Todas las novedades de Marvel Studios

Marvel nos tiene preparados varios lanzamientos que prometen expandir y enriquecer su universo cinematográfico:

• “Capitán América: Brave New World” – 14 de febrero: Sam Wilson, anteriormente conocido como Falcon, asume oficialmente el manto del Capitán América, enfrentándose a desafíos que pondrán a prueba su liderazgo y valores.

• “Thunderbolts” – 2 de mayo: Un grupo de antihéroes y villanos reformados se unen en una misión secreta, ofreciendo una perspectiva más oscura y compleja del heroísmo.

• “Los 4 Fantásticos: First Steps” – 25 de julio: La familia más emblemática de Marvel hace su debut en el UCM, prometiendo aventuras cósmicas y dinámicas familiares únicas.

Además de estas películas, Marvel expandirá su universo televisivo con series que explorarán nuevos personajes y profundizarán en historias ya conocidas:

• “Your Friendly Neighbourhood Spider-Man” – 29 de enero: Una serie animada que sigue las aventuras de un joven Peter Parker equilibrando su vida escolar con sus responsabilidades como Spider-Man.

• “Daredevil: Born Again” – 4 de marzo: El vigilante de Hell’s Kitchen regresa en una nueva serie que promete acción intensa y profundizar en los dilemas morales de Matt Murdock.

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• “Ironheart” – 24 de junio: Riri Williams, una joven prodigio de la ingeniería, crea su propia armadura inspirada en Iron Man, enfrentándose a desafíos tanto personales como supervillanos.

• “Eyes of Wakanda” – 6 de agosto: Una mirada más profunda al reino de Wakanda, explorando su rica cultura, política y los desafíos que enfrenta tras la pérdida de su rey.

• “Marvel Zombies” – 3 de octubre: Una serie animada que presenta un universo alternativo donde los héroes más poderosos de la Tierra se enfrentan a una aterradora plaga zombi.

• “Wonder Man” – diciembre: Simon Williams, también conocido como Wonder Man, navega entre su vida como superhéroe y su carrera en Hollywood, ofreciendo una mezcla de acción y sátira.

Los estrenos de DC

Bajo la dirección de James Gunn, DC busca revitalizar su universo cinematográfico con proyectos que combinan tradición e innovación en el mundo de los superhéroes:

• “Superman: Legacy” – 11 de julio: una nueva interpretación del Hombre de Acero, explorando sus orígenes y su lucha por equilibrar su herencia kryptoniana con su crianza humana.

• “Peacemaker” Temporada 2 – agosto: John Cena regresa como el peculiar antihéroe en una temporada que promete más acción, humor irreverente y desarrollo de personajes.

Imágenes: Marvel Studio y DC Studio /superhéroes

Luego del estreno de Black Adam e impulsado por la escena postcréditos de la película, Henry Cavill anunció su regresó como Superman. Sin embargo, James Gunn, el actual directos de DC, decidió dar por cancelado el proyecto con el actor para darle un nuevo comienzo al superhéroe. El anuncio llegó por parte del mismo Gunn, quien anunció a través de su cuenta de Twitter que la idea que tienen con Peter Safran, actual director ejecutivo de DC, es enfocarse en un Superman “diferente”.

Superman iniciará su camino desde ceros en la pantalla grande. Gunn y Safran quieren ver un personaje mucho más joven para explorar los inicios de Superman como superhéroe. Y sí, quizás pensamos que será más de lo mismo que hemos visto por varios años , pero al parecer los directores quieren centrarse en una historia de origen totalmente diferente. Aunque no conocemos mayores detalles, Henry Cavill no encajaría con el perfil de Superman joven que apenas está descubriéndose como superhéroe.

“En las etapas iniciales, nuestra historia se centrará en una parte previa de la vida de Superman, por lo que el personaje no será interpretado por Henry Cavill”, se lee en el trino de Gunn. Aunque el público conoció la noticia por medio de este tweet, Cavill supo de su retiro por boca del mismo director.

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No es fácil decir adiós

Gunn reveló que hablaron con el actor sobre los cambios de DC y sobre posibles colaboraciones en otros proyectos futuros. Sin embargo, no especificó cuáles serán esos proyectos, ni tampoco mencionó si están relacionados con el superhéroe. “Acabamos de tener una gran reunión con Henry. Somos grandes admiradores y hablamos sobre una serie de posibilidades emocionantes para trabajar juntos en el futuro.”, comentó Gunn.

Por su parte, el actor también anunció su adiós como Superman, nuevamente mediante su perfil de Instagram. En el mensaje expresa su tristeza por la noticia y explica que respeta la decisión tomada por los directivos. Y es que, debemos tener en cuenta que James Gunn llegó a dirigir DC luego de que se realizó el anuncio del retorno de Superman.

“Acabo de tener una reunión con James Gunn y Peter Safran, y es una triste noticia para todos. Al final no regresaré como Superman. Después de que el estudio me dijera que anunciara mi regreso en octubre, antes de su contratación [de James Gunn como director de DC], esta noticia no es la más fácil, pero así es la vida. El cambio de guardia es algo que sucede. Respeto eso.” Comentó Cavill en su publicación.

En el mismo post, Cavill le deseó buena suerte a los dos directores con los nuevos proyectos y aprovechó para agradecerle a sus fans por el apoyo recibido en su personaje como el Hombre de acero. Para aquellos que han estado a mi lado a lo largo de los años… podemos llorar un poco, pero luego debemos recordar… Superman todavía está presente. Todo lo que representa sigue existiendo, y los ejemplos que nos da todavía están ahí. Mi turno de usar la capa ya pasó, pero lo que representa Superman nunca pasará. Ha sido un viaje divertido con todos ustedes.”

 Imagen: Montaje ENTER.CO

Aquino es conocida por trabajar en la miniserie de derechos LGBTQ de 2017 emitido en ABC bajo el nombre ‘When we rise’. Allí, la actriz transgénero interpretó a la activista Cecilia Chung, quien lucho por los derechos de las personas trans. La noticia de su nuevo personaje en la cinta de DC se conoció gracias a una fotografía compartida por Leslie Grace, quien interpretará a Barbara Gordon (Batgirl), donde se les vio juntas. Deadline fue el primer medio en confirmar la noticia.

Batichica será una película basada en los cómics DC creados por la escritora Gail Simone y Ardian Syaf. En cuanto a la trama de ésta poco se conoce, sin embargo, sabemos que se centrará en la hija del comisionado de policía de Gotham City, Jim Gordon. Barbara (Grace), la hija de Gordon asume en secreto la identidad de la justiciera batichica, acompañada de su mejor amiga Alysia Yeoh (Aquino), una camarera transgénero.

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Alysia Yeoh no es el primer personaje transgénero en las películas de superhéroes. En 2018, la actriz Nicole Mains interpretó a Nia Nal, mejor conocida como ‘Soñadora’, una superheroína de la serie Supergirl. En el universo Marvel, en un papel menos importante vimos al actor trans, Zach Barack en la cinta de ‘Spider –Man: Far Frome Home’ como un compañero de clases de Peter Parker. Sin embargo, Aquino es la primer actriz en interpretar un papel tan importante en las cintas de héroes.

Esta película tendrá a Brendan Fraser en el papel de villano y Michael Keaton en su regreso como Batman. Este actor había interpretado al justiciero de ciudad gótica por primera vez hace más de 30 años, en la película de Batman de Tim Burton. Actualmente la cinta se está produciendo en el Reino Unido y se espera que en el transcurso del año se estrene en HBO Max.

Imagen: Daniel Zuchnik/FilmMagic

Un ejemplo de ello es ‘The Umbrella Academy’, la serie de Netflix de 10 episodios, que fue estrenada en febrero de este año y que se basa en una serie limitada de cómics escritos por Gerard Way, dibujados por Gabriel Ba y editados por Dark Horse. Este drama nos cuenta la historia de siete seres con superpoderes que fueron reclutados por un adinerado hombre cuando nacieron, en extrañas circunstancias: en un mismo día 43 mujeres, sin signos previos de embarazo, dieron a luz a estos humanos con poderes especiales. Luego de mucho tiempo, se reúnen para investigar la muerte de su padre y, de paso, enfrentarse al apocalípsis, haciendo frente a sus conflictos personales y familiares.

Quizá en este tiempo la película de 2009 ‘Watchmen’, basada en los cómics escritos por Alan Moore para DC entre 1986 y 1987, gozaría de mucha más fama y éxito que el que obtuvo en ese entonces. Pero lo sabremos en octubre, cuando HBO estrene la serie. Por si no lo recuerdan, ‘Watchmen’ explora el mundo de los superhéroes desde una perspectiva política y detectivesca de tono noir, con misterios por resolver y un ambiente que lleva a los héroes a actuar fuera de la ley.

¿Cómo sería el mundo realmente con superhéroes?

Otro ejemplo es el que nos convoca en este artículo: la serie que estrenó Amazon Prime Video a finales de julio, ‘The Boys’, una serie basada en los cómics escritos por Garth Ennis, dibujados por Darick Robertson y editados a partir de 2006 por Wildstorm, que luego pasó a ser propiedad de DC. Rápidamente se convirtió en un gran éxito, con el mejor estreno de la plataforma en toda su historia y millones de usuarios tan enganchados que ya están esperando la segunda temporada.

La razón del éxito es simple: en una suerte de parodia a personajes como ‘Superman’, ‘La mujer maravilla’ y Acuaman’, esta serie nos permite ver cómo sería realmente un mundo actual en el que los superhéroes existieran. Para empezar, piensa en lo siguiente: los superhéroes humanos de los cómics y las películas no dejan de ser humanos, con sus vicios, problemas, sentimientos, errores y conflictos. Sin embargo, hasta ahora eran modelos a seguir, por lo que las historietas, series animadas y películas los mostraban como seres generalmente intachables, que solo buscan hacer el bien y salvar a la humanidad, incluso arriesgando su propia integridad.

Lee más sobbre Amazon Prime Video en este enlace.

Pero, ¿realmente sería así? ¿Si mañana te das cuenta de que tienes superpoderes en verdad sales por la noche a hacer el bien con una máscara? No, seguramente buscarás reconocimiento, fama y riqueza, porque no hay superpoder que le gane a eso, y creerás que todos los demás son inferiores, el poder te sobrepasará y comenzarás a abusar de él, a sacarle provecho, sin dejar de sentir que lo que haces está bien o guardando las apariencias de que así es, porque no puedes perder popularidad. Pero no es por maldad, no es que te hayas convertido en un villano, es que así es la naturaleza humana.

¿No me crees? Es algo que pasa en la vida real: una persona con un ascenso en el trabajo o una mejora salarial cambia y, generalmente, no para bien. Alguien que era tu amigo y compañero de trabajo, con el que tomabas algunas cervezas y hablabas tonterías por horas, cuando se convirtió en tu jefe se volvió un ser insoportable, que te critica por todo, ya no sale contigo e intenta hacerte notar que está por encima tuyo casi todo el tiempo.

