Definitivamente, comprar una consola nueva en 2026 va a ser un lujo exclusivo de pocos. PlayStation acaba de anunciar un incremento global en el precio de todos los modelos de la PlayStation 5. De acuerdo con la compañía, la decisión se tomó después de un primer trimestre marcado por fuertes presiones económicas.

Con los cambios más recientes, los precios de la PlayStation 5 quedarán de la siguiente manera (es importante notar que los valores para nuestro país se ajustan según otras regiones y el distribuidor):

PlayStation 5 con lector de disco: de $549 a $649 dólares (incremento de 100 dólares).

PlayStation 5 digital: de $499 a $599 dólares (incremento de 100 dólares).

PlayStation 5 Pro: de $759 a $899 dólares (incremento de 150 dólares).

“Sabemos que los cambios de precio afectan a nuestra comunidad y, tras una cuidadosa evaluación, hemos llegado a la conclusión de que este era un paso necesario para garantizar que podamos seguir ofreciendo experiencias de juego innovadoras y de alta calidad a los jugadores de todo el mundo“, declaró Sony en su blog oficial.

El costo de las consolas podría tocar techos históricos en 2027

El incremento en los precios de hardware es un fenómeno que preocupa a la comunidad desde el año pasado. La señal de alerta es clara: con este ajuste, estamos muy cerca de ver la primera consola de videojuegos en alcanzar los 1000 dólares como precio de venta al público.

Es un récord que depara malas noticias para los entusiastas. Hasta hace un par de años, la tendencia dictaba que, tras un tiempo en el mercado, las consolas bajaban de precio. Sin embargo, en 2026 y 2027, comprar una PS5 Pro resulta más costoso que el día de su lanzamiento, algo que desafía la lógica tradicional del mercado.

Este no es un movimiento exclusivo de Sony. Nintendo ha reducido la producción de sus sistemas y aseguró que analiza incrementar sus precios este año. Por su parte, Xbox ya subió sus costos en 2025 y existen rumores de un nuevo ajuste inminente.

El efecto también impacta a la próxima generación de consolas. Un reporte reciente asegura que Sony considera aplazar el lanzamiento de la PlayStation 6, previendo un panorama donde el costo de fabricación la sitúe fuera del alcance de la mayoría de los usuarios.

La crisis de las memorias RAM: el culpable del precio de la PS5

Aunque varios factores afectan el mercado, el principal responsable es el aumento de precio en las memorias RAM. Este componente ha sufrido un alza estrepitosa debido al auge de la inteligencia artificial, pasando de ser un elemento secundario a la razón principal por la que adquirir tecnología es tan caro hoy en día.

El problema es que, por ahora, no parece haber una solución cercana. La inversión en IA sigue creciendo y, aunque empresas como Google desarrollan modelos que requieren menos recursos, no es una tecnología que se esté aplicando de forma masiva en la manufactura actual.

Imágenes: Sony

Epic Games asegura que el juego no está ganando dinero

La razón principal esgrimida por la directiva de Epic Games ha sido un argumento que puede ser difícil de creer: la empresa ha estado gastando significativamente más dinero del que ingresa. Durante años, Epic mantuvo una estrategia de crecimiento agresiva, invirtiendo miles de millones de dólares en nuevos modos de juego o alianzas con compañías como Disney. Sin embargo, la sostenibilidad financiera se ha vuelto inalcanzable bajo la estructura actual.

Tim Sweeney, CEO de la compañía, admitió en un comunicado interno que fue “poco realista” pensar que podrían atravesar esta transición sin realizar recortes masivos. La realidad es que, aunque Fortnite sigue siendo una máquina de generar dinero, los márgenes de beneficio han cambiado drásticamente.

¿Por qué Fortnite no está siendo ‘rentable?

Uno de los puntos clave para entender este fenómeno es el éxito de su ecosistema de creadores. Epic Games decidió compartir el 40% de los ingresos netos de la tienda de objetos con aquellos que diseñan islas y experiencias dentro del juego. Si bien esto ha mantenido el título fresco y lleno de novedades, también significa que Epic se queda con una porción mucho más pequeña de la torta que antes.

Este no es el único cambio. Aunque Epic está lanzando skins con celebridades, memes o personajes icónicos lo cierto es que los usuarios pasan activamente en el juego. Esto, ha forzado a la empresa a reevaluar sus prioridades. Ya no basta con tener millones de jugadores; ahora es necesario que esos jugadores sean rentables dentro de un modelo de negocio que se ha vuelto mucho más costoso de mantener.

No todo es culpa de las decisiones internas. Epic Games también está lidiando con un mercado global mucho más hostil. Tras años de batallas legales contra Apple y Google, la empresa se encuentra todavía en las “etapas iniciales” de su regreso triunfal a los dispositivos móviles. La ausencia de Fortnite en las tiendas oficiales de apps durante tanto tiempo dejó un vacío que otros títulos han sabido aprovechar.

¿Qué pasará con Unreal Engine y otros proyectos?

A pesar de la magnitud de los despidos, que representan aproximadamente el 20% de su fuerza laboral, Epic Games ha sido enfática en que su “núcleo de desarrollo” no se verá tan afectado. La prioridad sigue siendo el Unreal Engine, el motor gráfico que impulsa no solo sus juegos, sino gran parte de la industria del cine y la televisión actual.

Sin embargo, otros proyectos periféricos no han corrido con la misma suerte. La empresa ha decidido cerrar modos de juego que no lograron traccionar lo suficiente, como Rocket Racing y ciertas experiencias musicales de Fortnite Festival. Esta “limpieza de casa” busca concentrar los recursos en lo que realmente funciona: el Battle Royale principal y las herramientas de desarrollo para terceros.

Imágenes: Epic Games

Hay una pequeña ‘trampa’ en su lanzamiento: esta versión de la Switch 2 solo estaría disponible para Europa.

La ley del “Derecho a Reparar” es el motivo de esta nueva Switch 2

El lanzamiento de este nuevo modelo no se trata de un capricho por consentir a los usuarios del Viejo Continente. La razón detrás de este rediseño es la estricta normativa de la Unión Europea sobre baterías y sostenibilidad. Para febrero de 2027, todos los dispositivos electrónicos portátiles vendidos en la región —consolas de videojuegos incluidas— deberán permitir que los usuarios finales puedan retirar y reemplazar sus baterías de forma sencilla.

De acuerdo con el informe de Nikkei, Nintendo ya está modificando las especificaciones técnicas de la Nintendo Switch 2 para cumplir con este mandato. Esto no solo afectaría a la consola principal, sino también a los Joy-Con 2, cuyos componentes internos tendrían que ser rediseñados para que sus pequeñas baterías de iones de litio no dependan de pegamentos industriales o procesos de desmontaje complejos que invaliden la garantía.

¿Qué significa realmente ‘batería extraíble’ en 2026?

Antes de que los más nostálgicos imaginen un regreso a la época de la Game Boy donde podías cambiar pilas en segundos, es importante moderar las expectativas. En el contexto de la legislación actual, ‘fácilmente reemplazable’ suele referirse a un diseño que no requiera herramientas especializadas o calor para disolver adhesivos.

Es probable que veamos una estructura similar a la de las antiguas laptops o incluso a la Nintendo 3DS: una tapa trasera asegurada con tornillos estándar que, al retirarse, dé acceso directo a la celda de energía. Para los entusiastas del DIY (hazlo tú mismo), esto es una victoria contra la obsolescencia programada, permitiendo que la vida útil de la consola se extienda por años sin depender del servicio técnico oficial.

La gran pregunta que circula en foros y redes sociales es qué pasará con los usuarios en América y Japón. Por ahora, el reporte indica que Nintendo no tiene planes inmediatos de estandarizar este modelo a nivel global. Producir dos versiones distintas de una misma consola (una con batería sellada y otra con diseño modular) suena a una pesadilla logística, pero podría ser una estrategia para reducir costos de fabricación en regiones donde la ley no les exige cambios.

Sin embargo, el informe deja una puerta abierta: si la conciencia del consumidor sobre el derecho a reparar aumenta en mercados como Estados Unidos o Japón, Nintendo consideraría unificar el diseño. Mientras tanto, los coleccionistas y usuarios intensivos en nuestra región ya están mirando con interés el mercado de importación para asegurar su unidad.

Imágenes: Nintendo

Y es que el género de simuladores nos ha permitido cumplir nuestras fantasías más ocultas: desde ser un piloto de avión o conducir camiones, hasta causar terror como una cabra. Pero Jesus Simulator propone un videojuego en el que tomes el control de Jesús, viviendo algunos de los eventos más importantes de su historia y vida. O al menos esa es la idea, porque lo que dejan el tráiler y las primeras descripciones es la impresión de un título con más potencia para crear memes que para despertar la fe.

Jesus Simulator: ¿Qué pasaría si la Biblia se mezclara con Skyrim?

Gracias a varios medios que han podido probar la demo, tenemos una idea bastante completa de cómo funciona. Se trata de un juego de tipo rol y simulación en el que el jugador experimentará los capítulos más relevantes de la vida de Cristo. De acuerdo con la descripción oficial, las personas pueden dar sermones, hacer milagros e incluso trabajar como carpinteros en el taller del Mesías.

Hasta aquí, puede que algunos piensen que, pese a lo ridículo de la idea, es una premisa muy original. La posibilidad de un simulador que te permita crear tu propia versión de Jesús y realizar milagros suena tan blasfema como interesante. Pero esto sería cierto si el título fuera, en verdad, un simulador puro. En vez de eso, todo parece indicar que está más cercano a un RPG de acción.

En cada nivel, inspirado en un evento bíblico, el jugador debe cumplir misiones para avanzar. Es un título bastante lineal que no entrega muchas libertades al momento de contar su historia. Esto es un punto negativo, porque los buenos simuladores entienden que parte de la diversión reside en la libertad; por lo tanto, el juego parece ser un falso mesías.

Hombre de poca fe… y de pocos gráficos

Si el problema anterior no es suficiente para quitarte la motivación, el primer tráiler de Jesus Simulator debería bastar. El juego parece tener los gráficos de un título para la PS3 y la jugabilidad de esos programas que sospechas podrían contener un troyano ruso.

