El documental sigue el recorrido del ‘10’ desde sus primeros años en Colombia hasta convertirse en uno de los jugadores más reconocidos del fútbol internacional. La serie revive momentos decisivos como su irrupción en el Mundial de Brasil 2014, torneo en el que terminó como goleador, además de sus pasos por clubes como el Real Madrid y el Bayern Munich.

La producción también aborda episodios menos visibles de su trayectoria. La presión mediática, las lesiones, las decisiones deportivas y el desgaste emocional aparecen como parte de una narrativa que intenta alejarse del simple homenaje futbolístico para mostrar a la persona detrás del ídolo.

JAMES. mostrará el lado menos conocido de James Rodríguez

Dirigida por Simón Brand, la serie reúne testimonios de figuras cercanas a la carrera del colombiano. Entre ellas aparecen Luis Díaz, Radamel Falcao, Sergio Ramos, David Ospina y Marcelo, además de entrenadores como José Néstor Pékerman, Néstor Lorenzo y Carlo Ancelotti.

Uno de los puntos que más llama la atención es que el propio James narra buena parte de la historia. Según la sinopsis entregada por Netflix, la serie busca retratar no solo los triunfos deportivos, sino también las luchas personales y profesionales que marcaron su carrera dentro y fuera de la cancha.

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El documental llega en un momento en el que la figura de James vuelve a generar conversación entre aficionados y analistas. Su regreso a la Selección Colombia durante la Copa América 2024 reactivó el debate sobre su liderazgo y su papel en el camino hacia el próximo Mundial.

Netflix apuesta por el fútbol latinoamericano con JAMES.

La plataforma ha convertido las historias deportivas en uno de sus formatos más fuertes durante los últimos años. Producciones centradas en futbolistas, selecciones y clubes han encontrado una audiencia global interesada en conocer lo que ocurre fuera del terreno de juego.

Con JAMES., Netflix busca conectar con el público colombiano y latinoamericano a través de una figura que marcó una generación. El documental no solo revive goles y partidos históricos. También funciona como un retrato de la presión que implica convertirse en símbolo nacional desde muy joven.

El estreno, previsto para el 21 de mayo, aparece además en un momento decisivo para el jugador. A pocos meses del inicio del camino definitivo hacia el Mundial de 2026, la serie podría convertirse en una nueva oportunidad para reconstruir la relación entre James Rodríguez y una afición que todavía espera otra noche histórica del ‘10’.

La jornada especial arrancará desde las 2:20 p.m. para Colombia y México con cuatro producciones de Lifetime Movies que exploran distintos tipos de maternidad: desde mujeres enfrentadas a tragedias personales hasta madres que desafían a las autoridades para proteger a sus hijos.

La selección mezcla dramas emocionales, biografías y thrillers criminales, una fórmula que el canal ha mantenido durante los últimos años para atraer a audiencias interesadas en historias inspiradas en situaciones reales y conflictos familiares intensos.

Madres, desapariciones y secretos familiares

La programación comenzará con Carta desde el cielo (My Mom’s Letter From Heaven), una película centrada en un padre viudo y su complicada relación con su hija adolescente. La historia gira alrededor de una carta escrita por la madre antes de morir, un recurso que funciona como punto de quiebre dentro del relato.

Después llegará Mis Octillizos (I Was Octomom), producción biográfica basada en el caso de Natalie Suleman, conocida mundialmente tras convertirse en madre de octillizos en 2009. La cinta aborda no solo el impacto mediático del caso, sino también la presión pública y el debate que generó la fertilización asistida en Estados Unidos.

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La apuesta de Lifetime también incluye Rastros de un secuestro (Taken in Plain Sight), una historia de desaparición infantil donde una madre decide iniciar su propia investigación luego de sentirse ignorada por las autoridades.

El cierre del especial estará marcado por Hasta Encontrarte (Black Girl Missing), película que aborda la desaparición de una joven afroamericana y las diferencias en la cobertura mediática y policial de este tipo de casos. La producción toca temas relacionados con discriminación racial y visibilidad en los medios.

El auge de los thrillers hechos para televisión

Las películas originales de Lifetime han encontrado una audiencia estable en América Latina gracias a relatos rápidos, tramas de suspenso y personajes inspirados en conflictos reales. Muchas de estas producciones toman elementos de noticias, crímenes mediáticos o libros de investigación para construir historias dirigidas principalmente al público femenino.

El especial del Día de la Madre mantiene esa línea narrativa. Aunque las producciones parten de dramas familiares, la programación prioriza el suspenso psicológico y los giros inesperados antes que las historias sentimentales tradicionales asociadas a esta fecha.

La estrategia también refleja cómo los canales de televisión paga siguen utilizando eventos especiales para competir frente a las plataformas de streaming. En fechas como el Día de la Madre, Halloween o Navidad, las maratones temáticas continúan funcionando como uno de los formatos más usados para mantener audiencia lineal.

En Colombia, el especial podrá verse durante toda la tarde y parte de la noche del domingo 10 de mayo a través de la señal de Lifetime disponible en operadores de televisión por suscripción.

El acuerdo cubrirá México, Centroamérica y Sudamérica, excepto Brasil, y tendrá vigencia hasta 2031. Cada operador emitirá el 50 % de los encuentros, poniendo fin al modelo donde gran parte del torneo quedaba concentrado en un solo grupo de medios.

La adjudicación fue realizada por UC3, la empresa creada entre la UEFA y la Asociación de Clubes Europeos para gestionar los derechos comerciales de las competencias continentales. El nuevo reparto confirma el crecimiento que han tenido las plataformas digitales dentro del negocio global del deporte.

El mayor impacto será para los usuarios. Los aficionados que quieran seguir toda la Champions League tendrán que contratar más de un servicio, porque los partidos estarán repartidos entre Disney/ESPN y Paramount+.

Champions League 2027 cambiará la forma de ver el torneo en Latinoamérica

El nuevo esquema establece que ESPN transmitirá el 50 % de los partidos a través de sus canales deportivos y Disney+, mientras Paramount+ tendrá la otra mitad del calendario. La distribución incluirá todas las fases del campeonato, desde la etapa de grupos hasta la final.

Hasta 2027, ESPN mantendrá derechos no exclusivos en América Latina, pero el nuevo contrato obligará a los aficionados a alternar entre distintas plataformas dependiendo del partido que quieran ver. La experiencia dejará de estar centralizada en un solo servicio.

Además de la Champions League, ESPN aseguró los derechos completos de la Europa League y la Conference League en la región. La compañía refuerza así su catálogo internacional y mantiene una apuesta fuerte por el fútbol europeo dentro de Disney+.

La renovación también se suma a otros movimientos estratégicos de ESPN en América Latina. La empresa extendió hasta 2030 los derechos de la Copa Libertadores y la Copa Sudamericana, fortaleciendo una oferta que combina torneos europeos y sudamericanos.

Para Paramount+, el acuerdo representa su entrada oficial al negocio de la Champions League en Latinoamérica. La plataforma ya cuenta con experiencia en transmisiones deportivas en Estados Unidos y Europa, y ahora amplía su presencia en uno de los mercados más competitivos del entretenimiento deportivo.

El streaming aumenta el costo para seguir el torneo

El ciclo 2027-2031 refleja el avance de las plataformas digitales frente a la televisión tradicional. La UEFA repartió derechos audiovisuales entre compañías como Amazon, DAZN, Disney+ y Paramount+ en distintos mercados, impulsando un modelo basado en suscripciones y consumo bajo demanda.

En Reino Unido, Paramount+ reemplazará a TNT Sports como principal emisor de la Champions League, mientras Amazon conservará algunos partidos destacados. El objetivo es ampliar audiencias y aumentar la competencia entre plataformas por los grandes eventos deportivos.

La Champions League forma parte de una industria audiovisual que supera los 2.900 millones de euros anuales en ingresos, según reportes europeos citados por Reuters. Por eso, las plataformas consideran el torneo como uno de los contenidos más valiosos para atraer y retener suscriptores.

Analistas del sector han advertido que la fragmentación de derechos deportivos está elevando el gasto de los consumidores, ya que los aficionados necesitan varias suscripciones para seguir sus competencias favoritas. Ese escenario empezará a sentirse con más fuerza en América Latina desde 2027.