Los superhéroes serían superestrellas

Así es el mundo en ‘The Boys’. Los superhéroes son todo lo humano que se pueden ser: son celebridades (como los influencers) que se la pasan más tiempo haciendo películas y dinero para la empresa para la que trabajan, Vought, que salvando el mundo y haciendo el bien.

Hay que pensar en los superhéroes de ‘The Boys’ como en deportistas, que cumplen con sus labores en la cancha, pero también deben hacer eventos promocionales, marketing y, para mantenerse, muchos de ellos recurren al doping. Porque sí, en esta serie también se habla de drogadicción entre superhéroes y otros secretos oscuros, que los llevan a cometer errores del tamaño fatal que tiene sus superpoderes. Entonces, cuando alguno de esos errores se conoce por la opinión pública, es momento de salvar su carrera. Acá a los superhéroes no les interesa mucho salvar el mundo, son productos de marketing que deben mantener su imagen y su fama.

Lee más sobre superhéroes en este enlace.

I’m proud to be part of the VCU (The Vought Cinematic Universe). #TheBoysTV comes out on Amazon Prime on Friday. pic.twitter.com/RLxDGwscVo

— Seth Rogen (@Sethrogen) July 24, 2019

Aunque la mayoría de la gente común se deja engañar, hay algunos que que se ven abrumados y afectados por la realidad de los superhéroes y sus excesos. Gente que busca venganza porque estos seres superpoderosos causaron la muerte de un ser querido o usaron su fama para dañar un hogar, entre otras cosas. Y, entonces, nos damos cuenta de que para combatirlos hay que caer en sus excesos. Acá no parece haber gente buena y mala, sino gente normal, que comete errores y se deja llevar por sus pasiones.

También hay gente con superpoderes que ha soñado una vida ideal siendo parte del grupo de héroes más famoso, Los Siete, para salvar el mundo, pero se encuentra con que todo es una farsa, que esos seres que todos idolatran son personas avariciosas, enfermas sexuales, inseguras y esclavos de un sistema capitalista que los pone como un producto.

Y hay segunda temporada

A small token for #TheBoysTV fans. World’s first pic of #Season2. As you can see, we’re up to our old tricks. If you haven’t seen, JOIN US. Streaming now on @PrimeVideo @TheBoysTV #TheBoys #SPN #SPNFamily #Timeless pic.twitter.com/3z29mVBfNl

— Eric Kripke (@therealKripke) August 10, 2019

En esta serie todo ese relato de cómo sería el mundo si existieran los superhéroes se maneja con el grado necesario de crudeza, violencia y comedia negra (que hace reír, y mucho) como para ganar la popularidad y buenas críticas que tiene. No hay intentos por reblandecer la historia o hacerla más comestible. Si van a mostrar una realidad como esta, con todos sus matices, hay que hacerlo manchando el televisor de sangre y convirtiendo algunas cosas crueles en un asunto tan absurdo que da risa.

Pero esta primera temporada solo fue el abrebocas. Todavía quedan muchas historias abiertas, mucho por resolver, mucho por contar y mucho para desarrollar, que nos tiene intrigados y con ganas de ver más, incluso para aquellos que leyeron los cómics y encontraron que no han aparecido algunos personajes y que la historia tiene una leve, aunque importante, diferencia, que no contaré para no spoilear, aunque bien puedo nombrarla en otro artículo.

Por suerte, Amazon confirmó ya una segunda temporada y, por lo que han publicado los actores en sus cuentas de Instagram, va a ser mucho más sangrienta que la actual, e incluso se espera que aparezcan algunos de los personajes que todavía no se han explorado de los cómics o que solo han tenido cameos, como Terror, el perro de Billy Butcher (Karl Urban).

Sin embargo, es muy poco probable que veamos extraterrestres o dioses mitológicos, a pesar de que aparecen en los cómics, según lo que podemos ver en las declaraciones a Entertainment Weekly de Eric Kripke, que desarrolló la serie de Amazon Prime Video. Así que nuestro consejo es: vean ‘The Boys’ y esperemos todos juntos la segunda temporada.

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Imágenes: Imdb.

Por eso se necesitaba de algún héroe que los rescatara, paradójicamente. Y, si confiamos en la calidad de las películas del Universo Cinematográfico de Marvel (UCM), ese héroe llegó cuando Disney compró a 21st Century Fox, con lo que se obtuvieron los derechos de ‘Los cuatro fantásticos’.

Lee más sobre ‘Los cuatro fantásticos’ en este enlace.

Gracias a eso, este sábado en el panel de Marvel en la Comic Con de San Diego, Kevin Feige, presidente de Marvel Studios, pudo anunciar que ‘Los cuatro fantásticos’ será por fin parte del UCM, por lo que esperamos que los revivan de una buena forma y se integren al resto de los superhéroes.

¿Mutantes? Se le tiene, pero se le demora

Esto parecía abrir la puerta para que otros superhéroes sobre los que Fox tenía los derechos, como los X-Men, sean parte del UCM y, de esta forma, podríamos esperar pronto la inclusión de los mutantes, que también necesitan ser revividos, sobre todo después del fracaso que fue ‘Dark Phoenix’. Sin embargo, Feige desilusionó a los fans al indicar que no estarán pronto, porque “no hay tiempo para mutantes”.

De hecho, aunque se confirmó que ‘Los cuatro fantásticos’ serán parte del Universo Cinematográfico, no se conoce fecha de estreno ni mayores detalles. Por lo que dijo Feige, el filme hasta ahora es un proyecto sobre el que han hablado y tienen apenas algunas ideas, pero seguramente no hará parte de la cuarta fase, por lo que debemos esperar un poco más para poder ver a Mr. Fantástico, la Mujer Invisible, la Antorcha humana y La Cosa aterrizar en el UCM. Sin embargo, ya comenzaron las especulaciones y algunos creen que alguno de ellos hará una aparición en la película ‘Black Widow’, que fue reconfirmada en el panel de este sábado y llegará a los cines el primero de mayo de 2020.

Imágenes: Marvel. 

Así como UCM, uno de los grandes aciertos de Fox fue ‘Deadpool’. Ryan Reynolds supo traernos un exquisito antihéroe, muy cercano al de los cómics y diferente a todo lo que hemos conocido y todo lo que representan los superhéroes. Deadpool es sangriento, grosero y rompe la cuarta pared, con una comedia negra y fresca que lo convierte en uno de los personajes favoritos del público adulto, con dos películas que han sido éxito en taquilla.

Sin embargo, con la compra de Fox por parte de Disney, la firma de Mickey Mouse tiene un problema: ¿cómo aprovechar esa popularidad de ‘Deadpool’, incluirlo en el UCM y hacerlo más familiar, sin que pierda la esencia (grosera y sangrienta) que lo llevó a ganar muchos adeptos?

Para empezar, el futuro del UCM no está del todo claro. Lo que sabemos es que habrá series en Disney+ que se conectarán con el Universo. También sabemos que habrá series de Vision y Wanda; Falcon y Bucky; Hawkeye, y Loki.

Lee más sobre el UCM en este enlace.

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— Deadpool Movie (@deadpoolmovie) July 27, 2018

Luego, sobre películas, se dice que la cuarta fase estará conformada por nueve filmes, entre los que estarán la cinta individual de Black Widow y, confirmada por Kevin Feige (presidente de Marvel Studios), una de The Eternals. También se sabe que veremos la tercera parte de ‘Guardianes de la Galaxia’. Hay rumores de películas de las segundas partes de ‘Black Panther’ y ‘Doctor Strange’, así como una película que incluiría a Shang-Chi.

Si eso es cierto, hay dos películas sobre las que no hay confirmación ni nada parecido. Entonces, se puede especular sobre una inclusión de los mutantes al UCM, lo que le abriría las puertas a Deadpool. Feige ha sido bastante ambiguo al respecto y por momentos parece cerrar todas las posibilidades a la llegada de los mutantes al UCM en esta cuarta fase, pero en otras lo deja como una opción posible. Incluso se habla de una película de X-Men contra Avengers.

Tres opciones para meter a Deadpool al UCM… ¿o ninguna?

Feels like the first day of ‘Pool. pic.twitter.com/QVy8fCxgqr

— Ryan Reynolds (@VancityReynolds) March 19, 2019

En esa zona de desconocimiento caben muchas teorías e informaciones al respecto, especialmente centradas en Deadpool. Por un lado, el portal MCU Cosmic cita a una fuente que supuestamente les ha anticipado los planes de Marvel anteriormente, con 100% de acierto, para indicar que en Marvel Studios y Disney están barajando varias opciones para incluir a Deadpool en el UCM.

Según ese portal, estarían pensando en hacer una ‘Deadpool 3’, una serie en Disney+ o, bien, el mercenario bocazas podría aparecer junto a Peter Parker en una tercera entrega de ‘Spider-Man’, posterior a ‘Lejos de casa’ (que se estrenará en julio). La unión de Deadpool y Spider-Man ya se ha visto antes de los cómics y alguna producciones animadas.

Lee más sobre el Universo Cinematográfico de Marvel en este enlace.

Spoiler alert. #XMenDay pic.twitter.com/UqPO1crpkh

— Ryan Reynolds (@VancityReynolds) May 13, 2019

Sin embargo, hay un tuitero llamado Roger Wardell –que, según Hipertextual, viene filtrando información de Marvel, sin fallo, desde el año pasado– que indica en un trino que “no hay planes para agregar a Deadpool en película de ‘Spider-Man 3’, perteneciente al UCM” y agrega que el Venom de Tom Hardy sí podría hacer su aparición en el filme, porque Sony lo quiere “desesperadamente”.

De hecho, Wardell se atreve a afirmar que Deadpool no había aparecido hasta ahora en las principales películas de X-Men y que pasará lo mismo en el UCM. Algunos leen esta última afirmación como que el mercenario bocazas no estará en las películas de X-Men que ahora produzca Marvel, bajo las órdenes de Disney. Otros, no obstante, dicen que eso significa que no estará en ninguna del UCM. Solo el tiempo dirá cuál de esas fuentes tiene la verdad, si es que alguno la tiene.

There are no plans to add Deadpool in an MCU Spider-Man 3, but Sony desperately wants Tom Hardy's Venom in this movie. Deadpool had his own movies but never showed up in the main X-Men films, it will be the same for the MCU.

— Roger Wardell (@RogerWardell) May 27, 2019

Imágenes: Imdb.

Por eso, el maestro del cine de terror Wes Craven vio en la Cosa del pantano una oportunidad perfecta para hacer una película en 1982, que tuviera los tintes del horror que tanto le gustaban, sin perder la esencia de los cómics. Aunque no tuvo éxito en taquillas, especialmente por sus precarios efectos especiales, luego se convirtió en una película de culto.