El desarrollador, VRCForge Studios, no tiene mucha experiencia previa. Su perfil de Steam no cuenta con muchos títulos terminados, sino con una serie de proyectos próximos que no ofrecen más que un nombre e imágenes claramente creadas con inteligencia artificial.

Vice tuvo la oportunidad de probar el videojuego y, de acuerdo con sus primeras impresiones, es una obra con una premisa única pero de ejecución dudosa. Uno de los segmentos más llamativos describe una sección inspirada en el ayuno en el desierto: allí te encontrarás con ángeles que te pedirán luchar para entrenarte antes de que aparezca Satán y decidas rechazar su oferta lanzándole rayos láser al estilo Dragon Ball Z.

Jesus Simulator será lanzado a través de Steam el próximo 26 de marzo, en una coincidencia perfecta para aquellos que buscan un juego para Semana Santa.

Imágenes: Steam

Sin embargo, una reciente investigación de MIT Techonology Review ha puesto bajo la lupa el verdadero propósito detrás de cada poképarada: los usuarios han estado construyendo, de forma gratuita, el mapa 3D más grande del mundo. Esta herramienta ahora servirá para guiar a los robots de reparto y sistemas de navegación autónoma.

Pokémon GO: minería de datos disfrazada para crea un mapa 3D

Para muchos, la revelación no ha sido una noticia placentera de recibir. Niantic no solo ha gestionado una franquicia de entretenimiento, sino que ha operado una de las redes de recolección de datos geoespaciales más sofisticadas de la historia.

A través de funciones como el escaneo de Poképaradas, los jugadores han proporcionado millones de imágenes y coordenadas precisas desde ángulos que los satélites o los coches de Google Maps no pueden alcanzar.

Este proceso ha permitido la creación de un Sistema de Posicionamiento Visual (VPS, por sus siglas en inglés). A diferencia del GPS tradicional, que tiene un margen de error de varios metros, este mapa generado por la comunidad permite una precisión centimétrica. El objetivo final es que esta infraestructura digital sea la columna vertebral de la realidad aumentada y, más importante aún, el mapa de navegación para la próxima generación de vehículos autónomos que transitarán por nuestras aceras.

Una máquina de generar ingresos y datos

Para entender la magnitud de este trabajo voluntario de los jugadores, es necesario mirar las cifras que respaldan a la aplicación. A pesar de haber cumplido casi una década, el éxito financiero de Pokémon GO sigue siendo una anomalía en la industria móvil.

Por ejemplo, se estima que el juego ha generado más de 8.000 millones de dólares desde su lanzamiento. Solo en su primer año superó la barrera de los 1.000 millones, manteniendo una base de ingresos anuales envidiable que rara vez baja de los 600 a 900 millones de dólares.

No solo es un tema de ingresos, sino de comunidad. Aunque está lejos de los 230 millones de usuarios mensuales de su pico en 2016, el juego mantiene una base de jugadores activos de aproximadamente 70 a 80 millones al mes. Incluso tiene una comunidad competitiva que participa en torneos organizados que reúnen a entrenadores de todo el mundo.

El impacto en la privacidad y la propiedad del espacio

Este avance también trae consigo interrogantes sobre la privacidad de los datos. Mientras los jugadores escanean su entorno para obtener una recompensa virtual, están digitalizando espacios públicos y semiprivados. El mapa geoespacial de Niantic es una propiedad privada construida sobre el espacio público con esfuerzo ciudadano.

En conclusión, la próxima vez que veas a un robot autónomo entregando un paquete con una precisión asombrosa, recuerda que probablemente le debe su camino a un entrenador Pokémon que, años atrás, decidió escanear una estatua en el parque para ganar unos caramelos virtuales. El juego nunca fue solo capturarlos a todos, sino mapearlo todo.

Imágenes: Niantic

¿Qué es DLSS 5?

De manera sencilla, se trata de una herramienta que utiliza inteligencia artificial generativa para mejorar la apariencia de personajes y entornos. A través de un comunicado, la compañía presentó su producto junto con una demostración utilizando ‘Resident Evil Requiem’, ‘Hogwarts Legacy‘ y otros títulos como ejemplo del potencial de esta tecnología.

El principal cambio es claro: la herramienta optimiza el uso de luces y sombras para entregar rasgos más realistas a los rostros. En algunos casos, incluso añadía ciertas imperfecciones o modificaba el estilo visual original.

¿Por qué DLSS 5 está generando tantas críticas?

La principal crítica radica en que la IA no posee una intención artística. Al procesar una imagen, el sistema sobrescribe el trabajo de los diseñadores basándose en datos de entrenamiento, lo que puede resultar en una pérdida de identidad visual. En juegos donde cada arruga o cicatriz cuenta una historia, un filtro que embellece automáticamente el rostro de los personajes rompe la conexión emocional con el jugador.

Nvidia asegura que el modelo está entrenado para comprender la semántica compleja de una escena, desde el cabello hasta la piel translúcida. No obstante, estudios como Bethesda ya han tenido que salir al paso tras las quejas de los fans, asegurando que el uso de estas herramientas será opcional y estará bajo el control de los artistas técnicos. Esto busca evitar el aspecto de “rostro suavizado” que se ha visto en las primeras demostraciones, especialmente después de que varios personajes aparecieran con facciones genéricas en su RPG espacial.

El futuro de los videojuegos según Nvidia

Siendo una de las compañías que más provecho ha sacado del auge de la inteligencia artificial, sorprende poco que Nvidia esté tan comprometida en vender herramientas de este tipo a los estudios de desarrollo. De hecho, esta no es la primera vez que la empresa está en el ojo del huracán por una demo que promete un futuro donde el RPG de moda esté plagado de IA.

Por ejemplo, desde hace años la compañía trabaja en una herramienta para diseñar diálogos de NPC con IA en tiempo real. La idea es que, en vez de respuestas preprogramadas, el personaje que atiende la taberna en tu juego de vaqueros pueda interactuar contigo dependiendo del contexto de la conversación.

Pero la diferencia fundamental con el DLSS 5 es que esta nueva tecnología no solo implementa IA, sino que está alterando la esencia y el concepto creativo de los títulos. El problema para muchos jugadores es que, en la búsqueda del hiperrealismo, la IA de Nvidia parece corregir elementos que forman parte de la identidad misma del juego.

Imágenes: Nvidia

¿De qué trata Pickmon?

El título es básicamente Palworld sin armas, lo que también se podría traducir en una copia de Pokémon sin el encanto o los derechos legales. Se trata de un RPG en el que puedes invocar y combatir contra criaturas; la principal diferencia frente a otras franquicias es que aquí utilizas cartas en lugar de cápsulas o esferas. El juego también cuenta con una mecánica para que construyas y mantengas una base que genere recursos de manera pasiva.

El verdadero problema radica en el diseño de las criaturas que, de manera directa, parece ser el resultado de pasar diseños de Pokémon por ChatGPT y pedir que los modifiquen un poco. A estas alturas, la copia ni siquiera es sutil: en una de las imágenes del juego vemos a una criatura que tiene la misma paleta de colores de Charizard, los dos cuernos en la cabeza e incluso la llama al final de la cola. De hecho, el juego es tan descarado que hasta el nombre utiliza la estructura de combinar dos palabras con la terminación ‘mon’.

Pero Pokémon no es el único videojuego de Nintendo que Pickmon ha decidido plagiar. El tráiler inicia con una secuencia bastante similar a la de Breath of the Wild, además de mostrar modelos de personajes entrenadores que son casi idénticos a Link.

Pickmon seguramente tiene una demanda en camino

Lo más sorpresivo a estas alturas no es el nivel de descaro de Pickmon al plagiar elementos de Pokémon, sino que alguien tenga las agallas de hacerlo. Palworld fue el primer juego importante en atreverse y, durante mucho tiempo, se pensó que estaba blindado contra cualquier pleito legal dada su enorme popularidad.

Sin embargo, cuando los abogados de Nintendo actuaron, esa idea se derrumbó. La compañía tuvo éxito forzando a Palworld a cambiar muchas de sus mecánicas clave. Es también la razón por la que asumimos que Pickmon optó por un sistema de cartas; después de lo ocurrido con Palworld, la empresa japonesa presentó una patente para registrar la captura y lucha con criaturas utilizando cápsulas.

Así que la única razón lógica para realizar un plagio tan descarado es que Palworld también comprobó que es una manera efectiva de llamar la atención y promocionar un videojuego. La verdadera pregunta es si los usuarios están dispuestos a darle una oportunidad a otro clon, especialmente a uno que ni siquiera intenta diferenciarse a través de un estilo de juego especial o una mecánica innovadora.

Imágenes: Captura de pantalla. 

La información fue compartida a través de la presentación de Xbox en la Game Developers Conference (GDC) de 2026, en la que Jason Ronald, vicepresidente de la próxima generación, entregó algunos detalles generales sobre el futuro de Xbox. Por ejemplo, confirmó que Project Helix contará con un chip personalizado de AMD que, entre otras cosas, ofrecerá un mejor desempeño con Raytracing.

Otra de las novedades adelantadas es que la próxima generación de consolas contará con la nueva tecnología de AMD para mejorar la calidad visual, la cual utiliza machine learning e inteligencia artificial para crear cuadros y así mejorar la fluidez con la que corren ciertos videojuegos.

No esperen Project Helix antes de 2029

Quizás la actualización más importante es la ventana de lanzamiento de Project Helix. Con el anuncio de la semana pasada, la impresión general era que el debut de la consola se realizaría en 2027; sin embargo, de acuerdo con la presentación, podríamos ver la versión oficial mucho después: las versiones alpha de la consola serán enviadas a los desarrolladores apenas en 2027.

No todo son malas noticias. Se confirmó que el hardware está pensado para que los usuarios puedan jugar títulos de PC en su consola: “La PC se está convirtiendo en una parte cada vez más importante de Xbox. Estamos llevando lo mejor de Xbox a Windows”, afirmó Ronald.

