A partir del próximo 1 de noviembre los usuarios de Canadá comenzarán a ver ciertas restricciones que les impedirán compartir sus contraseñas por fuera de una red que sea establecida como un ‘hogar’. La noticia llegó a los suscriptores a través de un email notificando del cambio.

Al mismo tiempo, Disney (sin que muchos se dieran cuenta) actualizó sus políticas y sus acuerdos de suscriptores y cambió el término de ‘hogar’ a: “una colección de dispositivos que están asociados a tu residencia personal y que sea utilizada por las personas que vivan allí”.  

Por ahora no hay muchos detalles sobre cómo funcionará el sistema, pero Disney anticipó que contará con una alternativa para que los interesados en mantener personas extra en sus cuentas puedan pagar un ‘impuesto’. Esto parece bastante similar al sistema que Netflix implementó de Miembros Extra, que en el caso de Colombia tiene un costo de $8.900 pesos colombianos.

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Para muchos hogares es una noticia negativa considerando que el compartir contraseña es lo que permite contratar servicios de streaming con un presupuesto limitado para entretenimiento. En estos momentos Disney+ y Star+ tienen un precio combinado de $41.900 pesos colombianos al mes, así que no se trata precisamente de una alternativa económica para ver películas o series.

Por desgracia, el impedir que los usuarios puedan compartir contraseñas no es un movimiento que venga de manera sorpresiva. Hace unos pocos meses Bob Iger, presidente de Disney, había anticipado que el servicio comenzaría a implementar un mayor control de contraseñas. La medida llega después de un reporte de ganancias que indicaba que, pese al enorme número de suscriptores y el éxito de la mayoría de sus series, Disney+ estaba perdiendo dinero para la compañía.

Es la realidad de la mayoría de los servicios de streaming. Aunque el modelo inicialmente se vendió como una manera más ‘barata’ de ver contenido por demanda, la realidad es que se trata de un sistema que no se puede sostener al considerar lo que cuesta mantener estos contenidos en diferentes países, producir nuevos y perder las ganancias de venta de derechos de retransmisión o publicidad.

Por ahora no hay una fecha para la implementación de esta nueva política en Latinoamérica. Pero si consideramos las fechas en las que Netflix activó su plan ‘anti contraseñas’ en países como Colombia tendría sentido que comencemos a recibir un correo similar a mediados de 2024 a más tardar.

Imágenes: Archivo ENTER.CO.

Disney Plus pronto será básicamente cable

Durante la presentación más reciente de ganancias de Disney se presentaron tres cambios importantes para su servicio de streaming en los próximos años:

1 – Llevar a más países su modelo más económico con anuncios.

2 – Reducir la cantidad de usuarios que comparten sus cuentas y contraseñas.

3 – Incrementar el valor de sus suscripciones en regiones clave.

Dicho de otra manera, en estos momentos Disney Plus quiere cobrar por contenido al mismo tiempo que monetiza por anuncios, limitar el uso de las pantallas a una sola ubicación física e incrementar el valor de manera significativa. Les vamos a ahorrar la búsqueda de ‘Servicio por cable’, pero básicamente lo que tenemos es otro caso de una plataforma que está adoptando un modelo similar al de la TV tradicional… que se suponía que iba a derrocar.

Se terminó la era del streaming económico

Quizás el cambio más preocupante de los anuncios realizados es el incremento en el valor de Disney Plus. Inicialmente uno de los puntos que hacía más interesante a la plataforma era su costo siendo una de las alternativas más económicas en el mercado. ¿Cómo no emocionarse por tener todo el catálogo de Marvel y Disney por tan solo 8 dólares al mes?

El precio siempre ha sido uno de los puntos desde los cuales se vendió la idea del streaming: pagar menos al mes por tener acceso a un mayor catálogo por demanda y, más importante, pagar lo justo por el uso de la plataforma. ¿Por qué invertir en un servicio que usualmente se utiliza máximo dos horas al día e incluso a veces no se toca más de una vez por semana?

Lo que Disney o Netflix nunca dijeron es que estos precios no eran reales y no eran sostenibles. Las compañías funcionaban a pérdida con el objetivo de atraer cada vez más usuarios y liquidar la audiencia (algo que lograron). El precio de mantener estos shows en las plataformas y de producir nuevos no puede ser sostenido con suscripciones de ocho dólares al mes.

Al menos en el caso de Netflix podemos darle el mérito de que esta transformación tomó su tiempo. Pero Disney Plus es un servicio relativamente nuevo y en estos momentos el valor de su suscripción es el doble de lo que costó cuando inicialmente salió.

Imágenes: Montaje ENTER.CO

Durante la llamada de accionistas de Disney Bob Iger, CEO de la compañía, aseguró que uno de los objetivos de la compañía en 2024 era buscar nuevos mecanismos para evitar que sus usuarios compartan sus contraseñas de manera similar a Netflix

“Estamos explorando de manera activa maneras de enfrentar el compartir contraseñas y las mejores opciones para los suscriptores pagos para que puedan compartir sus cuentas con amigos y familia”, aseguró Iger. “Más tarde en este año comenzaremos a actualizar nuestras políticas y acuerdos con los suscriptores con términos adicionales para nuestra política de compartir contraseñas. Y luego comenzaremos a implementar tácticas para impulsar la monetización en algún momento de 2024”.

El último punto es importante porque, hasta el momento, no había algún indicio de que Disney+ tuviera un problema con que sus usuarios compartieran cuenta. Si algo, parecía que la plataforma entendía que esto era parte de la dinámica del servicio, como es un ejemplo el que tenga una función de ‘ver juntos’ que permite a dos perfiles ver y pausar el mismo contenido de manera simultánea.

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La actualización de políticas tiene seguramente este objetivo, decir a sus usuarios “ok, en adelante aceptas que ya no puedes compartir contraseña para que cuando implementemos estas limitaciones no puedas decir que este no era el acuerdo”. Al menos podemos saber que el final de la cuenta de Disney+ para la familia está cerca cuando veamos esta actualización de los términos y condiciones. 

Por desgracia es poco probable que las molestias de los usuarios motiven a Disney a no implementar estas nuevas políticas para evitar que sus usuarios compartan sus contraseñas. El número de suscriptores incrementó después de que Netflix implementó su política, demostrando que es una estrategia efectiva para potenciar el número de personas que usan estos servicios. Así que Disney no debería tener muchos problemas en hacer enojar a algunos de sus suscriptores si, al final del día, termina haciendo felices a sus inversionistas. 

Imágenes: Montaje ENTER.CO

Pero hay buenas noticias (más o menos). Este jueves 13 de abril Disney decidió subir la tercera temporada de The Owl House a YouTube. Y para aquellos que estén confusos al ver el video de dos horas y media, la temporada 3 del show solo contó con tres capítulos: “Thanks to Them,” “For the Future” y “Watching and Dreaming”.

Para ser justos con Disney, la compañía también había estado subiendo cada nuevo episodio después de su estreno. La única diferencia es que estos capítulos ahora funcionan como una película, lo que puede servir para una experiencia mucho más agradable.

Hay, sin embargo, algunas cosas que necesitan saber nuestros amigos en Latinoamérica. La primera advertencia es que los capítulos están en inglés y (al momento de publicación de este artículo) no hay una opción para verlos con subtítulos en español.

En caso de que estés al día gracias a Disney+ hay un problema adicional y es que, por alguna razón, la plataforma de streaming no ha subido la temporada 2 completa. En vez de eso solo se ha traducido hasta el episodio 17 sin subir los últimos cuatro capítulos… y no tenemos que decirles que estos cuatro capítulos son bastante importantes para entender la temporada 3.

