El dúo de amigos más icónico de Cartoon Network está de regreso con el estreno de ‘Un Show Más: Las cintas perdidas’

Se sienten viejos? El último capítulo de Un Show Más se emitió en 2017. Por eso, es una verdadera sorpresa que casi diez años después Cartoon Network haya decidido traerlo de regreso con el lanzamiento de Un Show Más: Las cintas perdidas.

Para celebrar el regreso de una de las mejores series de Cartoon Network, haremos un resumen muy rápido de todo lo que deberías saber, incluyendo cuándo se estrenará, en dónde podrás verlo y qué esperar de esta nueva etapa.

¿Qué es Un Show Más: Las cintas perdidas?

La serie ha sido descrita como un spinoff del show original que se encargará de contar historias “perdidas” que la serie original nunca emitió.

¿Va a continuar con el final de la serie original?

No. Una de las cosas favoritas de los fans es el final de la serie original, el cual es bastante conclusivo al despedir a algunos personajes de manera permanente o ponerlos en caminos diferentes. Dicho esto, no descartamos que haya uno que otro capítulo que nos dé una nueva mirada al futuro que vimos en el episodio final.

¿Cuándo se estrenará?

En los Estados Unidos, la serie tiene programado su estreno para el próximo 11 de mayo.

¿Por dónde será transmitida en América Latina?

Esta es la pregunta del millón. Por ahora, la serie está programada para su debut en los Estados Unidos a través de cable. Sin embargo, en años recientes, muchos de los shows de este canal también se transmiten de manera simultánea en HBO Max. Lo único que nos queda es ser optimistas.

¿Cuántos capítulos tendrá la serie?

Por ahora no se ha confirmado el número exacto de capítulos, pero ciertos medios aseguran que el show ha sido programado para tener al menos un total de 44 episodios. No está claro de dónde sale esta cifra o si corresponde a la totalidad de la primera temporada.

Esto tendría sentido considerando que la serie original se encuentra actualmente disponible en HBO Max en nuestra región.

¿Qué talento de la serie original estará de regreso?

En el caso del doblaje al inglés, la gran mayoría del elenco original de voces forma parte de este proyecto. J.G. Quintel y William Salyers, quienes interpretan a Mordecai y Rigby respectivamente, han confirmado su regreso. Otros actores que también volverán son Mark Hamill (Skips), Sam Marin (Benson), Minty Lewis (Eileen) y Janie Haddad Tompkins (Margaret).

Imágenes: Cartoon Network

“Disfruta Cartoon Network en Max: ¿Buscas episodios de los programas de Cartoon Network? Descubre lo que está disponible para ver en Max. Suscríbete a Max, donde también podrás crear un Perfil Infantil para tus pequeños con restricciones de clasificación y protecciones adicionales de privacidad para mantenerlo divertido y apto para niños todo el tiempo”.

Al momento de publicación de este artículo la versión de la página de Cartoon Network en español todavía está activa, pero no hay garantías de que Warner tenga la intención de mantener el sitio activo de manera permanente.

Para ser justos, la versión que tenemos en Latinoamérica del sitio es muy diferente de la que existía en los Estados Unidos. En este lado del charco CartoonNetwork.com es principalmente un portal de juegos gratuitos inspirados en algunos de los shows más populares del canal. En los Estados Unidos las personas tenían acceso a capítulos completos de algunas de las series más populares de Cartoon Network como ‘Hora de Aventura’ o ‘Teen Titans Go!’ (además de la misma selección de juegos gratuitos).

De hecho, es probable que algunos de mis contemporáneos precisamente recuerden el sitio web más por el tiempo que pasaron probando algunos de sus juegos gratuitos creados en flash, que por cualquier otra cosa (mi recuerdo personal con el portal es con el mini juego de Samurai Jack que te permitía vivir el entrenamiento del personaje por todo el mundo, inspirado en el flashback que vimos en el primer capítulo).

Por desgracia el anuncio más reciente hace parte de un largo proceso en el que Warner ha desmantelado, casi por completo, la marca de Cartoon Network. Por ejemplo, en los Estados Unidos WBD anunció el cierre de su plataforma de streaming Boomerang, que estaba dedicada de manera exclusiva a los shows del canal de caricaturas.

Dicho esto, y contrario como intentan hacer creer muchos post en redes sociales que tienen la intención de parecer virales, Cartoon Network no está ‘muerto’. El estudio ha reducido mucho su tamaño después de que la fusión con Discovery hiciera mella en la mayoría de divisiones de Warner, pero Michael Ouwelee (cabeza del estudio) ha insistido desde 2022 en que el flujo de shows y la marca permanecerán sin modificarse por los próximos años.

Es algo complicado de creer cuando en estos momentos parece que la prioridad de Warner es convertir a Max en una plataforma capaz de competir con otros servicios de streaming, por que lo marcas como Cartooon Network parecen destinadas a desaparecer detrás de la nueva bandera de la compañía. Después de todo: ¿Si Warner estuvo de acuerdo en deshacerse del HBO en el título de su servicio de streaming qué puede esperar de la CN con la que crecimos?

Imágenes: Cartoon Network

La noticia llega de una presentación que Warner Bros realizó esta semana, en la que anunció algunos de los proyectos a los que ha dado luz verde: tenemos una película de ‘Hora de Aventura’ y dos series de tipo spinoff de ‘Un Show Más’ y ‘Mansión Foster para amigos imaginarios’.

En el caso de ‘Hora de aventura’ no sorprende que Warner siga encontrando maneras de sacar más productos de la franquicia. Hace poco recibimos ‘Fionna y Cake’, un spinoff de la serie principal enfocado en un público más adulto y que gracias a su recepción positiva terminó por recibir una segunda temporada. Además de la película, Warner también anunció que está trabajando en dos shows más enfocados en una audiencia más joven: ‘Adventure Time: Side Quests’ y ‘Adventure Time: Heyo BMO’.

El caso de ‘Mansión Foster para amigos imaginarios’ es más especial, pues se trata de un show clásico de Cartoon Network que durante años solo ha permanecido en esos dulces recuerdos de la infancia. La serie de 2004 tenía como premisa un mundo en el que los amigos imaginarios toman formas físicas, pero cuando los niños crecen y dejan de necesitarlos son enviados a un lugar llamado la Mansión Foster en el que pueden ser adoptados por otros niños. Aunque la serie tuvo un éxito impresionante, nunca recibió un final o una conclusión adecuada con lo más cercano a un fin al siendo la película ‘Destination: Imagination’ y para ser justos muy pocos esperaban escuchar de nuevo noticias del show años después de su cancelación.

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Por ahora no hay muchos detalles sobre las series y películas anunciadas y siempre es importante recordar que la ‘luz verde’ de estos proyectos no es sinónimo de que serán realizados. Es posible que muchas de estas series terminen por no ver la luz del sol y que los amigos imaginarios de Foster permanezcan mucho tiempo más retirados.

El uso de licencias como ‘Hora de Aventura’ parece ser la clave para la nueva etapa de contenido de Warner, en especial después de la fusión de HBO Max con Discovery y la creación de Max. Este tratamiento no solo está limitando a series animadas, sino que incluso se está extendiendo a otras franquicias como por ejemplo ‘Harry Potter’ que pronto también contará con un show de tipo live action para la plataforma de streaming.

Em caso de que quieras hacer una maratón para recordar tu infancia o prepararte para el regreso de estos shows ‘Hora de Aventura’, ‘Un Show Más’ y ‘Mansión Foster para amigos imaginarios’ están disponibles a través de Max.

Imágenes: Max

Pero no, Cartoon Network no está muerto. Aunque la situación tampoco pinta bien para la animación en 2022.

En ENTER.CO te resumimos los puntos más importantes que debes saber sobre esta noticia:

Lo primero es que Cartoon Networks Studios no será cerrado. De manera sencilla lo que va a pasar es que Warner fusionará muchos de los estudios animados dentro de una misma división en la que ahora se combinarán Warner Bros. Animation (WBA), Cartoon Network Studios (CNS) y Hanna-Barbera Studios Europe.

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Warner también ha intentado aclarar el ‘malentendido’ asegurando que el estudio permanecerá como una marca independiente. Sin embargo, lo que el estudio no dice (al menos de manera pública) es que su fusión significó el despido de 82 empleados dentro de estos estudios, con la intención de dejar 43 de estas posiciones sin llenar.

Por supuesto, la aclaración de que la marca permanecerá sirve poco considerando que los movimientos más recientes del estudio apuntan a una visión bastante… oscura para la animación y los proyectos producidos en grandes estudios. Hace menos de un mes la compañía ya había dado una puñalada a los estudios al eliminar del catálogo de HBO Max más de una decena de show animados, al parecer para disminuir los gastos de distribución del servicio. Tampoco ayuda el que el estudio en tiempos recientes haya anunciado la cancelación de varios proyectos animados.

Imágenes: Cartoon Network

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“Es un orgullo para mi ser parte la primera serie animada colombiana que estará en las pantallas de Cartoon Network, mostrando una producción pensada para los jóvenes que están dispuestos a perseguir sus sueños”, aseguró John Hernández.  ‘Juaco vs. Paco’ se estrenará hoy 7 de junio a las 7:00 p.m. en Cartoon Network e introduce las aventuras (y desventuras) de dos hermanos gemelos de 12 años, jugadores y fanáticos del fútbol, que nunca han logrado entrar a un estadio y harán lo que sea necesario para ingresar a ‘El Campeche’, el popular estadio donde juegan sus estrellas favoritas.  