Una de las razones por las que Xbox parece estar tan convencido de esta ruta es que, en años recientes, la compañía ya ha explorado la idea de una consola híbrida que permita jugar títulos de Xbox y de PC, como ocurre con las portátiles tipo ROG Ally. De hecho, el mismo Ronald fue transparente al mencionar que la tecnología para implementar esta idea está disponible desde hace tiempo: “La gran mayoría del código que tu juego ejecuta en Xbox es exactamente el mismo que se ejecuta en otras plataformas”, afirmó.

Por desgracia, la presentación no mencionó nada sobre su precio de lanzamiento. Este es uno de los temas que más preocupa, pues reportes recientes aseguran que, si las filtraciones son ciertas, la próxima consola de Xbox podría superar fácilmente los 1,200 o 2,000 dólares.

A partir del 19 de marzo, coincidiendo con el inicio de la nueva temporada, los jugadores recibirán menos V-Bucks por el mismo dinero: con los nuevos precios, el paquete de 8.99 dólares, que antes otorgaba 1000 V-Bucks, ahora solo entregará 800.

Además, el modelo del Battle Pass también sufrirá modificaciones. Ya no será una fuente generosa de moneda extra; en adelante, el pase solo incluirá la cantidad exacta de V-Bucks necesarios para comprar la siguiente temporada, eliminando el margen de beneficio que muchos usuarios aprovechaban.

Hay una maniobra interesante aquí con la que Epic quiere evitar una respuesta negativa: ha reducido ligeramente el costo base de algunos pases, como el OG o el de LEGO. Pero la realidad es que el aumento general en los precios de compra directa hace que, en la práctica, los jugadores terminen pagando más por las mismas skins que antes. Dicho de otro modo, la reducción de costos es un disfraz para un incremento real en los precios de Fortnite.

¿Por qué Epic Games está subiendo el precio de los V-Bucks?

¿Por qué este ajuste ahora? Epic Games no ha dado demasiados detalles, más allá de la ambigua frase de “ayudar a pagar las cuentas”. Sin embargo, el contexto es revelador. La compañía ha estado invirtiendo sumas masivas en proyectos como su tienda de juegos para PC, litigios legales contra gigantes como Apple y Google, y una ambiciosa apuesta de 1.500 millones de dólares en una colaboración con Disney para expandir el metaverso de Fortnite.

Hasta el momento, la imagen que muchos tenían era que estos esfuerzos estaban dando frutos y que Fortnite era una máquina de ganancias y referencias. Pero lo que nos indica este incremento es que, aunque el videojuego sigue siendo un pilar cultural, la competencia y los nuevos modelos de monetización —incluyendo la reciente apertura a microtransacciones de terceros— parecen no ser suficientes para sostener la maquinaria de Epic.

Esta decisión plantea una interrogante seria para el futuro del juego. En un mercado donde los usuarios ya están saturados de pases de batalla y suscripciones, reducir el valor de la moneda virtual podría ser un arma de doble filo para la empresa. A estas alturas, resulta difícil imaginar un futuro en el que el Battle Royale queme la buena fe de sus fans, o que ellos decidan abandonar la enorme galería de skins o colaboraciones acumuladas.

Por ahora, los cambios son un hecho. Si tenías planeado invertir en algún aspecto cosmético o completar tu pase, quizás sea momento de revisar tu presupuesto antes de que llegue el 19 de marzo.

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Las estimaciones del precio se realizaron gracias al reporte más reciente de Moore’s Law is Dead, uno de los periodistas más respetados del segmento de tecnología, quien desde hace tiempo venía informando sobre la próxima generación de consolas (incluso antes de que Xbox la confirmara de manera oficial).

En su reporte más reciente, asegura que Microsoft está apostando por que la próxima Xbox sea mucho más poderosa que la PS6. El problema está en que este incremento de especificaciones vendría con un costo que sitúa a la máquina más cerca del precio de un PC premium que de una consola tradicional.

“Quizás se equivoquen, pero no lo creo”, aseguró en una transmisión en la que habló con sus seguidores sobre los detalles técnicos. “Creo que Sony está optando por un enfoque más parecido al de la PS4 para la próxima generación, y Xbox… bueno, están construyendo un puente para salir del mercado de las consolas, así que probablemente cobrarán 1.000 dólares o más por esto“.

¿Por qué la Xbox Project Helix podría costar tanto dinero?

Para justificar el valor del dispositivo tenemos que ver los componentes que, de acuerdo con las filtraciones, podría llegar a tener. Según el periodista, la Xbox Project Helix utilizará una tarjeta gráfica cuya tecnología sería la de la sucesora de la AMD 9070 XT (esto basado en documentación que aseguró haber consultado).

AMD, por su lado, ha indicado que esta nueva GPU seguramente tendrá un precio cercano a los 550 dólares. A esto se puede sumar el incremento e inflación que se espera en los precios de los componentes, lo que puede significar que la pieza alcance los 600 o 650 dólares.

No solo esto, sino que también nos encontramos en medio del Rampocalypse: el incremento en los precios de la memoria RAM. De acuerdo con las estimaciones de Moore’s Law is Dead, si la GPU efectivamente es esta, implicaría que la consola necesitaría más memoria, lo que significaría otro incremento de hasta 200 dólares.

El precio de la Xbox Proyect Helix es resultado de malas situaciones

¿Cuál es el resultado de estos cálculos? Si bien Xbox no puede esperar que la consola se venda por 2.000 dólares como un portátil premium (al menos no si la intención es producirla en masa), la alternativa sería recortar en otros aspectos. Pero incluso con estos ajustes, la estimación es que el precio base de la consola sería de al menos 900 dólares.

“Entonces, espero al menos 1.000 dólares. Si quisieran ser muy agresivos, podría verla en 900 y probablemente 1.200, pero no creo que más de 1.500”, concluyó en su intervención.

Desde ya se anticipó que Project Helix traerá cambios importantes, siendo el más destacado que será una híbrida entre consola y PC, permitiendo jugar y acceder a tu librería de juegos de computadora. La próxima generación de la consola no tiene una fecha de lanzamiento confirmada, aunque se espera que este mes tengamos más pistas sobre la dirección que tomará la marca.

Imágenes: Montaje ENTER.CO

A la fecha, más de 1000 compañías han interpuesto demandas contra los Estados Unidos tras la decisión de la Corte Suprema. El caso de Nintendo es similar al de las demás empresas: exige principalmente el reembolso de impuestos cobrados desde que la administración Trump inició su ofensiva arancelaria.

¿Qué es lo que quiere la demanda de Nintendo contra el gobierno Trump?

“Esta acción se refiere a la iniciación y administración por parte de los demandados de medidas comerciales ilegales que, hasta la fecha, han resultado en la recaudación de más de 200 mil millones de dólares en aranceles sobre las importaciones de casi todos los países”, aseguró uno de los abogados de Nintendo en la demanda.

Por ahora, no es claro si esta solicitud de reembolso prosperará en los tribunales. En primer lugar, el presidente Trump ha ignorado el fallo de la Corte Suprema y ha mantenido su estrategia de amenazar con nuevos impuestos a la importación a cualquier país con el que esté en desacuerdo. En segundo lugar, dado el volumen de litigios, sería un hito histórico que las cortes hallaran la forma de devolver tal cantidad de dinero a las compañías.

Pero el punto más relevante de estas batallas legales es que, técnicamente, el dinero recolectado no debería regresar a las empresas, sino a los consumidores. Es bien sabido que, aunque los aranceles pretenden castigar a las corporaciones, son las personas quienes terminan asumiendo el costo cuando se ajustan los precios de productos tecnológicos para mantener los márgenes de ganancia.

Puedes leer la demanda completa en este enlace. 

La Switch 2 fue una de las principales afectadas por los aranceles de Trump

Dicho lo anterior, Nintendo es una de las pocas compañías con un caso concreto que ejemplifica el impacto de estas medidas: el lanzamiento de la Switch 2.

La consola fue presentada de manera casi simultánea al primer plan de la Casa Blanca para imponer aranceles globales. Debido a que gran parte de los componentes y la fabricación de la Switch 2 dependían de países afectados, Nintendo tuvo que aplazar la preventa para evaluar si debía ajustar los costos en este mercado.

Aunque el precio de la consola no se vio afectado —gracias a un movimiento preventivo en el que se trasladó mucha de la producción a Vietnam—, los accesorios de la Switch sí sufrieron un incremento de precio considerable en los Estados Unidos debido a los impuestos de Trump.

Imágenes: Nintendo

Hay mucho más que un simple nombre. Asha Sharma, la nueva CEO de la compañía, prometió que la próxima semana tendríamos un primer vistazo a este hardware durante su participación en la GDC:

“Un comienzo de mañana genial con el Equipo Xbox, donde hablamos sobre nuestro compromiso con el regreso de la marca, incluyendo Project Helix“, comentó Sharma en una publicación en X. “Project Helix será líder en rendimiento y reproducirá tus juegos de Xbox y PC. ¡Espero poder hablar más sobre esto con socios y estudios en mi primera GDC la semana que viene!“.

Project Helix: ¿Una consola para jugar también títulos de PC?

Lo que de inmediato llamó la atención de muchas personas fue el anuncio de que la nueva plataforma no solo permitirá ejecutar títulos de Xbox, sino que también tendría la capacidad de reproducir juegos de PC.

Si lo que Xbox dice es cierto, la nueva consola podría lograr algo que hace mucho no pasa: hacernos sentir emocionados por un salto generacional. Durante años, la exclusividad se ha vuelto un arma de doble filo para las desarrolladoras. Compañías como Nintendo han podido utilizarla a su favor principalmente porque cuentan con IP exclusivas y títulos que, de manera genuina, son capaces de atraer al público.

Xbox, por otro lado, no ha tenido tanta suerte en lo que a exclusivos respecta. La compañía ha fallado al entregar juegos que sirvan como un gancho para invertir en su ecosistema: no solo porque le ha faltado una IP original que compita con los mejores títulos de cada año, sino también porque muchos de sus juegos terminaron llegando a otras consolas.