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Por desgracia no hay nada que nos diga cuándo deberíamos esperar el estreno de los capítulos restantes y YouTube parece ser la única alternativa legal para poder ver la serie. El manejo de su final es quizás solo una muestra más de cómo la compañía trató por mucho tiempo uno de sus mejores productos animados en los últimos años.

‘The Owl House’ se estrenó en 2020 y pese a recibir excelentes calificaciones Disney decidió cancelar la serie en su segunda temporada. La decisión no se tomó porque el show fuera poco popular, sino porque para la compañía no encajaba con la ‘marca’ de su canal.

«¿Qué pasó? Al final del día, hay algunos empresarios que supervisan lo que encaja en la marca Disney y un día uno de esos tipos decidió que TOH (The Owl House) no encajaba con esa ‘marca’. La historia está serializada (apenas en comparación con cualquier anime promedio), nuestra audiencia se inclina hacia los mayores, y eso simplemente no encajaba con los gustos de esta persona. ¡Eso es todo! ¿No es tan salvaje? las cosas apestan, pero es lo que es», lee una publicación en Reddit de Dana Terrace, la creadora de la serie.

De hecho, los tres últimos episodios que recibimos fue la mejor despedida que el equipo detrás de la serie pudo negociar y, para nuestra fortuna, entrega una conclusión a la altura de la serie.

Las primeras dos temporadas (menos los últimos cuatro capítulos de la segunda) están disponibles en Disney+. 

Imágenes: Disney+

El evento en cuestión es Star+ Pase Libre, que de manera sencilla es un periodo de prueba que estará disponible los próximos 22, 23 y 24 de octubre para todos los usuarios. Con él las personas tendrán acceso al catálogo completo de series, películas y eventos en vivo disponibles a través del servicio de streaming.

Sin embargo, para poder acceder a Star+ Pase Libre deberás crear y suscribirte al servicio de streaming, como lo harías si planearas continuar con el servicio (puedes hacerlos en este enlace). Eso significa que tienes que registrar un método de pago. Ahora, lo que ocurre es que no se te debitará de inmediato el costo de la suscripción, sino que el día 25 de octubre se te descontará el valor en caso de que no hayas cancelado la suscripción antes de la media noche del domingo. Puedes cancelar tu suscripción accediendo al menú principal (el avatar de tu perfil), luego a Cuenta y luego a Suscripción.

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Otra cosa importante es que no podrás vincular la promoción con el Combo+. Este es un paquete que te permite tener Disney+ y Star+ al mismo tiempo con un descuento. Si actualmente tienes Disney+ y activas el paquete durante el periodo de prueba, se te descontará de tu cuenta (ajustando el cobro a lo que reste de tu suscripción de Disney+). Por otro lado, esta versión de prueba de Star+ tampoco te dará acceso a las series de Marvel o Star Wars, disponibles en el servicio de streaming hermano.

Para los amantes del deporte, parece un buen momento para utilizar esta suscripción gratuita. Este fin de semana se celebra la transmisión exclusiva de los partidos entre Inter vs. Juventus y Roma vs. Napoli por la Serie A de Italia, ambos el domingo 24; entre Arsenal vs. Aston Villa por la Premier League de Inglaterra, el viernes 22; y el duelo imperdible de dos goleadores implacables frente a frente: el Manchester United de Ronaldo vs. el Liverpool de Salah, el domingo 24. Asimismo, ese día la plataforma también exhibirá el derby español entre Barcelona vs. Real Madrid y el sorprendente Rayo Vallecano de Falcao visitando al Betis. Y, para completar un domingo a pleno, el GP de EE.UU. de F1, que podría ser clave para perfilar al próximo campeón.

En caso de que tengas dudas de qué es Star+ y cómo funciona, te dirigimos a esta nota que construimos con algunas de las preguntas más frecuentes.

Imágenes: Star+

La principal razón puede ser que el incremento de suscriptores inicial tuvo muchos factores que empujaron inicialmente el número de suscriptores. Para empezar, 2020 y los efectos de la pandemia ayudaron a impulsar el número de usuarios, con más personas en casa. Esto se combinó con el lanzamiento en Europa y luego América Latina. Pero con las medidas de confinamiento siendo levantadas y la ausencia de grandes eventos que motiven nuevas suscripciones, lo normal es que este ritmo solo siga reduciéndose. A esto también se suma la creciente saturación de plataformas de streaming (algo de que Disney+ tiene, en una buena parte, la culpa).

Disney debe esperar recuperar algo de impulso con los lanzamientos para la pantalla grande en este periodo. Los dos más importantes son ‘Black Widow’ y ‘Jungle Cruise’. Dicho esto, ambas películas también llegarán a Disney+, así es probable que las expectativas de ganancias con estos dos proyectos sean mucho más reservadas.

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“”Nos complace ver más señales alentadoras de recuperación en nuestros negocios, y seguimos enfocados en incrementar nuestras operaciones y al mismo tiempo impulsar el crecimiento a largo plazo de la Compañía”, dijo Chapek en un comunicado. “Esto se refleja claramente en la reapertura de nuestros parques temáticos y complejos turísticos, el aumento de la producción en nuestros estudios, el éxito continuo de nuestros servicios de transmisión y la expansión de nuestra incomparable cartera de acuerdos multianuales de derechos deportivos para ESPN y ESPN +”.

El número de suscriptores no es necesariamente malas noticias para Disney. La división de consumo directo (de la que hace parte Disney+) representó ganancias de 4 mil millones de dólares (un 59% más, en comparación con el periodo anterior). Por otro lado, la división de cadenas para TV sigue bajando el nivel de ganancias, con cadenas como ESPN y ABC representando 6.7 mil millones de dólares en ganancias. El que alguna vez fue uno de los pilares económicos de la compañía sigue sufriendo, con su división de partes representando 3.2 mil millones en ganancias, una baja de 44% en comparación con el mismo periodo el año anterior.

Imágenes: Disney+

Este crecimiento sin duda tiene diferentes factores. Uno de los más importantes está en el hecho de que en los últimos meses la app se ha extendido a mercados internacionales. Con más usuarios en estos territorios es solo natural que el servicio de streaming no solo haya incrementado sus números de suscriptores, sino que además su aplicación para Android ahora esté siendo utilizada en más teléfonos, tabletas y televisores Android.

Las cifras recientes se suman al reporte de la semana en el que se informó que Disney+ había superado los 100 millones de suscriptores. El crecimiento de la apps de streaming ha sorprendido incluso a la compañía, que no proyectaba este tipo de crecimiento, sino hasta dentro de al menos tres años más.

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También es una nueva meta que lo acerca al líder de los servicios. Actualmente Netflix tienen cerca de 200 millones de suscriptores, con Amazon teniendo el segundo lugar con 150 millones de suscriptores. La aplicación móvil, sin duda, ha sido una de las ventajas que tiene frente a otras aplicaciones de streaming. Cuenta con muchas funciones importantes en este tipo de plataformas, como una interfaz fácil de utilizar, opciones de descarga fuera de línea y perfiles múltiples.

Dicho esto, la app todavía carece de la penetración que hoy tiene su principal rival. Netflix viene preinstalado en diferentes marcas de televisores y otros dispositivos móviles. La próxima barrera que debe superar el servicio de streaming está, precisamente, en conseguir alianzas que permitan que también sea incluido en estos mismos dispositivos. Disney+ todavía tiene que superar los más de 1.000 millones de descargas de esta app.