La actualización más reciente del telescopio espacial James Webb puso fin a esas versiones. Según la agencia espacial, las observaciones realizadas entre 2025 y comienzos de 2026 permitieron refinar su órbita con suficiente precisión para descartar cualquier posibilidad de impacto, tanto contra la Tierra como contra la Luna.

La noticia resulta relevante porque se trata de uno de los seguimientos más complejos realizados por el Webb sobre un objeto tan tenue y distante. Para dimensionar su tamaño, la NASA explicó que 2024 YR4 es comparable al de un edificio de gran altura, una referencia que ayuda a entender por qué llamó la atención de los científicos encargados de la defensa planetaria.

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El asteroide tiene dimensiones similares a las de una torre urbana mediana. Aunque no representa peligro, su monitoreo permitió poner a prueba tecnologías que podrían ser decisivas si en el futuro aparece un objeto con riesgo real.

La principal inquietud surgió porque las primeras estimaciones dejaban abierta una mínima posibilidad de aproximación peligrosa a la Luna para 2032. No era una amenaza confirmada, sino una incertidumbre matemática derivada de observaciones todavía limitadas.

Con el paso de los meses, el telescopio Webb reunió nuevos datos y eliminó ese margen de duda.

Lo último que dijo la NASA sobre 2024 YR4

La agencia explicó que las nuevas mediciones extendieron casi al doble el período de observación del asteroide, algo fundamental para calcular con exactitud su recorrido.

Los científicos comparan este proceso con seguir durante más tiempo la ruta de un vehículo en carretera: mientras más puntos de referencia existan, más sencillo resulta anticipar hacia dónde se dirige.

Andy Rivkin, investigador del Laboratorio de Física Aplicada de la Universidad Johns Hopkins, señaló que sin estas observaciones habría sido necesario esperar hasta 2028 para obtener una respuesta definitiva.

Uno de los datos que más sorprendió fue el nivel de dificultad técnica. El asteroide es tan débil que refleja una cantidad de luz similar a la que produciría una almendra ubicada a la distancia de la Luna.

Eso convierte al James Webb en el único observatorio capaz de rastrearlo con la precisión necesaria en este momento.

Mitos y verdades sobre el asteroide

Mito: puede impactar la Tierra en 2032.
Verdad: la NASA descartó esa posibilidad.

Mito: podría chocar con la Luna y alterar su órbita.
Verdad: las nuevas observaciones también eliminaron ese riesgo.

Mito: su cercanía demuestra que la NASA ocultó información.
Verdad: el monitoreo de objetos cercanos a la Tierra es público y sus datos se actualizan conforme aparecen nuevas mediciones.

Mito: es un objeto gigantesco capaz de causar una extinción masiva.
Verdad: aunque su tamaño impresiona y se compara con un edificio, está muy lejos de tener dimensiones similares a las del asteroide que provocó la extinción de los dinosaurios.

Más allá del caso puntual, el seguimiento de 2024 YR4 dejó una enseñanza para la comunidad científica: el telescopio James Webb también puede convertirse en una herramienta estratégica para la defensa planetaria.

La experiencia servirá para responder con mayor rapidez si aparece otro asteroide que sí represente una amenaza real.

Entre las novedades más llamativas aparece JAMES., la serie documental centrada en James Rodríguez, además de producciones sobre Rafael Nadal y el histórico Mundial de Brasil en 1994.

A continuación, los lanzamientos organizados por título, con su fecha de estreno y una breve descripción.

Series, películas y documentales que llegan a Netflix Colombia

El yerno
Estreno: 1 de mayo
Comedia con tintes políticos que sigue la transformación de José Sánchez, quien tras una serie de dificultades personales termina convirtiéndose en un influyente operador dentro del poder.

Mi querida señorita
Estreno: 1 de mayo
Película que cuenta la historia de una mujer criada bajo estrictas tradiciones familiares que descubre que es intersexual, iniciando un proceso de autodescubrimiento y redefinición personal.

Intercambiados
Estreno: 1 de mayo
Producción animada donde una criatura del bosque y un ave intercambian cuerpos inesperadamente, obligándolos a unir fuerzas para enfrentar una aventura llena de desafíos.

Dr. Seuss: ¡Horton! – Temporada 2
Estreno: 4 de mayo
La nueva entrega mostrará a Horton y Samson enfrentando nuevos retos mientras refuerzan valores como la amistad, la perseverancia y el trabajo en equipo.

Suspenso, drama y hechos reales

Leyendas
Estreno: 7 de mayo
Serie inspirada en hechos reales ambientada en la Gran Bretaña de los años noventa. La trama sigue a funcionarios infiltrados en organizaciones criminales ligadas al narcotráfico.

El caso Hartung: El juego del escondite
Estreno: 7 de mayo
Thriller policial basado en la novela El caso Holst. La desaparición de una mujer desata una investigación marcada por una perturbadora pista vinculada con una rima infantil.

Tetracampeones: Brasil volvió a creer
Estreno: 7 de mayo
Documental que revive la conquista de Brasil en la Copa Mundial de 1994 mediante entrevistas exclusivas y material grabado por los propios futbolistas.

Gracias, ¿el siguiente? – Temporada 3
Estreno: 8 de mayo
Leyla continúa enfrentando nuevos dilemas emocionales mientras intenta reconstruir su vida sentimental y personal.

El deporte domina parte del catálogo

RAFA
Estreno: 20 de mayo
Serie documental en la que Rafael Nadal repasa los momentos más importantes de su carrera, su legado en el tenis y su última etapa como profesional.

JAMES.
Estreno: 21 de mayo
La producción documental dedicada a James Rodríguez mostrará aspectos inéditos de su ascenso al estrellato, las controversias que marcaron su carrera y sus sueños para el fútbol colombiano.

Netflix señaló que estas fechas podrían presentar modificaciones, ya que corresponden a una selección preliminar de estrenos.

Los usuarios en Colombia podrán acceder a estos contenidos a través de una suscripción activa en la plataforma.

Durante las primeras 13 semanas de 2026, cada semana incluyó al menos una adaptación basada en libros dentro del Top 10 global de la plataforma. La tendencia abarca desde romances de época como Bridgerton hasta thrillers contemporáneos como Él y Ella, confirmando que las historias que funcionan en pantalla también están reactivando su consumo en formato original.

El impacto no es menor. En 2025, las series basadas en libros superaron los 9.000 millones de visualizaciones a nivel global, cerca del 20% del total de horas vistas en el servicio. A esto se suma una diversidad de producciones provenientes de 14 países, lo que ha permitido que géneros y autores de distintos mercados lleguen a nuevas audiencias.

De la pantalla al bestseller

El caso de Él y Ella, basada en la novela de Alice Feeney, refleja esta dinámica. Tras el estreno de la miniserie, el libro alcanzó el puesto 15 en los más vendidos de Amazon, mientras que su versión en audio registró un aumento del 494% en reproducciones en Spotify.

Algo similar ocurrió con Gente que conocemos en vacaciones, de Emily Henry. Luego de su adaptación cinematográfica, la novela volvió a las listas de The New York Times y sus ventas crecieron un 97% en dos semanas. El audiolibro, por su parte, aumentó sus reproducciones en más de un 500%.

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Otro ejemplo es Bailando sobre hielo, de Jennifer Iacopelli. Antes incluso del estreno, el anuncio de la serie generó 13 acuerdos de traducción internacional. La edición de bolsillo, vinculada a la producción audiovisual, vendió cinco veces más que la versión original, mientras que el audiolibro creció casi un 1000% en escuchas.

El fenómeno también alcanza a clásicos. En Reino Unido, una adaptación inspirada en Agatha Christie cuadruplicó las ventas de una de sus novelas, mientras que la saga literaria de Julia Quinn triplicó su demanda tras el lanzamiento de una nueva temporada de Bridgerton.

Un ciclo que se retroalimenta

El crecimiento no se limita a títulos recientes. Obras como Vladimir han reportado incrementos del 130% en ventas en lo que va de 2026, impulsadas por nuevas adaptaciones. La lógica es cada vez más evidente: una producción exitosa en streaming no solo amplía la audiencia, también reintroduce libros en el circuito comercial global.