Siete años después intentaron hacer una secuela, con un parque temático cerca de Orlando para promocionarla, junto a una nueva serie, que se estrenó en 1990 y contó con 72 episodios, que terminaron en mayo de 1993.

Ahora, más de 25 años después, en DC decidieron volver a intentarlo con una serie de Swamp Thing, que, por lo que parece, cambiará un poco la historia que ya se conocía de los cómics y de las producciones audiovisuales previas.

Un cambio en la historia de Swamp Thing

https://youtu.be/3QjuCVghGug

En los cómics, en resumen, el doctor Alec Holland trabaja con su hermana Linda en un proyecto de bioingeniería en Georgia para crear un híbrido de animal y vegetal que pudiera sobrevivir en ambientes extremos. Sin embargo, un grupo paramilitar, liderado por el doctor Anton Arcane, mata a Linda en un ataque en el que Holland termina incendiándose por químicos y cayendo a un pantano, en donde se convirtió en una criatura monstruosa y mutante, mitad planta, mitad animal, conocida como la Cosa del pantano.

Por lo que vemos en el tráiler y en la sinopsis de los dos primeros episodios en Imdb, la nueva serie –que se estrena este 31 de mayo en el servicio de streaming de DC, en Estados Unidos (para Latinoamérica no sabemos por dónde la transmitirán y cuándo llegará)– tendrá un tono cercano al terror. Se verá una misteriosa enfermedad que está afectando a los habitantes de Marais, Louisiana, que debe investigar Abby Arcane,(Crystal Reed, conocida por ‘Gotham’ y ‘Teen Wolf’) investigadora del CDC y exciudadana, que es enviada para conocer las razones de la enfermedad y otras extrañas cosas que están pasando en Marais.

Lee más de DC Comics en este enlace.

Pronto se le une el doctor Alec Holland (Andy Bean, conocido por ‘Power’ y ‘Transformers: The Last Knight’), que ya estaba investigando vertidos ilegales en el pantano de la ciudad, que podrían ser la causa de los sucesos. Luego de seguir a un paciente al pantano, Abby descubre una criatura, Swamp Thing, que luego se reconoce como Alec Holland.

El póster oficial de la serie, de hecho, es idéntico al número 28 de los cómics ‘Swamp Thing’, en donde la Cosa del pantano carga el cadáver de su anterior personalidad, el doctor Holland. Esto refuerza la idea que nos expone la sinopsis de Imdb y el tráiler, en el que también vemos que uno de los principales antagonistas de la serie será Jason Woodrue (Kevin Durand, conocido por ‘Lost’). Tendremos que esperar a que llegue a Latinoamérica para saber si es tan genial y diferente para el mundo de los superhéroes como promete el video promocional.

Horror awaits. #DCUSWAMPTHING arrives this Friday only on @TheDCUniverse. pic.twitter.com/9ISW5JtAw3

— Swamp Thing (@DCUSwampThing) May 27, 2019

Imágenes: Amazon.

Ahora, diez años después y tras muchos rumores, problemas de producción y retrasos, HBO presentó oficialmente la serie de ‘Watchmen’, que es dirigida por Damon Lindelof (‘Lost’ y ‘The Leftlovers’) y se estrenaría este mismo año. En esta producción, a diferencia de la película de 2009, no se basan fielmente en la obra de Moore, sino que intentan tomar la esencia para contar una nueva historia que se desenvuelve en el mismo universo en el que conocimos a Rorschach, Doctor Manhattan y El Comediante.

Tic, toc, tic, toc…

Sin embargo, todo apunta a que tampoco es una idea original de Lindelof y sus guionistas. Podría estar basada en la miniserie limitada ‘Doomsday Clock’ (‘Reloj del juicio final’), escrita por Geoff Johns y dibujada por Gary Frank y Brad Anderson, que fue publicada en 2017. En todo caso, esta serie explora un mundo en el que los superhéroes son tratados como delincuentes y tiene como figura principal a un envejecido Ozymandias, que interpreta Jeremy Irons.

Lee más sobre HBO en este enlace.

Todo eso lo podemos ver en el trailer que fue presentado este miércoles por HBO, en el que prima el sonido de un reloj (por eso presumimos que está basada en ‘Doomsday Clock’) y vemos a un grupo de hombres con máscaras de Rorscharch, cuyo líder dice “somos nadie, somos todos y somos invisibles”, antes de mostrarnos un mundo caótico y posapocalíptico en el que parece que todos luchan contra todos.

Las imágenes nos muestran levemente al ganador de Óscar Jeremy Irons en su papel de Ozymandias y a Regina King, que dominan un reparto plagado de estrellas como Hong Chau (‘Big Little Lies’), Don Johnson (‘Miami Vice’) y Tom Mison (Sleepy Hollow’), entre otros. Además, tendrá una música original fascinante, obra de Nine Inch Nails, Trent Reznor y Atticus Ross. Todos estos elementos y el trailer anticipan y prometen una gran serie, llena de suspenso, acción y oscuridad, que al menos yo ya quiero ver.

https://youtu.be/LcxPWjkmBnU

Imágenes: Capturas de pantalla.

Aunque al principio las personas fueron reticentes a la idea de que Ben Affleck interpretara al guardián de Ciudad Gótica, cuando lo anunciaron en 2013, creyendo que no daría la talla, el actor sorprendió en ‘Batman v Superman’ y se convirtió en uno de los intérpretes preferidos por los fanáticos del hombre murciélago que, repito, básicamente son casi todo el mundo.

Lee más sobre Batman en este enlace.

Por eso, a muchos no les agradará la noticia de que Aflleck salte del Batimóvil y deje de ser Bruce Wayne. Sobre todo porque el actor de ‘Perdida’ solo interpretó al superhéroe de Gótica en tres películas: ‘Batman v Superman’, ‘Suicide Squad’ (donde aparece apenas en un cameo) y ‘La liga de la justicia’. Muchos consideran que es un fallo de DC hacer un cambio de actor a estas alturas, cuando su intento de universo cinematográfico está cogiendo algo de forma.

No me quiero ir, señor Alfred…

Sin embargo, la noticia es real, Ben Affleck dejará de ser Batman. Así lo indicó un artículo de Deadline Hollywood, que el mismo Affleck compartió en su cuenta de Twitter, con el trino “Estoy emocionado por ver la película de ‘The Batman’ que sale en verano de 2021 y para ver cómo se vuelve realidad la visión del [director y escritor] Matt Reeves”.

Excited for #TheBatman in Summer 2021 and to see @MattReevesLA vision come to life. https://t.co/GNgyJroMIO

— Ben Affleck (@BenAffleck) January 31, 2019

Como explica el portal de E! Entertainment, Affleck había firmado para ser el escritor, director y protagonista ‘The Batman’, filme que se espera para junio de 2021, pero tuvo que dejar el cargo de director y dejárselo a Reeves, que dirigió ‘Cloverfield’ y ‘El planeta de los simios: confrontación”. La razón es que está ocupado adaptando la novela de Kate Alice Marshall ‘I am Still Alive’, como explica Deadline Hollywood.

¿Un nuevo Wayne o un nuevo Batman con otra identidad?

Ese medio informa que la razón principal de dejar de interpretar a Batman es que el nuevo filme presentará a un Bruce Wayne más joven, aunque no se sabe quién será el actor. De hecho, tampoco hay claridad sobre si Affleck se pondrá el uniforme e interpretará al Vigilante de la noche por última vez en ‘The Batman’, para pasar la antorcha. Esto significaría hacer un giro en la historia, introduciendo a Dick Grayson, el primer Robin, que después asume la identidad de Nightwing para trabajar en solitario, aunque sigue colaborando con Batman. En algunos puntos de la historia, Grayson asume como Batman cuando cree que su mentor está muerto.

Relatar la historia en ‘The Batman’ de esta manera, introduciendo a Grayson, funcionaría para la continuidad del universo y, además, dejaría la puerta abierta para que Affleck volviera en el futuro, si tomamos en cuenta los acontecimientos de los cómics.

Lo anterior indicaría que la actual noticia no es una despedida definitiva, porque, de todas formas, el ganador de dos premios Oscar no ha dicho nada al respecto ni le ha dicho “adiós” de forma oficial al superhéroe. De otra manera, tendría que aparecer un nuevo Bruce Wayne y habría una ruptura total en la continuidad. Anochecerá, aparecerá el Vigilante nocturno, y veremos.

Imágenes: Imdb.

¿Alguien, por favor, quiere pensar en los Simpson?

Pero, ¿cómo se nos olvidó la familia de la televisión más querida por todos? No, los Franco de ‘Padres e Hijos’ no. Nos referimos a los Simpson, esa familia amarilla que les ha alegrado la vida a varias generaciones durante los últimos 30 años. ¿Quién no se ha reído con las aventuras de los habitantes de Springfield?

Para divertirnos, los creativos de ‘Los Simpson’ no dejan pasar casi ningún momento coyuntural que les sirva de excusa. ¿Cómo podían desaprovechar el famoso chasquido de Thanos que tantos memes y conversación generó en redes sociales? Bueno, no lo hicieron, aunque llegaron un poco tarde.

No te emociones, no hicieron un capítulo completo sobre Thanos. La serie animada creada por Matt Groening tiene muchas marcas personales y una de ellas está en los títulos: el llamado chiste de sofá, que pone a Los Simpson en distintas situaciones mientras se sientan o intentan sentarse a ver televisión en su famoso sofá café, que incluso es protagonista de algunos episodios enteros.

https://youtu.be/p0—06GPHE

Para leer más sobre ‘Los Simpson’, ingresa a este enlace.

Los creativos usaron el chiste de sofá del capítulo 12 de la temporada 30 para meter a Thanos e introducir una nueva gema: la gema del chupón de Maggie. En la escena, parece que el titán quiere ver televisión antes de irse a presenciar el atardecer tras haber completado su misión. Sin embargo, la familia amarilla (que aparentemente se había salvado del primer chasquido) es un impedimento para su ocio, por lo que toma la gema del chupón (¿necesaria para hacer desaparecer a los habitantes de Springfield?), que le entrega Maggie, y convierte en cenizas a todos los Simpson, excepto a la bebé, que se sienta a su lado.

Aunque muchos podrían pensar que el chiste surge porque Fox será pronto propiedad de Disney (que también es dueña de Marvel Studios), esta no es la primera vez que ‘Los Simpson’ juegan con algo de Marvel. En el pasado Stan Lee había hecho parte en uno de sus capítulos, en el que también Homero se convierte en una especie de Hulk. Además, en el capítulo en el que Bart y Milhouse detienen el tiempo con un reloj mágico, Lisa oprime un botón que modifica la realidad y en una de las versiones la familia es Los cuatro fantásticos (lamentablemente no conseguimos el video en español).

Ya que sabemos qué les pasó a los Simpson, solo nos queda esperar para ver si un alma caritativa nos informa si los Franco se salvaron. Crucemos los dedos porque nada le haya pasado a Daniela… todos menos Daniela.