Imágenes: Disney+

Disney había actualizado por última vez sus suscriptores hace poco menos de dos meses, en enero 2 de 2021. En su momento, la plataforma estaba cerca de cumplir la meta con 94 millones de suscriptores. Lo que quiere decir que en menos de un trimestre ha atraído a seis nuevos millones de personas. De nuevo, números que dan cuenta de la popularidad y prioridad que ha tenido la plataforma, en especial, en países del extranjero

¿Qué es lo que ha inspirado este crecimiento en los usuarios? Sin duda, el contenido exclusivo ha sido vital para la expansión de la plataforma. Su aumento de suscriptores más reciente coincide con el estreno de WandaVision, que se tomó como fenómeno todos los viernes mientras que estuvo en emisión e incluso causó un flujo de usuarios que provocó en varias ocasiones problemas con la plataforma. Así, si ‘Falcon y el Soldado del invierno’ puede mantener la tendencia actual.

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“El enorme éxito de Disney Plus nos ha inspirado a ser aún más ambiciosos ya aumentar significativamente nuestra inversión en el desarrollo de contenido de alta calidad”, dijo el CEO Bob Chapek en un comunicado de prensa. “De hecho, establecimos un objetivo de [más de] 100 títulos nuevos por año, y esto incluye Disney Animation, Disney Live Action, Marvel, Star Wars y National Geographic”.

El crecimiento actual ha sobrepasado cualquier expectativa. No se esperaba que Disney+ alcanzara los primeros 90 millones de suscriptores, sino hasta 2024. La llegada a esta meta, tres años antes, significa también que la compañía pondrá mucho más énfasis en esta división, apuntando a más de 300 millones de suscriptores entre todas sus plataformas de streaming (Disney Plus, Hulu, ESPN Plus, Star Plus y HotStar) para 2024.

Lo que también significa para sus usuarios es más series. El plan original de Disney+ era en los primeros años depender de su archivo de contenido, para luego expandirlo poco a poco con productos originales. Ha quedado claro que este plan no es sostenible, si desean mantener sus usuarios actuales y continuar el crecimiento. Lo que implica a largo plazo es más de una serie de primer nivel emitiéndose de manera simultánea, así como un mayor énfasis a proyectos como películas que sean exclusivas del servicio (por ejemplo, ‘Soul’).

Imágenes: Disney+

‘WandaVision’ emitió su episodio final esta semana. Para ser justos, la serie pasó la prueba de fuego. No esperábamos nada de ella, más que un capítulo de relleno entre las películas. Pero el show demostró ser algo más que el telonero de las cintas que llegarán a las pantallas. Demostró que es posible experimentar con la formula y que quizás la fase 4 sea el lugar para que el MCU rompa el molde de las cintas de acción que hemos recibido en los últimos años.

Pero su final también es la muestra de las limitaciones que tiene el MCU en Disney+.

Los rumores y expectativas

Cuando ‘WandaVision’ comenzó a emitirse las posibilidades parecían infinitas. El aura de misterio de la serie ayudó a que intentáramos resolver estos misterios de la manera más excitante posible. Nos imaginamos una aparición de Dr. Strange para apoyar a Wanda. Sugerimos que el ingeniero detrás del vehículo sería Reed Richards. Esperamos ver una puerta a los multiversos que explicara la aparición de ‘Fake-tro’. Creímos que al final tendríamos algún guiño a los X-Men o la aparición de mutantes en este universo.

Estos rumores se crearon porque así ha trabajado el MCU en años recientes. Sus historias son aisladas, pero suelen mantener esta idea de pertenecer a universos más amplios. Las películas de héroes hoy cuentan con crossovers y colaboraciones. Los eventos más pequeños terminan siendo piezas en un rompecabezas mucho más grande. ‘WandaVision’ solo creo estas expectativas, porque así nos ha acostumbrado a pensar el mundo Marvel Studios en los años más recientes.

La decepción, hermano

Y no lo tomen a mal. El último capítulo de ‘WandaVision’ es, de manera objetiva, un buen capítulo. Pero está lejos de ser el evento que muchos anticipaban que sería. De hecho, considerando la escala de los poderes de Wanda o la cantidad de guiños que pareció dar la serie, sus consecuencias se sintieron más bien pequeñas. El mundo estuvo lejos de algún tipo de catástrofe, al final el cameo más importante resulto ser el de Peter Evans (que no era nadie más que el famoso Ralph). No hubo “no more mutants” ni tuvimos una conclusión que de manera efectiva creara un cambio en el status quo del MCU.

‘WandaVision’ termino siendo una historia contenida en sí misma. Quizás uno de los rumores que más estaban rondando era las implicaciones que la historia tendría para la llegada de los mutantes al MCU. Después de todo, se reveló que los poderes de Wanda venían desde pequeñas y no como resultado de su exposición a la piedra de la mente. Pero el resultado final resultó ser mucho menos impresionante o relevante que esto. Terminamos la historia sin mutantes, sin X-Men y con muchas teorías destruidas.

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Las limitaciones del MCU en Disney+

Todo esto se resume a una realidad y es que, por muy buenas que sean las series del MCU en Disney+, tienen una limitación enorme (al menos por ahora): la escala que pueden tener. Marvel Studios ve estos proyectos como manera de contar historias alternativas, pero no como el principal motor de su historia. Con esto queremos decir que el mundo del MCU no girará alrededor de lo que ocurra en ‘WandaVision’ o ‘Dr. Strange’. Es posible que estas series sean referenciadas, pero al final serán las cintas las que marquen la narrativa de universo cinematográfico.

La principal razón está en los costos. La inversión en cintas le permite a Marvel el poder ser un poco más laxo con el presupuesto. Esto implica que una cinta de Marvel se puede dar el lujo de incluir a uno o dos vengadores extra, pero una serie del MCU no puede hacerlo.

El otro problema está en que estas producciones están creadas para ser lanzadas dentro de un mismo ciclo de historias que no dependen de ellas. El director de ‘WandaVision’ confirmó que habló con el de Dr. Strange para confirmar elementos de ‘WandaVision’, pero en ningún momento Marvel Studios pensó que la película de Dr. Strange dependería de los eventos de la serie. Mucho menos que sería a través de ella que se presentarían algunos de los héroes más grandes de este mundo. Las series de Disney+ no traerán los grandes eventos al universo de Marvel. Al menos por ahora.

El futuro es Disney+ (y WandaVision)

Esto puede cambiar. ‘WandaVision’ ha demostrado que hay un público dispuesto a escuchar estas historias y que, de hecho, pueden terminar siendo más populares que los filmes que promueve. Necesitamos ver si ‘Falcon y el Soldado del invierno’ mantienen la tendencia. Pero no sorprendería si ‘WandaVision’ cambia la perspectiva que tiene Marvel Studios de estos proyectos. No como relatos menores, sino en algunos casos como los mismos eventos a gran escala que han dominado la pantalla grande.

Imágenes: Marvel Studios

De manera sencilla se trata del cambio de marca de todos los canales de Fox que la compañía adquirió con la compra de sus estudios. Por ejemplo, Fox ahora pasará a ser Star Channel, mientras que Fox Life pasará a ser STAR life. La modificación tiene como objetivo el que los usuarios relacionen de manera más rápida los contenidos que llegarán a la plataforma de streaming a mediados de mitad de año, además de completar la transición de Fox a una marca original de Disney.