En ‘Juaco vs. Paco’, figuras célebres del fútbol colombiano hacen su aparición en versión animada. Algunos de los invitados especiales serán:  Yerry Mina, Juan Guillermo Cuadrado, Dávinson Sánchez, Miguel Ángel Borja, María Catalina Usme, Nicole Regnier y Leicy Santos, entre otros. “Es un placer participar en este proyecto con Cartoon Network. En series como estas se mezcla nuestra cultura junto con el talento y la creatividad de la industria de animación de Colombia. De este modo, damos pasos importantes para abrir oportunidades para quienes deseen internacionalizar sus servicios”, manifestó Flavia Santoro, presidenta de ProColombia. 

Imagen: Cartoon Network Latinoamérica.

‘Batman: Caped Crusader’ será un show animado producido para HBO Max y Cartoon Network que, de acuerdo con el comunicado que anunció el proyecto, ‘re imaginará la mitología de Batman’.

“Estamos más que emocionados de trabajar juntos para traer de vuelta a este personaje, para contar nuevas historias fascinantes en Gotham City”, dijeron Abrams y Reeves en un comunicado. “La serie será emocionante, cinematográfica y evocadora de las raíces noir de Batman, mientras profundiza en la psicología de estos personajes icónicos. No podemos esperar a compartir este nuevo mundo”.

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Por ahora, no hay muchos detalles adicionales sobre este nuevo show. El comunicado promete que la nueva serie animada ‘utilizará las últimas técnicas de animación y tecnologías disponibles’. Por supuesto, los fans de la serie original saben que la animación es lo de menos. Lo que hizo del show de los años 80 uno de los mejores clásicos de la TV fue la combinación de tono e historia. De hecho, es esta adaptación la que terminó por imponerse incluso a los cómics, como lo demuestra la creación del personaje de Harley Queen.

Este es el primer poster oficial de la serie:

Imágenes: Warner Bros

A diferencia del show original, esta nueva serie estará dirigida principalmente a un público adulto. La serie tendrá como protagonista a Elizabeth Banks (‘Modern Family’, ‘30 Rock’) que interpretará a Pebbles Picapiedra, en una versión 20 años después de la serie original. Por ahora no hay detalles de otras estrellas que se hayan sumado al proyecto, así como tampoco contamos con una fecha de estreno.

De manera curiosa, la idea de tomar a la hija de Pedro Picapiedra como la protagonista no es nueva. En 1971 se lanzó una serie animada con el nombre de ‘The Pebbles and Bamm-Bamm Show’. El show buscaba centrarse en la historia de las versiones jóvenes de ella y Bamm-Bamm (el hijo de Pablo Mármol), pero fue una de las series que marcó el descenso de Hanna Barbera al olvido, con tan solo una temporada.

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Tampoco es la primera vez que se buscar revivir a la franquicia en una versión moderna. En su momento Seth MacFarlane (creador de ‘Padre de Familia’) recibió la orden de Fox de crear una nueva serie para revivir la franquicia animada. Pero el proyecto jamás progresó, además de unos guiones sin completar.

Warner Bros. Animation y Fox, en particular, están apostando bastante por apelar a la nostalgia. De hecho, muchos de los clásicos animados de la infancia están recibiendo este trato de intentar traerlos a un público más adulto. Por ejemplo, las Chicas Súper Poderosas están cerca de recibir un trato similar con una serie de tipo live action que incluso ha compartido con nosotros algunas de sus primeras imágenes.

Un elemento importante (y algo preocupante) es que Banks también estuvo detrás del remake de ‘Los Ángeles de Charlie’. La película fue muy crítica por forzar de manera frecuente su mensaje feminista, apoyado en una historia no tan atractiva. Esperamos que, antes que cualquier cosa, la nueva serie de los ‘Picapiedra’ sea interesante y no una suerte de meta-comentarios sobre lo arcaico que son ciertas ideas.

Imágenes: Hanna Barbera.

Esta semana The CW, la cadena de televisión detrás de este ramake, publicó el primer poster oficial de la serie. La imagen nos entrega el primer vistazo oficial de cómo lucirán las versiones de 20 años de Bombón, Burbuja y Beyota.

Aunque el poster las muestra en sus versiones de ‘civil’, las imágenes que vimos de grabación mostraron que en algún momento las Chicas Súper Poderosas deberán volver a vestir los trajes que utilizaron originalmente para salvar el mundo.

La nueva adaptación de The CW buscar dar un giro más maduro a la historias de estas chicas, enfocándose en una versión de 20 años de los personajes. Esto incluye el que ellas ya no sean las estrellas inocentes de antaño, sino mujeres algo decepcionadas por el giró que tomó su vida y la parte de su infancia que perdieron al tener que estar luchando contra el crimen.

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El rol de Bombón será interpretado por Chloe Bennet, que ha participado en series como ‘Agents of S.H.I.E.L.D’ interpretará a una Bombón que ahora cuenta con varios títulos profesionales, pero ahora sufre de un síndrome de ansiedad por su vida de súper héroe. Esto la ha llevado a vivir recluida, aunque el reencuentro con sus hermanas la pondrá en la posición de recuperar su rol como líder.

Burbuja, por otro lado, será interpretada por Dove Cameron. En general su versión adulta mantiene su personalidad animada y brillante, pero ahora quiere volver a recuperar su fama, antes que realmente salvar el mundo.

Por último, Bellota será interpretada por Yana Perraul. En el pasado la ‘chica ruda del grupo’, su versión adulta decidió pasar su vida en el anonimato. Ahora, intenta escapar su pasado como una chica Súper Poderosa.

Aunque no aparece en el poster, el rol del Profesor Utonium será interpretado por el actor Donald Faiso, que sigue extremadamente orgulloso de las chicas que creó y, en medio de una crisis por la tercera edad, está determinado a reparar la relación con sus hijas.

Por ahora no hay una fecha de estreno para la serie live action de las ‘Chicas Súper Poderosas’.

Imágenes: Deadline

Pero si uno se puede quitar los anteojos de viejito, es fácil apreciar el encanto de los nuevos ‘Teen Titans’. De hecho la película que se estrenó el año pasado es un buen punto de partida, con un sentido del humor que convence a los más escépticos. Dicho esto, aquellos que siguen sin querer dar una oportunidad a ‘Teen Titans Go’ pueden cambiar su opinión al ver el primer adelanto, que pone al grupo de héroes contra las versiones del 2003.

Aclaración: el primer adelanto se subió a la cuenta de IGN y el usuario de YouTube Morpho Comics lo subió a su canal. Tan pronto como contemos con una versión oficial en nuestro idioma, remplazaremos el video.

‘Teen Titans’ quiere jugar con la fórmula de ‘Un nuevo Universo’

‘Spider-Man: un nuevo universo’ abrió las puertas a un concepto que, hasta el momento, había sido ignorado por el cine: la posibilidad de multiversos. Hasta el momento, la idea de diferentes versiones de un mismo héroe se había limitado a los cómics y algunas adaptaciones de DC para DVD. Pero ahora, incluso Marvel se ha subido al tren que permite explicar porque algunos villanos y héroes aparecen de repente o incluso ‘revivir’ a personajes.

‘Teen Titans Vs Teen Titans Go’ quiere seguir con la idea, reuniendo las versiones de 2003 con las más modernas. Pero no solo esto, sino que en la escena final en la que vemos diferentes versiones del equipo de héroes, incluyendo a un Robin gallo, al Cyborg de las películas de DC y la Starfire con traje de baño de 1980.

Por supuesto, esta no es la primera vez que los Titantes de ‘Teen Titans Go’ se enfrentan a sus versiones serias. En un capítulo de la tercera temporada titulado, ‘La cuarta pared’ se enteraron que eran un spinoff.

Para la versión original de ‘Teen Titans Vs Teen Titans Go’ se reunió a las voces originales en inglés, así que no está de más soñar con que, para Latinoamérica, hagan el esfuerzo y veamos de regreso a la banda de  Ezequiel Serrano (Robin y chico bestia), Úrsula Cobucci (Starfire), Anabella Silva (Raven) y Ángel Balam (Cyborg). El problema está en que algunos de ellos se encuentran retirados, por lo que esto puede no ser más que un sueño imposible.

Imágenes: captura de pantalla.

Según las sinopsis de la serie, “Víctor y Valentino tendrán que pasar el verano con su abuela Chata y, entonces, se dan cuenta que el pueblo no es tan monótono como ellos creían. La serie cuenta con una narrativa interesante y con personajes inclusivos”.

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“Víctor y Valentino tendrán aventuras interesantes que le van a gustar a los niños. Los adultos, por su parte, van a disfrutar de las relaciones de los personajes y el misterio. Es una serie con enigmas, aventura y mucho folklore”, le contó Diego Molano, creador de la serie, a ENTER.CO.

Diego Molano, el creador de ‘Víctor y Valentino’

https://www.youtube.com/watch?v=A8Jd3SMBM48

Diego Molano nació y creció en Estados Unidos pero su familia es Latinoamericana. Por esta razón siempre le interesó el folklore de la región; especialmente, el mesoamericano, que fue el que le enseñó su abuelo. Así que está serie es el resultado de su amor por la cultura hispana y por los relatos que escuchó en su niñez.

Esta no es la primera vez que vemos el trabajo de Molano. Él ha participado en otros shows de Cartoon Network como ‘Las chicas superpoderosas’. ‘¡Ok K.O!’ y ‘Superjail’.

Imagen: Cartoon Network.

El final de la quinta temporada de ‘Steven Universe’ durará una hora y hasta este punto, su creadora, Rebecca Sugar, había planeado la serie. Sin embargo, Cartoon Network aclaró que planean continuar con la historia de Steven  y las gemas que protegen la tierra.

El capítulo se llamará ‘La batalla entre el corazón y la razón’. En él,  Steven tendrá que enfrentarse a las soberanas del planeta de las gemas y a la vez encontrar su lugar en el mundo.