El calendario de estrenos sugiere que esta tendencia continuará. Entre las próximas adaptaciones figura Criaturas luminosas, de Shelby Van Pelt, cuyo lanzamiento está previsto para mayo. Solo con la difusión de sus primeras imágenes, las ventas del libro casi se duplicaron, superando los cuatro millones de ejemplares vendidos.

A esto se suman nuevos títulos en desarrollo y temporadas adicionales de series ya posicionadas, lo que mantiene activa la conexión entre industria editorial y plataformas de streaming.

El resultado es un circuito en el que las historias transitan entre formatos sin perder vigencia. Un libro puede convertirse en serie, escalar en audiencias globales y regresar a las listas de ventas. La narrativa cambia de medio, pero sigue encontrando lectores.

El proyecto audiovisual surge de una alianza entre el canal y la Alcaldía de Medellín. Más que un retrato, la producción se acerca a las vidas de tres jóvenes que han pasado por el programa Parceros, una estrategia pública que busca prevenir que niños, adolescentes y adultos jóvenes sean reclutados por estructuras criminales.

La serie sigue a Marcela, Alejandro y Juan Sebastián, conocido como “Raíces”. Cada uno llega desde realidades distintas, pero con un punto en común, haber enfrentado contextos de exclusión. Marcela, por ejemplo, logró dejar atrás situaciones de explotación y hoy trabaja en programas comunitarios. Alejandro, que vivió en la calle desde muy joven, ahora tiene su propio negocio. Juan Sebastián encontró en la música una forma de reconstruir su vida tras experiencias personales difíciles.

El actor Michel Brown acompaña este recorrido y se involucra directamente en las historias. Su papel no se limita a narrar, también conversa y convive con los protagonistas, lo que le da al documental un tono cercano.

Un programa social que busca frenar el reclutamiento juvenil

Parceros es una iniciativa liderada por la Secretaría de Seguridad y Convivencia de Medellín. Su objetivo es ofrecer alternativas reales a jóvenes que viven en entornos donde las organizaciones criminales siguen teniendo presencia.

En la ciudad operan cientos de grupos ilegales que reclutan menores cada año. Frente a esa realidad, el programa trabaja con formación académica, apoyo psicológico y acceso a oportunidades laborales. También incluye acompañamiento a personas privadas de la libertad, con la intención de facilitar su reintegración.

Desde su puesta en marcha en 2024, más de 9.000 personas han sido atendidas. La meta de la administración local es alcanzar a 15.000 beneficiarios durante el actual periodo de gobierno.

El documental no solo muestra los resultados individuales, también intenta reflejar el alcance colectivo. Las historias evidencian cómo el acceso a educación, empleo y redes de apoyo puede influir en decisiones que cambian trayectorias de vida.

Cómo acceder al programa Parceros

Las personas interesadas en participar en Parceros pueden acercarse a los canales de atención de la Alcaldía de Medellín, especialmente a través de la Secretaría de Seguridad y Convivencia. El programa prioriza a jóvenes en riesgo de vinculación con actividades ilegales, así como a quienes buscan salir de esos entornos.

El proceso incluye una caracterización inicial, donde se identifican las condiciones de cada participante. A partir de allí se define un plan que puede incluir formación, acceso a empleo o acompañamiento psicosocial.

Además del trabajo institucional, el programa articula esfuerzos con organizaciones sociales y comunitarias, lo que permite ampliar su alcance en diferentes comunas de la ciudad.

El documental “Parceros” se emitirá en toda América Latina y busca abrir una conversación sobre el papel de las segundas oportunidades. La producción pone en evidencia que, detrás de las cifras, hay historias que muestran otras formas de construir futuro.

El éxito de los videos cortos y el llamado “scroll infinito” ha cambiado la forma en que las personas interactúan, priorizando experiencias rápidas, visuales y altamente personalizadas. Netflix ha estado probando esta funcionalidad desde el año pasado con el objetivo de ofrecer una puerta de entrada más ágil a su vasto catálogo.

La idea es que los usuarios puedan visualizar fragmentos de series, películas e incluso podcasts de video en formato vertical. Este sistema busca reducir los tiempos de búsqueda, facilitando que los espectadores decidan qué reproducir a continuación de forma más intuitiva.

La popularidad del feed vertical

La decisión de Netflix, aunque no es la primera en el sector, pues Disney+ ya había experimentado con contenido diseñado para visualizarse en vertical, podría tener un impacto significativo. Dada su base de 325 millones de suscriptores y su alcance global, la compañía busca trasladar esa lógica de consumo rápido a su ecosistema.

El feed vertical es solo una parte de la estrategia de la compañía, centrada en el uso intensivo de la Inteligencia Artificial (IA). Netflix planea aplicar la IA de manera generalizada tanto en la creación de contenido como en sus sistemas de recomendación. Según dijo Gregory Peters, co-CEO de Netflix, todavía hay un “tremendo margen” para mejorar la personalización, incluso después de dos décadas, aprovechando las nuevas tecnologías.

Estos sistemas de recomendación, basados en nuevas arquitecturas de modelos, no solo perfeccionan la personalización actual, sino que también permitirán una mejora e iteración más rápidas. Esto incluye la capacidad de añadir soporte para distintos tipos de contenido de manera mucho más eficiente.

Anteriormente, Fernando Echeverri, Head of Engineering de intive, explicó que las audiencias más jóvenes demandan contenido corto, vertical y pensado para el desplazamiento continuo.

Netflix usará IA para crear contenido

Además de esto, Netflix está inclinándose más en el uso de IA para recomendaciones tras el lanzamiento de una función de búsqueda impulsada por ChatGPT el año pasado. Por su parte, el co-CEO Ted Sarandos anticipó que la IA Generativa (GenAI) mejorará todo el proceso de creación de contenido, proporcionando mejores herramientas y procesos.

Sarandos señaló que, si bien la IA no cambiará que se necesita un gran artista para hacer gran arte, sí les dará mejores herramientas para dar vida a esas visiones. Para acelerar sus capacidades de GenAI, Netflix compró el mes pasado la compañía de creación de IA InterPositive.

InterPositive aporta tecnología patentada creada específicamente para cineastas, distinta de otras aplicaciones de video. Su adquisición ya ha generado interés entre los creadores, impulsando la adopción de estas herramientas. La plataforma también empleará la IA para optimizar su suite de anuncios, buscando nuevos formatos y personalización que generen mejores retornos.

Este enfoque tecnológico se anuncia en un momento de solidez financiera, ya que Netflix reportó ingresos de $12.25 mil millones en el primer trimestre de 2026, un aumento del 16.2% interanual, y una ganancia que saltó un 83% a $5.28 mil millones. Además, la compañía mencionó una subida en los precios de suscripción en Estados Unidos, lo que podría tener un impacto en el próximo trimestre.

La implementación del nuevo diseño vertical será progresiva y podría comenzar a desplegarse en los próximos meses, llegando primero a un grupo limitado de usuarios antes de expandirse globalmente.

Imagen: Mathieu Improvisato / Unsplash

El especial se emitirá el martes 28 de abril a las 20:55 en Colombia y también estará disponible en YouTube, lo que amplía el acceso para audiencias fuera de la televisión por cable. Con una duración de 30 minutos, la producción se presenta como una pieza breve, pero cargada de reflexiones.

Más allá de repasar su trayectoria política, el documental se centra en el pensamiento de José Mujica. Su testimonio gira en torno al paso del tiempo, el sentido de la vida y las tensiones entre el consumo y la existencia humana. En uno de los momentos más recordados, plantea que la sociedad moderna vive atrapada en una lógica de acumulación que no siempre se traduce en bienestar.

El material adquiere un peso especial por el momento en que fue grabado. Mujica falleció el 13 de mayo de 2025, a los 89 años, tras enfrentar un cáncer que él mismo había hecho público meses antes. Su muerte generó reacciones en toda América Latina y consolidó su figura como uno de los líderes más singulares de la región.

Una conversación sin filtros

Dirigido por Emiliano Sette, el documental se desarrolla en la chacra de Mujica, en las afueras de Montevideo. Allí, lejos de los protocolos del poder, el exmandatario habla con franqueza sobre política, amor, muerte y medio ambiente.

La producción evita el tono tradicional de los perfiles biográficos. En lugar de reconstrucciones o archivos extensos, apuesta por una conversación directa. Esa decisión permite que el relato avance a partir de las propias palabras de Mujica, sin intermediarios.