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Es, además, interesante porque nos puede anticipar el tipo de contenido que podemos esperar del servicio de streaming una vez sea lanzado. Por ejemplo ‘The Walking Dead’, ‘La Ley y el Orden’, ‘This is Us’, ‘Vikings’ y ‘Outlander’. Lo más interesante de este cambio, es que muchas de las series antes mencionadas hoy se encuentran en el catálogo de Netflix. La llegada de los canales de Star (y el que hayan tomado esta marca) son una advertencia de que deberías terminar de ver los shows en Netflix, en caso de que no tengas planes de pagar un servicio adicional de streaming.

Por supuesto, el principal motivo no está necesariamente en los programas de cable, sino en aquellos que no están disponibles allí. El caso más evidente son las series originales de Hulu, que han eludido a la mayoría de canales en nuestra región. Por ejemplo, tiene series como ‘The Handmaid Tale’, ‘Castle Rock’, ‘Ruñaras’, ‘Devs’, entre otras.

“STAR llega a Latinoamérica para reforzar la oferta de programación de entretenimiento general que cautiva a las audiencias desde siempre, consolidando su presencia en la región e inaugurando una nueva era en nuestro compromiso de ofrecer el mejor contenido regional e internacional”, señaló Diego Lerner, Presidente, The Walt Disney Company Latin America.

Imágenes: Star 

La historia tiene como protagonista a Joe Gardner (Jamie Foxx), un músico que después de muchos años consigue cumplir su sueño y es seleccionado para tocar una presentación en un club de Jazz. Por desgracia, ese mismo día tiene un accidente en el que muere. Obsesionado con cumplir su sueño Joe viaja al lugar donde nacen las almas y conoce a 22, un alma atrapada que no ha encontrado la ‘chispa’ obligatoria para completar su viaje al mundo.

‘Soul’ cumple con las características que se esperan de una película de Pixar. El contar con una historia que intente hablar sobre el ‘significado’ de nuestra de vida parece ideal en un año como 2020. La historia tiene sus buenos momentos emotivos, aunque se siente más como un relato personal que un intento del estudio por hacernos soltar las lágrimas. De hecho, parece una cinta más dirigida a un público adulto que un filme para los más pequeños de la casa (aunque es 100% familiar).

Encontrando la chispa

Una de las cosas que siempre se ha admirado de las buenas películas de Pixar es su capacidad de hablar de temas complejos, en sus historias animadas. Esta viene a ser la mayor cualidad de ‘Soul’. La cinta tiene como tema y mensaje la idea de ‘nuestro propósito en la vida’. Joe, su protagonista, no solo se encuentra en la muerte con la perspectiva de una vida sin mayores logros o momentos brillantes, sino también de su obsesión con cumplir el ‘rol asignado’ de vivir por su amor a la música.

La historia entonces toma una ruta interesante y nos muestra a través de un viaje sorpresivamente sencillo en un tour por la vida de otras personas para darnos un vistazo a estas frustraciones. El amar algo pero quizás no poder cumplirlo, sino encontrar pasión en otras cosas. Es un viaje que, de manera extraña, se siente profundamente personal, pero nunca demasiado directo como para sentir que estamos en un seminario animado de autoayuda.

El viaje de 22 y Joe no tiene la escala de la odisea de ‘Buscando a Nemo’ o la tensión de ‘Intensamente’. Pero ahí está precisamente su potencia. Es ver la vida a través de estos personajes y reconocer en el espejo ciertas cosas, como quizás una frustración por encontrar un propósito fallido en nuestra existencia. ‘Soul’ no maneja esta pregunta con nihilismo, sino el realismo bello de las interacciones diarias.

“Vivir la vida” es una lección que no puede ser muy original en el cine, pero la manera en la que ‘Soul’ llega a esta conclusión tiene algo de novedad y, lo mejor, es la manera en la que llega a ella.

Definitivamente no para los más pequeños

Las películas animadas no películas infantiles. Es cómodo que en 2020 hayamos podido aceptar este hecho y dejemos de agrupar ambas en la misma categoría. Dicho esto, Pixar suele hacer intentos por ofrecer historias que estén en este rango de ser disfrutadas por los niños, pero tener la profundidad que los adultos sabrán encontrar. ‘Soul’ no pasa esta métrica y, a nuestro parecer, se decanta más por los más grandes del hogar.

Conceptualmente la película ya de por sí parece complicada de masticar para un niño. Tenemos conceptos del universo literalmente representados por voces británicas (lo cual suena perfectamente lógico, no quejas aquí). Una perspectiva sobre la vida, muerte y lo que conseguimos en ella. Historias de adultos que han tenido que renunciar a sus sueños por pagar facturas… no son precisamente temas que parezcan dirigidos a una audiencia infantil.

¿Quiere decir que ‘Soul’ es una película familiar con el síndrome del ‘Lorax’ (una película que encantó a los adultos pero aburrió a los niños a los 3 minutos)? Me atrevería a decir que no. La película sin duda puede ser disfrutada por los más pequeños, porque el estilo de animación de Pixar es divertido y la película utiliza su humor para seguir siendo entretenida. Pero la advertencia no está de más cuando algunas de las bromas incluyen la mención de figuras históricas.

El Jazz de la vida

Quizás uno de los logros más importantes de ‘Soul’ está en cómo captura el alma de la cinta y lo refleja de manera preciosa. Los colores utilizados en algunas de sus secuencias más profundas estallan en color y energía, con el jazz de la misma vida acompañando los movimientos de sus personajes. Es una historia que tiene esta capacidad de hacerte sentir bien. De entregar un mensaje y tono que se siente sanador en un año en el que algunos, con desesperación, necesitábamos una historia de este tipo entregada a domicilio.

Sí, la conclusión de ‘Soul’ no es espectacular. Pero la manera en la que se llega a ella sí lo es. Es un viaje placentero y en cierta manera sanador. Es probable que cada espectador se lleve esta escena en particular que le habló a su alma. En mi caso es el intercambio en la barbería que, de nuevo, no tiene de por si algún elemento impresionante, pero se siente como una de estas conversaciones que quieres escuchar para aliviar un poco el existencialismo de 2020.

Conclusión: un alma pura 4.5/5

‘Soul’ es una apuesta interesante, de un estudio que se anima a preguntar por el propósito de nuestra vida y nos da una respuesta que, si bien no es original (aunque quizás el existencialismo no sea el mejor tema para ser ‘original’) es entregada de una manera preciosa. Es posible que mucho del aprecio que tengamos de esta película provenga de su tono y mensaje que parecen ir acorde con un año particularmente difícil para muchos. Pero el crédito también está en una película que con su música, colores y voces es capaz de tocar el alma.

La segunda temporada de ‘The Mandalorian’ nos presenta al Mandaloriano (Pedro Pascal) y Baby Yoda (o Grogu, como prefieran) en búsqueda de cumplir la misión de encontrar aquel que pueda hacerse cargo de él. Esta búsqueda llevará al dúo a una serie de nuevas aventuras en las que no solo tendrán que evitar el ojo de Moff Gideon, sino que además se encontrarán con algunos personajes, leyendas y fantasmas en la historia de Star Wars.

La segunda temporada de ‘The Mandalorian’ es un plano sobre los planes que Disney+ tiene para su franquicia. En términos visuales y de dirección, la nueva tanda de capítulos excede nuestras expectativas más ambiciosas. Referencias a cintas de oriente y guiños a momentos legendarios en la trilogía original, son algunas de las cosas que nos quedan de sus paisajes en el espacio. La historia también aprovecha al máximo a sus personajes y nos entrega más momentos con los que podemos simpatizar con sus protagonistas o simplemente divertirnos con ellos. Si algo, la principal falla que podemos encontrar en esta nueva tanda de episodios está en el fan service, que parece tener como único propósito el servir de ventana para anunciar más y más series que vendrán en un futuro.