La quinta temporada de ‘Steven Universe’ estuvo llena de sorpresas

Como este es un espacio libre de spoilers no puedo hablar mucho de los detalles que nos sorprendieron en esta temporada. Pero además de ver a un Steven Universe más maduro, también aprendimos más de su madre, quien hasta el momento tenía una personalidad misteriosa.

En la quinta temporada de la serie también vimos el primer matrimonio entre lesbianas que Cartoon Network ha transmitido en su historia y conocimos a los diamantes, soberanos del planeta de las gemas, que tienen personalidades únicas y una filosofía muy clara en cuanto a la posición social y el puesto que debe ocupar cada gema en la sociedad.

Si no has visto la quinta temporada, aún no está disponible en línea, pero en el canal de YouTube de ‘Steven Universe’, puedes encontrar el resumen de todas las otras temporadas.

El capítulo número 156 lo podremos ver el 16 de febrero a las 6 p.m en Cartoon Network.

Imágenes: Cartoon Network.

La razón es que en la época dorada de Cartoon Network esta era una de las series imperdibles. ‘Teen Titans’ consiguió hacer famoso al equipo de héroes en una época en la que las series de superhéroes estaban perdiendo sus fuerzas. El grupo original estaba compuesto por Robin, Raven, Star Fire, Chico Bestia y Cyborg. Como dato curioso, originalmente la intención era incluir a Kid Flash y Wonder Girl. En el caso del último personaje, su omisión se debe al Wonder Embargo (es decir, no se tenían los derechos del personaje).

Con cinco temporadas, la serie se emitió por primera vez en Cartoon Network en 2003 y se canceló en 2006. En Colombia el show se emitió durante un tiempo en Caracol TV.

“¡Teen Titans Go!”

Uno de los elementos más emblemáticos de la serie es su tema de inicio. La canción es interpretada por el duo japonés Puffy, cuyo nombre fue modificado en Occidente como Puffy: Amy Yumi.

Una de las cosas más curiosas de este tema es que contaba con dos versiones oficiales: una en japonés y otra en inglés. Luego se reveló que estas canciones se intercalaban y que daban pistas sobre el tono del episodio. Los capítulos con el tema en japonés eran más cómicos, mientras que aquellos con el tema en inglés tenían temáticas más serias. Esta condición se incumplió solo un par de veces.

Hablando de Puffy Amy Yumi, el duo también tuvo su propia serie animada en Cartoon Network llamada ‘Hi Hi Puffy Ami Yumi’, que se estrenó 2005 en América Latina.

¿Quién es Slade?

Durante toda la serie, el villano principal de ‘Teen Titans’ es Slade. Lo que a muchos fans de los comics confundió en su momento es su parecido con el mercenario Deathstroke. En realidad, se trata del mismo personaje. Al momento de presentar la serie, el equipo tuvo que cambiar el nombre del villano, pues se consideraba que era muy violento para una serie animada dirigida a niños. Así, se decidió usar el nombre del personaje: Slade Wilson.

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Otro dato interesante, es que originalmente no se planeó que él fuera el nemesis del equipo. Durante un boceto de la primera temporada el equipo vio que el esquema de los capítulos apuntaba a una historia más estructurada. Fue entonces que se les ocurrió que el plan maestro del villano fuera separar a Robin del equipo.

El balance perfecto entre humor e historia

Una de las razones por las que ‘Teen Titans’ triunfó en la memoria fue por la mezcla entre comedia e historia. Durante cada temporada había episodios que estaban centrados en momentos más cómicos que dramáticos. De hecho, una de sus cualidades era la capacidad de conseguir humor con personajes como Robin o Raven.

Dicho esto, la razón por la que muchas personas recuerdan la serie son por sus episodios y capítulos más serios. La saga de Trigon pagó toda una temporada de guiños. Todo el arco e historia de Terra fue una sorpresa para aquellos que desconocían la versión del personaje en los cómics. Una de las cosas que diferenciaron a ‘Teen Titans’ de otras series de la época es que los directivos de ‘Cartoon Network’ dieron al equipo la libertad de apostar por cosas nunca hechas en el género. Por esto, la quinta temporada de la serie está casi por completo dedicada a una trama.

Las voces detrás de los Titanes

Igual de memorables que la animación o la canción de inicio son las voces que trajeron a los Titanes a la pantalla chica en Latino América. Como dato curioso, la voz de Robin y de Chico bestia estuvo a cargo de la misma persona: Ezequiel Serrano. El actor también es la voz de Danny en ‘Danny Phantom’ y Cosmo en ‘Los Padrinos Mágicos’.

Starfire fue interpretada por Úrsula Cobucci y Raven tomó prestada la voz de Anabella Silva. Adolfo Nittoli fue la voz de Cyborg hasta la tercera temporada, cuando fue remplazado por Ángel Balam.

El capítulo final

Quizás una de las cosas más ‘infames’ de los ‘Teen Titans’ es su final. El último capítulo de la serie, titulado ‘Las Cosas Cambian’, trae de regreso a Terra, que se suponía estaba muerta. El episodio entero está centrado en Chico Bestia buscando convencer a su amiga-interés romántico de regresar con él. Pero Terra no parece recordar nada de su vida anterior y el final termina con ella, no solo negándose a ir con el héroe, sino rechazando cualquier conexión con él.

Este último episodio planteó más dudas de las que resolvió. Aunque nunca se han dado razones claras para la cancelación de la serie, el hecho de que dejara esta y muchas otras preguntas abiertas nos hace imaginar que los escritores tenían planeada una sexta temporada. Durante un tiempo incluso se barajó la posibilidad del regreso de la serie.

Imágenes: Cartoon Network

Es probable que muchos de nosotros conservemos en nuestro ‘cajón de recuerdos’ las horas que, de niños, pasamos frente al televisor. Uno de los fieles compañeros en esa rutina de nuestra infancia fue Cartoon Network (CN), el canal de dibujos animados que con su catálogo de series nos desveló. Eso no es una exageración. ‘Samurai Jack’, por ejemplo, se emitía en horario para adultos y como yo, supongo que muchos se desvelaban para ver al guerrero samurái asediado por Aku.

Cartoon Network debutó en Estados Unidos el 1 de octubre de 1992 y su primer programa emitido fue un episodio de Merrie Melodies, más conocido como ‘Fantasías animadas de ayer y hoy’​, el mismo que puso en el trono de la fama al conejo Bugs Bunny, donde alcanzó más popularidad que en los propios Looney Tunes. Sin embargo, a Latinoamérica el canal llegó un 30 de abril de 1993.

En ese entonces, CN nos deleitó con las clásicas series de Hanna-Barbera, Warner Bros. y MGM. Así fue como muchos nos familiarizamos con personajes como el oso Yogi, la Pantera Rosa y Droopy. Posteriormente, fueron apareciendo varias de las series que hoy nos llenan de nostalgia, como ‘Johnny Bravo‘, ‘Las Chicas Superpoderosas’, ‘Soy la Comadreja’, ‘El laboratorio de Dexter’, ‘Ed, Edd y Eddy’ y ‘KND: Los chicos del barrio’.

https://www.youtube.com/watch?v=feA1VdJSpcw

En medio de toda esa proliferación de contenido en su parrilla, Cartoon Network procuró mantener su esencia de canal infantil. Incluso, llegó a incursionar en todo tipo de contenido negociando los derechos de personajes famosos. Así fue como vieron la luz ‘Los Jóvenes Titanes’ y ‘Beware the Batman’. Sin duda, la lista de series míticas de Cartoon que con su salida se han llevado un poco de nuestra infancia es muy larga.

Pero con el paso de los años, Cartoon Network también ha evolucionado, no solo porque las nuevas generaciones se han vuelto más exigentes, sino también porque la competencia ha crecido. Ya no solo son Disney XD y Nicktoons su mayor preocupación, los servicios por streaming, como Netflix y Prime Video, han tomado fuerza y han incluido franjas para niños. Y con el solo auge de Internet, la televisión ahora corre el riesgo de ser cada vez más desplazada.

Por tal razón, el canal ha empezado a busca formas de ‘reinventarse’. Uno de los cambios más grandes fue en marzo de 2008, cuando Cartoon Network presentó su nuevo contenido producido localmente y una nueva campaña con nueva imagen, donde además rediseñó por completo sus sitios web. Desde entonces, CN ha tratado de llegar a otras plataformas que motiven a los usuarios a volver al canal.

Sus series animadas ahora son aptas casi que para todo el público y han ido ganado seguidores de todas partes. ‘Hora de Aventura’ y ‘Un show más’, son quizás los más populares en la actualidad. Esto mismo ha motivado a CN a entrar de lleno en las redes sociales y a generar estrategias para que cambiar de canal no sea una opción.

ToonTubers

Un ejemplo de estas estrategias es ‘ToonTubers’, una franja en el canal de YouTube de Cartoon Netwoork donde Mordecai y Rigby, las estrellas de ‘Un Show Más’, son ‘YouTubers’ y generan contenido divertido para los usuarios. Ambops personajes tocan temas relacionados con la cultura popular y hacen guiños a los episodios de la serie, con lo que buscan motivar a las personas a sintonizar el canal.

Movimiento Cartoon

Por otro lado se encuentra Movimiento Cartoon, una iniciativa de responsabilidad social con la que promueven la importancia del movimiento físico, del ejercicio, el cuidado de la salud y la protección del medio ambiente. Para esta campaña, varios de los personajes de las series más famosas del canal brindan ‘entrevistas’ o hacen intervenciones en las cuales invitan a los niños a formar parte de la campaña.