Imágenes: Captura de pantalla.

‘Wonder Woman’ y ‘Black Panther’ no solo están en el top de los superhéroes preferidos de los niños, sino que sienten que los representan totalmente y piden que hagan más presencia en las pantallas de televisión.  Así lo demuestra un estudio realizado por BBC y el Centro de medios para la mujer (WWC, por las siglas en inglés de Wonder’s Woman Center).

De acuerdo con esa investigación, realizada mediante una encuesta hecha a 2.431 niños y niñas de 10 a 19 años, y padres de niños de 5 a 9 años de edad, no hay suficiente representación femenina o racial en las películas y la televisión. Esto lleva a que las adolescentes no se sientan en capacidad de describirse como seguras, valientes o escuchadas, en comparación con los adolescentes, lo que se pronuncia más si ellas no son caucásicas.

Un universo cinematográfico de solo mujeres

De las niñas de entre 10 y 19 años que respondieron la encuesta, 63% cree que no hay suficientes modelos de rol de su género que las represente, 65% asegura que no hay tantos personajes de su género con los que se identifiquen ni hay suficientes personajes fuertes de su género en cine y televisión.

Por otro lado, el 85% de las mujeres entre 10 y 19 años, y el 69% de los hombres de la misma edad quieren ver más mujeres en las películas de ciencia ficción. Lo mismo pasa con el 88% de los padres de niñas entre los 5 y los nueve años, y el 75% de los padres de niños de la misma edad.

Superhéroes multicolor para mayor diversidad

Además, los niños y niñas no caucásicos quieren ver a más superhéroes que tengan su mismo color de piel. El 74% de las mujeres entre 10 y 19 años de grupos raciales no caucásicos (afrodescendientes o latinos) quieren ver a superhéroes que luzcan como ellas y 68% de los hombres de la misma edad, también no caucásicos, quieren ver a superhéroes con su mismo color de piel.

Como lo mencionamos antes, los superhéroes favoritos de los encuestados son la Mujer Maravilla, Batman y Pantera Negra, este último fue mencionado por el 28% de los afrodescendientes.

Héroes en la pantalla, héroes en la realidad

Tener estos representantes en el cine y la televisión causa efectos positivos en los niños y adolescentes. El 90% de las mujeres encuestadas dijeron que las mujeres superheroínas o protagonistas de series de ciencia ficción son modelos positivos para ellas.

Las niñas y adolescentes encuestadas dividieron lo que sus superheroínas o personajes femeninos de ciencia ficción favoritas las hicieron sentir así: 84% dijeron que las hace sentir más fuertes; 81%, más valientes; 80%, más confiadas; 77%, más inspiradas; 75%, más positivas, y 74%, más motivadas.

Esto demuestra que esos héroes y superhéroes que vemos en la pantalla no solo realizan actos heroicos en la ficción, también lo hacen en la vida real, causando sensaciones positivas en sus fanáticos y haciéndolos sentir tan superpoderosos como ellos.

Imágenes: Women’s Media Center y 

Evans publicó este jueves en su cuenta de Twitter un mensaje en el que anunciaba que el rodaje de ‘Avengers 4’ había terminado. Sin embargo, y aunque eso aumenta nuestras ansias porque llegue el estreno lo más pronto posible, la verdadera noticia aparece en el resto del tuit. Evans se despidió del Capitán América, papel que interpretó por ocho años, agradeció a los fans y a sus compañeros de trabajo.

Para más noticias sobre Capitán América, ingresa a este enlace.

Officially wrapped on Avengers 4. It was an emotional day to say the least. Playing this role over the last 8 years has been an honor. To everyone in front of the camera, behind the camera, and in the audience, thank you for the memories! Eternally grateful.

— Chris Evans (@ChrisEvans) October 4, 2018

“Oficialmente terminamos de grabar ‘Avengers 4’. Fue un día emocional, por decir lo menos. Realizar este papel por los últimos ocho años ha sido un honor. Para todos al frente y detrás de cámaras, y para la audiencia, ¡gracias por los recuerdos! Eternamente agradecido”.

Todavía queda una esperanza

Algunas personas especulan, sin embargo, que nada de esto es una despedida definitiva y que el Capitán América no morirá ni desaparecerá en la nueva entrega. De acuerdo con los fans esperanzados, Evans en su tuit no deja claro de forma explícita el futuro del Cap. Según ellos, el actor solo se refiere al término de su contrato, que firmó en 2010 con Disney por seis películas, que se cumplían con ‘Avengers: Infinity War’ y que extendió en 2017 para filmar ‘Avengers 4’, como lo recuerda Gizmodo.

Sin embargo, su trino se suma a lo que dijo en marzo para The New York Times sobre si esperaba seguir en la franquicia de superhéroes de Marvel: “Prefieres bajarte del tren antes de que te empujen fuera de él”, por lo que parece muy claro que, de seguir el Capitán América, no será con Evans como su intérprete o, bien, debemos estar preparados para un triste final de ‘Avengers 4’.

Imágenes: @ChrisEvans (vía: Twitter)

Contrario a lo que muchos piensan, la llegada de ‘Avengers: Infinity War’ no marcará el fin del universo Marvel. La lista de superhéroes que aún esperan su oportunidad en la pantalla grande es extensa. Así mismo lo es la de algunos que ya hemos visto en acción y que este año regresan a salvar el día.

Después de una larga espera y muchos adelantos tamaño hormiga, Marvel por fin ha revelado el primer tráiler de ‘Ant-Man and the Wasp’. Aunque en este no tenemos a una fila de héroes reunidos, ni exageradas escenas como en ‘Black Panther’, el estudio sí aplica la fórmula para mantenernos a la expectativa. Scott Lang, un veterano de los cómics, usará todos sus poderes para ganarse un lugar en la audiencia.

El trailer nos muestra por primera vez la trama de la nueva película. Paul Rudd volverá como el superhéroe, cada vez más pequeño, Ant-Man, esta vez acompañado por Evangeline Lilly, quien se unirá a la acción como Wasp. También regresa Michael Douglas como Hank Pym, el inventor de la tecnología que le da a Ant-Man y Wasp sus poderes. Y por todo lo que vemos, la película girará en torno al rescate de The Wasp.

Aquí puedes ver el primer tráiler de ‘Ant-Man and the Wasp’:

Por otro lado, Ant-Man parecía tener el potencial de ser el más alegre de todos. Esto por todas las características del héroe, su caracterización en los cómics y la elección de Paul Rudd para retratarlo. Sin embargo, películas como ‘Guardians of the Galaxy Vol. 1’ y ‘Thor: Ragnarok’ han mostrado el lado más cómico de Marvel. Así que, no está de más ver qué tanto humor pondrá Marvel en esta producción.

La película llega a las salas de cine el 6 de julio.

Imagen: Marvel Art.

Este año, ‘Logan’ es la película de superhéroes que reclama su lugar en el podio como mejor película. En medio luchas y nostalgia, Wolverine saca sus garras y nos recuerda sus mejores momentos en la pantalla grande. El héroe rudo, musculoso y con garras metálicas ha aparecido en incontables películas y spin-offs de los ‘X-Men’ y ciertamente es difícil imaginar a alguien más que Hugh Jackman en el papel. Este es un hecho que le da a ‘Logan’ todo lo necesario para dar una verdadera despedida al personaje. O como quien dice, le da ’empuje real’.

Con esta película, el director James Mangold rompió las reglas tradicionales de las películas de superhéroes. Wolverine no tiene tiempo para escenas románticas y para la melancolía. Y aún así, el personaje transmite cientos de emociones con sus desgarradoras decisiones. De la mano con el director, se puede decir que el actor Hugh Jackman le sacó el máximo provecho a su última aparición como este mutante.

A eso hay que sumarle una buena dosis de escenas crudas en batalla alimentadas por un gran elenco. Esta es una película de superhéroes con clasificación R que en ningún momento decepciona y que, sin duda, nos dice que aún hay más que ver. Definitivamente, este es un filme de tristeza y algo de esperanza entre despedidas que termina entregándonos todo lo que alguna vez pedimos de una aventura en solitario de Wolverine. Y que por supuesto, nos deja ver que algunas despedidas, aunque dolorosas, si tienen sentido.

‘Logan’: Wolverine sigue siendo inmortal

ENTER.CO nomina a ‘Logan’ como mejor película de 2017, porque si el cine de superhéroes es el género definitivo de la última década de Hollywood, entonces seguramente Wolverine de Hugh Jackman es su ícono más grande.

Conoce todos los nominados en esta categoría.

Vota en los premios ENTER.CO 2017 y llévate un Alcatel A7

¿Qué debes hacer? Vota en todas nuestras categorías de los Premios ENTER.CO 2017 usando el mismo correo electrónico (este correo nos ayudará a filtrar tus respuestas correctas). ¿Cómo elegiremos al ganador? El ganador del Alcatel A7 será quien haya votado en el mayor número de categorías por el nominado que se lleve el premio de la audiencia. En caso de empate entre dos o más participantes, el jurado de ENTER.CO verificará los registros para saber quién respondió más rápido en la última categoría publicada.

Luego, desde ENTER.CO elegiremos al ganador de la actividad, quien será contactado a través del correo electrónico con el que diligenció el formulario de votación.

El concurso se cerrará el próximo viernes 5 de enero de 2018 a las 11:59 p.m. Hasta esa fecha tendrás plazo para votar por tu ganador. Todo formulario que sea diligenciado después de la fecha no será tenido en cuenta para entregar el premio, así que no te quedes por fuera y participa.

*Actividad únicamente válida para Colombia

Conoce la política de datos y privacidad de ENTER.CO.

Imagen: Captura de pantalla

Durante el primer día tuvimos la oportunidad de recorrer varios de los pabellones y espacios que se toma el SOFA. No solo encontramos los convencionales artículos representativos del universo de los comics, manga y anime, también recorrimos espacios dedicados única y exclusivamente a los gamers. Incluso, nos encontramos con uno que otro cosplayer feliz de posar para la cámara.

Este año los organizadores del evento han trabajo en organizar bien cada uno de los espacios y en que sea mucho más fácil ubicarse por todos los pabellones. Asimismo, han hecho grandes esfuerzos para que conseguir las boletas no sea una misión imposible. Así que, si aún no has adquirido tu boleta, puedes hacerlo por Internet.

Así fue el primer día del SOFA 2017

Para los amantes de lo superhéroes, la oferta de figuras y peluches siempre está disponible.

Un espacio para los coleccionistas y amantes de los cubos de LEGO. Algunas de las piezas construidas hacen parte de las diferentes líneas de dificultad con las que cuenta la marca.

Este evento siempre encuentra excusas para que gastes tu dinero.

Puedes encontrar hasta la versión más ‘bizarra’ de tu personaje favorito.

El arte y los personajes de los comics se vuelve uno solo.