Un samurái espacial

Disney+ parece tener claro que si quiere competir con servicios como Netflix o Amazon, sus producciones para TV no pueden ser menos de lo que esperamos de un monopolio del entretenimiento como el que maneja. Desde la primera temporada ‘The Mandalorian’ ha comprobado que esta es una verdad que, esperamos, sea verdad para todas las producciones que aterricen en 2021 en ella. Pero en la nueva tanda de capítulos es una declaración que parece exaltada por la calidad en términos de dirección, composición visual, coreografía, etc.

‘The Jedi’ es el mejor ejemplo de esto. Desde los momentos iniciales en los que vemos un sable de luz emerger de la oscuridad. El escenario de este desierto con bosques petrificados que de manera clara nos manda el cerebro a las películas de vaqueros. Una referencia que no es desaprovechada al realizar una tras otra referencia a películas legendarios como el ‘Yojimbo’ de Akira Kurosawa y su homónimo en los Estadios Unidos, ‘Por un puñado de dólares’ de Sergio Leone. La impresionante batalla en la confrontación final o el duelo de vaqueros, mucho más corto, que vemos a pocos metros. Y estamos hablando de un solo capítulo (indudablemente el mejor de la segunda temporada). Hay un cuidado en esta serie que hace que verla, solo verla sin pensar en su historia, ya sea un placer para aquellos que amamos la franquicia o el género del que viene.

La segunda temporada de ‘The Mandalorian’ excede en este aspecto las expectativas. Es una pieza cinematográfica impecable (sí, incluso con el tipo de los jeans) que está a la altura de cualquiera de las películas que componen las tres trilogía de la franquicia.

Baby Yoda y compañía

Pero no solo en su aspecto visual ‘The Mandalorian’ es un ejemplo para la franquicia. Sus personajes resultan teniendo el mismo encanto que la vez pasada que los vimos. Por supuesto ‘Baby Yoda’ sigue siendo la estrella de la mayoría de los episodios en los que aparece. El estudio parece tener una habilidad especial para crear estos personajes tiernos y utilizarlos para aliviar mucho el ambiente o simplemente sacarnos una sonrisa. Más importante está su relación con el Mandaloriano. Las interacciones padre/hijo de ambos ayudan a darle un carácter, un tono e incluso un rostro a este personaje que pasa la mayoría de la temporada escondiendo su rostro detrás de un casco (aunque parece que los agentes de Pascal consiguieron que en esta ocasión tuviera la oportunidad de mostrar su cara frente a la cámara más de una vez).

Pero no solo son ellos dos. Nuevamente ‘The Mandalorian’ consigue aprovechar a sus personajes secundarios para darle algo de vida a su universo. Desde las apariciones de personajes recurrentes como ya son Cara Dune (Gina Carano) o Greef Carga (Carl Weathers) que le pregunta como buen tío a Mando si ha tratado bien al pequeño. Luego están aquellos nuevos o menores personajes en el universo de The Mandalorian que esperamos volver a ver, por ejemplo Mayfeld (            Bill Burr) que pasa de ser un personaje apenas memorable de la primera temporada, a un arco completo en la segunda (con tan solo un capítulo). The Mandalorian sabe que cada personaje, cada rostro, incluso de aquellos que no parecen tenerlo, importa en una historia de este tipo.

‘The Mandalorian’: Fanservice promocional

Un punto en el que Star Wars siempre ha tenido problemas es con el fan service. No se puede evitar que con una serie que tiene un universo lleno de personajes legendarios, historias entrecruzadas y favoritos por los fans los escritores caigan en la tentación de hacer alguna referencia que poco alimenta la historia. Es un defecto que la primera temporada evadió bastante bien, al centrarse en sus personajes principales y casi que olvidar los eventos de la trilogía. La segunda temporada, por desgracia, casi que satura algunos de sus episodios con el síndrome de ‘rostros conocidos’. De hecho, los últimos cinco episodios de la franquicia son, una tras otro, la aparición de algún personaje que tiene relación con las películas, historias animadas o algún otro producto. Es un desfile de fanservice que, en cierta manera, parece querer centrar la emoción en estas apariciones y no en la historia en la que nos deberíamos concentrar.

Es un problema, además, porque su única justificación está en promocionar los spinoffs de la serie que Disney+ traerá. La única razón por la que Ahsoka Thano o Bobba Fet están ahí es para presentarlos al público y luego anunciar que ellos también tendrán sus propias series. Para ser justo, la historia consigue justificar muy bien su aparición y necesidad en la historia de manera que nunca ser siente como un cameo promocional descarado. Pero todos sabemos que esa es la razón por la que aparecieron ahora y no en la primera temporada. Porque son parte del plan maestro de Disney+ por seguir alimentando el universo de Star Wars en su plataforma.

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Aquí voy a decir que este es un defecto, solo en la medida de que la última temporada de ‘The Mandalorian’ se excede un poco en esto. Los fans de Marvel podrán reconocer esta estrategia de presentar un personaje como secundario, para luego darle su propio filme o integrarlo en el proyecto cinematográfico. El Fan Service nos emociona, por supuesto. Solo quisiéramos que ‘The Mandalorian’ no se olvide que la razón por la que lo vemos está en él, no en las apariciones que nos anticipan los próximos anuncios de series de Disney+.

Conclusión: 4.5 – Con la puntería de un Mandaloriano

Aquellos que claman que ‘The Mandalorian’ es quizás el mejor producto en años de ‘Star Wars’ tienen la razón. La serie entiende que no necesitamos políticas intricadas o una dependencia exagerada al pasado para disfrutar de ‘Star Wars’. Que lo único que requerimos es una historia interesante y con personajes que tengan un viaje claro, por sencillo que este sea. Que las aventuras por si solas tienen valor, cuando están empacadas con buenos personajes, fotografía espectacular y el encanto de este universo muy, muy lejano. Quizás ‘The Mandalorian’, temporada 2, merezca ser reconocida solo por el hecho de ser la única segunda parte (después de ‘El Imperio contrataca’) que no apesta.

Imágenes: Disney

Varios portales especializados informan que Disney estaría considerando el unir las dos plataformas de streaming (que adquirió con la compra de Fox). Esto podría ser posible, debido a que posee la totalidad de Disney+ y una mayoría de Hulu. La unión tendría como propósito el unificar el servicio en una misma plataforma de streaming con todo el catálogo de ambas.

También tiene sentido, pues Disney ya está utilizando sus licencias entre ambos servicios. Por ejemplo, reportó el preparar una serie de Howard the Duck para Hulu, así como el potencial de que sus películas PG13 terminaran en esta plataforma de streaming en vez de Disney+. En este sentido, tendría más lógica el unificar ambas plataformas y de esa manera poder garantizar un contendiente mucho más resistente contra HBO Max, Amazon y Netflix.

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El mayor beneficio que le ofrecería sería la posibilidad de apelar a un público más adulto. Por ahora Disney+ se encuentra algo limitado por el hecho de ser una plataforma con enfoque familiar. Lo que significa que no puede apelar a los amantes de series como ‘The Umbrella Academy’ o ‘The Boys’, que están buscando algo más que el humor de sus cintas de Marvel. Es una ausencia importante, considerando que limita mucho el catálogo de la plataforma y le hace perder un nicho que puede ser vital su desea competir de frente con las demás plataformas. También le permitiría consolidar su biblioteca de servicios, en especial de manera internacional al traer producciones como ‘The Handmaids Tale’.