Durante la entrevista, el ex presidente también deja ver su postura frente a los desafíos globales. Para él, los problemas ambientales no responden únicamente a factores naturales, sino a decisiones políticas que no se toman a tiempo. Su crítica apunta a la falta de acción pese a la evidencia disponible.

Un legado que trasciende la política

Mujica gobernó Uruguay entre 2010 y 2015 y durante ese periodo impulsó reformas que tuvieron impacto internacional. Entre ellas, la legalización del matrimonio igualitario y la regulación del mercado de cannabis. Sin embargo, su reconocimiento global no se limitó a esas decisiones.

Su estilo de vida marcó una diferencia. Vivió en su finca rural, donó gran parte de su salario y mantuvo una rutina alejada de los privilegios del poder. Esa coherencia entre discurso y práctica lo convirtió en una figura admirada más allá de las fronteras de Uruguay.

El documental retoma esa dimensión humana. No busca solo recordar al político, sino al hombre que cuestionó las ideas tradicionales de progreso. Sus reflexiones invitan a pensar en el uso del tiempo y en las prioridades que guían la vida cotidiana.

Con este estreno, HISTORY 2 suma un nuevo título a su catálogo de contenidos culturales y documentales. La emisión también tendrá repeticiones el 13 de mayo, fecha del fallecimiento de Mujica, y el 20 de mayo, día de su nacimiento.

El convenio cubrirá el 20 % del valor de los primeros 2.000 viajes realizados hacia el centro comercial, con un tope máximo de un dólar (alrededor de $3.800). Cada usuario podrá acceder a este beneficio en dos trayectos distintos. En la práctica, esto significa que si un viaje cuesta $10.000, el usuario pagará $8.000. En casos donde la tarifa supere ese monto, como un trayecto de $17.000, el descuento aplicará hasta el límite establecido, reduciendo el valor final a aproximadamente $13.200.

La iniciativa se apoya en el crecimiento de las plataformas digitales de transporte en la ciudad, en medio de altos niveles de congestión. Según datos recientes de tráfico, Bogotá continúa enfrentando tiempos prolongados de desplazamiento, lo que ha impulsado la adopción de alternativas más flexibles para movilizarse.

¿Cómo funciona el beneficio?

El acceso al subsidio se realiza directamente a través de la aplicación de Yango. Los usuarios deben ingresar el destino correspondiente al centro comercial y, si hacen parte del grupo de beneficiarios dentro de los primeros 2.000 trayectos, el descuento se aplicará automáticamente en la tarifa final.

No se requiere inscripción previa ni procesos adicionales. La promoción estará disponible hasta agotar los cupos definidos en esta fase inicial. Además, la alianza incluye acciones dentro de la aplicación para destacar la oferta comercial y de entretenimiento del lugar, lo que busca aumentar la visibilidad del punto de destino.

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Desde la administración del centro comercial señalan que esta estrategia busca fortalecer el flujo de visitantes, especialmente desde zonas donde el acceso puede representar mayores tiempos o costos de desplazamiento. También se suma a otras acciones implementadas previamente para mejorar la conexión con la ciudad, como iniciativas ligadas al transporte público.

Movilidad y consumo, una relación en transformación

La alianza responde a un cambio en los hábitos urbanos, donde la movilidad juega un papel determinante en las decisiones de consumo. Datos compartidos por la plataforma indican que cerca del 70 % de los viajes realizados en la región corresponden a tarifas económicas, asociadas a trayectos cotidianos.

Este comportamiento ha abierto la puerta a nuevas formas de atraer público, combinando incentivos de transporte con la experiencia de visita. En este caso, el modelo funciona como una prueba para medir su impacto en la afluencia de personas y en el posicionamiento del centro comercial como punto de encuentro en el occidente de la ciudad.

Voceros de ambas compañías destacan que la alianza también busca explorar cómo la tecnología puede integrarse con espacios físicos para mejorar la experiencia de los usuarios. El resultado de esta fase piloto será clave para definir si el modelo se amplía o se replica en otros proyectos similares.

La película marca el regreso de Jack Ryan tras el cierre de la serie que durante cuatro temporadas consolidó su presencia en el catálogo de Prime Video. En esta ocasión, la historia se traslada al formato cinematográfico con una trama que retoma los elementos clásicos del espionaje internacional, pero con un componente más personal para el protagonista.

En esta nueva entrega, Ryan es obligado a volver al terreno operativo cuando una misión encubierta revela una conspiración de alto impacto global. La amenaza proviene de una unidad clandestina que opera fuera de control, lo que obliga al personaje a actuar contrarreloj mientras intenta anticiparse a un adversario que parece conocer cada uno de sus movimientos.

El elenco incluye a Wendell Pierce y Michael Kelly, quienes retoman sus papeles como James Greer y Mike November, respectivamente. A ellos se suma Sienna Miller, quien interpreta a una agente del MI6 que se convierte en pieza clave dentro de la operación.

Un salto de la serie al cine

La producción está dirigida por Andrew Bernstein y cuenta con un guion escrito por Krasinski junto a Aaron Rabin, basado en una historia desarrollada con Noah Oppenheim. El proyecto mantiene la continuidad narrativa de la serie, pero eleva la escala de la acción con una propuesta pensada para el formato de largometraje.

La trama se desarrolla en múltiples escenarios internacionales y combina secuencias de acción con tensiones políticas y personales. Según la sinopsis, el equipo deberá enfrentar traiciones internas mientras lidia con eventos del pasado que vuelven a afectar sus decisiones.

El estreno forma parte de la estrategia de Amazon para fortalecer su catálogo global con producciones originales de alto perfil. La plataforma ha venido ampliando su oferta con títulos internacionales y producciones locales, incluyendo contenidos colombianos como Betty la Fea: la historia continúa y Los iniciados.

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En Colombia, Prime Video está disponible mediante una suscripción mensual o anual que incluye, además del acceso a series y películas, beneficios adicionales como envíos internacionales desde Amazon, contenido de videojuegos y suscripciones a canales digitales. Los nuevos usuarios pueden acceder a un periodo de prueba gratuito de 30 días.

La película estará disponible para streaming desde el día de su estreno en distintos dispositivos, incluyendo televisores inteligentes, celulares y computadores, con la posibilidad de descargar el contenido para verlo sin conexión.

Con este lanzamiento, la plataforma apuesta por mantener vigente una de sus franquicias más reconocidas dentro del género de acción y espionaje, ahora con una historia que busca atraer tanto a seguidores de la serie como a nuevos espectadores.

La iniciativa reúne distintos frentes de formación que apuntan a cerrar brechas técnicas y fortalecer la cadena de valor de la industria. Desde el desarrollo de historias hasta la profesionalización de servicios, los programas están diseñados para acompañar a los participantes en distintas etapas de sus proyectos.

Francisco Ramos, vicepresidente de contenidos para Latinoamérica de Netflix, explicó que la intención es que las producciones de gran escala dejen aprendizajes duraderos en el país. La experiencia reciente de Cien años de soledad, basada en la obra de Gabriel García Márquez, es uno de los ejemplos que sustenta esta estrategia.

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Entre las iniciativas se encuentra Ópera Prima Lab Film & Series, un espacio dirigido a creadores que trabajan en su primer largometraje o serie. El programa ofrece mentorías especializadas y acceso a la agenda del festival, con el objetivo de llevar proyectos desde su etapa inicial hasta una propuesta con potencial de circulación en la industria.

También se presentó la tercera edición de Lab Macondo, desarrollado con la Academia Colombiana de Cine. En esta versión, el laboratorio se enfoca en la producción ejecutiva, un rol determinante para articular la visión creativa con la viabilidad financiera de los proyectos. La convocatoria prioriza la participación de talento de diferentes regiones del país.

Formación para toda la cadena audiovisual

Otra de las apuestas está dirigida a las empresas que hacen posible las producciones. El programa de formación de proveedores, en alianza con Asocinde, busca fortalecer capacidades en áreas técnicas y logísticas. La iniciativa está pensada para compañías que prestan servicios al sector audiovisual y que buscan mejorar sus estándares y competitividad.