Dicho esto, el movimiento era algo predecible. Xbox Game Pass ha demostrado que uno de los beneficios que más disfrutan los usuarios es la posibilidad de disfrutar sus partidas en plataformas diferentes. No solo esto, sino que muchas personas están migrando hacia los juegos de PC gracias a los precios competitivos o la versatilidad de dispositivos como la Steam Deck.

La verdadera duda reside en si la nueva consola de Xbox permitirá a las personas acceder a títulos de PC que tengan en otros servicios (como Steam) o si solo permitirá ejecutar juegos comprados en la tienda de Xbox que sean compatibles con Windows.

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La información proviene de un reporte publicado por Bloomberg dedicado a explorar los últimos días de Bluepoint, el estudio detrás de los remakes de Shadow of the Colossus y Demon’s Souls. Al parecer, una de las últimas propuestas que presentó antes de que Sony decidiera cerrar sus puertas era una secuela de Bloodborne.

De acuerdo con el reporte, antes de que Bluepoint cerrara estaba trabajando en un juego spin-off de God of War. La premisa era que el título se concentraría en los viajes de Atreus después del final de God of War Ragnarok con él cayendo en el Hades y luchando con otras versiones de sí mismo. El concepto también parecía apostar por un juego de tipo servicio… porque Sony no aprende las lecciones de los últimos años.

En cualquier caso, en algún momento Bluepoint vio la fecha de expiración en este juego de God of War y comenzó a proponer ideas para otros juegos inspiradas en IPs populares de Sony. Considerando la experiencia que tuvieron con Demon’s Souls, se les ocurrió entonces presentar la propuesta de una secuela de Bloodborne.

Y para sorpresa de muchos, cuando Bluepoint presentó la idea a Sony, la compañía se mostró entusiasta. Sin embargo, fue en esta ocasión FromSoftware el que dijo que no, cerrando la puerta a la posibilidad de la esperada secuela.

El complicado estado de los derechos de Bloodborne (y por qué una secuela es tan complicada)

Durante años se ha especulado sobre las razones por las que Bloodborne no ha recibido una secuela. La respuesta parece sencilla: la licencia del juego pertenece a Sony, a diferencia de Dark Souls, lo que significa que es al final de cuentas la compañía la que tiene el voto más importante al momento de aprobar otro juego.

Sin embargo, el reporte más reciente parece indicar que el problema no ha sido la aprobación de Sony, sino que FromSoftware tampoco parece estar interesado en la secuela del videojuego. Una teoría muy popular radica en que la razón por la que no hemos visto una secuela de Bloodborne no es por la falta de interés, sino de tiempo. FromSoftware ha estado extremadamente ocupado en los últimos años, con juegos como por ejemplo Elden Ring.

La idea sería entonces que el estudio no se siente cómodo con la idea de otro estudio manejando una secuela y PlayStation ha decidido respetar sus deseos, esperando la ventana perfecta que sea FromSoftware el que tome las riendas del proyecto.

Imágenes: Sony

Aunque el tráiler fue bastante corto, gracias al comunicado de prensa y a la información publicada en su página oficial, tenemos detalles extra sobre el título. Por eso, queremos compartir con ustedes todo lo que sabemos sobre el lanzamiento de Pokémon Winds y Pokémon Wave.

¿El nombre oficial es Pokémon Winds y Pokémon Wave?

Sí, es el nombre oficial de ambos juegos. Gracias al tráiler en español, sabemos que su título en nuestro idioma será Pokémon Viento y Pokémon Ola. Estos nombres son importantes porque usualmente nos indican cuál será el legendario que pertenecerá a cada edición.

¿Cuándo saldrá el juego?

Por ahora, la única ventana que se ha confirmado es en 2027. La esperanza es que, al no haber otro lanzamiento importante de la franquicia en la segunda mitad de 2026, el juego llegue en el primer trimestre de 2027.

No queremos ser aves de mal agüero, pero no deberían esperar nueva información en los próximos meses. Pokémon tiene la costumbre de mantener un silencio radial después del lanzamiento del primer teaser tráiler de sus juegos principales.

¿Será para Nintendo Switch y Switch 2?

No. La mala noticia para aquellos que todavía no tienen el presupuesto para actualizar su consola es que este título será un juego exclusivo de Switch 2.

¿Cuál será la región que exploraremos?

La nueva región que veremos en la próxima generación serán las islas Windswept, un archipiélago separado por un enorme océano. El tráiler parece indicar que la dinámica del juego será viajar entre islas y explorar espacios acuáticos más que en entregas anteriores (¿un regreso al estilo de Hoenn?).

Usualmente, cada región está inspirada en una parte del mundo real. Por ahora, internet parece coincidir en que esta zona está basada en Australia.

¿Qué Pokémon nuevos veremos en el juego?

Por ahora, el tráiler solo nos ha presentado a los tres iniciales de la nueva generación: Browt (el tipo planta inspirado en un ave), Pombon (el perro de tipo fuego que ya es el nuevo favorito de la comunidad) y Gecqua (el inicial de tipo agua inspirado en un reptil).

Introducing the first partner Pokémon from #PokemonWindsWaves!

Say hello to Browt 🌱, Pombon 🔥, and Gecqua 💧. Who will you partner with on this adventure, Trainers? pic.twitter.com/UfKtE5lszu

— Pokémon (@Pokemon) February 27, 2026

El tráiler no mostró a ninguna otra criatura nueva ni dio pistas sobre la mecánica única del próximo juego, por lo que habrá que seguir esperando.

Imágenes: Captura de pantalla

Antes de cada partida, conviene revisar los ajustes con criterio técnico. Copiar configuraciones de profesionales sin adaptarlas al dispositivo suele generar inconsistencias. Cada teléfono responde distinto según su tasa de refresco y sensibilidad táctil. Ajustar progresivamente la sensibilidad general permite encontrar un equilibrio entre velocidad de giro y estabilidad al apuntar.

Un punto clave es evitar extremos en la configuración. Una sensibilidad demasiado alta facilita reaccionar rápido, pero reduce el control fino al disparar. Una sensibilidad baja mejora la estabilidad, aunque puede perjudicar enfrentamientos cercanos. El objetivo es lograr precisión sostenida sin perder capacidad de respuesta en situaciones intensas.

Configuración del HUD en Free Fire para mejorar el control

El HUD debe organizarse con lógica ergonómica. Los botones principales necesitan estar dentro del alcance natural de los dedos para minimizar desplazamientos innecesarios. Una mala distribución afecta la velocidad de reacción y la coordinación en combate. Ajustar tamaño, posición y transparencia mejora la fluidez en acciones repetitivas.

El modo entrenamiento es una herramienta estratégica que muchos subestiman. Practicar disparos a media distancia ayuda a comprender el patrón de retroceso de cada arma y mejorar el control del spray. Repetir ejercicios específicos fortalece la memoria muscular y aumenta la consistencia en enfrentamientos reales.

Conforme el nivel sube, muchos jugadores comienzan a explorar alternativas como comprar cuentas de Free Fire en plataformas especializadas para experimentar configuraciones más avanzadas o acceder a contenido desbloqueado. Sin embargo, la mejora técnica real sigue siendo gradual y acumulativa. Grabar partidas, detectar errores con criterio y mantener rutinas constantes de práctica son acciones fundamentales para evolucionar y alcanzar un rendimiento competitivo sólido.

Estrategias de combate y optimización del rendimiento en partida

Comprender el comportamiento de cada arma marca la diferencia en situaciones críticas. Disparar en ráfagas cortas mejora la estabilidad y permite corregir el retroceso con mayor precisión. Mantener el gatillo presionado solo es recomendable cuando se domina el control del arma y la distancia favorece el enfrentamiento.

También es fundamental identificar la distancia óptima para cada tipo de armamento. Las escopetas ofrecen mayor eficacia en combate cercano, mientras que los rifles automáticos rinden mejor en media distancia con control adecuado. Tomar decisiones tácticas correctas reduce errores y aumenta la tasa de impactos.

El progreso sostenible en Free Fire no depende de trucos rápidos, sino de disciplina y comprensión técnica del sistema de juego. Configurar correctamente el dispositivo, optimizar el HUD y practicar con intención clara permite avanzar de forma consistente. Con metodología y constancia, cualquier jugador puede elevar significativamente su nivel competitivo.

Imagen: Generada con IA / ChatGPT

Lejos de los saltos y plataformas tradicionales, esta app invita a jugar directamente con el rostro de Mario. En pantalla, los niños pueden tocar su cara, estirarla o girarla para observar cómo cambia su expresión. Cada gesto genera una reacción distinta, lo que convierte la experiencia en una dinámica sencilla, intuitiva y enfocada en la exploración.

La aplicación incluye un menú con iconos que permiten añadir elementos clásicos del universo del personaje. Desde superchampiñones y superestrellas hasta tuberías y enemigos, los objetos aparecen en escena y modifican la interacción. Uno de los modos destacados es “cucú”, una versión digital del popular juego infantil en el que Mario puede desaparecer y reaparecer, a veces acompañado por un Boo.

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También incorpora una función que simula el cansancio del personaje. Después de un tiempo de uso, Mario se queda dormido y deja de responder a los estímulos. La herramienta puede desactivarse desde el menú de configuración, aunque su propósito es promover pausas naturales durante la sesión de juego.

¡Hola, Mario! forma parte de la línea My Mario, orientada a fomentar momentos compartidos entre padres e hijos. No requiere conexión permanente a internet: una vez descargada, la aplicación funciona sin conexión. El archivo ocupa 171 MB y cuenta con clasificación PEGI 3, lo que la sitúa como una propuesta apta para todas las edades.

Disponible en varios idiomas, el título se perfila como una puerta de entrada amable al universo de Mario para nuevas generaciones, apostando por la interacción directa y el juego libre sobre la competencia.