También hay exposiciones permanentes, como esta de los trajes de los superhéroes de Marvel.

SOFA siempre es la ‘zona de confort’ de los cosplayers.

Incluso Sheldon llegó a visitar la feria este año.

Los personajes de ‘Dragon Ball Z’ también esperan por ti.

Al igual que esta figura en tamaño real de Chewbacca.

Puedes ver cómo luce el interior de un PC para gamers.

Los payasos se han puesto de moda.

Todo por culpa de ‘It’.

Por último, un bonus de uno de los integrantes de ENTER.CO disfrutando del evento.

Imagen: ENTER.CO

‘Justice League’ es una de las películas más esperadas del año y la apuesta de DC Comics por encaminar una saga alrededor de algunos de los superhéroes más importantes de la cultura pop. Según informa The Guardian, Zack Snyder, el director encargado de llevar la cinta a la pantalla grande, ha decidido abandonar el proyecto. Esto se debe a problemas familiares. Sin embargo, dado que la mayoría de la grabación ya se ha completado, la película sigue programada para ser lanzada el 17 de noviembre.

En una entrevista concedida a The Hollywood Reporter, el director reveló que su hija de 20 años, Autumn, se suicidó en marzo. Por esta razón, Snyder quiere tomarse un tiempo libre para cuidar al resto de su familia. Al menos mientras se repone de lo sucedido. También agregó que nunca tuvo la intención de dar a conocer noticias de la muerte de su hija, pero no tuvo otra opción debido a la naturaleza de alto perfil de su trabajo.

“Nunca planeé hacer esto público, pensé que sería sólo en la familia, un asunto privado, un dolor privado. Las demandas de este trabajo son bastante intensas. Es muy consumidor, en los últimos dos meses he llegado a esta conclusión. He decidido dar un paso atrás de la película para estar con mi familia, estar con mis hijos, que realmente me necesitan. Todos ellos están teniendo dificultades. Estoy teniendo dificultades.” afirmó Snyder a The Hollywood Reporter.

¿Quién tomará las riendas de ‘Justice League’?

El presidente de Warner Bros. Pictures, Toby Emmerich, dijo que la productora apoya la decisión de Snyder. Por otro lado, se conoció que Joss Whedon será el encargado de rodar las escenas adicionales y postprodcution de la película de superhéroes DC.

“No estamos introduciendo nuevos personajes. Son los mismos personajes en algunas escenas nuevas. Él está entregando el bastón a Joss, pero el curso ha sido realmente fijado por Zack. Sigo creyendo que a pesar de esta tragedia, todavía terminaremos con una gran película”, agregó Emmerich.

Zack espera que los fanáticos de ‘Justice League’ entiendan su decisión y sus prioridades. “Sé que los fans van a estar preocupados por la película, pero hay otros siete niños que me necesitan. Al final, es sólo una película. Es una gran película. Pero es sólo una película”.

Por último, Zack Snyder ocupo la silla de director en producciones como: ‘300’, ‘Batman vs. Superman: Dawn of Justice’ y ‘Man of Steel’.

Imagen: Imdb

Cada vez está más cerca el estreno de ‘Wonder Woman’ y aunque hemos tenido varios adelantos, seguimos a la expectativa. Conforme a nuestros deseos, Warner Bros. ha publicado el último tráiler de la película que se estrenará el 2 de junio. Descubrimientos, guerra, dolor y sacrificio son algunos de los elementos que vemos en el tráiler titulado ‘Rise of the warrior’ (Ascenso del guerrero). 

En este tráiler vemos elementos semejantes a los de adelantos anteriores, como la conexión entre generaciones al ver a Diana, interpretada por la actriz Gal Gadot, junto a su madre, la reina Hypolita (Connie Nielsen). Algunas imágenes nos dejan a ver la infancia de la princesa y cómo le fueron inculcados los valores y principios para defender su reino. Después vemos como la princesa se encuentra con el piloto estadounidense Chris Pine y se ve envuelta en la Primera Guerra Mundial.

Aquí puedes ver el tráiler final de ‘Wonder Woman’

Aunque todavía estamos a un mes del estreno de ‘Wonder Woman’, según The Verge, los tráileres también han demostrado que DC Comics ha ampliado un poco su paleta de colores para la nueva película, usando algunos tonos más brillantes y más soleados junto con su esquema de color azul y gris estándar. Por lo demás, Gadot nos muestra sus poderes y técnicas en batalla.

Por otro lado, parece que de nuevo nos quedamos con ganas de ver mucho más del villano en acción. Como les comentamos anteriormente, en esta entrega el villano sería el dios de la guerra Ares, lo cual encaja muy bien en el contexto del filme en la Primera Guerra Mundial. Se rumora que Ares sería interpretado por David Thewlis, recordado por su papel de Remus Lupin en ‘Harry Potter’.

Patty Jenkings fue el encargado de dirigir la nueva película del universo cinematográfico de DC Comics y Warner Bros. Algunos actores que veremos en el elenco de ‘Wonder Woman’ serán Gal Gadot, Chris Pine y Connie Nielsen.

Imagen: Captura de pantalla.

Tras mucha expectativa, 20th Century Fox ha revelado por fin la fecha de estreno de la esperada secuela de ‘Deadpool’. Ésta llegará a los cines el 1 de junio del 2018. Según The Hollywood Reporter, la película seguirá fiel al distintivo principal de Deadpool: ser un antihéroe. Su irreverente sentido del humor en los comics y llevado a la pantalla grande por Ryan Reynolds, fue el éxito de la primera película, así que para su secuela esperamos más de esto. 

¿Qué veremos en ‘Deadpool 2’?

Hasta el momento se conocen pocos detalles de la secuela, sin embargo, si sabemos que incluirá a Domino y Cable. Este último es un hijo de Cíclope convertido en un soldado que viene de un futuro postapocalíptico. Es un clásico compañero de armas de Deadpool. Hace poco se confirmó que será interpretado por Josh Brolin, quien también interpreta a Thanos en el universo de Avengers. Zazie Beetz será la encargada de dar vida a Domino. También se comentó del regreso de Brianna Hildebrand como Negasonic Teenage Warhead.

Como también les contamos anteriormente, Fox publicó un teaser en el que vemos cuán cómica podrá ser esta secuela.

Ryan Reynolds, además de ser la estrella protagónica de la película, también es productor y juega un papel importante en la promoción de la franquicia. No está de más ver esto como una forma de reivindicarse después del fracaso de ‘Green Lantern’. Cuyo 26 por ciento de calificación en Rotten Tomatoes deja ver lo mal que cayó la cinta entre la crítica. Por otro lado, esta vez será David Leitch quien ocupará la silla de director de ‘Deadpool 2’. El director original iba a ser Tim Miller pero al parecer por diferencias con Reynolds abandonó el cargo.

Además de esto, Fox confirmó que prepara tres películas más de X-Men para 2018.

Si aún no has visto la primera película, tienes mucho tiempo para ponerte al día. Por el momento, aquí puedes leer nuestra evaluación de ‘Deadpool’.

Imagen: Imdb

Aún después del estreno de la primera película de ‘Guardianes de la Galaxia’, no falta quien todavía se está preguntando ¿Y estos cinco personajes quiénes son? Bueno, en esta nota te contamos lo básico que tienes que saber para llegar preparado a su secuela. 

Marvel Studios, que fue adquirido por Disney, tiene los derechos de algunos de estos personajes que corresponden al equipo de Guardianes creado en 2008 tras los eventos en la saga de cómics titulada Aniquilación. Estos son, en esencia, una banda de mercenarios espaciales que se unen casi por accidente.

Estos son los Guardianes de la Galaxia

Peter Quill, alias Star Lord: Según el comic, es un piloto espacial e hijo mestizo del extraterrestre J’Son del planeta Spartax. La nave de este se estrelló en la tierra y durante este tiempo vivió con una terrícola. La madre de Star Lord fue asesinada por la raza alienígena conocida como los Badoon, que es la base de su implicación en la historia. Es interpretado por Chris Pratt.

Gamora: En los cómics es descrita como la mujer más peligrosa de la galaxia. El propio Thanos la entrenó como asesina. Gamora es también la última superviviente de la raza conocida como los Zen Whoberi que fueron exterminados por los Badoon. Interpretada por Zoe Saldana.

Drax, el destructor: Según los cómics, es un campeón creado a partir de un alma humana para eliminar a Thanos. No está claro si en la película mantendrán esta historia. Sea como sea, es una especie de luchador espacial dotado para las armas blancas y para peleas cuerpo a cuerpo. Es interpretado por Dave Bautista, quien ha demostrado sus cualidades de lucha.

Rocket Racoon: Es el producto de un experimento genético en Halfworld, una colonia espacial de enfermos mentales donde las mascotas son manipuladas para atender a los pacientes. Él era el jefe de seguridad de dicha colonia y actualmente ejerce como aventurero espacial. Aparte de su mal humor y de una inteligencia portentosa, se menciona en los cómics que padece trastorno obsesivo-compulsivo. Es amigo íntimo de Groot. La voz es de Bradley Cooper.

Groot: Es una especie de árbol sensible. Se le supone el último de su especie, y sus motivaciones no están nada claras. En los cómics ha sido destruido varias veces, pero basta con un pequeño fragmento para que vuelva a crecer. Su única línea de diálogo es ‘I’am Groot’, aunque parece ser capaz de entender el lenguaje de otras especies. La voz es de Vin Diesel.

Historia y Conexión

En la primera película, la historia como tal comienza en una prisión de los Nova Corps, que son básicamente la policía de la galaxia. Los enfrentamientos giran en torno al Orbe, una gema de poder de las Gemas del Infinito. (Lee más de las gemas y su aparición en Thor) Y la traición de Gamora a Thanos, interpretado por Josh Brolin. (conoce más de la presencia de Thanos en Avengers).

Después de una batalla por defender la galaxia, los Guardianes se van en el reconstruido Milano, la nave de Quill, acompañados por una rama recuperada de Groot, la cual está empezando a crecer y regenerarse.

En la segunda película veremos más relevancia de los Saqueadores, el regreso de Nebula (la hermanastra de Gamora, hija del villano Thanos), Yondu y Mantis, que es medio hermano de Star Lord. La villana será Ayesha y la película terminaría justo en los acontecimientos previos a ‘The Avengers: Infinity War’.

Se especula que los Guardianes podrían aparecer de alguna forma en la película de los Vengadores. ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 2’ se estrena el 25 de abril. Al igual que en la primera entrega, esperamos una buena dosis de humor.

Imagen: Capturas de pantalla. 

Hace apenas unos días que Sony Pictures difundió imágenes del arte de ‘Spider-Man: Homecoming’, la nueva saga que una vez más llevará a Peter Parker a la pantalla grande, pero ahora como parte del universo cinematográfico de Marvel. Este martes aterrizó el nuevo tráiler de la película, dándonos la mirada más cercana que hemos visto del Vulture (el ‘Buitre’, interpretado por Michael Keaton) y de Peter Parker (Tom Holland) quien se divierte balanceándose con sus nuevos deberes como el Friendly Neighborhood Spider-Man.