A esto se suma BAMMERS, desarrollado junto a Proimágenes Colombia en el marco del Bogotá Audiovisual Market. Este programa acompaña a productores emergentes de América Latina, brindándoles herramientas, asesoría y acceso a redes internacionales que faciliten el desarrollo y la circulación de sus proyectos.

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Las personas interesadas en participar deben estar atentas a las convocatorias que publicarán las entidades aliadas en sus canales oficiales. Cada programa tiene requisitos específicos, que pueden incluir experiencia previa, estado de desarrollo del proyecto o perfil profesional. En general, los procesos contemplan inscripción en línea, evaluación de propuestas y selección de participantes para las etapas de formación.

La apuesta se apoya en el impacto reciente de grandes producciones realizadas en el país. En el caso de Cien años de soledad, el proyecto movilizó a cientos de profesionales y generó un aporte económico significativo, además de dejar capacidades instaladas en distintos oficios del sector.

Con estos programas, la plataforma busca ampliar ese efecto y facilitar que más creadores y empresas accedan a herramientas, redes y conocimientos que les permitan llevar sus historias a nuevas audiencias.

Una de las novedades es la aparición de ESPN dentro del panorama de transmisiones. La cadena, bajo el sello de Disney, se posiciona como un actor relevante en la puja por derechos y, según reportes, podría contar con un paquete de partidos del torneo.

En paralelo, la Organización Ardila Lülle trabaja en una posible alianza entre RCN Televisión y Win Sports para tener presencia en la transmisión. La apuesta es combinar el alcance de la señal abierta con el análisis especializado de la televisión por suscripción.

Caracol Televisión, por su parte, mantiene su peso histórico en este tipo de eventos. Su presencia en el Mundial es esperada en el mercado, con la expectativa de transmitir partidos clave, incluidos los de la Selección Colombia y las fases finales, una vez se definan los acuerdos.

Dónde ver el Mundial 2026 en Colombia, canales, plataformas y coberturas en desarrollo

DirecTV, a través de DSports, sigue siendo referencia en televisión paga. Su propuesta apunta a una cobertura amplia, con transmisiones en alta definición, estadísticas en tiempo real y funciones interactivas que mejoran la experiencia del usuario.

Cada alternativa responde a un tipo de audiencia. DSports se enfoca en el usuario premium, ESPN en una narrativa internacional, Win Sports en el análisis, y Caracol o RCN en quienes buscan acceso directo en señal abierta.

El Mundial 2026 llega con cambios importantes. La expansión a 48 selecciones y la sede compartida entre Estados Unidos, México y Canadá amplían el alcance del torneo y obligan a los medios a ajustar sus estrategias.

Además, la FIFA contempla incluir publicidad durante las pausas de rehidratación, alrededor de los minutos 25 y 70. Esto abre nuevas opciones de ingresos y modifica el modelo de negocio de las transmisiones deportivas en vivo.

Para el público colombiano, el torneo se perfila como el más accesible en términos de opciones. Aunque el panorama aún no está cerrado, la competencia entre canales ya anticipa una oferta más amplia que en cualquier edición anterior.

Imagen: Generada con IA / ChatGPT

El cambio introduce dos tipos de cuentas. Por un lado, “Roblox Kids”, dirigida a menores entre 5 y 8 años, y por otro, “Roblox Select”, pensada para usuarios entre 9 y 15 años. Ambas opciones estarán vinculadas a catálogos de juegos seleccionados que se actualizan de forma dinámica, con filtros adicionales que buscan limitar el acceso a contenidos no apropiados.

En el caso de las cuentas Roblox Kids, los usuarios solo podrán ingresar a juegos con clasificaciones de contenido “Mínima” o “Leve”. Además, todas las funciones de comunicación estarán desactivadas por defecto, lo que reduce la interacción con desconocidos dentro de la plataforma. Este tipo de cuenta también tendrá una apariencia visual distinta para facilitar su identificación.

Para los usuarios de 9 a 15 años, las cuentas Roblox Select permitirán acceder a contenidos con clasificación hasta “Moderada”. Las configuraciones de comunicación se mantendrán activas según la edad, aunque seguirán bajo supervisión. Al igual que en el caso anterior, el sistema asignará automáticamente el tipo de cuenta mediante verificación de edad o con el respaldo de padres o tutores.

Un sistema que evoluciona con la edad

Uno de los elementos centrales de esta actualización es la progresión automática. A medida que los usuarios cumplen años, sus cuentas cambian sin necesidad de realizar ajustes manuales. Al llegar a los 9 años, un perfil Roblox Kids se convierte en Roblox Select, y al cumplir 16 años pasa a una cuenta estándar sin restricciones adicionales.

El acceso a funciones más amplias dependerá también de la verificación de edad. Aquellos usuarios que no completen este proceso tendrán limitaciones más estrictas, como la imposibilidad de comunicarse o de acceder a juegos con clasificaciones superiores.

Más control para padres y selección continua de contenido

La compañía también reforzó sus controles parentales. A partir de esta actualización, los adultos podrán gestionar con mayor detalle la experiencia de sus hijos, incluyendo la posibilidad de bloquear juegos específicos, controlar el chat y aprobar títulos que no estén habilitados por defecto para la edad del menor.

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Otra novedad es el sistema de evaluación continua de juegos. Además de la moderación existente, Roblox aplicará un proceso adicional para determinar qué contenidos son aptos para menores de 16 años. Este incluye verificación de desarrolladores, análisis del comportamiento de los usuarios mayores y revisión constante de reportes.

Los juegos que no cumplan con ciertos criterios, como evitar temas sensibles o dinámicas sociales complejas, quedarán excluidos automáticamente de los catálogos para menores.

Hacia finales de 2026, la plataforma planea adoptar el sistema internacional de clasificación por edades de la International Age Rating Coalition, lo que permitirá ajustar las recomendaciones según las normas de cada región.

Con estos cambios, la compañía busca ofrecer una experiencia más controlada y adaptada a cada etapa de desarrollo, al tiempo que amplía las herramientas de supervisión para las familias dentro de uno de los ecosistemas de videojuegos más usados por menores en el mundo.

Además, este cambio marca un giro importante en el servicio: el contenido en 4K deja de estar incluido en el plan estándar y pasa a ser exclusivo de este nuevo nivel Ultra.

Las novedades del nuevo plan premium

El cambio más notable es el acceso exclusivo a resolución UHD/4K con Dolby Vision, una tecnología de alto rango dinámico que ajusta brillo y color de forma dinámica en cada escena (disponible en contenido y dispositivos compatibles). En audio, Ultra incorpora Dolby Atmos, el estándar de sonido espacial que acerca la experiencia sonora a la de una sala de cine (también sujeto a compatibilidad).

Las transmisiones simultáneas suben de tres a cinco y el límite de descargas para consumo offline pasa de 25 a 100 títulos. Para hogares con varios usuarios activos o personas que viajan con frecuencia, estas cifras pueden inclinar la decisión. Los límites aplican a todos los perfiles vinculados a una misma cuenta.

Un detalle relevante es que la eliminación de anuncios no es absoluta. Los eventos deportivos en vivo como partidos de la NFL, la NBA, la NASCAR o torneos como el Masters, y otros contenidos con publicidad, pueden seguir incluyendo interrupciones incluso dentro del plan Ultra.

Además, este nuevo nivel responde a un cambio en la estrategia de la compañía. Según el sitio oficial de Amazon, ofrecer streaming sin anuncios junto con funciones premium implica una inversión significativa, por lo que este modelo busca alinearse con otras plataformas y dar a los usuarios mayor flexibilidad para elegir cómo consumir contenido.

Qué cambia en la membresía Prime estándar con este lanzamiento

Sin costo adicional, los miembros Prime pasan de tres a cuatro transmisiones simultáneas y de 25 a 50 descargas offline. Dolby Vision también se suma al plan estándar como novedad (en contenido y dispositivos compatibles). Lo que permanece igual es la presencia de anuncios limitados en parte del catálogo, que sigue siendo la diferencia más clara entre ambas opciones.

Sin embargo, uno de los cambios más importantes es que el plan estándar deja de ofrecer esta calidad de imagen, quedándose en HD y HDR. Esto convierte a Ultra en la única opción para acceder a la máxima calidad dentro del servicio, especialmente ahora que el acceso al contenido en 4K tiene un costo adicional.