También está el poder en números que traería. Como afirma Collider, para los inversionistas de Wall Street resultaría mucho más atractivo el ofrecer la plataforma con los 10 millones de suscriptores de ambos servicios combinados. Esto, de nuevo, sin hablar de los números que subirían en aquellos países en los que no tenemos Hulu.

Por ahora Hulu y Disney están negando cualquier tipo de rumor. Desde el mismo momento en el que se realizó la compra de Fox y sus propiedades la pregunta surgió. Pero ante todas las ventajas, la respuesta siempre ha sido que no hay planes de realizar “Esto es una especulación hipotética y no existen tales planes”, dijo un portavoz de Hulu a Collider.

Imágenes: Montaje ENTER.CO

Esta es la lista de estrenos Disney+ para diciembre de 2020.

Películas

Mulán, de Walt Disney Studios

Estreno: 4 de diciembre

Amadrinhada de Walt Disney Studios

Estreno: 4 de diciembre

Safety, la última línea de defensa, de Walt Disney Studios

Estreno: 11 de diciembre

SOUL, de Disney y Pixar 

Estreno: 25 de diciembre

Belleza Negra  

Estreno: 18 de diciembre

Mi Pobre Angelito

1 de diciembre

El reino secreto

4 de diciembre

El Regalo Prometido 2

Estreno 4 de diciembre

Contra lo imposible

Estreno 18 de diciembre

Diario de Greg: un viaje de locos

25 de diciembre

Series de estreno

Becoming

Estreno: 18 de diciembre

Escuela de Ballet

Estreno: 18 de diciembre

Por dentro de Pixar

Estreno: 25 de diciembre

Conociendo a los chimpancés

Estreno: 25 de diciembre

Disney Gallery: The Mandalorian, especial segunda temporada

Estreno: 25 de diciembre

Single Parents

Estreno 18 de diciembre

Marvel Comics X-Men

Estreno 18 de diciembre

Secretos veterinarios, segunda temporada

Estreno 18 de diciembre

El gran mentiroso

Estreno 25 de diciembre

Cortos

 Érase una vez un Muñeco de Nieve de Walt Disney Animation Studios

Estreno: 18 de diciembre

Colección SparkShorts: Proyectos de artistas de Pixar

Out

Estreno: 18 de diciembre

Madriguera 

Estreno: 25 de diciembre

Especiales

High School Musical: El musical: Especial de las Fiestas

Estreno: 11 de diciembre 

LEGO Star Wars: Especial de las Fiestas

Estreno: 4 de diciembre

Nuevas producciones latinoamericanas

La Floreria de Bárbara

Estreno 11 de diciembre

La Casa de Disney Junior

Estreno 11 de diciembre

Bia, segunda temporada

Estreno 18 de diciembre

Imágenes: Disney y estrenos Disney+

Para activarla debes hacerlo desde la versión web de Disney+. No se encuentra en la versión móvil.

Selecciona tu perfil para abrir las opciones.

Elige ‘Editar perfiles’.

Selecciona el perfil en el que deseas habilitar los controles parentales en Disney+.

En la última opción encontrarás la opción de ‘activar controles parentales’ solo tienes que activar los controles.

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Los problemas de los controles parentales

Al momento de activar la opción, los únicos contenidos disponibles en la plataforma serán aquellos PG7. Esto quiere decir que no hay Simpson, la mayoría de series de Star Wars, musicales y casi todo el catálogo de live actions.

Por desgracia, estas son las únicas limitaciones que activan los controles parentales en Disney+. El switch puede ser desactivado dentro del mismo perfil y no requiere de la contraseña de la cuenta o de algún otro tipo de verificación para cambiarlo. Tampoco presenta limitaciones adicionales como un límite de tiempo frente a la pantalla al día.

Tampoco elimina todas el contenido problemático. La lista contiene algunas de las películas más antiguas de Disney, que incluyen representaciones de tabaco o racistas.

Imágenes: Capturas de pantalla

Quizás una de las mejores funciones que tiene hoy Disney+, al menos en comparación con servicios como Netflix, es la posibilidad de poder ver películas en grupo. Con esta función puedes invitar a otras personas, para que juntos vean una serie o película. Una de las cosas más maravillosas que tiene, es que no necesitas que las personas a las que invitas estén dentro de tu misma cuenta, sino que puedes agregar a esta fiesta de Disney a cualquier personas que tenga una cuenta activa en el servicio de streaming. También es una función que está activa en todas las plataformas, por lo que no necesitas estar en un tipo de dispositivo para poder hacer parte de la fiesta en la maratón:

Para invitar a alguien a ver en grupo a través de Disney+

Ingresa a la app.

Selecciona la serie o película que deseas ver en grupo.

En la pantalla de selección verás una serie de opciones después de ‘Ver ahora’, encontrarás un icono con varias personas que es el de la opción para poder ver en grupo. Selecciónala. A través de esta opción te dará una ventana para poder invitar a alguien más a través de un enlace. En la versión Web tienes que ubicar el cursor sobre el título y seleccionar el botón de opciones (una pequeña i).

La persona deberá ingresar a su cuenta y aceptar la invitación para ver en grupo. Solo la persona que inició esta opción puede iniciar la película o serie. Una vez se inicia la sesión, todos los invitados pueden pausar, atrasar o adelantar la película. También puedes cambiar al idioma, pero en este caso el lenguaje solo se verá aplicado a tu pantalla.

Para unirte a una sesión a través de un un TV

Para ver en grupo desde un televisor, primero es necesario que inicies la sesión en Disney+ desde un navegador o desde la app móvil y te unas a la sesión.

Ingresa a la App en tu TV y selecciona la el título de la sesión en la que te has unido.

Selecciona la opción de ‘Ver en grupo’ y selecciona: unirse a sesión.

Preguntas frecuentes de la función de ver en Grupo de Disney+

¿Cuántas personas pueden unirse a una sesión de ver en grupo?

Hasta siete personas se pueden unir a una sesión. Solo 4 perfiles en una misma cuenta pueden unirse a una misma sesión (por el límite de pantallas permitidas). Los perfiles de niños no se pueden unir a las sesiones de grupo, por ahora.

¿Se pueden ver episodios de manera consecutiva en Disney+?

Sí. Es posible realizar maratones a través de Disney+. Sin embargo, la persona que inició la sesión en grupo en Disney+ tiene que seleccionar la opción para ver el siguiente episodio (no se reproduce de manera automática).

¿Se puede ver en grupo desde diferentes países?

No y sí. La opción está pensada para ser usada por personas dentro de una mismo país. Esto, porque que hay ciertos contenidos que no están disponibles en todas las regiones. Por ejemplo, por ahora no no puedes ver las primeras temporadas de los Simpson en Latinoamérica, incluso si eres invitado por alguien en los Estados Unidos donde sí está disponible. Por esto, hay ciertos contenidos que no están disponibles para ver en sesiones en grupo. Si eres invitado a una sesión en grupo fuera de tu país, la app te notificará que no es posible que te unas, debido a que el contenido no está disponible en tu país.

Imágenes: Capturas de pantalla ENTER.CO y Disney+

Con un tráiler tenemos una idea más o menos clara de la serie, así como un centenar de teorías. A estas alturas parece lógico asumir que Wanda ha caído en algún tipo de crisis que ha creado una ilusión capaz de afectar la misma percepción de la realidad. Es en este mundo creado por sus poderes que vemos a Vision (Paul Bettany) y un centenar de referencias a los cómics.