En el tráiler vemos cómo Spider-Man trata de cumplir al máximo con sus tareas mientras recibe consejos de Tony Stark, ‘Iron-Man’ (Robert Downey, Jr.). Pero cuando Adrian Tooms (Vulture) llega a la escena, el mundo de Peter se encuentra rápidamente de cabeza.

Aquí vemos que Spider-Man es mucho más joven y que de alguna manera tiene más hambre de aprobación que las versiones cinematográficas anteriores del personaje. Además, también parece que veremos mucho a Iron Man en la película, lo que significa que hay muchos pesos pesados ​​que actúan en esta excursión.

El primer trailer de ‘Spider-Man: Homecoming’ fue lanzado en diciembre, y como otros proyectos de Marvel Studios, hizo su debut en Jimmy Kimmel Live! Desde entonces, ha habido algunos teasers y carteles, pero hasta ahora se ha lanzado mucho más sobre la película que llegará a los cines el 7 de julio.

‘Spider-Man: Homecoming’ marca el regreso de larga duración del héroe al Universo Cinematográfico de Marvel. Previamente, Spidey hizo una breve aparición en ‘Captain America: Civil War’, donde fue presentado por primera vez a Iron Man y traído a bordo para ayudar a luchar. Iron Man también protagonizará ‘Spider-Man: Homecoming’, superando la brecha entre los mundos cinematográficos de Sony y Marvel.

Imagen: Sony Pictures.

Parece que a los fanáticos del Capitán América, o más bien, a los fanáticos de la actuación de Chris Evans como Capitán América les llegó la hora de despedirse de este superhéroe. En una extensa entrevista, el mismo Evans señaló a la revista Esquire que ‘Avengers: Infinity War’ y su secuela no solo serán el final de la fase tres del universo cinematográfico de Marvel, también serán sus últimas apariciones como el Capitán América, pues para entonces colgará el escudo y terminará su contrato con Marvel Studios.

Para los fans parece que no ha pasado mucho tiempo desde que Evans estaba buscando una oferta para interpretar al personaje de Marvel en la todavía muy joven formación de Marvel Studios. Después de interpretar al superhéroe ‘Human Torch’ en ‘Fantastic Four’, y con la perspectiva de firmar un entonces inaudito contrato de nueve películas, Evans cedió y protagonizó ‘Capitán América: The First Avenger’. Ahora se ha consolidado como una de las piedras angulares del Universo Cineasta de Marvel, aunque ese reinado puede estar terminando antes de lo que pensamos.

Evans ha explicado que además del periodo que dura la filmación, la gira de promoción y otras actividades relacionadas no le han permitido emprender sus proyectos personales, así que lastimosamente, después de cinco películas y dos en lista de espera, no habrá más traje rojo, blanco y azul para el actor de 35 años. Aunque esto no es del todo una sorpresa. Los hermanos Russo, directores de Infinity War, ya habían dejado ver la posibilidad de que Steve Rogers fuera reemplazado como el Capitán, tras los eventos de Civil War en los que Rogers deja caer el escudo.

Además de esto, Kevin Feige, presidente de Marvel Studios, ha declarado en múltiples ocasiones que las dos partes de ‘Avengers: Infinity War’ serán un evento que cambiará para siempre al Universo Cinematográfico Marvel, por lo que el escudo del Capitán América podría recaer en Bucky Barnes, The winter soldier, interpretado por Sebastian Stan o en Sam Wilson, Falcon, interpretado por Anthony Mackie, algo de lo que sólo el tiempo nos dará certezas.

Imagen: MarvelousRoland (vía Flickr), RonaldWoan (Vía Flickr), Gage Skidmore (vía Flickr), 

‘Hulk’ ( 2003)

Aunque la adaptación de esta película recibió críticas poco favorables, la banda sonora compuesta por Danny Elfman se llevó el crédito. Según Heather Phares en AllMusic, la música daba la sensación de estar viendo al personaje como un ‘monstruo’, un héroe y una persona en su máximo estado de tranquilidad. Compensaba lo que pasaba en la pantalla.

‘The Dark Knigth’ (2008)

La banda sonora de esta película fue compuesta y grabada en 2008 por Hans Zimmer y James Newton, colaboradores de ‘Batman Begins’. Recibió reseñas muy positivas, pues según William Ruhlman, le confiere heroicidad al personaje, un tono oscuro y realista.

‘Iron Man’ (2008)

Aunque las críticas fueron mixtas, la banda sonora de Iron Man, compuesta por Ramin Djwadi, finalmente se llevó tres estrellas en AllMusic. Christopher Monger la calificó como aplastante, que recuerda los conciertos de Metallica con enormes instrumentos de cuerda y la sinfonía de guitarras, lo que le da superioridad al personaje. Deja un poco atrás el estilo clásico de  las películas de superhéroes.

‘Captain America: The First Avenger’ (2011)

Alan Silvestri compuso la banda sonora de esta película. Fue muy bien recibida, afirmando que ambienta muy bien la época de la segunda guerra mundial, que evoca la película y resalta a su protagonista. Una banda sonora tradicional, que lo hace muy bien, afirmó Christopher Morgen.

‘Man of Steel’ (2013)

La banda sonora de ‘Men Of  Steel’ fue elogiada por fans y críticos. Hans Zimmer fue el compositor. Nuevamente Christopher Morgen reseñó para AllMusic, afirmando que la música “está a la altura de Superman”, pues denota su poder y humildad y mantiene al público despierto toda la película.

Imagen: ENTER.CO

Nuevos acuerdos con CW y Comcast son las noticias del día para Netflix. El primero tiene que ver con contenido y el segundo con la distribución en Estados Unidos de la plataforma de streaming, que significa un paso importante en ese país. Empecemos por el contenido: todos los shows de CW llegarán a Netflix y cada nueva temporada llegará mucho más rápido a la plataforma.

Shows como ‘The Flash’, ‘Arrow’, ‘Supergirl’, ‘Legends of Tomorrow’, ‘The 100’, ‘The Vampire Diaries’ ‘iZombie’ y los próximos lanzamientos de ‘Riverdale’ y ‘No Tomorrow’ estarán disponibles en la plataforma, de forma completa y cada nueva temporada estará en Netflix una semana después de su final de temporada en TV tradicional. 

Lo anterior quiere decir que los canales tendrán que ponerse las pilas en Latinoamérica y otros territorios, donde algunas series demoran un par de meses en empezarse a emitir en televisión tradicional.

Por el lado de Comcast, en Estados Unidos la compañía ofrecerá Netflix dentro de sus paquetes de cable. Aún no hay muchos detalles sobre esto, dado que solo hasta finales de año empezarán a aplicar la propuesta. Desde Re/Code señalan que el pasado de Netflix y Comcast no ha sido realmente el mejor, con el primero acusando al segundo de violar la neutralidad en la red.

Este par de tratos demuestran que el momento de Netflix parece eterno. Desde los estudios de televisión hasta los servicios de cable están dispuestos a cambiar sus métodos solo para tener (o darle) un espacio a la popular plataforma de streaming.

Imagen: CW. 

Hace unos años DC Comics hizo historia cuando reinició su continuidad y relanzó todos sus cómics, a modo de ‘reboot’. Esa nueva etapa se le llamo ‘The New 52’. Ahora DC Comics repite la estrategia, pero esta vez –como lo han afirmado incontables veces, para alejarse del estigma del ‘reboot’— señalan que no reiniciarán la continuidad de su universo.

Esta nueva etapa es llamada Rebirth, y en ella todos los cómics de la editorial volverán al #1 y cambiarán de equipos creativos. Este jueves, CBR reveló cual es el plan de publicación y qué títulos que componen esta etapa.

Todo iniciará en mayo, cuando DC Comics lance una serie de especiales llamados Rebirth con cada personaje, que luego se transformarán en títulos. Ninguno de estos cómics reiniciará la continuidad de los personajes, algo que sí ocurrió en ‘The New 52’. Los únicos títulos que no vuelven a #1 son ‘Action Comics’ y ‘Detective Comics’, que seguirán su numeración clásica, es decir #957 y #934 respectivamente.

Entre las noticias importantes que rondan el programa Rebirth se encuentra la salida de Scott Snyder y Greg Capullo del popular cómic de ‘Batman’. Geoff Johns también deja ‘Justice League’, el título insignia de la editorial.

Este relanzamiento seguirá el modelo de Marvel, que regresa títulos a su #1 sin alterar la continuidad. Esta es la lista de cómics y su fecha de publicación. Los escritores y dibujantes serán revelados en marzo:

Mayo:

– DC Universe: Rebirth #1

Junio:

Especiales de ‘Rebirth’

– Aquaman Rebirth #1

– Batman Rebirth #1

– The Flash Rebirth #1

– Green Arrow Rebirth #1

– Green Lanterns Rebirth #1

– Superman Rebirth #1

– Titans Rebirth #1

– Wonder Woman Rebirth #1

Nuevos cómics de publicación bimensual

– Aquaman #1

– Batman #1

– The Flash #1

– Green Arrow #1

– Green Lanterns #1

– Superman #1

– Wonder Woman#1

– Action Comics #957

– Detective Comics#934

Julio:

Especiales de ‘Rebirth’

– Batgirl & The Birds Of Prey Rebirth #1

– Hal Jordan & The Green Lantern Corps Rebirth #1

– The Hellblazer Rebirth #1

– Justice League Rebirth #1

– Nightwing Rebirth #1

– Red Hood & The Outlaws Rebirth #1

Cómics de publicación bimensual

– Hal Jordan & The Green Lantern Corps #1

– Justice League #1

– Nightwing #1

 Cómics de publicación mensual

– Batgirl #1

– Batgirl & The Birds Of Prey #1

– The Hellblazer #1

– Red Hood & The Outlaws #1

– The Super-Man #1

– Titans #1

Agosto

Especiales de ‘Rebirth’

– Batman Beyond Rebirth #1

– Blue Beetle Rebirth #1

– Cyborg Rebirth #1

– Deathstroke Rebirth #1

– Earth 2 Rebirth #1

– Suicide Squad Rebirth #1

– Supergirl Rebirth #1

– Teen Titans Rebirth #1

– Trinity Rebirth #1

Cómics de publicación bimensual

– Cyborg #1

– Deathstroke #1

– Harley Quinn #1

– Justice League America #1

– Suicide Squad #1

Cómics de publicación mensual

– Batman Beyond #1

– Blue Beetle #1

– Earth 2 #1

– Gotham Academy: Next Semester #1

– Supergirl #1

– Superwoman #1

– Super Sons #1

– Teen Titans #1

– Trinity #1

Imagen: DC Comics. 