En cuanto al contenido, ambos niveles acceden exactamente al mismo catálogo, con producciones originales de Amazon MGM Studios como Fallout, Reacher, The Boys o El Señor de los Anillos, deportes exclusivos en vivo y películas con licencia. La distinción no está en lo que se ve, sino en cómo se ve.

Comparativa de planes · Prime Video

*Los eventos deportivos en vivo y contenidos con publicidad pueden incluir anuncios incluso en el plan Ultra.

Prime Video Ultra: precio y disponibilidad

El acceso al nuevo nivel tiene un costo de $4.99 USD mensuales. Para contratarlo se requiere una membresía Prime activa o una suscripción independiente al servicio de video. La membresía Prime se mantiene sin cambios en $14.99 USD al mes o $139 USD al año.

Quienes ya cuentan con Prime anual pueden optar además por el plan Ultra anual a $45.99 USD, un ahorro del 23% frente al pago mensual acumulado durante doce meses. Por ahora el servicio está disponible únicamente en Estados Unidos, con expansión a otros mercados prevista para los próximos meses sin fecha confirmada.

Imagen: Generada con IA / ChatGPT

El foco principal recae sobre Subnautica, un juego que con los años se ha consolidado como referente dentro del survival de exploración. Su disponibilidad exclusiva para miembros de Game Pass no es casual: funciona como un incentivo claro para reforzar el valor del servicio. Aquí no hay combates constantes ni acción acelerada; la experiencia se construye desde la tensión, la gestión de recursos y una narrativa ambiental que se descubre a medida que el jugador desciende en un océano alienígena tan atractivo como hostil.

En paralelo, Xbox abre el acceso sin restricciones a One Piece: Pirate Warriors 4 y Project Motor Racing. El primero responde a una lógica más comercial: capitaliza el reconocimiento de la franquicia y propone combates masivos con una curva de entrada accesible. El segundo, en cambio, apunta a un público más específico. Su reciente actualización 2.0 introduce mejoras en físicas, interfaz y modos online, elementos que buscan reposicionarlo dentro del competitivo segmento de simuladores de conducción.

Acceso, descarga y condiciones del evento

El proceso para acceder a los juegos mantiene la lógica habitual del ecosistema Xbox. Los usuarios deben ubicar cada título en la tienda digital —ya sea desde consola o navegador— e iniciar sesión para habilitar la descarga. En el caso de Subnautica, el sistema validará automáticamente la suscripción activa, mientras que los otros dos juegos estarán disponibles para cualquier cuenta durante el periodo promocional.

La excepción es Graveyard Keeper, que entra en una categoría distinta dentro de la estrategia. No se trata de una prueba limitada, sino de un título que puede reclamarse de forma gratuita y permanecer en la biblioteca del usuario si se descarga entre el 9 y el 13 de abril. Este tipo de movimientos suele utilizarse para revitalizar juegos de nicho que han construido una base de seguidores con el tiempo, apoyándose en su propuesta de gestión poco convencional y humor oscuro.

Más allá del fin de semana

Una vez finalizado el evento, Xbox mantiene abierta la puerta a la compra con descuentos temporales. El incentivo es claro: todo el progreso, logros y partidas guardadas se conservan, eliminando la fricción entre probar y adquirir. Es una mecánica que ha demostrado ser efectiva dentro del modelo de servicios, especialmente cuando se combina con ventanas de acceso limitadas que generan urgencia.

Con esta selección, Xbox no solo amplía la visibilidad de su catálogo, sino que también segmenta su audiencia con precisión: desde quienes buscan experiencias inmersivas y pausadas, hasta jugadores que priorizan acción directa o simulación técnica. Un fin de semana corto, pero bien calibrado en términos de oferta.

Detrás del proyecto está Juan José Campanella, director ganador del Óscar, quien asumirá la dirección, el guion y el rol de showrunner. La producción estará a cargo del estudio Mundoloco CGI, en una apuesta que combina talento reconocido con una de las propiedades intelectuales más influyentes del humor latinoamericano.

Un regreso con peso cultural

Desde su primera publicación en 1964, Mafalda se convirtió en mucho más que una tira cómica. A través de personajes infantiles, Quino logró construir una mirada crítica sobre la política, la sociedad y las tensiones del mundo moderno.

Su vigencia es evidente: las reflexiones de Mafalda siguen circulando en redes sociales y libros, dialogando con problemas que aún no encuentran solución. La serie animada llega en un momento en el que ese tipo de contenido, capaz de mezclar humor con análisis social, tiene una audiencia global consolidada.

Un equipo que busca respetar el legado

El proyecto no solo se apoya en Campanella. También participan Gastón Gorali como co-guionista y productor general, junto a Sergio Fernández en la dirección de producción. El equipo de guion incluye a Esteban Seimandi, Cecilia Monti y Marcela Guerty.

La adaptación enfrenta un reto evidente: trasladar el humor gráfico, basado en viñetas breves, a una narrativa serial sin diluir su profundidad. La elección de un equipo con experiencia en cine y televisión apunta a construir una historia que funcione tanto para quienes conocen el material original como para quienes lo descubrirán por primera vez.

Una apuesta estratégica para Netflix

La llegada de Mafalda también refleja el interés de Netflix por fortalecer su catálogo con historias latinoamericanas de alto reconocimiento. No se trata solo de nostalgia, sino de contenido con potencial global.

El estreno en 2027 aún parece lejano, pero el anuncio ya posiciona a la serie como uno de los proyectos más esperados dentro de la animación en español. Si logra capturar la esencia de su protagonista —curiosa, crítica y profundamente humana—, Mafalda podría volver a hacer lo que siempre ha hecho: incomodar, hacer reír y, sobre todo, invitar a pensar.

A bordo de la nave Orion spacecraft, el comandante Reid Wiseman y el especialista de misión Jeremy Hansen lideran la captura de imágenes desde las ventanas principales. Mientras tanto, el piloto Victor Glover y la especialista Christina Koch cumplen un rol de apoyo clave: registrar descripciones, coordinar observaciones y enviar reportes científicos a la Tierra.

El trabajo está dividido con precisión. Las ventanas dos y tres están dedicadas a la fotografía y anotación de la superficie lunar. En paralelo, las ventanas uno y cuatro permiten al equipo de apoyo observar directamente y construir los llamados “science sitreps”, informes que describen lo que la tripulación ve en tiempo real.

Un laboratorio en movimiento

Lejos de ser una simple contemplación, el sobrevuelo se convierte en un laboratorio dinámico. Cada astronauta tiene tareas específicas: unos capturan imágenes con lentes de largo alcance, mientras otros describen patrones, colores y relieves.

Las observaciones incluyen comparaciones entre la cara visible y la cara oculta de la Luna, análisis del brillo de la superficie —conocido como albedo— y descripciones de cráteres, mares y formaciones geológicas. En algunos casos, los astronautas están viendo regiones que nunca habían sido observadas directamente por humanos.

Para guiar este proceso, la tripulación utiliza un paquete digital de objetivos lunares, una especie de mapa interactivo que indica qué observar, cuándo hacerlo y cómo documentarlo. Aunque las imágenes que se muestran al público son simulaciones, dentro de la nave sirven como referencia para ubicar puntos clave durante el recorrido.

El foco en el “Gran Cañón” de la Luna

Uno de los principales objetivos de la jornada es el Orientale basin, una enorme estructura de impacto considerada por los científicos como una de las más impresionantes de la Luna.

Con un tamaño comparable a la distancia entre el Johnson Space Center y el Kennedy Space Center, esta formación ha sido descrita como el “Gran Cañón lunar”.

Hasta esta misión, el Orientale nunca había sido observado bajo iluminación directa por el ojo humano. Ahora, la tripulación no solo lo contempla, sino que registra detalles de sus anillos, su material expulsado y su estructura general.

El interés científico radica en su relativa juventud geológica en comparación con otras formaciones. Al contrastarlo con cráteres más antiguos, los investigadores pueden reconstruir la historia de impactos que ha moldeado la superficie lunar.

Ajustes en tiempo real

El trabajo dentro de la nave no es estático. A medida que la misión avanza, la tripulación ajusta constantemente su posición, la iluminación interna y hasta elementos improvisados como cubiertas en las ventanas para mejorar la visibilidad.