Imagen: Nintendo

Después de 40 años, Phil Spencer, el líder de Xbox, se despide de la compañía. Pero eso no es todo: con él también se marcha Sarah Bond, quien hasta el momento se había desempeñado como la presidenta de Xbox. Sin embargo, su salida no es la principal razón por la que los fans están preocupados (considerando que Spencer siempre fue una figura polémica): el motivo real recae en la persona que ocupará su puesto, Asha Sharma, la nueva ceo de Xbox

¿Por qué razón su reemplazo despertó las alarmas de los fans de Xbox? Sharma, hasta el momento, había servido como presidenta de CoreAI, la plataforma de herramientas y productos de inteligencia artificial de Microsoft.

De inmediato, la lectura que se está haciendo es bastante clara: Microsoft está impaciente ante la falta de resultados y está haciendo lo que toda empresa en 2026 hace cuando ve informes con números rojos: apostar por la IA para recortar gastos y encontrar nuevas formas de monetizar a sus jugadores.

¿El futuro de Xbox es la IA generativa?

Aunque por ahora ni Xbox ni Microsoft han respondido a las dudas sobre el futuro, la incertidumbre que dejó el nombramiento de Sharma es palpable. La principal fuente de incomodidad reside en que la nueva CEO tiene cero experiencia en videojuegos. Ni siquiera parece que el cerebro detrás de uno de los publishers más importantes del mercado disfrute de jugar.

Aunque muchas personas tuvieran roces con Phil Spencer, al menos era claro que la persona detrás de la marca entendía cómo funcionaba el medio. La trayectoria de la anterior cabeza de la división de videojuegos demostraba que era alguien apasionado por el sector y no simplemente un ejecutivo más en un cargo corporativo.

Asha Sharma promete que no habrá “mala IA” en Xbox

En una entrevista para Variety, la nueva CEO de Xbox prometió a los fans que no deben preocuparse por que el futuro de la compañía sea “AI Slop” invadiendo el catálogo de Game Pass. “La IA ha sido parte de los juegos durante mucho tiempo y seguirá siéndolo”, aseguró Sharma, intentando calmar las preocupaciones de los gamers.

“A medida que la monetización y la IA evolucionan e influyen en este futuro, no buscaremos la eficiencia a corto plazo ni inundaremos nuestro ecosistema con basura de IA sin alma… Los juegos son y siempre serán arte, creados por humanos y con la tecnología más innovadora que proporcionamos”.

Por desgracia, es difícil creer en este espíritu considerando la historia que tiene la industria tecnológica al implementar esta tecnología. La mentalidad de muchas empresas ha sido sencilla: la IA no sirve para recortar tiempo, sino personas. Quizás es por esto que la siguiente declaración suena mucho más negativa de lo que parece: “Quiero recuperar el espíritu rebelde que impulsó a Xbox en un principio. Esto nos obligará a cuestionarlo todo sin descanso, a revisar los procesos y a ser lo suficientemente valientes para cambiar lo que no funciona”.

Puede que el 20 de febrero sea el día en que murió Xbox… o al menos la compañía de la que muchos nos enamoramos. Hoy, más que nunca, tenemos la esperanza de estar equivocados.

Imágenes: Microsoft

El anuncio se realizó esta semana y, de acuerdo con Nintendo, ambas versiones estarán disponibles en la tienda virtual a partir de la próxima semana, el 27 de febrero, justo después de que termine la transmisión del Pokémon Presents. El precio de los juegos de Pokémon en Switch será de 19.99 dólares ($73.000 pesos aproximadamente, aunque es importante recordar que los precios no siempre se convierten de forma exacta).

Por lo que pudimos ver en el primer tráiler, el título no tendrá actualizaciones en términos de contenido o gráficos, sino que parece ser simplemente una versión portada para las consolas modernas. Tampoco contará con una función de juego en línea, aunque sí podrás conectarte en batalla con otras personas a través de una versión modernizada del Wireless Club.

La única actualización importante que trae esta versión de Pokémon Rojo Fuego y Verde Hoja en Switch será la compatibilidad con Pokémon Home, el servicio que permite almacenar criaturas de diferentes generaciones. Esta es una adición poco relevante para algunos, considerando que hoy prácticamente cualquier Pokémon que puede ser obtenido en los juegos de GBA puede ser atrapado en una entrega moderna.

¿Por qué los fans no están contentos con este anuncio?

La respuesta de la gran mayoría de la comunidad no ha sido positiva. Para muchos, la principal pregunta es por qué Nintendo no lanzó estos dos títulos dentro de su catálogo de juegos de Game Boy Advance en el servicio de suscripción.

No hay peor momento para decir eso, Nintendo acaba de anunciar PORTS de Pokémon rojo fuego y verde hoja a 20 dólares
Juegos de GAMEBOY ADVANCE del 2004
No pesa ni 20 megas el juego.

— Juanse biyares 🎱 (@juanses_mistake) February 20, 2026

La única justificación que muchos han encontrado es que tener un juego en Nintendo Online podría presentar problemas de trampas con Pokémon Home. Una de las funciones más útiles de la galería de videojuegos clásicos es la posibilidad de retroceder en el tiempo para repetir acciones. En teoría, este sistema podría ser utilizado para forzar encuentros y hacer Shiny Hunt de manera efectiva o llenar el almacenamiento con legendarios infinitos.

Pero esta razón no ha sido suficiente para complacer a los fans, quienes se hacen una pregunta bastante obvia: ¿por qué pagar 20 dólares por un título que es tan fácil de emular desde hace años? Es un planteamiento lógico considerando que existen cientos de ROMs y emuladores de GBA en internet que no solo permiten disfrutarlos de manera gratuita, sino que incluso pueden ejecutarse en smartphones.

En este sentido, el lanzamiento se está viendo como una oportunidad desperdiciada y un movimiento algo avaro por parte de Nintendo. Cobrar por un juego emulado no parece ser la mejor forma de celebrar la franquicia, especialmente cuando el título no trae novedades sustanciales. Empeora la situación el recordar que, para utilizar Pokémon Home, no solo necesitas una suscripción a Nintendo Switch Online, sino también pagar la anualidad del servicio de almacenamiento.

La raíz del problema tiene un nombre que ya aterra a los fabricantes: el desabastecimiento de memoria RAM y chips especializados. Con el crecimiento explosivo de los centros de datos de IA, gigantes como Samsung y SK Hynix han priorizado la producción de memorias de alto ancho de banda (HBM) para empresas como OpenAI y Google. Esto ha dejado a la electrónica de consumo en un segundo plano, provocando que los precios de componentes básicos para una consola se disparen de forma alarmante.

RAMmageddon: El impacto de la IA en el hardware de videojuegos

Lo que algunos analistas han bautizado como el RAMmageddon está alterando los planes de hardware en todo el mundo. El costo de la memoria DDR5 ha experimentado subidas drásticas, y si Sony decidiera lanzar su nueva consola bajo las condiciones actuales del mercado, el precio de venta al público de la PS6 podría superar fácilmente los 1.000 dólares.

Para evitar este suicidio comercial, la compañía prefiere extender la vida útil de la PlayStation 5 más allá de lo previsto originalmente. Esta estrategia no solo afecta a Sony; se rumorea que Nintendo también está evaluando un aumento de precio para la Switch 2 debido a que los costos de fabricación de las tarjetas de almacenamiento y la memoria volátil no dejan de subir.

A inicios de 2026, Kentaro Furukawa, presidente de Nintendo, había anticipado que la compañía estaba revisando de cerca el precio de los componentes. Aunque por ahora no había planes de incrementar el costo de la consola, esto podría cambiar si el valor de las piezas afecta los márgenes de ganancias proyectados. “La rentabilidad del hardware depende de factores como las condiciones de adquisición de componentes y la reducción de costos mediante la producción en masa”, afirmó Furukawa. “Fundamentalmente, nuestro objetivo es abordar esto impulsando la adquisición de suministros a mediano y largo plazo”.

¿Qué significa el aplazamiento del lanzamiento de la PlayStation 6?

Para los usuarios, esta noticia tiene un sabor agridulce. Por un lado, la extensión del ciclo de vida de la PS5 garantiza que la consola actual seguirá recibiendo soporte técnico y grandes lanzamientos exclusivos durante mucho más tiempo del esperado.

Dicho de otra forma, el lado positivo de esta crisis es que los jugadores no tendrán que ahorrar desde ya para comprar la nueva generación de consolas. En vez de eso, la estrategia actual de Sony consiste en esperar a que el boom de la IA se estabilice para que los costos de los componentes regresen a niveles normales. Lo que queda claro es que la guerra por los semiconductores ha cambiado las reglas del juego: por ahora, la prioridad de las tecnológicas no está en nuestras salas de estar, sino en los servidores de inteligencia artificial.

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El listado incluye producciones inspiradas en franquicias reconocidas, experiencias independientes y juegos cooperativos pensados para compartir en línea o en modo local. A continuación, un recorrido por lo que llegará en los próximos días a la tienda digital de Xbox en Colombia y otros países de la región.

El 17 de febrero debutan dos propuestas contrastantes. Aerial_Knight’s DropShot plantea un shooter de ritmo acelerado en el que el jugador se lanza desde un avión hacia combates aéreos cargados de obstáculos, enemigos y potenciadores. Su diseño estilizado y su apuesta por la acción directa lo convierten en una experiencia intensa y breve. Ese mismo día aparece Hex Park, un juego de rompecabezas que invita a rotar y alinear fichas para despejar tableros con la menor cantidad de movimientos posibles.

El 18 de febrero llega Star Trek: Voyager – Across the Unknown, título de estrategia y supervivencia con fuerte peso narrativo. El jugador asume el control de la nave estelar y debe administrar recursos, enfrentar crisis y tomar decisiones que afectan el destino de la tripulación. Ese día también se estrena HeadHunters, un juego de plataformas y combate para hasta cuatro participantes, centrado en partidas caóticas donde disparos y cambios de cuerpo marcan la diferencia.

Terror, infiltración y simulación para cerrar la semana

El 19 de febrero concentra buena parte de los lanzamientos. Styx: Blades of Greed propone infiltración y exploración vertical con un goblin como protagonista, en un mundo atravesado por la disputa de un recurso valioso. En el terreno del horror, Backrooms Level X transporta al jugador a un laberinto interminable de pasillos y entidades ocultas, mientras que Horror Tale 2: 4K Remaster —que llegará el 20 de febrero— retoma la historia de desapariciones infantiles en un pueblo marcado por el misterio.