En una entrevista para la revista, Olsen asegura que la serie nos traerá una versión de Wanda que “no hemos visto en las películas”. Algo fácil de imaginar, pues hasta el momento el personaje ha sido más bien secundario, sin tener una historia en particular que nos permita explorar su personalidad, motivaciones o incluso sus poderes. Para nuestra fortuna, la actriz asegura que WandaVision será esta oportunidad de conocer mejor al personaje al que nos referimos como Scarlet Witch. La actriz asegura que la historia está pensada en profundizar en su pasado, su relación con visión y sus habilidades.

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Junto con las fotos y estas promesas, Marvel también entregó nuevos detalles de la trama. De acuerdo con Entertaiment Weekly, WandaVision comienza justo después de los eventos en ‘Avengers: Endgame’: “”Encontramos a Wanda y Vision viviendo una existencia suburbana feliz, tratando de mantener sus poderes en secreto”, bromea Schaeffer. (Un programa sobre escapar al apacible mundo de la televisión parece particularmente, eh, oportuno en 2020). Pero a medida que los recién casados ​​recorren las décadas, y los tropos familiares de la televisión, se dan cuenta de que su vida de ‘cerca blanca’ puede no ser tan brillante imagen perfecta como parece”.

La entrevista también confirmó que, en efecto, la persona que vemos siendo despedida del mundo de fantasía de Wanda no es otra que la versión adulta de Monica Rambeau, el personaje que entró al MCU en capitana Marvel. Los creadores de la serie se niegan a compartir cualquier tipo de detalle sobre el cómo o porqué está involucrada en esta historia.

Por último, Marvel nos endulza el oído asegurando que, sin duda, WandaVision será algo único y diferente a todo lo que hemos visto en el MCU. La serie cuenta con la colaboración de expertos en comedias, razón por la que nos anticipan una maratón de bromas y estereotipos de este tipo de historias. Algo que para los fans de la acción puede resultar extraño, pero que Kevin Feige, presidente de Marvel Studios, asegura que tendrá sentido pues, “si has estado rastreando las 23 películas que hemos hecho y siguiendo las historias hasta la Fase 4, habrá una gran cantidad de recompensas esperándolo a medida que se desarrolla todo “.

Imágenes: Entertaiment Weely

La oferta pre-lanzamiento para la suscripción anual tiene un promedio de, al menos, un 15,5% de descuento sobre el valor anual estándar al momento del lanzamiento y solo está disponible en www.disneyplus.com hasta el 16 de noviembre a los siguientes precios:

ARS$ 3.250 en Argentina.

BRL$ 237,90 en Brasil.

CLP$ 54.900 en Chile.

COP$ 203.900 en Colombia.

MXN$ 1.359 en México.

PEN$ 220,9 en Perú.

USD$ 50,90 en Ecuador, Uruguay, Panamá y Costa Rica.

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Los suscriptores podrán ver Disney+ en una amplia selección de dispositivos móviles y de TV conectados a Internet, entre ellos: consolas de juegos, reproductores multimedia para streaming y televisores inteligentes. Los suscriptores podrán disfrutar de contenido de alta calidad y sin cortes publicitarios en hasta 4 dispositivos en simultáneo, descargas ilimitadas en hasta 10 dispositivos, recomendaciones personalizadas y la posibilidad de configurar 7 perfiles diferentes, incluyendo la opción de que los padres y madres creen perfiles para sus hijos e hijas con una interfaz fácil de usar y diseñada específicamente para que niños y niñas accedan a contenido adecuado para la edad.

A partir de su lanzamiento en la región el 17 de noviembre, Disney+ será el destino exclusivo y permanente de la más completa y mejor selección de películas y series de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars y National Geographic, además de producciones originales exclusivas, convirtiéndose así en la única plataforma de streaming donde estarán accesibles todas las películas disponibles de Disney, Pixar, Marvel y Star Wars. Todos los títulos originales producidos por y para Disney+, así como las colecciones completas de todos los contenidos disponibles de estas cinco icónicas marcas en todos los formatos (películas, series, cortos, shows y documentales) estarán exclusivamente en la plataforma.

El precio estándar en www.disneyplus.com a partir del lanzamiento, el 17 de noviembre, está confirmado en los siguientes valores, con una prueba gratis de siete días en los siguientes países:

Tarifas estándar Disney+

Argentina: ARS$ 385,00/mes o ARS$ 3.850,00/año.

Brasil: BRL$ 27,90/mes o BRL$ 279,90/año.

Chile: CLP$ 6.500,00/mes o CLP$ 64.900,00/año.

Colombia: COP$ 23.900,00/mes o COP$ 239.900/año.

Perú: PEN$ 25,90/mes o PEN$ 259,90/año.

México: MXN$ 159,00/mes o MXN$ 1.599,00/año.

Costa Rica, Ecuador y Panamá: USD$ 5,99/mes o USD$ 59,99/año.

Uruguay: USD$ 7.49/mes o USD$ 74.99/año.

Noticia en desarollo

Imágenes: Disney

La nueva estrategia de Disney tiene como objetivo acelerar y asegurar el posicionamiento de Disney+. La plataforma de Streaming ha tenido un crecimiento y adopción impresionante, en especial al considerar que no presenta contenido original de una manera tan frecuente como Netflix. También, considerando la situación actual de muchos teatros, la compañía debe considerar que con este negocio puede compensar muchas de las perdidas presentadas en 2020.

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Esto también implica un cambio a nivel organizacional. En adelante, todas las actividades de comercialización y distribución serán centralizadas en una misma organización. Esta a su vez, será responsable por “entregar y monetizar los contenidos de la mejor manera posible”. Esto significa que en adelante Disney considerara si el lanzamiento teátrico es la mejor manera de capitalizar sus contenidos. Lo que, por supuesto, significa que sin duda veremos más películas llegar primero a Disney+.

“Estamos posicionando estratégicamente a nuestra Compañía para apoyar de manera más efectiva nuestra estrategia de crecimiento y aumentar el valor para los accionistas”, dijo Bob Chapek, CEO de Disney, en un comunicado. “Gestionar la creación de contenido diferente de la distribución nos permitirá ser más efectivos y ágiles en hacer que el contenido que más desean los consumidores, entregado de la forma en que prefieran consumirlo”.

Recientemente, Disney decidió lanzar ‘Soul’ (la cinta más reciente de Píxar) de manera digital a través de Disney+. Lo mismo ocurrió con ‘Mulan’, que recibió su lanzamiento en la plataforma.

Imágenes: Disney y archivo ENTER.CO

La aparición del personaje es sorpresiva en una serie. Sí, Fury siempre ha sido uno de los personajes más populares del MCU. Pero, hasta el momento, las series parecían estar elegidas más para complementar las historias de nuevos personajes o aquellos que habían tenido una participación pequeña en las películas. ‘Fury’, por otro lado, siempre ha tenido una aparición y rol importante a lo largo del MCU. De hecho, ‘Capitana Marvel’ nos dio un vistazo mucho más cercano al personaje e incluso nos dio la respuesta de cómo el personaje había perdido su ojo.

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También resulta interesante la elección del personaje. Hasta el momento, parece que las series de Marvel serán algo más que contenido intermedio entre las películas de la fase 4. ‘WandaVision’, por ejemplo, se ha presentado como una cinta que puede preceder y estar fuertemente conectada con ‘Dr. Strange 2’. ¿Por qué elegir a Fury como protagonista? ¿Es solo para aprovechar el hecho de que todavía hay muchos misterios detrás del personaje? ¿O es una pista sobre el futuro del MCU?