Como parte de Movimiento Cartoon nace Carrera Cartoon, un evento en el que padres e hijos se inscriben y reciben sus kits de corredores para competir con los cartoons más famosos.

Las estrellas de Cartoon Network

Otra de las estrategias de Cartoon Network es aprovechar la popularidad de sus personajes para esparcirlos por todas las redes y plataformas posibles. En las tiendas de Android y iOS es posible encontrar más de 30 aplicaciones oficiales de las series animadas del canal. Unas de las más descargadas son las de ‘Ben 10’. Asimismo, su sitio web reúne una gran cantidad de juegos online, videos, artículos en venta y toda la información de sus shows.

Imagen: Captura de pantalla.

Agosto lleva pocos días de haber iniciado y ya han sucedido noticias muy importantes en el mundo de la tecnología y cultura digital. Nuevos dispositivos, regresos de grandes programas de nuestra infancia, ataques en la red y muchas más noticias han hecho de esta semana que pasó una de las más importantes del año. Por eso te invitamos a que nos acompañes en el recorrido de nuestro Top 10 semanal para que estés actualizado con los hechos más importantes.

Regreso de Dragon Ball a la TV

Después de ausentarse por un tiempo, Gokú y compañía regresarán a la televisión latinoamericana de la mano de Cartoon Network. En esta ocasión será con ‘Dragon Ball: Super’, programa que hará regresar a más de uno a su niñez. Si quieres ver el video de la presentación y conocer más detalles, visita nuestra nota.

Historia detrás de ‘Game Of Thrones’

Conforme se estrena cada capítulo, ‘Game Of Thrones’ demuestra ser una serie que tiene mucho por contar. Aunque en algunos capítulos se conocen más detalles sobre el pasado y la historia de cada personaje, aún es desconocido el mundo que hay detrás de esta serie y sus siete temporadas. Por eso, si quieres saber más detalles curiosos, visita nuestra nota. En esta encontrarás videos explicándote todo aquello que todavía desconoces de esta magnífica serie.

Facebook y su inteligencia artificial

Esta semana, Facebook acaparó la atención de todos tras confirmar que sus bots, destinados a prestar un servicio a los usuarios de la red social, habían creado su propio lenguaje para conversar entre ellos. Esto demuestra que la inteligencia artificial y los robots que hemos visto en las películas no están muy lejos de ser una realidad. ¿Qué piensas de este tipo de noticias? Visita nuestra nota y déjanos tu opinión.

Netflix y el anime

La creciente llegada de series y contenidos anime a Netflix es una nueva tendencia en las plataformas de streaming. Cada vez más esta plataforma ha demostrado que no tiene ganas de detenerse, y muestra de ello es la amplia gama de contenidos anime que están migrando. Por eso nos preguntamos, ¿se puede volver Netflix la ‘casa’ del anime en Latinoamérica? Ayúdanos a responder la pregunta en los comentarios.

‘Caballeros del Zodiaco’ en 3D

Llegamos a la mitad de nuestro Top 10 con otra noticia digna de un regreso a nuestra infancia. Muchos crecimos viendo a los ‘Caballeros del Zodiaco’, y aunque estamos hablando de hace unos buenos años ya, Netflix parece haber escuchado nuestras súplicas. Con una edición remasterizada en 3D, la plataforma de contenidos digitales ahora contará con este contenido que, hasta la fecha, no tiene una fecha definida de lanzamiento.

Hackearon HBO

HBO es noticia mundial por el estreno semanal de un nuevo capítulo de ‘Game Of Thrones’. Y aunque el capítulo fue muy bueno, no todo salió como se esperaba. El lunes el mundo supo de un ataque en el que robaron 1,5 terabytes de información, dentro de la cual se encontrarían los capítulos que no se han estrenado de la serie. Pero han pasado varios días y no se ha conocido el paradero de los responsables y de la información. ¿Crees que se filtren los capítulos? Cuéntanos.

Noticias del iPhone 8

Conforme pasan los días se va filtrando más información de lo que sería el nuevo iPhone 8. Aunque Apple no ha revelado detalles y no se sabe cuándo será presentado al mundo, las especulaciones cada vez son mayores en la Red. Un ejemplo de ello es el diseño de la pantalla de este dispositivo que, por medio de unas fotografías, demostrarían que el botón del home sí fue removido, entre muchos otros detalles.

Nuevo personaje en ‘Deadpool 2’

No sabemos cuándo se estrenará la segunda entrega de ‘Deadpool’, una película que enamoró a más de uno. Lo que sí sabemos gracias al mismísimo Ryan Reynolds es que tendrá un nuevo personaje: Domino. Si quieres conocer los detalles de esta nueva heroína, te invitamos a que ingreses en la nota y veas su foto.

Llegó la cámara doble a la gama media

Esta semana Motorola presentó sus dos nuevos teléfonos de gama media: Moto G5S y Moto G5S Plus. Podría decirse que son la versión mejorada del Moto G5 y Moto G5 Plus, pero eso solo lo podrás decir tú. Ingresa en nuestra nota, revisa las especificaciones técnicas de cada dispositivo y cuéntanos que piensas de los múltiples lanzamientos que ha realizado la compañía en lo que va corrido del año.

Navegar en incógnito

Un experimento entre un periodista y un científico demostró que navegar en incógnito no oculta del todo tu accionar en la red. Listas de reproducción en YouTube, búsquedas con proveedores de telefonía móvil, datos de votantes, calificaciones ‘anónimas’ de usuarios de Netflix, entre muchos otros, son los datos que puede revelar tu historial si cae en las manos equivocadas. Por eso ten cuidado con lo que haces en la red y no olvides cada semana leer nuestro Top 10. Hasta la próxima.

Imágenes: ENTER.CO

El canal TBS ha lanzado un teaser para ‘Close Enough’, la próxima serie animada para adultos creada por J.G. Quintel, el hombre detrás del exitoso programa de Cartoon Network: ‘Regular Show’ (Un show más). El espectáculo se describe como una “comedia surrealista sobre una familia que crece sin envejecer”, y de acuerdo con la red, aunque se puede relacionar mucho con todo lo visto en ‘Regular Show’, el concepto será totalmente adaptado al público adulto.

“No podríamos estar más emocionados de añadir a J.G. Quintel, una de las voces más impresionantes y populares de la animación, a nuestra creciente lista de series animadas. Quintel ganó su reconocimiento gracias al éxito del programa ‘Regular Show’, y TBS queremos llevar esas idead al público más joven y más comprometido a nuestra red ” dijo Brett Weitz, vicepresidente ejecutivo de programación original de TBS, en un comunicado de mayo cuando se anunció la serie.

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‘Close Enough’ será producido por el departamento de producción de TBS Studio T y su compañía hermana, Cartoon Network Studios. Esta es la primera vez que estas dos ramas de Turner Broadcasting propiedad de Time Warner colaboran en una serie.

‘Regular Show’: la fórmula Quintel

J.G. Quintel, quien produjo ‘Regular Show’ para Cartoon Network Studios, se ha unido al grupo de creadores de series animadas que han logrado la transición de entretenimiento infantil a espectáculos en horario estelar. En la actualidad solo un selecto grupo de creadores que trabajan en animación infantil han desarrollado series para adultos.

Así que, ‘Close Enough’ se unirá a la lista en expansión de series animadas de TBS. Actualmente la lista es encabezada por la serie de Seth MacFarlane ‘American Dad!’. El canal está comprometido con crear nuevas series para adultos, incluyendo ‘The Cops’, una comedia de amigos creada por Louis C.K. Y Albert Brooks; ‘Tarantula’, una comedia oscura de Carson Mell (Silicon Valley) sobre los residentes de un hotel de mala muerte;  y ‘Final Space’, una comedia interestelar creada por el cineasta independiente y comediante Olan Rogers.

Imagen: Captura de pantalla

‘Rick and Morty’ es una de esas series que no quieres que termine. Hasta el momento, Justin Roiland y Dan Harmon, los creadores, nos han regalado dos exitosas temporadas que nos siguen dejando con ganas de ver más de la Familia Smith. Algo que respalda la calificación de 100% en Rotten Tomatoes. Lo mejor de todo es que la espera ya casi termina. Estamos a dos días del estreno de la tercera temporada de la serie.

Por tal motivo, en ENTER.CO quisimos hacer una recopilación de algunas de las publicaciones que nos hacen pensar que ‘Rick and Morty’ volverá cargado del característico humor irreverente y, por supuesto, las constantes alusiones a la ciencia ficción. Mientras esperamos su regreso, aquí un par de ‘adelantos’ para seguir a la expectativa.

Intro de la tercera temporada

Por un lado tenemos el intro oficial de la tercera temporada. Esta nos garantiza que veremos más criaturas extrañas e inventos científicos de Rick. Así como nuevas aventuras que involucran a Jerry, Beth, Summer y por supuesto a Morty, a quien veremos más entrado en la adolescencia.

https://www.youtube.com/watch?v=LfXxXsyPS8w

Rick and Morty – ‘The Simpsons’

Este video tiene como protagonistas a Rick y Morty llegando nada mas y nada menos que a ‘The Simpsons’. En el basto universo de las intros de la familia más famosa de Springfield hemos visto referencias a muchas series y películas, hasta a acontecimientos de la vida real. Esta vez ‘Rick and Morty’ llegan a poner su sello personal.

https://www.facebook.com/RickAndMortyC137/videos/1678783542430553/

“My blood is gasoline” y otros promocionales

Por otro lado tenemos los videos promocionales en los que las criaturas que veremos en esta tercera entrega son protagonistas.

https://www.youtube.com/watch?v=SVb-3_-L1Ek

https://www.youtube.com/watch?v=qicEbUf2H9A

Detrás de cámaras

Para un seguidor de la serie, ¿qué puede ser mejor que ver a los productores trabajando detrás de ‘Rick and Morty? En este video vemos cómo surgen las voces de los queridos personajes y otros momentos cómicos.