En algunos momentos, los astronautas han logrado ver simultáneamente la Tierra y la Luna, una imagen que también buscan capturar con equipos fotográficos de alta precisión.

La comunicación con la NASA es constante. A diferencia de misiones anteriores, los científicos en Tierra participan directamente en las conversaciones, haciendo preguntas y sugiriendo nuevas observaciones en tiempo real. Esta interacción permite afinar el trabajo sobre la marcha.

Más detalles a medida que se acercan

A medida que la nave se aproxima, la percepción de la Luna cambia. Zonas que desde lejos parecían uniformes comienzan a revelar variaciones de color, brillo y textura.

Regiones como la meseta de Aristarchus destacan por su alta reflectividad, mientras que otras como el cráter Grimaldi muestran matices internos que no eran visibles desde la distancia.

Los astronautas también comparan cráteres con rayos, mares volcánicos y zonas elevadas, buscando patrones que ayuden a entender la evolución del satélite.

Incluso la comparación con la Tierra aporta datos: al verla desde la nave, los astronautas notan que su brillo es mayor, lo que refuerza diferencias en composición y reflectividad entre ambos cuerpos.

Un momento histórico

El sobrevuelo de la misión Artemis II mission no solo marca un avance técnico. También representa una oportunidad para observar la Luna con nuevos ojos.

Cada imagen, cada descripción y cada conversación entre la tripulación y los equipos en Tierra se convierten en piezas de un registro que servirá para futuras misiones. Lo que hoy se documenta en tiempo real será la base para el regreso sostenido de la humanidad al entorno lunar.

El estudio, desarrollado por científicos de la Universidad de Viena y la ETH Zúrich, encontró que los días se están alargando actualmente a una tasa de 1,33 milisegundos por siglo. Aunque se trata de una variación casi imperceptible para la vida cotidiana, su relevancia científica es considerable. Según los investigadores, este ritmo no tiene comparación en los últimos 3,6 millones de años.

La explicación está en la redistribución de la masa terrestre. A medida que el hielo se derrite, el agua fluye hacia los océanos, lo que modifica la forma en que la masa del planeta se distribuye. Este cambio afecta la velocidad de rotación de la Tierra, de forma similar a cómo un patinador artístico gira más lento cuando extiende los brazos.

¿Cómo se midió un fenómeno que ocurre a escala milisegundos?

Para reconstruir la historia de este proceso, el equipo recurrió a registros fósiles. En particular, analizaron restos de foraminíferos bentónicos, organismos marinos microscópicos cuya composición química permite inferir cambios en el nivel del mar a lo largo del tiempo.

A partir de estos datos, los científicos aplicaron un modelo probabilístico basado en aprendizaje profundo que simula las variaciones del nivel del mar y su impacto en la rotación terrestre. Este método permitió estimar cómo ha cambiado la duración del día desde el Plioceno tardío, hace unos 3,6 millones de años.

Los resultados muestran que, aunque en el pasado hubo fluctuaciones asociadas a ciclos de hielo y deshielo, ninguna alcanza la rapidez observada en el siglo XXI. Solo un episodio, hace aproximadamente dos millones de años, se acerca a la tendencia actual, pero sin igualarla.

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El hallazgo refuerza la idea de que el cambio climático contemporáneo tiene características distintas frente a los procesos naturales del pasado. De acuerdo con los autores, la actividad humana sería el principal factor detrás de esta aceleración.

Más allá de su valor científico, el fenómeno también tiene implicaciones prácticas. Sistemas que dependen de una medición precisa del tiempo, como la navegación espacial o ciertos sistemas satelitales, podrían verse afectados si estas variaciones continúan.

Las proyecciones indican que hacia finales de este siglo el impacto del cambio climático en la duración del día podría incluso superar la influencia gravitacional de la Luna, que históricamente ha sido uno de los principales factores en la variación de la rotación terrestre.

Aunque el alargamiento del día se mide en milisegundos, su estudio abre una nueva ventana para entender hasta qué punto las actividades humanas están modificando procesos fundamentales del planeta. La duración de un día, que durante siglos se asumió constante, comienza a revelar que también responde a los cambios del clima global.

El objetivo central de esta transmisión es mostrar la llamada “cara oculta” de la Luna, una zona que no es visible desde la Tierra debido a un fenómeno conocido como acoplamiento de marea. Aunque no está permanentemente en oscuridad —como su nombre sugiere—, esta región ha sido históricamente menos explorada y sigue despertando curiosidad científica y pública.

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Durante el sobrevuelo, los astronautas de Artemis II orbitarán la Luna y capturarán imágenes y video de alta resolución del hemisferio oculto. Se espera que narren en tiempo real lo que observan, ofreciendo una perspectiva única que combina exploración científica con divulgación. Esta experiencia busca acercar al público a la nueva era de la exploración lunar, que tiene como meta futura establecer una presencia humana sostenible en el satélite.

La inclusión de plataformas como Netflix marca un cambio en la estrategia de difusión de la NASA, apostando por llegar a audiencias más amplias y diversas. Ya no se trata solo de una misión científica, sino también de un evento global que conecta tecnología, entretenimiento y conocimiento.

El sobrevuelo lunar de Artemis II no solo permitirá ver lo que durante siglos permaneció oculto, sino que también simboliza el regreso de la humanidad a la Luna, esta vez con la mirada puesta en el futuro.

Lejos de ser un gesto simbólico, la incorporación de iPhones responde a una estrategia relacionada con probar cómo la tecnología de consumo puede integrarse a operaciones espaciales reales. Los equipos fueron modificados para funcionar dentro de la nave, con ajustes en software, conectividad y protección frente a las condiciones del vuelo.

Los celulares no reemplazan los sistemas principales de navegación ni de control. Su papel es complementario. Funcionan como una vía adicional de comunicación interna entre los tripulantes y permiten acceder a información de forma rápida, sin depender exclusivamente de interfaces más complejas.

También cumplen una función práctica en el registro de la misión. Gracias a sus cámaras y facilidad de uso, los astronautas pueden capturar imágenes y video desde su propia perspectiva, lo que amplía la documentación del viaje más allá de los sistemas tradicionales.

The Artemis crew tossing around their iPhones, floating in zero gravity 😂 https://t.co/8Xzjm5Njgz pic.twitter.com/mjghv2fz1I

— Owen Sparks (@OwenSparks) April 2, 2026

Tecnología cotidiana en condiciones extremas

Otro de los objetivos es evaluar el comportamiento de estos dispositivos fuera de la Tierra. La misión sirve como un banco de pruebas para analizar cómo responden componentes como baterías, sensores y pantallas en microgravedad y bajo variaciones de temperatura.

Además, los teléfonos permiten ensayar nuevas aplicaciones diseñadas para apoyar tareas dentro de la nave. Desde manuales digitales hasta herramientas de consulta rápida, la idea es explorar si una interfaz familiar puede reducir tiempos de respuesta y simplificar procesos en momentos de alta carga operativa.

La iniciativa también abre la puerta a futuras misiones donde la interacción con la tecnología sea más cercana a la vida cotidiana. A medida que los viajes espaciales se vuelven más frecuentes, contar con herramientas accesibles y fáciles de usar podría marcar diferencias en la experiencia de las tripulaciones.

Para quienes siguen de cerca la exploración espacial, este paso refleja un cambio en la forma en que se diseñan las misiones. La combinación de sistemas especializados con dispositivos comerciales sugiere una transición hacia entornos más flexibles, donde la innovación no depende únicamente de desarrollos exclusivos.

Aunque estos celulares no están pensados para uso personal ni entretenimiento, su presencia en Artemis II anticipa un futuro en el que la tecnología que hoy cabe en un bolsillo también tenga un lugar en misiones que buscan llevar humanos más allá de la órbita terrestre.

La programación inicia el jueves con Las Reglas de la Biblia, una serie que examina normas antiguas relacionadas con la vida cotidiana en tiempos bíblicos. A lo largo de varios episodios, el contenido aborda temas como la guerra, la moral, el consumo de alcohol, la esclavitud y la sexualidad, con explicaciones sobre cómo estas reglas influían en la organización de las sociedades antiguas.