Así, la serie de Nick Fury se une al calendario de lanzamientos de Marvel en Disney+. Hace poco recibimos el primer tráiler de ‘WandaVision’. También tuvimos un pequeño vistazo a la serie de ‘Loki’, ‘Falcon y el Soldado del invierno’. Pero además de esto hay otros shows de los cuales ni siquiera hemos tenido un primer vistazo como es ‘She-Hulk’ (que ya encontró su protagonista en Tatiana Maslany), ‘Ms. Marvel’, ‘Hawkeye’ y ‘Moon Knight’. Un panorama maravilloso, considerando que cuando la primera de estas series se estrene Disney+ ya estará disponible en nuestro país.

Imágenes: Marvel Studios

Pero, si las primeras críticas son correctas… puede que nos hayamos salvado de la inversión en las boletas. Las primeras reseñas de ‘Mulan’ han salido u el panorama general apunta a una película que está lejos de ser el éxito que la productora planeaba. En ENTER.CO decidimos reunir algunas de las primeras reseñas que han salido de la película para que te hagas una idea de qué se está diciendo del filme y, de paso, decidas si vale la pena esperar al momento en que Disney+ lo ponga disponible para todo el mundo, el 4 de diciembre.

IndieWire

“El impulso de Disney hacia los remakes de live action ha resultado en una especie de bolsa mixta, desde las alegrías de ‘El libro de la selva’ y ‘El dragón de Pete’ hasta la recepción inesperadamente divisiva de ‘El Rey León’ e incluso el desalmado dinero en efectivo que es el Franquicia ‘Alice’, pero ‘Mulan’ es quizás el mejor ejemplo de cómo casar el original con algo nuevo. The Ballad of Mulan siempre ha sido una historia a escala épica sobre el poder de ser tú mismo en un mundo que no está listo para aceptar eso, una historia que probablemente siempre tendrá resonancia. En ‘Mulan’ de Niki Caro, esa historia avanza con elegancia y energía, un mensaje atemporal creado para ahora”.

Salon.com

“Todo esto apunta a la cuestión más importante del compromiso de Disney de convertir sus clásicos animados en acción en vivo. Los lanzamientos recientes de Disney han sido remakes de sus propiedades más queridas, unas en las que pueden estar seguros de que la gente pagará dinero para verlas en los cines. Pero hay algunas historias que existen mejor como animación, al igual que hay ciertas historias animadas cuya comprensión de la raza y la cultura está estancada en el pasado. Esto podría ser 29,99  dólares que no vale la pena gastar”.

Newsday.com

Con su mensaje empoderador, alcance cinematográfico y una nueva y estruendosa versión de ‘Reflection’ de Christina Aguilera, ‘Mulan’ bien puede resonar en una nueva generación de espectadores. Su héroe de aproximadamente 900 años sigue siendo inspirador. Como dijo el viejo y sabio Emperador en la película original: “No conoces a una chica así en todas las dinastías”.

Go London 4/5

“Como era de esperar de algo que costó más de 200 millones, las imágenes son espectaculares. Más sorprendente es que muchos de ellos son maravillosamente extrañas. El primer encuentro de Mulan y Lang, por ejemplo, tiene lugar en un paraíso amarillo pus. El enfrentamiento final se desarrolla en una obra en construcción. Debe matar a Caro y a su directora de fotografía, Mandy Walker, que la mayoría de los espectadores solo vean esto en la pantalla chica (Mulan fue hecho para IMAX). Sin embargo, nada puede reducir su heroína en movimiento y móvil al tamaño. Soy tan atlético como un calcetín pero, por muchas razones, esta película me dio ganas de hacer volteretas hacia atrás”.

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Los fanáticos del Mulan original lamentarán la falta de canciones y la ausencia de Mushu, el dragón compañero con la voz de Eddie Murphy en la versión animada. Aquí, lo reemplaza un fénix con la voz de, bueno… nadie. Los animales que hablan y las tonterías de payasadas están muy fuera y los temas rígidos de la familia, el deber y el honor están de moda. El resultado es un asunto serio que se reconecta con el material de origen definitivo, el poema folclórico La balada de Mulan, y cumple a lo grande espectáculo, pero carece de poesía propia.

Smh.com

Olvídate de las canciones con las que creciste: no encajaban con la visión de la directora Niki Caro de Nueva Zelanda (Whale Rider), quien ahora ha dirigido la película más cara jamás hecha por una mujer. Y no hay romance. Mulan no se enamora de su oficial al mando: eso no estaría bien en la era del #MeToo. ¡Las heroínas modernas de Disney no necesitan un hombre! Y no busque a Mushu, el pequeño espíritu de dragón irritante expresado por Eddie Murphy en el original, porque no era nada popular en China. Por desgracia, tampoco hay comedia en este obstinado intento de cortejar al vasto mercado chino. Pero aparte de la falta de canto, romance, comedia y un dragón bocón, esto es como el original.

Imágenes: Disney

A través de una publicación en sus redes sociales, Disney+ confirmó que la plataforma de streaming llegará el 17 de noviembre a la región. La publicación es algo extraña, pues parece estar escrita como un ‘error’ de la plataforma al anunciar su llegada antes de tiempo, aunque algunas respuestas anticipan que solo se trata de una manera ‘única’ de presentar su plataforma.

[NO PUBLICAR] Posteo anunciando el lanzamiento de Disney+ en Latinoamérica el 17 de noviembre.

*Nota: usar hashtag #DisneyPlus

— Disney+ Latinoamérica (@disneyplusla) August 18, 2020

Nota original

Prácticamente desde que se anunció Disney+ la primera pregunta que nos hemos hecho en este lado del hemisferio es: ¿cuándo llegará a nuestras costas? Sabíamos que la fecha prometida era a finales de año, pero con la crisis del COVID-19 no nos habría sorprendido si la compañía decidiera que quizás 2020 no era el mejor año para estrenar su servicio en nuestro continente.

Pero hoy, de manera oficial, se confirmó que Disney+ llegará a Latinoamérica. Por ahora, solo tenemos el mes sin una fecha específica. Pero al menos ahora tenemos la certeza de que solo tenemos que esperar dos meses antes de poder disfrutar de la plataforma de streaming.

“Sabemos que nuestras audiencias latinoamericanas esperan con entusiasmo el lanzamiento de Disney+, el único servicio de streaming que ofrecerá acceso exclusivo a todos los estrenos de los contenidos disponibles de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars y National Geographic. Además, reúne todos los clásicos animados por primera vez en un único y exclusivo destino. La propuesta de entretenimiento será complementada con una robusta oferta de series y películas originales, un sello de producción propia, con una variedad de títulos que podrán ser vistos solo en nuestra plataforma, así como también contenidos originales producidos localmente en varios países de la región para las más diversas audiencias”, remarcó Diego Lerner, Presidente, The Walt Disney Company Latin America.

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A partir de su lanzamiento en Latinoamérica,  la plataforma se convertirá en la primera y única opción de acceso en streaming con presencia exclusiva de todos los contenidos cinematográficos disponibles del monopolio de entretenimiento de la compañía. Disney+ será además el único servicio en ofrecer el catálogo completo de todas las películas de Disney, Pixar, Marvel y Star Wars con acceso ilimitado y permanente para sus suscriptores.

“También nuestra audiencia podrá acceder en Disney+ a todos los contenidos disponibles de TV producidos local o globalmente en formatos de video hogareño (series, películas de TV, documentales, shows, conciertos, eventos y programas especiales), siendo el único destino digital que tendrá todo. De un modo general puedo decir que lo mejor y más relevante para todos los miembros de la familia estará en forma ilimitada y permanente”, agregó.

Noticia en desarrollo

Imágenes: Disney