Familia Smith

Que nuestros personajes principales maduren y se note en su apariencia nos emociona un poco. Así lucirá la familia Smith en esta entrega. Los cambios son mínimos y la expresión de Rick sigue siendo la misma: Burp!

Conteo regresivo

Por último, Your Count Down nos regala un conteo regresivo para que por ninguna razón se nos pase el estreno de ‘Rick and Morty’. El link en Facebook nos lleva a la página con el reloj que nos notificará el inicio de la tercera temporada de la serie. Así como de otros estrenos en lista.

https://www.facebook.com/YourCountdownTo/videos/1410508432398165/

Imagen: Captura de pantalla

Los finales de los años 90 fueron una de las mejores épocas para las series animadas. En ese entonces Cartoon Network nos regaló ‘Vaca y Pollito’ y ‘Soy la Comadreja’, dos de las series más extrañas pero divertidas de la década. Parece increíble que hayan pasado 20 años desde su primera emisión, por eso te refrescaremos la memoria con unos cuantos datos.

Fue el tercer elegido

El origen de esta serie se remonta a 1997, cuando en Cartoon Network empezó a transmitirse una serie de cortos conocidos como ‘Cartoon Cartoons’ (originalmente ‘What a Cartoon!’). De la franja se fueron escogiendo cortos para convertir en series; primero ‘El Laboratorio de Dexter’, luego ‘Johnny Bravo’ y finalmente ‘Vaca y Pollito’, creado por David Feiss.

La serie se enfocó en diversas historias de dos hermanos: Vaca, la menor, y Pollito, el mayor. Y sí, ambos son hermanos biológicos aun siendo un pollo y una vaca. Fue esta premisa de una familia imposible el mayor atractivo inicial del programa. Sin contar el misterio de los papás, a quienes solo se les veían las piernas.

En cuanto se lanzó, la serie fue un éxito. El episodio piloto fue ganador del premio Annie a ‘Best Animated Short Subject’. Desde entonces se transmitieron 52 episodios a lo largo de cuatro temporadas. El último capítulo fue ‘La balada de la Vaca y el Pollito’ en el que los amigos y la profesora de los protagonistas cantan una canción sobre ‘Rojo’, uno de los antagonistas en el show.

Sí, el aniversario es compartido

Cada episodio de la serie se componía originalmente de tres cortos; dos historias de Vaca y Pollito, y una de una comadreja llamada ‘I. M. Weasel’. Fue tal la acogida de este personaje que recibió su propia serie. Este programa fue transmitido en Latinoamérica bajo el nombre de ‘Soy la Comadreja’, que sería la traducción del juego de palabras original.

La serie se encargó de contar las historias de una comadreja inteligente, hábil y amada por todos, extrañamente llamada ‘Soy la Comadreja’. Mientras Jaimico (I. R. Baboon en inglés), un babuino tonto y desaliñado, hace todo por superar al pequeño roedor.

‘Soy la Comadreja’, irónicamente, duró más que su serie hermana. Tuvo 79 episodios con 5 temporadas que se transmitieron hasta el 2 de marzo de 2000.

La memoria de una vaca y un pollito

Estas dos series hicieron parte de un grupo de dibujos animados que marcaron la infancia de muchas personas. En retrospectiva son series muy extrañas, pero bien pensadas. Mediante historias que parecían exóticas y hasta surrealistas, se encargaron de transmitir un mensaje en cada episodio.

Tal vez al pensar en estas series tengas unos recuerdos vagos de lo que solías ver. Te invitamos a que vuelvas a echarles un vistazo. Su tono excéntrico y bromas inteligentes te harán pasar un rato divertido. ¿Qué recuerdas de estos programas de televisión? En la caja de comentarios puedes darnos a conocer tu opinión.

Imágenes: Captura de Pantalla, Cartoon Network

El pasado 22 de mayo, y por segundo año consecutivo, Cartoon Network y Pixelatl, el principal espacio de encuentro de las industrias creativas en México, lanzaron la segunda convocatoria abierta ‘Pitch me: Evolution’ para concursantes de Colombia.  Este año, la convocatoria se concentrará en proyectos especialmente diseñados para los canales de Cartoon Network en YouTube.

Para participar, deberás tener más de 18 años y presentar un proyecto original, con lenguaje nativo de YouTube, que plasme el ADN de Cartoon Network en esta plataforma y pueda conectar con los más de 1,5 millones de fans que la señal tiene en YouTube. La pieza, de entre 7 y 11 minutos, deberá estar anclada en el humor, tener un formato único e innovador y estar pensada para hacer reír a niños y niñas de entre 6 y 11 años.

Plazo para enviar las propuestas

El plazo para enviar los proyectos es del 22 de mayo al 21 de julio, y el ganador será anunciado al cierre del festival de animación Pixelatl, que se realizará entre el 5 y el 10 de septiembre en la ciudad de Cuernavaca (México).

Del total de proyectos concursantes, se seleccionarán un máximo de 15 finalistas, que deberán responder a distintos criterios de evaluación, incluyendo originalidad, lenguaje nativo digital, creatividad, humor y calidad visual, entre otros. Los creadores de estos proyectos tendrán la oportunidad de presentar su idea durante el festival, ante un equipo de ejecutivos de Turner Latinoamérica. El ganador contará con la producción de un piloto de la idea ganadora, por un valor de hasta 10.000 dólares, y la posibilidad de que sea exhibida en las plataformas del canal.

Es una oportunidad para destacar el talento joven de Latinoamérica

Voceros de Cartoon Network y Pixelatl se mostraron emocionados con la nueva convocatoria. “Continuando con el objetivo de darle oportunidad a talentos nóveles en Latinoamérica de desplegar su creatividad en nuestras pantallas, en esta segunda convocatoria creativa con Pixelatl, queremos poner el foco en las nuevas plataformas, que ya son una parte integral de la experiencia de entretenimiento de Cartoon Network. Estamos buscando ideas innovadoras, ancladas en el humor, que estén en sintonía con lo que nuestros fans esperan de nuestros canales de YouTube”, dijo Hernán La Greca, director creativo senior de producción original de Cartoon Network.

Por otro lado, José Iñesta, director de Pixelatl en México, explicó que “Cartoon Network es un aliado incondicional para la industria creativa emergente de América Latina. Ha apoyado a los creadores locales de la región impulsando propiedades originales en múltiples formatos. Con esta nueva convocatoria da un paso más en ese sentido, al orientar las creaciones hacia las nuevas plataformas”.

Para inscribirte y conocer las bases y condiciones, puedes visitar el sitio web de Pixelatl.

Imagen: Pixabay.

Si te gustan la animación y los dibujos animados, esta información seguro captará tu atención. Ánima Estudios y Cartoon Network América Latina lanzaron su segundo concurso de animación llamado ‘Cortos’. La convocatoria de este año, que ya se encuentra abierta y se extenderá hasta el 28 de abril, será para la categoría de serie de cortos (episodios de hasta 3 minutos de duración) y mantendrá como requisito principal centrarse en el género de comedia, dirigido a niños y niñas de 7 a 12 años de edad. Además, este debe estar alineado con la propuesta de contenido del canal y del estudio de animación Ánima Estudios.

Se premiará al proyecto que cumpla con el mejor concepto, diseño, historia, personajes y técnica. Aquel que resulte ganador será anunciado el día 5 de junio y recibirá como premio la producción por parte de Ánima Estudios de uno de los cortos de la serie, dinero en efectivo, así como la exposición de ese corto en plataformas de Cartoon Network que este canal considere pertinentes.

“Estamos muy contentos de lanzar una vez más esta convocatoria junto a Ánima Estudios, expandirla a más países de Latinoamérica y seguir, así, apoyando el talento y la industria de animación en la región”, dijo Hernán La Greca, director creativo senior de producción original para Cartoon Network, Boomerang y Tooncast América Latina.

Para participar, los concursantes deberán ingresar al micrositio del concurso de Ánima Estudios, completar el formulario con sus datos y presentar el proyecto de forma electrónica. Podrán participar animadores de Argentina, Bolivia, Chile, Colombia, Costa Rica, Ecuador, El Salvador, Guatemala, Haití, Honduras, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, República Dominicana y Uruguay, sin ningún costo.

También podrás consultar las bases del concurso en el sitio web de Cartoon Network. La primera edición de este concurso se llevó a cabo a mitad de año del 2016 y estuvo abierta para creativos de Latinoamérica y el Caribe.

Imagen: Cartoon Network Latinoamérica.

Si eres amante de los programas de Cartoon Network como ‘Hora de Aventura’, te gustará saber que esta marca de entretenimiento -propiedad de Turner Latin America- lanzó un nuevo show que complementa su aplicación móvil Cartoon Network Anything. A través de esta herramienta, el canal ofrecerá juegos, videos, imágenes, trivias y otros contenidos cortos y variados, para disfrutar desde teléfonos celulares y tabletas.

De esta forma, la aplicación estará acompañada de un show de televisión que lleva el mismo nombre, y que captura la sensibilidad de la versión móvil en episodios de 11 minutos, que incluyen contenidos cortos similares a los de la app. Con esta experiencia digital, Cartoon Network amplía su propuesta multiplataforma ofreciendo a cada usuario una experiencia que los acerca a sus personajes favoritos, a la que pueden acceder en cualquier momento y desde cualquier lugar.