También el 19 se suman propuestas variadas. Death Match Love Comedy! mezcla comedia romántica y elementos sobrenaturales a través de una novela visual donde una confesión amorosa puede resultar letal. KLETKA introduce a los jugadores en una gigantesca estructura en descenso constante, donde la supervivencia depende de mantener activo un elevador con apetito propio.

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Para quienes prefieren construir y gestionar, Outpath combina exploración, fabricación y automatización sin límite de tiempo, mientras que Showgunners apuesta por combates tácticos en un reality show futurista dominado por corporaciones. En la misma fecha aparece Soulslinger: Envoy of Death, centrado en combates sobrenaturales dentro de un conflicto en el más allá.

La semana cierra el 20 de febrero con Liquor Store Simulator, un simulador de gestión en el que el jugador administra su propia tienda desde un pequeño local hasta convertirlo en un negocio rentable. A esta lista se suma Harvest Cafe, disponible desde el 13 de febrero, que combina cultivo, cría de animales y administración de un restaurante en un mismo espacio.

Con esta programación, Xbox ofrece una semana diversa que alterna ciencia ficción, horror psicológico, estrategia y simulación, ampliando el catálogo para distintos estilos de juego.

Imagen: Montaje ENTER.CO

A través de X (Twitter), el usuario @chatGPT21 compartió clips de este título creado con inteligencia artificial en el que se pueden ver los elementos comunes de la saga. “Le dije a Claude 4.6 Opus que hiciera un clon de Pokémon y, luego de razonar por aproximadamente una hora y 30 minutos, este fue el resultado“.

Aunque el prompt es sencillo, el resultado final es sorprendente. Para iniciar, la IA tomó la decisión de utilizar el estilo de la Game Boy Advance, con una estética que recuerda a la tercera generación, como Pokémon Rojo Fuego y Pokémon Esmeralda. Esto significa que los gráficos son simples, limitándose a la clásica estética de los juegos pixel y el uso de sprites.

El clon de Pokémon hecho por IA es capaz incluso de recrear combates, ya que en el video se observa un enfrentamiento entre Bulbasaur y Rattata, además de incluir NPCs con diálogos y puntos clave de interacción. Lo impresionante es que la herramienta no requirió instrucciones elaboradas para entender la lógica del juego.

I told Claude 4.6 Opus to make a pokemon clone – max effort

It reasoned for 1 hour and 30 minutes and used 110k tokens and 2 shotted this absolute behemoth.

This is one of the coolest things I’ve ever made with AI pic.twitter.com/oIP7VVqETT

— Chris (@chatgpt21) February 6, 2026

¿En verdad puede una IA crear un juego de Pokémon?

Por supuesto, existen dudas sobre la verdadera calidad final de este experimento. Por ejemplo, no se muestran encuentros con pokémones salvajes, una de las mecánicas más importantes. Podría ser difícil para la IA comprender cómo funcionan las probabilidades o cómo el RNG (generador de números aleatorios) asigna la aparición de estas criaturas.

También podría ser complicado replicar elementos como las evoluciones, el efecto de ítems en batalla o las estadísticas de cada pokémon (incluyendo EVs e IVs), sin mencionar la narrativa interna del juego. Aunque la franquicia no ha destacado por sus historias complejas en años recientes, el guion sigue siendo un pilar fundamental.

En conclusión, aunque la tecnología comprenda los elementos básicos, este experimento demuestra que todavía le falta mucho para construir un videojuego completo. Esto sin mencionar el “elefante en la habitación”: claramente, la IA aún no es capaz de desarrollar un título moderno con estándares actuales.

Esta conversación cobra mayor relevancia al considerar el debate sobre la aplicación de IA en estudios de videojuegos. Ubisoft, por ejemplo, aseguró recientemente que recortará diversos puestos buscando optimizar funciones mediante el uso de estas herramientas.

Imágenes: Pokémon Company

Quizás sí hay razón para tener fe de nuevo en 2026. El látigo de los Belmont está listo para una nueva aventura. Tras años de silencio y rumores que parecían no tener fin, el State of Play de Sony finalmente ha confirmado lo que millones de fans esperaban: una nueva entrega principal de Castlevania llegará a nuestras manos. Bajo el título de Castlevania: Belmont’s Curse, Konami busca recuperar el trono del género que ellos mismos ayudaron a definir, prometiendo una experiencia que mezcla la nostalgia de los 8 bits con la tecnología de la generación actual.

Y es que parece que la franquicia en verdad quiere apelar a la memoria de los jugadores. A diferencia de los experimentos en tres dimensiones que dividieron a la comunidad en el pasado, esta propuesta es un juego de Castlevania en 2D que apuesta por el estilo clásico de plataformas y acción lateral.

¿Qué sabemos de Castlevania: Belmont’s Curse?

Konami no entregó demasiados detalles, pero aseguró que la trama tiene lugar en el año 1499, en una ciudad de París que es atacada por criaturas monstruosas que aparecen de repente entre las sombras. En esta entrada, los jugadores tomarán el control de uno de los miembros de la dinastía de Trevor Belmont.

También se confirmó el regreso del Vampire Killer, el látigo emblemático de la saga: “Haz chasquear el látigo para moverte libremente como un trapecista y domina su mecánica para ser creativo y abalanzarte sobre tu presa como un lobo en un combate trepidante“, asegura Konami en su comunicado de prensa. Sin embargo, el látigo no será la única herramienta; habrá más armas y habilidades disponibles, incluyendo una espada y otros objetos que se anunciarán próximamente.

Lo que hace que este anuncio sea especialmente emocionante es el equipo detrás del proyecto. Según reportes posteriores al evento, Konami ha colaborado estrechamente con veteranos de la industria para asegurar que el control y el diseño de niveles mantengan la esencia de los títulos originales de NES, pero con un apartado visual renovado que aprovecha la potencia de la PS5 (aunque aún no se ha confirmado si llegará a otras consolas).

Se ha revelado que el título está siendo desarrollado con el apoyo de los estudios Evil Empire y Motion Twin, conocidos por su trabajo en Dead Cells. Ambas referencias son fundamentales, considerando que su obra previa es vista como uno de los mejores juegos metroidvania de los últimos años, y cuya esencia es notable en el primer teaser tráiler del juego.

¿Por qué ahora es el momento perfecto para Castlevania?

La decisión de revivir la saga no es casualidad. El éxito masivo de la serie de animación en plataformas de streaming y el excelente recibimiento de las colecciones retro han demostrado que el interés por la lucha entre vampiros y cazadores está más vivo que nunca. Además, la industria vive un resurgimiento de los juegos de acción en 2D, donde títulos independientes han pavimentado el camino para que los grandes clásicos reclamen su lugar.

Aunque el tráiler de presentación nos dejó con ganas de más, se ha confirmado que el lanzamiento de Castlevania: Belmont’s Curse será en 2026, aunque por ahora no cuenta con una fecha exacta de salida.

Imágenes: Captura de pantalla

Esta noticia llega en un momento delicado para la marca, que sigue buscando el equilibrio perfecto entre la rentabilidad tras la compra de Activision Blizzard y la satisfacción de una base de usuarios que ha visto cómo los precios suben mientras las opciones se vuelven menos atractivas: pocos juegos exclusivos y muchos menos que sean esenciales.

¿En qué consiste la nueva estrategia de suscripciones de Microsoft?

Según reportes recientes de medios especializados como The Verge y Windows Central, Microsoft se encuentra en las etapas iniciales de un plan para simplificar su ecosistema de suscripciones. La idea central sería absorber el PC Game Pass dentro del nivel Xbox Game Pass Premium.

¿Qué significaría esto en la práctica? Actualmente, los usuarios de PC disfrutan de un beneficio que los suscriptores de nivel Premium (el antiguo nivel Standard de consola) no tienen: el acceso a lanzamientos día uno. Al fusionar ambos servicios, Microsoft podría estar buscando unificar la experiencia entre plataformas, aunque esto plantea una gran duda sobre qué pasará con ese acceso inmediato a los grandes exclusivos.

El reto de mantener el valor ante las constantes subidas de precio

No es secreto para nadie que Xbox Game Pass Ultimate sufrió un incremento significativo, llegando a los 29.99 dólares en algunos mercados tras su última actualización. Con este escenario, Microsoft necesita que sus niveles intermedios —Essential y Premium— se sientan como opciones robustas y no solo como versiones recortadas para quienes no pueden pagar el nivel más alto.

La posible integración de PC Game Pass en el nivel Premium permitiría a Microsoft ofrecer un paquete mucho más atractivo para aquellos que saltan constantemente entre su computadora y su consola. Sin embargo, el riesgo es alto: los usuarios de PC han sido históricamente más resistentes a las subidas de precio que los de consola, y cualquier movimiento que implique pagar más por servicios dejuego en la nube o multijugador que quizás no utilicen podría generar una nueva ola de cancelaciones.

Alianzas con terceros: El as bajo la manga de Microsoft

Para suavizar estos cambios, los rumores indican que Microsoft no llegaría con las manos vacías. La compañía estaría explorando nuevas alianzas con servicios de terceros para incluirlos dentro de las suscripciones de Game Pass. Ya hemos visto la integración de EA Play y Ubisoft+ Classics en los niveles superiores, pero la meta sería expandir este modelo.

Aunque estos planes se encuentran en una fase de exploración, la tendencia es clara. Microsoft quiere eliminar las fricciones entre sus plataformas. Con los rumores de una consola de próxima generación con arquitectura híbrida (PC/Consola), tiene todo el sentido del mundo que las suscripciones dejen de estar separadas por hardware.

Imágenes: Microsoft

La frase “aparece en los archivos Epstein” se ha convertido en una suerte de meme en ciertos foros de internet, donde se utiliza para “acusar” incluso a personajes de anime de formar parte de su red. Pero lo interesante en este caso es que hay algo de verdad detrás de esto, y la explicación es más extraña de lo que podrías creer.

¿En verdad aparece Freddy Fazbear en los archivos Epstein?