El viernes, considerado uno de los días centrales de la Semana Santa, concentra tres producciones. La primera es El ADN de Jesús: La Búsqueda, un documental que plantea la posibilidad de rastrear una descendencia del personaje histórico mediante tecnología moderna y análisis de reliquias.

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Le sigue Crucifixión, que explora este método de ejecución en el Imperio Romano y su evolución como símbolo cultural y religioso. La jornada cierra con El Código de Dios, una producción que investiga supuestos mensajes ocultos en los textos bíblicos mediante herramientas digitales.

Investigación histórica y relatos bíblicos en pantalla

El sábado continúa la programación con Los misterios de la Biblia, una serie que recorre algunos de los episodios y objetos más enigmáticos de las Escrituras. Entre ellos aparecen la búsqueda del Arca de la Alianza, el Santo Grial y la figura del rey Salomón.

A través de entrevistas con arqueólogos, historiadores y científicos, el contenido propone revisar estos relatos desde una perspectiva contemporánea.

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El cierre llega el domingo con Yo conocí a Jesús, una miniserie que reconstruye la vida de Cristo a partir del punto de vista de personajes cercanos. Cada episodio se centra en figuras como José, María, Juan Bautista, Judas, Poncio Pilato o María Magdalena. La narrativa combina dramatización con análisis histórico para ofrecer una visión más personal de los eventos descritos en los evangelios.

La propuesta de History 2 busca ofrecer alternativas de contenido para quienes prefieren acercarse a estas fechas desde una mirada documental. La combinación de historia, tecnología e interpretación religiosa marca el eje de una programación que se emitirá en horario prime y que apunta a revisar relatos tradicionales con nuevas herramientas narrativas.

La misión apenas comienza y todavía no ha completado su recorrido. Durante los próximos días, la tripulación realizará una serie de maniobras y pruebas en el espacio profundo antes de regresar a la Tierra, en un viaje que se extenderá cerca de 10 días.

A bordo viajan Reid Wiseman, Victor Glover y Christina Koch, junto con el canadiense Jeremy Hansen. El lanzamiento se realizó con el cohete SLS, diseñado para misiones de gran alcance más allá de la órbita terrestre.

Tras el despegue, la nave Orion inició una serie de órbitas alrededor de la Tierra que permiten comprobar el funcionamiento de sus sistemas con la tripulación a bordo. Estas primeras horas son decisivas, ya que se evalúan aspectos como la generación de oxígeno, la eliminación de dióxido de carbono y el desempeño de los sistemas de navegación y comunicaciones.

Primeras maniobras antes del viaje lunar

Durante esta fase inicial, Orion realiza dos órbitas elípticas alrededor del planeta. La primera es relativamente baja y permite estabilizar la nave, mientras que la segunda la lleva a una altitud mucho mayor para ganar velocidad antes de dirigirse hacia la Luna.

Además, los astronautas ejecutarán maniobras de control manual para probar la respuesta de la nave en condiciones reales. Estas pruebas incluyen ejercicios de aproximación a etapas del cohete ya desprendidas, simulando operaciones que serán necesarias en futuras misiones, como acoplamientos en órbita lunar.

Una vez completadas estas verificaciones, Orion realizará el encendido que la impulsará en una trayectoria hacia la Luna. El viaje de ida tomará aproximadamente cuatro días, durante los cuales la tripulación continuará monitoreando todos los sistemas.

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El plan contempla que la nave rodee la Luna sin aterrizar y alcance una distancia de más de 370.000 kilómetros de la Tierra. Luego iniciará el regreso utilizando una trayectoria de retorno libre, que aprovecha la gravedad del sistema Tierra-Luna para volver sin grandes maniobras adicionales.

Artemis II tiene como objetivo validar que la nave puede operar de forma segura con humanos a bordo en el espacio profundo. Los resultados de esta misión serán determinantes para los próximos pasos del programa, que incluyen el regreso de astronautas a la superficie lunar en futuras expediciones.

Por ahora, la misión avanza según lo previsto y continuará desarrollándose durante los próximos días, mientras el mundo sigue de cerca cada uno de sus hitos.

El servicio permite a los usuarios comprar bonos para entradas 2D por $10.900 y combos de comida —con crispetas y gaseosa— por $12.900. Estos beneficios están disponibles en cadenas como Cinemark, Cine Colombia y Procinal, y pueden ser redimidos mediante un código QR directamente en taquilla. Los bonos tienen una vigencia de hasta cinco meses desde su compra.

Toda la gestión se realiza a través de la aplicación Mi Claro, donde los usuarios pueden seleccionar entradas, elegir el método de pago y recibir el código de redención. El proceso está diseñado para centralizar la experiencia en una sola plataforma, sin intermediarios.

¿Cómo acceder a los beneficios?

Para utilizar el servicio, los clientes deben ingresar a la App Mi Claro, dirigirse a la sección “Zona Comercial” y seleccionar la opción “Ir a Cine”. Desde allí pueden definir la cantidad de entradas o combos y completar la compra en pocos pasos.

Las personas que aún no utilizan la aplicación también pueden acceder al beneficio descargándola en dispositivos Android o iOS. Luego de registrarse y vincular su línea, podrán ingresar a las mismas opciones disponibles para clientes activos del plan.

La iniciativa responde al alto interés de los colombianos por asistir a salas de cine. Según cifras oficiales, en 2025 cerca de 50 millones de personas acudieron a funciones en el país. Con este lanzamiento, Claro busca ofrecer una alternativa que reduzca el costo de este tipo de entretenimiento y amplíe las opciones disponibles para sus usuarios.

Además, la compañía anticipó que próximamente incorporará promociones especiales y experiencias adicionales relacionadas con el cine en varias ciudades del país.

Uno de los lanzamientos más llamativos es La Casa de los Espíritus, disponible desde el 29 de abril. La serie adapta la novela de Isabel Allende y sigue a tres generaciones de mujeres —Clara, Blanca y Alba— en un país latinoamericano marcado por tensiones sociales, cambios políticos y elementos sobrenaturales. La producción se suma a la apuesta de la plataforma por historias con origen literario, un formato que ha ganado terreno en los últimos años.

El 5 de abril llega Nippon Sangoku: Tres Reinos, una serie ambientada en un Japón futurista tras guerras nucleares y crisis institucionales. El país queda dividido en tres territorios enfrentados, lo que da paso a una narrativa centrada en el poder y la supervivencia. Ese mismo día se estrena Bolas Arriba, una comedia que sigue a dos ejecutivos envueltos en un escándalo global tras una fallida estrategia publicitaria durante un Mundial.

Otro de los puntos fuertes del mes es el cierre de The Boys, cuya temporada final se estrena el 8 de abril. La historia retoma el dominio de Homelander mientras sus opositores intentan reorganizarse. El regreso de Butcher, dispuesto a tomar decisiones extremas, marca el rumbo de este desenlace.

Crimen, comedia y relatos personales

La oferta de Prime Video también incluye historias más íntimas y otras centradas en la acción. El 1 de abril se estrena Caminos del crimen, que sigue a un ladrón especializado en atracos a lo largo de una autopista, cuya vida se cruza con la de una corredora de seguros en crisis.

En clave de comedia, Beso de tres (3 de abril) plantea un giro inesperado cuando una relación sin compromisos deriva en un embarazo que cambia la vida de sus protagonistas. Más adelante, Sobriedad me estás matando (24 de abril) presenta a un hombre que intenta rehacer su vida tras salir de rehabilitación, enfrentando conflictos familiares y emocionales.

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El 20 de abril llega Kevin, una serie que sigue a un perro que, tras la separación de sus dueños, termina en un refugio donde inicia un proceso de adaptación en medio de personajes poco convencionales. A esto se suman títulos como Venganza (17 de abril) y Código Venganza (24 de abril), centrados en exmilitares que enfrentan misiones personales marcadas por el pasado.

La programación del mes también incluye Marty Supreme (22 de abril), sobre el ascenso y caída de un joven talento del tenis de mesa, y La Vida de Chuck (23 de abril), una historia contada en orden inverso que reconstruye la vida de su protagonista desde la muerte hasta la infancia.

En paralelo, la plataforma suma contenido deportivo con el arranque de la fase decisiva de la NBA. Entre el 14 y el 17 de abril se disputan los partidos del Play-In que definen los últimos cupos a los playoffs, que comienzan el 18 de abril.