 “En Cartoon Network estamos continuamente innovando y redefiniendo las reglas establecidas. Este nuevo show es un ejemplo de eso, ya que a diferencia de los patrones de desarrollo más tradicionales, esta vez tomamos una aplicación móvil como punto de origen y a partir de ahí construimos esta nueva propuesta lineal”, explicó Pablo Zuccarino, vicepresidente y gerente de Cartoon Network, Boomerang y Tooncast para América Latina.

El gerente creativo detrás de la aplicación y el show es Brendan Rogan, que con su equipo de trabajo construyó un programa que contará con una primera temporada de 13 episodios. Los estrenos se verán cada dos semanas y estarán disponibles tanto en el canal de televisión como en YouTube.

Por su parte, la aplicación es gratuita y puede descargarse en dispositivos móviles iOS y Android.

Imagen: Cartoon Network.

Primero fue ‘Gravity Falls’, después ‘Regular Show’, ahora es el turno de otra gran propuesta de animación actual: ‘Adventure Time’ llegará a su final en su novena temporada. Una de las series más populares de Cartoon Network se despedirá de la pantalla chica, dejando a su paso un legado que ha influenciado docenas de shows del mismo género.

Según The Verge, la novena temporada de la serie se alargará con varios especiales, de cara a despedir el show con un capítulo final en 2018. Actualmente los seguidores del programa esperan el estreno de la octava temporada, pero ya pueden prepararse para recibir 2019 sin ‘Adventure Time’ en la televisión.

Esto no quiere decir que deban olvidarse de ‘Adventure Time’, pues la marca se ha expandido a un gran número de plataformas narrativas, que incluyen videojuegos, cómics y planes para lanzar una película.

‘Adventure Time’ ha sido un enorme éxito para Cartoon Network, que bajo una capa de chistes llenos de aleatoriedad, creó una importante mitología y universo, lleno de comentarios a docenas de temas sociales y humanos.

El show cuenta las aventuras de Finn el humano y Jake el perro, quienes viven en la tierra de Ooo. Según Pendleton Ward, creador del show, el mundo de Ooo es un futuro postapocalíptico ubicado luego de las llamadas ‘guerras del gran champiñón’ (una referencia a la guerra nuclear). Luego de la catástrofe la magia volvió al mundo, por ello hay tanto sinsentido en Ooo.

La serie fue emitida por primera vez en 2010, así que en su final habrá sumado ocho años al aire, donde ha creado un extenso grupo de seguidores de todas las edades.

¿Qué extrañarán más de ‘Adventure Time’?

Imagen: Cartoon Network. 

Hace cerca de un mes Mark Hamill había dejado salir la noticia: ‘Regular Show’ llegaría a su fin. Pero Cartoon Network no se había referido oficialmente sobre el tema, hasta ahora. Desde Deadline informan que la cancelación del programa es oficial, así lo afirmó Rob Sorcher, jefe de contenido de Cartoon Network.

La octava y última temporada de la serie animada llegará el 26 de septiembre, marcando la tanda final de episodios. Según Sorcher, “desde la idea inicial de JG (JG Quintel creador de la serie) en notas post-it, pasando por ocho exitosas temporadas y más de 250 episodios, ‘Regular Show’ ha sido uno de los programas de animación más originales de su generación. Estamos agradecidos con el equipo creativo y el elenco de voces”.

Quintel agregó que “hemos contado las historias que hemos querido y nos iremos de la forma en que siempre hemos querido: vamos a terminar todo de una forma grande, cerrando el círculo”. La temporada final tendrá la “batalla intergaláctica definitiva entre el bien y el mal”. El show ha estado en el aire desde 2010, luego de ser elegido entre docenas de ideas del programa de artistas de Cartoon Network en 2008.

El show ganó el premio Emmy a mejor animación de formato corto en 2012 y fue nominada en cinco ocasiones más. Inclusive Cartoon Network produjo un filme en 2015. ‘Regular Show’ gira en torno a las aventuras de Mordecai y Rigby, dos mejores amigos que viven todo tipo de locuras. El grupo de personajes se completa con Pops, Benson, Musculoso y Skips (Mark Hamill presta su voz para darle vida a este último).

Hace poco otro gran favorito de la animación actual se despidió de la televisión: ‘Gravity Falls’.

Imagen: Cartoon Network. 

Para recibir septiembre es hora de revisar las últimas semanas y encontrar los lanzamientos más importantes, entretenidos y destacados del mundo móvil. Técnicamente este listado debería estar conformado por ‘Pokémon Go’, ‘Party Hard’ y el título de ‘Batman’ de Telltale Games, pero el escenario es este: ‘Pokémon Go’ ya estaba ‘disponible’ desde julio, ‘Party Hard’ no está para nuestro territorio (una pena) y ‘Batman: A Telltale series’ fue aplazado hasta septiembre.

Pero las cosas no lucen nada mal para agosto, pues llegó un nuevo miembro de la familia ‘GO’ de Square Enix acompañado de títulos de Cartoon Network y ‘Star Wars’. Estos son los mejores juegos para android de agosto:

‘It’s a Space Thing’

Un rápido juego de estrategia y acción, ‘It’s a Space Thing’ presenta un simple pero competitivo modo de juego: tienes que destruir a un astronauta enemigo que se encuentra sobre ti. Ambos tienen los mismos recursos que constan de un arma y tres escudos. En este juego tu ingenio y respuesta rápida deben combinarse de la mejor manera.

Cada cierto tiempo tendrás que enfrentar un jefe, que altera por completo tu modo de juego contra los astronautas comunes. El objetivo del título es superar el mayor número de escenarios posibles, demostrando que tu estrategia supera a tu contrincante reto tras reto. El juego también tiene un modo multijugador, donde dos personas usan el mismo dispositivo tomándolo por la parte inferior y superior.

Descárgalo en tu Android aquí.

‘Deus Ex GO’

Square Enix Montreal vuelve a hacer magia con la saga ‘GO’, esta vez tomando la franquicia ‘Deus Ex’ y transformándola en un puzzle lleno de diferentes mecánicas de juego: combate enemigos, hackea torretas, altera el escenario, vuélvete invisible, escapa de robots y logra tu objetivo turno por turno.

La jugabilidad de ‘GO’ ya es conocida: avanzas por casillas una vez por turno, armando una estrategia para superar los acertijos de cada escenario. Los gráficos y animaciones son de primera gama y gana su lugar entre ‘Lara Croft GO’ y ‘Hitman GO’.

Cómpralo por 15.500 pesos aquí.

‘Card Wars Kingdom’

Poco a poco algunos títulos de Cartoon Network dejan su estado de pagos para transformarse en gratuitos. Uno de ellos es el simple pero interesantes ‘Card Wars Kingdom’, un TCG con los personajes de ‘Adventure Time’. El juego no solo maneja las animaciones de las cartas, también crea escenarios con las criaturas que invocas, algo que varios títulos del género no se toman la molestia de hacer.

Descárgalo para tu dispositivo móvil aquí.

‘LEGO Star Wars TFA’

Ya conocen la mecánica de los títulos de LEGO: exploración, enfrentamientos que solo constan de un tipo de ataque y resolver acertijos construyendo y desarmando el mundo a tu alrededor. La fórmula ha funcionado por mucho tiempo, gracias al humor característico de la saga, que busca parodiar todas las franquicias que toma en sus manos.

Esta vez, el tema es un viejo aliado de LEGO en todas sus formas: ‘Star Wars’. ‘The Force Awakens’ llega al mundo móvil con fichas de Lego, explorando los capítulos perdidos del filme, con todos los personajes del mismo.

Descárgalo gratis aquí.

Imagen: Square Enix Montreal.

Hace unas semanas en ENTER.CO, compartimos una convocatoria de Cartoon Network para reunir talentos y encontrar las mejores creaciones de personas que trabajen en este campo en la región. La recepción fue muy buena  y nos dimos cuenta de que este es un sector audiovisual que tiene mucha acogida entre nuestros lectores.

Quizá, quienes trabajan en animación sueñan un día con ver sus creaciones en canales como Cartoon Network o Boomerang. Aunque para algunos puede sonar algo lejano, no es imposible y las puertas de estos canales están abiertas. Hablamos con Hernán LaGreca, director creativo senior de producción original de Cartoon Network, Boomerang y Tooncast para América Latina, quien en este momento se encuentra en el país como invitado del Bogotá Audiovisual Market (BAM).

En nuestra charla, LaGreca me contó acerca de su paso por Colombia, en donde además de hacer su visita en el BAM, también conoció varios estudios buscando talento y hablando con personas de nuestro país que tienen muy buenas ideas. 

Frente a lo que vio, dijo: “Hay muchísimo empuje, siempre que podemos apoyar la industria local de animación, lo haremos. Hay muchas iniciativas como esta [el BAM] en las que se ve que hay un claro interés. Hay todavía un montón de camino por recorrer, pero cada país lo recorre a su modo”.

Cuando le pregunté si la puerta estaba abierta para que personas como nuestros lectores pudieran enviarle sus creaciones, ideas terminadas o en desarrollo para ver si existe la posibilidad de que estén en Cartook Network, me dijo que desde el canal, las puertas siempre están abiertas: “Durante la charla compartimos el email abiertamente para que la gente escribiera y nos enviara sus ideas”, explicó. Así que si tienes un proyecto en animación, que creas que se ajusta a los estándares de Cartoon Network, puedes compartírselo a LaGreca a su mail: hernán.lagreca@turner.com.

En cuanto a las dificultades que puede tener un proyecto de animación en el mercado, me explicó que más allá de los méritos del proyecto, “la animación es un trabajo muy laborioso, que conlleva tiempo, es un trabajo adicional, que cuesta dinero, y se complica el producirlo”, dijo.