De manera concreta, sí, pero no de la forma en la que uno esperaría. El origen del meme está en una serie de correos en los que Jeffrey Epstein compartía con su pareja una serie de fantasías y videos que mostraban a personajes de videojuegos en situaciones sexuales.

El correo que se cita específicamente hace referencia a un video en particular que muestra a los robots animatrónicos de Five Nights at Freddy’s con Ada Wong, el personaje de Resident Evil. De hecho, el mensaje en cuestión, titulado “excelentes animaciones”, contiene varios enlaces a 4chan, que es donde aparece efectivamente Freddy Fazbear.

En caso de que no sepas qué es 4chan, se trata de uno de los foros más populares e infames de internet, conocido principalmente por ser una galería de imágenes explícitas, fetiches y cualquier otra cosa imaginable. Si tienes algún personaje animado favorito de tu infancia, lo más seguro es que tenga un espacio dedicado en este foro con contenido que, garantizado, arruinará tus recuerdos. De hecho, en otra cadena de correos, Epstein compartió videos similares con otros personajes de videojuegos, como Mercy de Overwatch.

Los videojuegos y el entorno de Epstein

No solo el nombre de Five Nights at Freddy’s apareció en los archivos; surgió uno mucho más relevante: el de Bobby Kotick, antiguo CEO de Activision.

La relación entre Epstein y Kotick parecía ser bastante cercana. Uno de los correos, con fecha de febrero de 2013, dice: “las chicas y yo vamos a ir a ver a Elon Musk a SpaceX mañana. ¿Estás cerca?”. Kotick, en respuesta, le comenta que no puede acompañarlo, pero le ofrece su jet privado para el viaje.

Estos mensajes son todavía más inquietantes considerando que, aunque el caso de Jeffrey Epstein ha tomado más notoriedad recientemente, él ya había sido registrado como agresor sexual desde 2008. Esto sugiere que Kotick no solo mantenía una relación cercana con él, sino que era consciente del tipo de persona con la que interactuaba.

Imágenes: Archivo ENTER.CO

Junto con el anuncio oficial, Sony también presentó un primer teaser tráiler y una serie de capturas en las que podemos ver rostros conocidos de la franquicia, como el de Aloy. Puedes ver el primer adelanto del juego en este enlace.

¿Cuándo se podrá jugar Horizon Hunters Gathering?

PlayStation por ahora no ha entregado una fecha definitiva para el lanzamiento. Sin embargo, la compañía aseguró que se realizará una beta cerrada en febrero. La única manera de acceder a ella es a través del programa de PlayStation Beta.

¿Será un juego gratis o de pago?

No hay muchos detalles sobre este punto, que resulta ser el más importante. Lo más lógico sería que se tratara de un juego free to play, considerando que una buena parte de los videojuegos más populares de este género funcionan bajo este modelo.

No obstante, PlayStation también ha experimentado con juegos multijugador de pago, aunque estos intentos pocas veces han sido exitosos. El dilema actual es que sus juegos como servicio no han logrado aterrizar con fuerza en un mercado que ya se encuentra saturado.

¿Qué podemos esperar del gameplay de Horizon Hunters Gathering?

De nuevo, los detalles de Horizon se han mantenido en secreto y es probable que solo hasta la beta tengamos una mejor idea de la experiencia final. Por ahora, el título ha sido descrito como una aventura en la que podrás crear equipos de 3 personas para cazar máquinas.

“El combate es táctico, reactivo y se basa en gran medida en la habilidad, aprovechando la precisión de los juegos de la saga y la dinámica del juego en equipo“, afirmó Arjan Bak, director del videojuego. “La base de Horizon Hunters Gathering se centra en cacerías desafiantes y rejugables”.

Por ahora, el juego tiene dos modos confirmados:

Machine Incursion: descrito como un modo horda en el que olas de máquinas aparecerán lideradas por un jefe. El jugador deberá destruir a los enemigos mientras completa misiones específicas.

Cauldron Descent: funciona como un roguelike en el que los jugadores atraviesan habitaciones aleatorias que ofrecen encuentros con máquinas asesinas o grandes tesoros.

También se confirmó que existirán diferentes tipos de cazadores especializados en combate cuerpo a cuerpo o a distancia, junto con opciones para personalizar armas. El juego contará con una campaña canónica conectada con los eventos de los dos primeros títulos: “presentará nuevos misterios, personajes y amenazas, pero lo mantendremos en secreto por ahora”.

Imágenes: PlayStation

Bienvenidos a la era del coworking virtual

A primera vista, la interfaz de On-Together puede parecer extraña: un grupo de avatares sentados en una mesa de trabajo en la esquina de la pantalla de tu PC. Pero detrás de esto se esconde una idea que parece brillante: convertir un juego en la oportunidad de coworking virtual con otras personas, incluso si no pertenecen a tu misma compañía.

On-Together es producto de Giga Puff, un pequeño equipo de cuatro desarrolladores independientes que buscaron la mejor manera de combinar la estética y dinámica de títulos como ‘Animal Crossing’ o ‘Stardew Valley‘ con una experiencia que te motive a sentarte y trabajar.

Al iniciar el juego, lo primero que haces es crear un avatar y personalizarlo con las opciones disponibles. No te preocupes si tu versión virtual no es idéntica a ti; se desbloquearán más opciones conforme realices tu trabajo. Después de esto, tienes dos alternativas: crear una nueva sesión o unirte a un servidor ya existente.

Un juego que te recompensa por concentrarte

Lo que hagas después de esto queda a tu elección: puedes explorar la pequeña isla a la que llegas, pescar, jugar a la pelota, escribir en el chat e interactuar con otros. Sin embargo, lo que hace único al videojuego es cómo te motiva a concentrarte.

Para comprar ropa nueva, peinados o incluso mascotas, debes ganar “tickets”. ¿Cómo se obtienen? Enfocándote en tus labores reales. El juego cuenta con una serie de herramientas diseñadas para ayudarte, como un reloj Pomodoro, una lista de tareas pendientes y un diario para llevar el control de tus avances. Es un sistema donde, para obtener recompensas virtuales, literalmente debes pasar tiempo concentrado en tu trabajo.

Espacios virtuales con equipos de trabajo o desconocidos

Mientras ganas estos tickets, tu avatar puede sentarse en una mesa de biblioteca, bajo un árbol o dentro de una tienda de campaña. Lo mejor es que no tienes que hacerlo solo: puedes crear un servidor para conectarte con tus colegas de oficina o unirte a espacios con extraños que también trabajan de forma remota. Además, el juego incluye una función de chat en vivo para conversar con quienes comparten tu espacio. Literalmente es un espacio de coworking virtual.

Sus creadores optimizaron la interfaz para que el juego no interrumpa la experiencia laboral. Puedes configurar tu espacio de trabajo como una barra en la parte inferior de la pantalla o acomodar tu “isla de concentración” en una esquina del escritorio.

De acuerdo con una entrevista que el equipo de On-Together concedió a Polygon, en su punto máximo el juego llegó a tener 60,000 usuarios. Aunque hoy la cifra ronda los 2,000, es un número que supera con creces la actividad que registraron los proyectos de metaverso más costosos en sus últimos días.

On-Together: Virtual Co-Working está disponible en Steam desde el pasado 19 de enero y puedes adquirirlo por un precio de $25.000 pesos. 

Imágenes: Giga Puff

La información proviene del reporte de ganancias para el segundo trimestre de 2026 (que incluye el último mes del año), en el que la compañía aseguró que las ventas de Xbox bajaron cerca de un 32% en comparación con el mismo periodo de 2025.

Microsoft tiene serios problemas para vender sus consolas

Lo grave de la situación no es solo que la Xbox no se haya vendido bien el año pasado. Existen muchos factores que podrían explicar estos números: la inflación de precios y aranceles en países como Estados Unidos, la competencia de plataformas como la Switch o, simplemente, los indicios de que la Xbox Series está llegando al final de su ciclo de vida.

Sin embargo, el problema de fondo es que Microsoft ha visto disminuir las ventas de Xbox año tras año de manera preocupante: en el reporte del primer trimestre de 2026, la compañía informó que las ventas cayeron un 26% frente al año anterior. Lo mismo ocurrió el trimestre previo (22% menos) y el anterior a ese (29%). De hecho, la última vez que Microsoft entregó un reporte de ganancias positivo fue en 2023, y en esa ocasión solo reportó un incremento del 3% en las ventas.

¿Por qué están cayendo las ventas de Xbox?

Si las ventas están en declive desde hace varios años, ¿cuál es el motivo por el que Microsoft enfrenta tantos problemas? Lo complicado de esta situación es que no se limita a un solo factor, sino a un acumulado de eventos desafortunados:

Falta de exclusivos potentes: Una de las razones por las que los jugadores compran consolas es la posibilidad de disfrutar de juegos exclusivos, y en este apartado Microsoft no ha tenido mucho éxito recientemente.

¿Xbox en todos lados?: Unido al problema anterior, Microsoft ha optado por una postura en la que permite que gran parte de sus juegos aterricen en otras plataformas. Aunque esto es positivo para los usuarios, ha reforzado la idea de que no es estrictamente necesario invertir en una consola Xbox.

El precio tampoco ayuda: Cuando la Xbox salió al mercado, ya era una consola costosa. Además, en los últimos años ha recibido varios incrementos de precio. En Estados Unidos, se ha visto afectada por los aranceles impuestos por la administración de Donald Trump (ya que buena parte de su producción está en China). A esto se suma que el costo de los componentes ha puesto un peso adicional en la billetera y amenaza con nuevos incrementos el próximo año.

¿Puede Game Pass salvar a Xbox?

Durante años, el rumor en los foros dedicados a Xbox ha sido que las consolas de la compañía están “muertas”. Microsoft lo ha negado rotundamente, pero sus informes de ganancias parecen sugerir la posibilidad de que no tengamos una próxima generación tradicional, o que sea algo muy diferente a lo visto hasta ahora.