Los premios entregados en el festival Angouleme son ‘el Nóbel’ del cómic. En ese escenario se encuentran las obras más destacables del mercado mundial, con todo tipo de propuestas distintas, que resaltan por alejarse del estereotipo común del cómic: superhéroes. Por ello, cuando un título de Marvel destaca en el festival, hay que tenerlo en cuenta inmediatamente. 

Angouleme anunció sus ganadores y en la categoría de ‘mejor cómic serializado’ ganó ‘Ms. Marvel’, de la guionista G. Willow Wilson y el dibujante Adrian Alphona. Todo gracias al primer volumen del cómic, titulado ‘No Normal’.

Esta es la primera vez que Marvel obtiene un reconocimiento en el festival. En años anteriores, trabajos como ‘Hawkeye’ han estado nominados, pero no habían ganado en una categoría. Este no es solo un logro para Marvel, también lo es para la diversidad en el cómic. ‘Ms. Marvel’ dio de qué hablar cuando se anunció que Kamala Khan sería su protagonista: una niña de familia paquistaní.

De ese modo, ‘Ms. Marvel’ disparó una tendencia que ha tomado mucha fuerza: una protagonista femenina. Número tras número, ‘Ms. Marvel’ se fue transformando en un aclamado cómic, que dejó satisfecha a la crítica y a Marvel (por sus ventas).

La clave de su alta calidad se basa en el humor, sus diálogos fluidos, personajes creíbles, y en mostrar sin aspavientos la vida cotidiana de una cultura foránea. Actualmente Marvel publica el segundo volumen del cómic y Kamala es parte de los Avengers.

El personaje tiene la habilidad de alterar las dimensiones de su cuerpo: desde hacerse gigante hasta estirar sus extremidades. Todo esto gracias a la ‘terrigen mist’, una compuesto inhumano diseñado para activar genes secretos.

Ahora que ‘Ms. Marvel’ tiene un Angouleme en el bolsillo y ha logrado mover la industria hacía un terreno de diversidad, es fácil afirmar que es el cómic más importante en la actualidad para Marvel. Ganar el ‘nobel’ del cómic con una superheroína paquistaní es algo para aplaudir.

La editorial sigue apostando por nuevas visiones, y el éxito de ‘Ms. Marvel’ asegura que Marvel no descuidará esas propuestas que tanto necesita el género de superhéroes: es una fórmula que funciona.

Imagen: Marvel. 

El pasado fin de semana se llevó a cabo el programa de Entreviñetas 2015 en Bogotá, la cuarta parada de uno de los eventos más importantes de cómic en Latinoamérica y el más importante en Colombia. Varios invitados internacionales se pasearon por las calles de Bogotá, debatiendo sobre cómic, ilustración y la vida misma. Uno de los grandes nombres que visitó la capital fue Gary Groth, el cofundador de Fantagraphics, una de las editoriales de cómic más importantes y prestigiosas del mundo.

Gary Groth conversó con Daniel Jiménez (director de la revista Larva y el evento Entreviñetas) en ‘Tránsito y contravía: la historia de Fantagraphics’, sobre publicar autores internacionales, los superhéroes de Marvel y DC, ‘Peanuts’, lo que busca la editorial y lo político en el cómic:

Más allá de superhéroes y Estados Unidos

Desde 1973, Fantagraphics ha estado en el panorama del cómic mundial, con la fuerte misión de impulsar otro tipo de cómic: maduro, político, irreverente y retador (con autores como Daniel Clowes, Chris Ware y Joe Sacco). Para 1980, la editorial estaba haciendo la diferencia en medio de un grupo de publicaciones poco diferenciables: “Desgraciadamente surgían muchos ‘wannabe’, solo querían duplicar el mismo tipo de basura que Marvel y DC publican”, afirmó Groth en la conferencia.

Uno de los pasos firmes de Fantagraphics fue la publicación de autores extranjeros, algo que claramente amplió el tipo de visiones que estaba trabajando la editorial. El timonazo hacia esa dirección fue influencia de Kim Thompson, colega de Groth que murió de cáncer hace un par de años. Thompson creció en Europa y por ello estaba más que interesado en iniciar esa rama de publicaciones, que finalmente nació en 1984 y ha sido uno de los sellos distintivos Fantagraphics.

La importancia de las recopilaciones

Uno de los puntos que destacó Groth durante su charla fueron las recopilaciones de autores, que se han vuelto un rescate importante para coleccionistas. El ejemplo del editor fue ‘Peanuts’ (conocido en este lado del mundo como ‘Snoopy’), que en 2004 fue recopilado de forma completa por Fantagraphics.

Groth recordó con cariño todo el escenario: en 1997 entrevistó a Schulz (autor de ‘Peanuts’) durante varios días, encontrando que tenían varios puntos en común gracias a sus pasiones. Años después Groth planteó recopilar la obra del autor: “alguien debería reimprimir todo ‘Peanuts’ -pensaba-, desde el inicio hasta el final. Nadie lo había hecho, había pasado por manos de editores y todo tipo de traducciones. La primera reacción fue ‘nadie quiere eso, nadie necesita eso”, explicó. 

Finalmente, las cosas tomaron forma antes de la muerte de Schulz en 2000. La viuda del autor siguió empujando el proyecto, que vió la luz cuatro años después. Ese tipo de esfuerzos son más que necesarios para el cómic como un arte, puesto que muchos autores publican sus obras en distintas plataformas, y recopilar su trabajo es un testamento muy importante para futuras generaciones.

El ‘autor Fantagraphics’

¿Qué busca Fantagraphics en la actualidad? “Buscamos autores que puedan lidiar con temas importantes y que rompan barreras” señaló Groth, agregando que “queremos publicar grandes obras, publicar grandes cómics, no importa si son de humor, históricos, recopilaciones, reimpresiones o contemporáneos (…) ahora publicamos toda forma de cómic, desde humor a títulos incendiarios”, dijo. 

Groth encerró a ese ‘autor ideal’ en la frase “una visión singular que sea capaz de comunicar a través de un estilo visual algo único, una perspectiva única del mundo”. Esa idea de autor se basa en una percepción de Groth (que fácilmente puede aplicarse a Colombia): “La escena del cómic actual es más vibrante que antes”.

‘Crap’

“El mundo del cómic se divide en dos cosas: algo más ambicioso, más de la mano de la expresión, y por el otro lado tenemos toda esta basura. De alguna forma estos dos mundos coexisten”, con basura Groth se refiere al cómic de superhéroes que Marvel y DC han empujado por décadas. Sería sorprendente que el editor pensara de otra forma, dado el tipo de cómic que tiene Fantagraphics en su agenda.

“En ese tiempo (hace tres décadas) creíamos en el cómic como una forma de arte. Pero los superhéroes eran la más estúpida forma de limitación artística” agregaba el editor, dando su opinión también sobre la actualidad de ese espacio: “DC y marvel solo producen comics ahora como una granja de alimentos para hollywood, porque sus cómics en sí mismos no hacen dinero”.

Aún queda mucho más de Entreviñetas 2015, que se pasará por Cali y Cartagena.

Imágenes: Fantagraphics y ENTER.CO.

Desde hace años es claro que el género rey de los blockbuster son los superhéroes. Parece que entrar en el radar de una superproducción basada en cómics de Marvel o DC Comics es el trampolín más deseable en la actualidad en Hollywood. Pero a pesar que hay muchas caras sonrientes, directores con bolsillos llenos y actores con contratos casi eternos, no todos los casos son exitosos.

Con éxito no me refiero a lo monetario. Quiero tratar en este texto aspectos como las libertades creativas, intervención de los productores ejecutivos, y esos casos en los que simplemente las cosas no funcionan entre un estudio y el equipo que se sienta a armar una producción de superhéroes.

Primero hay que aclarar lo obvio: las propiedades intelectuales son oro para los estudios. Es más facil para un estudio producir un filme usando material que ha demostrado atraer público (sea en forma de libro, cómic, serie o videojuego). En cambio no es atractivo tomar una idea nueva y hacerla película (o pensar en franquicia). Es más riesgoso el segundo caso que el primero.

Por ello, las grandes casas productoras defienden y protegen sus franquicias. En el caso de los superhéroes eso no es un misterio.

Recientemente, el desastre en crítica y taquilla de ‘Fant4stic’ puso el tema de nuevo sobre la mesa. En especial, una pregunta muy fuerte quedó en el aire: ¿qué tanto debe sacrificar un director para entrar al mundo de los superhéroes?

Viéndolo desde el lado monetario y de visibilidad, es una oportunidad que no se puede desaprovechar. A simple vista las relaciones estudio-realizador terminan bien y ayudan a enganchar al director a futuros contratos, pero varios casos han demostrado que las cosas no son tan fáciles.

El desastre Trank

Como ‘Fant4stic’ es el caso más reciente, vale la pena empezar por él. Justo cuando la tormenta de críticas destrozando el filme de Josh Trank invadió la red, el director hizo algo poco recomendable: se lavó las manos y culpó al estudio en Twitter.

Las diferencias entre Trank y FOX quedaron claras con dos eventos: las refilmaciones que prácticamente dejaron por fuera al director y el fin del trato de Trank con Disney para dirigir uno de los spin-off de ‘Star Wars’. Seguramente el segundo es consecuencia del primero, pues en la industria las noticias vuelan rápido.

Trank es un joven director que entró en el radar de Hollywood luego de realizar ‘Chronicle’, un filme ‘cámara en mano’ sobre jóvenes que ganaban superpoderes. Es una buena pieza, que daba señales de que un buen realizador estaba en proceso. Pero Trank no estaba preparado para la presión y control de un estudio.

Los roces con FOX sobre qué versión querían de los Cuatro Fantásticos y qué producto estaba desarrollando Trank fueron la razón para que ‘Fant4stic’ se sintiera cortada, incompleta, con una trama mal desarrollada. Esto hizo que las refilmaciones fueran supremamente obvias.

Puede que Trank simplemente no pudiera con la tarea, puede que el estudio metiera mucho la mano, pero este caso una muestra que un director debe pensarlo dos veces antes de montarse en ese toro mecánico.

Dentro del universo Marvel

Marvel Studios es el maestro en manejar a sus directores y hacer las películas que los ejecutivos de Disney quieren ver. Pero eso no quiere decir que los choques no existan. Aunque Joss Whedon ha sido muy diplomático hablando de su experiencia trabajando con Marvel, entre una y otra declaración ha señalado la presión que vivió con ‘Avengers: Age of Ultron’.

Whedon afirmó en una entrevista con Hero Complex que los roces y ‘negociaciones’ con los ejecutivos no fueron pocas. ¿Recuerdan esa desubicada escena de Thor y un pozo que le daba visiones? Whedon fue obligado a incluir esa escena bajo la amenaza de eliminar todo lo que sucedía en la granja. El pozo era un sobrante que el estudio necesitaba para recordarle al público que viene otra película de ‘Thor’ en camino. En cambio la granja es un elemento narrativo que Whedon necesita para la trama del filme que realiza.