¿Y las nueves series de Cartoon Network? LaGreca hizo un repaso por lo que ha sido la animación en el canal. Todos podemos reconocer un primer ‘boom’ con series como ‘El laboratorio de Dexter’, ‘Vaca y Pollito’ o ‘Johnny Bravo’, y ahora hace unos años tenemos un segundo ‘boom’ con las nuevas series del canal como ‘Hora de Aventura’, ‘Regular Show’ o ‘El maravilloso mundo de Gumball’.

Para él, estos nuevos shows, “lograron de nuevo armar una sensibilidad que estaba perdida, que estaba dando vueltas por ahí, crearon pioneros. Y es solo el esfuerzo constante del equipo, de entender qué es relevante para los chicos cada año. Todo el tiempo hay un trabajo de entender qué es relevante para los niños. Está bueno porque te mantiene en puntas de pie todo el tiempo”, explicó.

Frente a las nuevas tecnologías en el mundo de la animación y el entretenimiento, me explicó que en animación todo el tiempo el software está cambiando, lo que de alguna u otra forma hace que el trabajo sea más ‘fácil’: “Lo agilizan, pero sigue siendo un trabajo artesanal”, resaltó.

Y con respecto a las nuevas plataformas de distribución, me dijo entusiasmado que le parecían una excelente oportunidad para que los contenidos se dieran a conocer para el mayor número de personas: “Para un creador es genial que haya tantos medios para mostrar el trabajo, eso es maravilloso”.

Así que ya saben, si tienen un proyecto, no duden en compartirlo con él, pues quizá esta es la oportunidad de que sus creaciones lleguen a un nuevo nivel.

Imagen: Adventure Time (vía Facebook).

Si eres un realizador audiovisual y te interesa mucho el mundo de la animación esta convocatoria es para ti. La oficina de prensa de Cartoon Network nos compartió un comunicado de prensa en el que hay un concurso de animación para creativos en Latinoamérica y el Caribe.

En una alianza con Ánima Estudios, uno de los estudios de animación más importantes de la región, Cartoon Network quieren seleccionar trabajos de animación originales los cuales pueden llegar a estar en el canal.

Por supuesto, la línea de contenidos debe estar dirigida al tipo de productos infantiles que realiza Cartoon Network. Según la propuesta, la convocatoria se centrará en el género de la comedia y los proyectos deben ser dirigidos para niños y niñas entre 6 y 11 años.

La convocatoria está dividida en dos categorías: cortos de animación y serie de animación. Está dirigida para animadores de Colombia, México, Ecuador, Venezuela, Panamá, Nicaragua, Honduras, Guatemala, El Salvador, Costa Rica, Antigua y Barbuda, Aruba, Bahamas, Barbados, Belice, Bonaire, Islas Caimán, Curazao, República Dominicana, Guyana Francesa, Guadeloupe, Haití, Jamaica, Montserrat, Puerto Rico, Santa Lucía, San Martín, Trinidad y Tobago, Islas Vírgenes, Islas Turcas y Caicos, Surinam e Islas Malvinas.

“Desde Cartoon Network estamos continuamente explorando nuevas ideas y formatos que se adecuen bien a la personalidad innovadora de la marca. Esta iniciativa nos da la oportunidad de acercarnos aún más a las industrias de la animación locales y  establecer contacto directo con el gran talento que existe en la región”,  dijo Hernán LaGreca, Director Senior de Producciones Originales, Cartoon Network, Boomerang y Tooncast Latinoamérica.

Esta convocatoria beneficiará a los dos primeros lugares de cada categoría, destacándose en historia, diseño, personajes y técnica. Los beneficiados recibirán una oferta de adquisición de Ánima Estudios, así como la exposición de los trabajos de los ganadores en las plataformas que el canal considere pertinentes.

Los términos y condiciones estarán completos en www.animaestudios.com. Por ahora les compartimos la información de un PDF que nos envió el canal con varios de estos requerimientos:

Plazo para presentar los trabajos:

Requisitos de inscripción:

Si desean conocer toda la convocatoria completa, pueden ir al sitio oficial de Ánimas Studios y en la parte superior van a ver convocatoria, con fondo azul:

Imagen: Cartoon Network (vía Facebook).

Hace unos meses les contamos la noticia de que uno de los shows animados más importantes de Cartoon Network regresaría a la pantalla chica. Se trata de ‘Las chicas superpoderosas’, una serie que vio luz en 1998 y que llegó a su fin en 2005. Tuvo 78 episodios en total, seis temporadas y consiguió dos premios Emmy.

El gran regreso llegó, y este lunes 4 de abril podremos disfrutar de los nuevos capítulos en Cartoon Network. Las aventuras de Bombón, Burbuja y Bellota llegarán de lunes a viernes, a las 5:30 p.m., hora colombiana.

Además, Latinoamérica tiene el beneficio de tener el estreno al mismo tiempo que en Estados Unidos, para que todos podamos ver el regreso de este esperado show. Luego la serie llegará a Europa y Asia. 

La premisa sigue siendo la misma: “La ciudad de Saltadilla puede ser una metrópolis hermosa y bulliciosa, ¡pero no se dejen engañar! El mal acecha y solo tres niñitas con superpoderes podrán mantener a los malos a raya: ¡Bombón, Burbuja y Bellota! Lidiar con la escuela, con monstruos gigantes y salvar el mundo antes de ir a dormir puede ser abrumador, pero juntas, ¡las chicas superpoderosas podrán hacerlo!”, según nos describe Cartoon Network en su comunicado.

Este nuevo ciclo de la serie está producido por Cartoon Network Studios, con Nick Jennings (‘Hora de Aventura’, ‘Bob Esponja’) como productor ejecutivo y Bob Boyle como coproductos ejecutivo.

Además de nuestras tres heroínas, también volveremos a ver al Profesor Utonio, padre de las tres hermanas; al Alcalde de Saltadilla que debe gobernar la ciudad con mayor autonomía porque la señorita Bellum se fue; y a uno de los villanos más terribles de los dibujos animados: Mojo Jojo. Finalmente, llegará un villano llamado ‘Él’, quien es el más aterrador de todos, pues en lugar de cometer crímenes físicos, prefiere un ataque psicológico.

¿Podrán con todo esto las chicas superpoderosas?

Imagen: Cartoon Network.

El segundo mes de año se pasó muy pronto, y, como siempre, nos dejó muy buenas apps para todos los usos posibles. Bien sea que quieras comunicarte de nuevas maneras, llevar un registro de tu ejercicio o mejorar la seguridad de tus dispositivos, las mejores apps para Android del mes que acaba de terminar te pueden ayudar.

Peach

Redes sociales nuevas salen todo el tiempo. Lo difícil es que tengan tracción. Peach ha comenzado a conquistar muchos usuarios con su mezcla de simplicidad y posibilidades de expresión. Podríamos decir que es como un salpicón entre Tumblr, Snapchat y Twitter. En ella puedes compartir textos, imágenes o GIFs a toda velocidad. En febrero llegó a Android, y si eres un aficionado a las redes sociales, seguro querrás descargarla.

Movesum

Si has intentado alguna vez bajar de peso, seguro que has probado contar calorías. Movesum es una aplicación que intenta motivarte a hacer ejercicio comparando el movimiento que hagas en el día –según las mediciones que haga tu celular, pues la app se conecta con Google Fit– con las calorías que podrías comerte gracias a ese ejercicio. Por su simplicidad y bonita interfaz, quizás es una de las mejores apps para Android de ejercicio y salud.

Además, te permite establecer metas de ejercicio, y conocer un poco más sobre el valor nutricional de los alimentos más comunes: si te tomaste una cerveza de más, la app te dice cuánto tienes que caminar para ‘quemarla’. Aunque eso no es una ciencia exacta, es una buena guía para tener más conciencia de esa complicada relación entre comida y ejercicio. Es gratuita.

1Password

Ya en ENTER.CO les hemos insistido en las ventajas de los gestores de contraseñas. Permiten tener claves únicas y seguras, que pueden resistir varios tipos de ataques y quedan guardados en espacios cifrados, lejos del alcance de delincuentes y espías. En febrero, 1Password, uno de los servicios de este tipo más populares, actualizó su versión para Android con una funcionalidad clave: autenticación por medio de la huella digital.

Si tu Android tiene lector de huellas, podrás descifrar, ver y utilizar tus contraseñas almacenadas en la app solo con tu dedo. Eso, de hecho, elimina la necesidad de conocer tu clave maestra, al menos en tu celular: en los demás dispositivos todavía la vas a necesitar. La app se descarga gratis y tiene un servicio básico sin costo, pero para desbloquear las características más avanzadas deberás pagar US$ 9,99 desde la aplicación.

Cartoon Network Anything

Cartoon Network, el popular canal de cable con contenidos para niños, creó una aplicación gratuita con minijuegos y videos cortos para darles momentos de diversión a los más pequeños. Los contenidos son protagonizados por muchos de los personajes más populares del canal, lo que garantiza que los niños estén un rato en silencio y sumergidos en la pantalla de tu celular. Y si eres papá o mamá, seguro que aprecias esos breves momentos de silencio.

Everalbum

Con tantos servicios tan diferentes para almacenar fotos, a veces es difícil saber dónde está tal imagen. O, a veces, quieres dejar de estar en alguna red social, pero no tienes muy claro cómo conservar las fotos y videos que publicaste allí. Si has estado en alguna de esas dos situaciones, Everalbum puede ayudar. Su popularidad está creciendo muy rápidamente, y esta promete ser una de las mejores apps para Android de fotografía.