Game Pass parecía ser la “gallina de los huevos de oro” y la mejor ruta de negocio, pero ni siquiera por ese lado las cosas marchan del todo bien. El año pasado el servicio recibió una actualización de precios que aumentó los costos para la mayoría de los jugadores. En cuanto al software, los números tampoco ayudan: las ganancias por servicios bajaron un 5% y las ventas de juegos no terminan de despegar.

Imágenes: Montaje ENTER.CO

A través de un comunicado de prensa Yves Guillemot, CEO de Ubisoft, anunció un plan que parece responder a varios años de crisis, rumores de posibles ventas y continuos fallos en alcanzar las expectativas de venta de sus títulos más importantes.

Para iniciar Ubisoft comenzará con una tanda de despidos masivos, sin entregar un número exacto de empleados que se verán afectados. Ubisoft también cerrará varios de sus estudios. Junto con esto también se confirmó la cancelación de varios videojuegos, entre ellos el remake de ‘El Príncipe de Persia’. No se han entregado detalles de qué otros juegos se verán afectados.

De acuerdo con el comunicado la idea con estos recortes la idea es poder ahorrar más de 200 millones de euros (más de 860 millones de pesos, aproximadamente).

Ubisoft también le cierra la puerta al trabajo remoto

Quizás una de las cosas que más han llamado la atención de este ‘renacer’ está en un cambio de las condiciones para las personas que sobrevivan a estos despidos masivos: no más trabajo remoto. Ubisoft hará obligatorio que todos sus empleados asistan a las oficinas cinco días a la semana. La empresa no entregó ningún comentario sobre su lógica detrás de esta decisión.

Es un cambio que, por desgracia, se ha hecho más común en años recientes. Aunque muchas empresas abrasaron el modelo hibrido o remoto durante los días del COVID, el discurso ha cambiado con la mayoría de ellas asegurando que la productividad se ha visto afectada al abandonar las oficinas. Este salto ha sido particularmente visible en empresas de tecnología como Twitter o Facebook que fueron las primeras en declarar las ventajas del trabajo remoto… y también las primeras en pedir a las personas el regresar cuando la pandemia terminó.

¿Por qué está tomando esta decisión Ubisoft?

Ubisoft atraviesa uno de los momentos más críticos de su historia, marcado por un desempeño comercial decepcionante en sus lanzamientos más ambiciosos. El caso más reciente y doloroso ha sido el de ‘Star Wars Outlaws’ que, a pesar de contar con una licencia de peso mundial, no logró alcanzar las proyecciones de ventas esperadas, lo que provocó una caída drástica en las acciones de la compañía.

La crisis también se refleja en la incapacidad de la firma francesa para establecer nuevas propiedades intelectuales (IPs) que logren capturar la atención del mercado moderno. Intentos como XDefiant, que inicialmente mostró potencial como shooter competitivo, han visto cómo su base de jugadores se desploma rápidamente debido a la falta de contenido sólido y la feroz competencia de otros títulos gratuitos. Además, la estrategia de “mundo abierto” característica de la marca —a menudo criticada por ser repetitiva y carente de innovación— parece haber agotado la paciencia de los jugadores.

¿Está Ubisoft a la venta?

Finalmente, el panorama interno de la compañía añade más presión a su inestabilidad financiera. Los retrasos estratégicos, como el de Assassin’s Creed Shadows hasta 2025, fueron vistos como un intento desesperado por evitar otro lanzamiento mediocre, mientras que los rumores de una posible venta o privatización por parte de la familia Guillemot y Tencent no dejan de crecer.

Financieramente, la situación de Ubisoft es alarmante y ha encendido las alarmas en los mercados internacionales. Durante el último año, la valoración de sus acciones ha caído a niveles no vistos en una década, perdiendo más del 50% de su valor en un periodo de tiempo récord. Esta inestabilidad ha forzado a la junta directiva a iniciar una revisión estratégica profunda ante la presión de los inversores minoritarios, quienes exigen una reestructuración total o la venta directa de la empresa. La dependencia de préstamos y la quema de efectivo en proyectos que no generan retorno inmediato han dejado a la firma francesa en una posición de vulnerabilidad tal, que gigantes como Tencent han comenzado a maniobrar para aumentar su participación, alimentando los rumores de una posible privatización para evitar el colapso definitivo en la bolsa.

Imágenes: Ubisoft y montaje ENTER.CO

Para quienes quieren seguir el evento sin perderse ningún detalle, estos son los puntos clave para saber cómo, cuándo y dónde verlo.

Fecha y horario del Xbox Developer_Direct 2026

El Developer_Direct se emitirá el jueves 22 de enero en los siguientes horarios:

• 10:00 a. m. (hora del Pacífico)
• 1:00 p. m. (hora del Este)
• 6:00 p. m. (hora del Reino Unido)

En países como Colombia, México y gran parte de Latinoamérica, la transmisión comenzará al mediodía.

Dónde ver la transmisión en vivo

El evento se podrá seguir en directo a través de los canales oficiales de Xbox en varias plataformas:

• YouTube.com/Xbox
• Twitch.tv/Xbox
• Twitch.tv/XboxASL
• Facebook.com/Xbox

Además, habrá transmisión simultánea en canales regionales de Xbox, en Steam, y en el caso de China, el evento se emitirá en Bilibili al día siguiente.

Xbox confirmó que la transmisión en YouTube será en 4K a 60 cuadros por segundo, aunque la calidad final dependerá del ancho de banda de cada espectador.

Qué juegos se mostrarán

Esta edición del Developer_Direct estará centrada en presentaciones extensas y sin intermediarios. Habrá gameplay exclusivo y comentarios de los equipos de desarrollo de:

• Fable, de Playground Games
• Forza Horizon 6, también de Playground Games
• Beast of Reincarnation, de Game Freak

Todo el material fue grabado directamente en los estudios de los desarrolladores, con el objetivo de mostrar el estado real de cada proyecto.

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Idiomas disponibles y subtítulos

La transmisión principal en YouTube contará con subtítulos en inglés, y Xbox ofrecerá transmisiones en vivo en múltiples idiomas a través de sus canales regionales. Entre ellos se incluyen:

• Español (Latinoamérica y España)
• Portugués brasileño
• Francés, alemán e italiano
• Japonés, coreano y polaco
• Turco

Tras finalizar el evento, se añadirán más idiomas en YouTube, como chino simplificado y tradicional, árabe, ruso, tailandés, ucraniano y vietnamita, entre otros.

Opciones de accesibilidad

Xbox también confirmó varias alternativas de accesibilidad. Habrá transmisión con lengua de señas americana (ASL), lengua de señas británica (BSL) y una versión con descripción de audio en inglés para personas con discapacidad visual.

¿Y si no puedes verlo en vivo?

Para quienes no puedan conectarse durante la transmisión, Xbox publicará un resumen completo en Xbox Wire inmediatamente después del evento, junto con artículos individuales de cada juego presentado y versiones localizadas para distintos países.

El Developer_Direct del 22 de enero marcará el inicio del calendario de anuncios de Xbox en 2026, con una apuesta clara por mostrar menos promesas y más juego real.

Sin embargo, esta es la historia de Sue Jacquot, una mujer de 81 años en los Estados Unidos que creó un canal de YouTube con la intención de pasar más tiempo con su nieto y, también, recolectar dinero para apoyar su tratamiento contra el cáncer.

Si Mahoma no va a la montaña… entonces juega Minecraft

Como han reportado diferentes portales internacionales, Jacquot comenzó a jugar Minecraft como una manera de interactuar con sus nietos al ver que el juego era el hobby con el que ellos pasaban la mayoría del tiempo. Aunque la mujer reconoce que aprender los controles y mecánicas a su edad no fue fácil, asegura que la curva de dificultad del sandbox le permitió adaptarse con facilidad después de un tiempo.

“Nunca sentí mucha curiosidad por ello, pero cuando tienes nietos que quieren interactuar contigo, lo haces”, dijo Jacquot a un medio local.

Minecraft por una buena causa

Pero lo que originalmente era una forma de conectar con su nieto, luego se convirtió en una forma de apoyarlo. En 2024, Jack Self, su nieto de 17 años, fue diagnosticado con cáncer. Su abuela entonces decidió lanzar un canal en YouTube llamado ‘Grandma Crackers’ (que se podría traducir como algo cercano a ‘Las galletas de la abuela’), compartiendo algunas de sus partidas con su nieto, al mismo tiempo que pedía a sus seguidores que aportaran lo que pudieran a una campaña para ayudar con los gastos médicos.

La estrategia funcionó. Su primer video, de manera rápida, se convirtió en una tendencia viral en la plataforma y atrajo más de 500,000 vistas. El canal, desde ese momento, comenzó a atraer una enorme cantidad de seguidores y, para el momento de publicación de este artículo, cuenta con más de 186,000 suscriptores.

Jacquot asegura que los visitantes también comenzaron a realizar donaciones en el enlace de la campaña, aportando cantidades que iban desde 1 dólar hasta 5,000 dólares. La campaña alcanzó a recolectar más de $35,000 dólares.

La buena noticia es que, recientemente, la familia de esta abuela youtuber anunció que Jack es ahora libre de cáncer, aunque quizás el auge de popularidad motive a Grandma Crackers a continuar con su carrera como creadora de contenido.

Jugar no es solo para los más jóvenes

El caso de Jacquot no es el primero que se hace viral por tener a una persona de la tercera edad debutando en YouTube o en Twitch. Hace un par de años también se volvió noticia la historia de Audrey Buchanan, una mujer que registró más de 3,500 horas en Animal Crossing: New Leaf y que incluso inspiró la creación de un personaje con su nombre en el juego.

También tenemos el caso de Agnes (Epic Gamer Grandma), quien falleció el año pasado dejando uno de los legados más únicos en el mundo de los videojuegos: 2.4 millones de seguidores en TikTok y más de 117,000 suscriptores en YouTube con la sencilla premisa de una mujer de más de 80 años desafiando algunos de los juegos más virales de internet como Skyrim, Minecraft y Phasmophobia.

Así que ya saben: nunca es muy tarde para coger el control. Incluso puede que terminen siendo el soporte o apoyo de alguien cercano sin que lo esperaran.

Imágenes: Captura de pantalla