Las prioridades de ambas partes son distintas y el realizador siempre termina cediendo. Lo mismo ocurre con algunas elecciones de casting, que obligaban a Whedon a alterar su guión y los personajes que deseaba usar en el mismo.

Pero el caso más sonado es el de Edgar Wright, conocido director británico tras la ‘trilogía del cornetto’. Aunque Wright nunca atacó al estudio, las noticias sobre lo que sucedía con ‘Ant-Man’ hablaban por sí solas. Wright estuvo trabajando cerca de nueve años en la adaptación del diminuto héroe, solo para despedirse del proyecto justo antes de iniciar las filmaciones.

Los reportes se mantuvieron en que la visión de Wright del guión simplemente chocaba con lo deseado por el estudio, que prefirió decirle adiós al director. Es fácil rastrear la estrategia de Marvel Studios: elegir directores con experiencia pero de bajo perfil, quienes tienen menos poder de negociación contra los grandes ejecutivos.

Por eso vemos directores que solo se han dedicado a comedias o solo llevan un par de películas en su haber. Los mejores ejemplos son los hermanos Russo, Peyton Reed y Jon Watts. Varios de ellos demostraron tener talento, pero siempre bajo la mano vigilante de Disney.

Declaraciones de pocas palabras

Otro directores han sido más sinceros sobre su experiencia con Marvel. Alan Taylor, el hombre tras ‘Thor: The Dark World’, ha recalcado en varias ocasiones que nunca volvería a trabajar con Marvel Studios. Su argumento es que filmó una película pero terminó viendo otra en la pantalla grande.

Actualmente Marvel busca director para ‘Black Panther’ y una de sus candidatas era Ava DuVernay, una mujer que llamó la atención luego de dirigir ‘Selma’, el filme nominado al Oscar en 2014.

DuVernay también ha sido bastante sincera sobre sus negociaciones con Marvel, que finalmente terminó rechazando. En sus palabras: “es una cuestión de historia y perspectiva. Es mejor darse cuenta de eso ahora y no luego cuando aparezcan diferencias creativas”. Aun cuando la directora sabía que ser parte de la torta Marvel sería una ventaja para su carrera, decidió no enfrentarse al ‘tire y afloje’ con un gran estudio.

La conclusión al final es una sola: no cualquier director puede manejar a un estudio, y generalmente el realizador no gana. Las propiedades intelectuales son algo demasiado preciado para una productora, y pasarán sobre la visión de cualquiera para mantener la inversión intacta.

No todos los casos terminan como el de Trank, pero no todos los casos son una victoria para el realizador. Así, quien acepte mantener la presión, debe tener claro que su estilo propio está en segundo o tercer plano. El superhéroe siempre está por encima del director y hay una pelea silenciosa tras cada producción.

Imágenes: Disney y FOX.

‘The Killing Joke’

Cada vez que menciono este cómic en el sitio, siento la necesidad de decir que es un clásico de clásicos. ¿La razón? Es una de las obras más aplaudidas de Batman, escrita por el aplaudido Alan Moore y retrata de gran forma la relación clásica Batman/Joker. Por muchos es considerado el origen definitivo del villano, pero el guión se lava las manos en dejar las puertas abiertas a la interpretación.

El cómic narra cómo el Joker quiere volver loco a James Gordon, mientras la narrativa nos presenta ‘flashbacks’ del pasado del nemesis de Batman. ¿Quieres leerlo? En este link lo encuentras en Comixology.

‘Joker’

En 2008, para acompañar la llegada a cines de ‘The Dark Knight’, DC comics presentó ‘Joker’, un cómic escrito por Brian Azzarello y dibujado por el hiperrealista Lee Bermejo. La historia nos muestra cómo el Joker es liberado de Arkham y debe rearmar su imperio poco a poco. Todo un paseo por el mundo del crimen de Gotham, demostrando la ‘fuerza de la naturaleza’ que es la locura del villano. De nuevo, recomendado en Comixology.

‘The man who laughs’

Creado como una secuela directa de ‘The Killing Joke’, este cómic de Ed Brubaker (experto en el género noir) narra el primer encuentro entre el Joker y Batman. El nemesis del ‘cruzado encapotado’ inicia sus primeros crímenes en Gotham, amenazando de muerte a grandes figuras de la ciudad, entre ellos, a Bruce Wayne. El nombre de esta historieta es una referencia directa a la película ‘The man who laughs’, donde Conrad Veidt interpreta a un personaje que inspiró la creación del Joker.  Encuéntralo aquí.

‘The Dark Knight Returns’

El enfrentamiento definitivo. La última lucha y el trágico final de la larga rivalidad. En el tercer número del cómic (de cuatro partes) ‘The Dark Knight Returns’, un viejo Bruce Wayne se enfrenta con el Joker por última vez, dándole punto final a los años y años de crímenes, encarcelamientos y escapes. Una violenta y bien narrada despedida para el personaje. De por sí todo ‘The Dark Knight Returns’ es una obra maestra. Leelo aquí.

‘Batman R.I.P.’

Sí están buscando el cómic en que se basaron para darle aspecto a Jared Leto, no miren más lejos. Solo por los tatuajes muchos señalaban al Joker de ‘All Star Batman & Robin’ como la influencia de Leto en ‘Suicide Squad’, pero esa versión aparece un solo número sin mucho que aportar a la historia. La real influencia es el look de ‘Batman RIP’ de Gran Morrison.

Más amante de las cuchillas que nunca, este Joker es más psicopata que nunca, mucho más monstruoso y deforme que sus anteriores encarnaciones. Aunque el villano no es el contrincante principal de la historia, su participación es importante. Mira al Joker de los cómic más cercano a Leto aquí.

Bonus: si quieren entender la razón por la cual el Joker cambia tanto a lo largo del tiempo, la historia ‘The Clown at midnight’ lo explica muy bien, también escrita por Morrison.

‘Death of the family’

Desde Morrison, pasaría un buen tiempo hasta que alguien reinventara de buena forma al Joker. Entonces llegaron Scott Snyder y Greg Capullo. El escritor y dibujante le quitaron la cara al villano y se la volvieron a colocar en forma de máscara de piel, literalmente. La eterna pesadilla de Gotham regresaba más peligroso que nunca: Joker afirma que conoce la identidad de Batman, Robin, Nightwing, Batgirl, Red Hood y toda la ‘batifamilia’.

Así inicia una enferma venganza que revisará la relación entre el Joker y Batman, dándole un giro tanto macabro como interesante. Leelo aquí.

‘Endgame’

Snyder y Capullo vuelven a tomar al Joker en sus manos y crean una versión aún más peligrosa que la creada en ‘Death of the Family’. Ahora el ‘príncipe payaso del crimen’ se cansó de ‘jugar’ con Batman. El nemesis definitivo lanza todo su armamento, infecta a la Liga de la Justicia, convierte Gotham en un manicomio y crea la gran duda: ¿Quién o qué es realmente el Joker? Así como ‘The Dark Knight Returns’ entrega un gran y violento final a la rivalidad de héroe y villano, ‘Endgame’ también hace lo suyo en el mismo terreno.

Puedes encontrar los números por separado aquí, pero aún debemos esperar unos meses para un recopilatorio.

Imágenes: DC comics.

No les aseguro que el tráiler en mala calidad que verán a continuación dure el tiempo necesario en la red. Tal vez puede sobrevivir, tal vez FOX lo elimine, pero vale la pena que algunos de ustedes puedan verlos antes que esto último suceda. Desde el Hall H, la presentación final de la noche del sábado en Comic-Con 2015 estuvo a cargo de FOX, revelando el primer tráiler para ‘Deadpool’, que buscará redimir al personaje luego de su terrible aparición en ‘Wolverine Origenes’.

Vean el material filtrado a continuación:

En caso de que hayan eliminado de YouTube puedes verlo también aquí:

Si el video fue eliminado, aquí tenemos una descripción del material: El tráiler inicia con Wade Wilson (Ryan Reynolds) enterándose sobre el cáncer que tiene. Los médicos dicen “lo importante es que no hagan nada apresurado”. Luego aparece un general que dice: “¿Qué pasa si te digo,  que podemos mejorarte?, Eres un peleador, podemos darte habilidades que pocos hombres sueñan, hacerte un superhéroe”. Mientras suenan estas palabras, vemos cortas imágenes de Deadpool. Wade solo responde –mientras lo llevan en una camilla- “no hagan el traje verde, ¡ni animado!” (un chiste en referencia a su experiencia en el filme ‘Green Lantern’) y esta primera parte finaliza con varias imágenes de los experimentos que realizan en él.

Luego rueda el logo de Marvel y vemos una versión editada del video que habíamos conocido anteriormente. Tenemos la aparición de Colossus y de un personaje llamado negazonic teenage warhead. Luego Wade realiza su característico movimiento: rompe la cuarta pared y dice “mantengan la música”, a lo que sigue varias imágenes de acción con incendios, batallas de espadas, Stan Lee en un club nudista y algunas escenas que muestran el desfigurado rostro del protagonista.

Ese es el material, y a menos que hayan visto la filtración, deberán esperar hasta un lanzamiento oficial.

Como informa Comic Book Resoruces, durante el panel el director Tim Miller y Reynolds hicieron hincapié en lo extraño del proyecto, pues lograron que el estudio diera luz verde a ‘Deadpool’ y les permitirá hacerla categoría R. “No importa la categoría, los bebés van a amarlo” bromeó el actor.

Imagen: Twitter oficial de Ryan Reynolds.

http://www.youtube.com/watch?v=Lm46-envrHo

El tráiler nos muestra a Kara, prima de Superman, que decidirá usar sus poderes para defender el planeta. El ‘hombre de acero’ efectivamente existe en la serie, pero no responde al universo cohesionado que está armando Warner Bros. en cine. Melissa Benoist, que pudimos ver en ‘Whiplash’, es la actriz encargada de transformarse en Supergirl en pantalla.

Personalmente los seis minutos de tráiler no dan la mejor impresión de la serie. Primero: cometen el típico error de soltar todo el episodio piloto. Segundo: durante el avance el tono del show cambia demasiado. ¿Es un show de superhéroes? ¿Un ‘chick flick’ muy cliché? ¿Una mala combinación de ambas?

Es indudable que el presupuesto está por las nubes, con impresionante escenas para un show de televisión,  pero en lo personal la propuesta no me convence. En vez de aprovechar la oportunidad para poner un buen personaje femenino, decidieron usar las cosas más estereotípicas. Habrá que esperar al estreno de la serie para saber si caigo en un error, pero el extenso tráiler lanza esa vibra.

El productor del programa es Greg Berlanti, el mismo tras ‘The Flash’ y ‘Arrow’, pero su mano no parece muy identificable en el proyecto. Cabe aclarar que este show no hace parte del mismo universo de las series mencionadas.

Imagen: Página en facebook de DC comics.