La aplicación se conecta con Google, Facebook, Instagram y el almacenamiento de tu Android, y respalda todas las fotos en un solo lugar, respaldadas en la nube. Así, no solo las tienes todas en un solo lugar, sino que además puedes liberar espacio en tu dispositivo. La app es gratis, pero si pagas la suscripción Plus, de 9,99 dólares mensuales (o 99 dólares anuales) podrás subir fotos en HD y tener almacenamiento ilimitado de video.

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Imagen: Asif Islam (vía Shutterstock).

Durante medio mes la sección de ‘[#TBT] Nostalgia de años atrás’ ha estado ausente. ¿Hay mejor excusa para revivirla que ‘Star Wars’?  Difícilmente habrá un tema que le compita esta semana al regreso de una de las historias más importantes de la historia. Hay mucho (demasiado) material de ‘Star Wars’: libros, cómics, videojuegos, series, filmes, TCG, etc. Así que elegir un solo producto no es fácil.El universo expandido de la saga es uno de los más nutridos (a pesar que, ahora, mucho de ese material es irrelevante), por ello la duda era: ¿qué historia de ‘Star Wars’ merece ser rescatada del pasado? La primera trilogía era algo obvio, y mucho del universo expandido de los 90 ya no es canon.

Pero entre todo el material de la saga –que básicamente fue creado para exprimir los bolsillo de los seguidores de ‘Star Wars’– se encuentra un producto bastante destacable de Cartoon Network. Se trata de los cortos de ‘Star Wars: Clone Wars’.

‘Star Wars: Clone Wars’ fue emitido en Cartoon Network desde 2003 hasta 2005, con un formato de cortos divididos en tres temporadas (que conformaban dos volúmenes). La serie animada contaba varias historias que se ubicaban justo antes de ‘Star Wars: Revenge of the Sith’ (de hecho el volumen dos termina justo antes de la primera escena del ‘Episodio III’).

El poder creativo de la serie estaba en Genndy Tartakowsky, uno de los autores más frescos e interesantes de la animación. Se trata del creador de ‘El Laboratorio de Dexter’ y ‘Samurai Jack’. La serie compartía su estilo visual con este último. De hecho, no solo tomaba el tipo de diseños, también tomaba la forma en que se ejecutaba la acción y el estilo de narración.

‘Clone Wars’ era un producto realmente diferente, que entregaba su propia visión de ‘Star Wars’ sin dejar de agregar a la franquicia.  La clave de la serie estaba en su acción corta, diseños, diálogos reducidos, muchos silencios y la oportunidad de ver varios Jedi que tenían poca acción en la pantalla grande.

El primer volumen tenía mucho para destacar. Desde extensas escenas con Mace Windu, llenas de acción astuta y momentos bien armados, hasta el increíble diseño de las armas drones de los separatistas.

Uno de los agregados más populares fue Asajj, una aprendiz Sith que tenía la misión de provocar la ira de Anakin. El primer volumen está lleno de grandes momentos: Windu en acción, los droides armados como caballeros medievales, la batalla entre Anakin y Asajj y mucho más.

Aunque el volumen dos mantuvo la calidad, desgraciadamente sufrió de notables cambios, que probablemente fueron impulsados por productores y no por Tartakovsky. ¿La razón para suponer eso? Cambiaban el estilo del animador, y necesariamente tenían que enlazar directamente con el ‘Episodio III’.

Pero el volumen dos también mejoró en muchos campos. El desarrollo de personajes mejora notablemente en esta tanda de episodios, que incluye la participación del general Grievous, un ‘droide’ que usa habilidades de los Sith para cazar Jedi. Es un antagonista mucho más interesante que Asajj.

Pero tiene algunas desmejoras clave: se pierden los largos silencios de Tartakovsky, y el arco argumental de Anakin agrega poco y no es realmente interesante comparado con el resto del volumen.

Aunque en algunos momentos la animación bajar un poco la calidad, en general el apartado visual se mantiene. El volumen dos, aunque no es mejor que el primero, también es una excelente forma de disfrutar más ‘Star Wars’.

Luego de ‘Clone Wars’, la serie se expandió en otro producto animado (esta vez con animación 3D) llamado ‘The Clone Wars’, pero perdía la magia inconfundible de Tartakovsky. También salió un filme de ‘The Clone Wars’, pero se sentía forzado: la historia de la producción es curiosa, dado que George Lucas obligó a transformar unos cuantos capítulos en una película, pero ello el resultado se sentía algo extraño.

Dejando de lado ese filme y serie, ‘Clone Wars’ es uno de los productos más interesantes del universo expandido de ‘Star Wars’. Su formato narrativo y de diseño son únicos y por ello vale la pena recordarla este jueves, día del estreno de ‘The Force Awakens’.

PD: Recuerden que ‘Samurai Jack’ regresa en 2016 a través de Adult Swim.

Imágenes: Lucasfilm.

¿Qué ven los niños ahora en televisión? o, mejor, ¿ven televisión? No es un misterio que estamos en un momento en el que la tecnología está tan al alcance de todos que es difícil imaginar que los niños de ahora pasen sus tardes frente al televisor, como las que solíamos pasar nosotros en nuestra infancia. 

Por eso, muchos de los contenidos audiovisuales que se presentan ahora para niños tienen en cuenta esta temática para causar mayor empatía en los más pequeños. Este es el caso de la nueva serie de Cartoon Network llamada ‘We Bare Bears’ o ‘Escandalosos’ en español; un nuevo show en donde las selfies, los smartphones y los videos virales son esenciales gracias a sus tiernos protagonistas: tres osos hermanos que seguro les robarán una sonrisa.

Pardo, Panda y Polar son tres hermanos que a pesar de vivir en una cueva en el bosque quieren a toda costa ser parte de la civilización humana. Panda, sobre todo, es un adicto a la tecnología aunque el resto de sus hermanos tampoco se quedan atrás y también están al día con las redes sociales y los sitios virales en internet.

Los tres hermanos viven a las afueras de San Francisco y gracias al transporte público, los osos pueden viajar desde su vivienda hasta las ciudades a su alrededor como Berkley, Oakland y por supuesto, la propia San Francisco. Ente sus cosas favoritas está tener acceso a zonas con Wi-Fi, comer, poder revisar su correo electrónico y mantener al día su perfil en las redes sociales. Al final, siempre le dejan al público una gran lección sobre lo que puede causar el uso desmedido de estas herramientas.

Tuvimos la oportunidad de ver los dos primeros capítulos de la serie en donde en pocos minutos estos tres hermanos osos supieron conquistar nuestra atención y regalarnos un rato muy divertido. Con un humor muy de internet, la serie sabe realmente cómo llegarle al público.

Este show creado por Daniel Chong se estrena este lunes 24 de agosto a las 6:15 p.m. en toda Latinoamérica en Cartoon Network.

Imagen: We Bare Bears (vía Cartoon Network). 

Hace unas semanas seleccioné cinco dibujos animados inolvidables de Nickelodeon, que marcaron mi infancia y eran lo mejor que podía pasarme al volver del colegio. Esta vez, el turno es para Cartoon Network, otro de los reyes de la televisión animada que tuvo grandes éxitos televisivos. Aquí mis favoritos:

‘El laboratorio de Dexter’

Dexter y su hermana Dee Dee se tomaban la pantalla de Cartoon Network más o menos a las siete de la noche. La historia giraba alrededor de este par de hermanos: Dexter, un joven genio, promesa de premio Nobel y obsesionado con la ciencia, que ocultaba un megalaboratorio en su alcoba; y Dee Dee, una niña amante de los ponies, con una personalidad completamente opuesta a la de su hermano pero que podía chantajearlo pues conocía su gran secreto. Con capítulos de quince minutos, esta serie era uno de los dibujos animados más exitosos del canal.

‘Las chicas superpoderosas’

Bombón, Burbuja y Bellota eran las protagonistas de esta historia en la que, gracias al experimento de su padre, el Profesor Utonio, llegaron al mundo para salvar a los habitantes de Saltadilla, la ciudad ficticia de la serie. El alcalde tenía un teléfono directo al cuarto de estas niñas cada vez que la ciudad estaba en peligro. Azúcar, flores, muchos colores y un toque de la sustancia X eran los ingredientes de la fórmula que hizo que estas súper heroínas llegaran al mundo. Con múltiples villanos (mi favorito era Mojo-Jojo) cada episodio de este programa era una nueva aventura en la vida de estas tres niñas.

‘Coraje, el perro cobarde’

Coraje era el perro más miedoso del mundo, a pesar de que su nombre diga todo lo contrario. Nuestro protagonista llega a la serie con la misión de salvar a sus dueños: una mujer mayor escocesa y un agricultor malhumorado. La casa de Coraje era el escenario perfecto de cualquier película de terror y en cada episodio, este perro rosado tenía que enfrentarse a monstruos, villanos y hasta seres provenientes de otros planeta.

‘Vaca y Pollito’

Vaca y Pollito era un dibujo animado muy extraño. Si mi memoria no me falla, el show tenía una escenas rarísimas que mostraban la relación de dos hermanos, Vaca y Pollito, sus padres (a quienes nunca le veíamos las caras) y la representación del diablo, un personaje muy raro que se encarga de atormentarle la vida a este par de hermanos encarnando diferentes personajes cada vez.

‘Scooby Doo’

Como ven, los animales eran una poderosa fuente de inspiración para crear los dibujos animados más llamativos de nuestra infancia. Otro de los perros más famosos de la TV, Scooby Doo, se robó el show al ser el perro detective más importante de ese momento en la pantalla chica. Con sus amigos Shaggy, Fred, Vilma y Daphne, este equipo se encargaba de descubrir grandes misterios, siguiendo pistas. Scooby se robaba el show siendo generalmente el encargado de resolver el caso y atrapar a los responsables de robos y enigmas.

¿Cuáles eran sus favoritos?

Imágenes Cartoon Network