Rotten Tomatoes anunció el lanzamiento de un nuevo distintivo denominado ‘Verified Hot’. Este reconocimiento busca honrar a aquellas películas que han obtenido las calificaciones más altas de la audiencia verificada en el Popcornmeter (su medidor de críticas), complementando así la ya establecida insignia de Certified Fresh, que se concede a filmes con alta valoración crítica.

Para que una película sea elegible para el distintivo Verified Hot debe alcanzar una puntuación de audiencia verificada del 90% o superior en el Popcornmeter. Además, debe cumplir con un conjunto de requisitos de elegibilidad especificados por la plataforma. Sin embargo, si la calificación del Popcornmeter de una película que ha obtenido la designación de Verified Hot cae por debajo del 80%, perderá automáticamente este reconocimiento. Este criterio se aplica a todas las películas que han calificado para esto desde mayo de 2019, cuando Rotten Tomatoes introdujo por primera vez las revisiones verificadas de la audiencia.

Algunas de las películas más recientes que han recibido el sello Verified Hot incluyen ‘Deadpool & Wolverine’, ‘Twisters’, ‘Inside Out 2’, y ‘Bad Boys: Ride or Die’. Rotten Tomatoes también ha mejorado la forma en que se presenta el Popcornmeter en general. A partir de ahora, cuando el 60% o más de la audiencia califique un título con 3.5 estrellas o más, se mostrará un cubo de palomitas rojo completo con la etiqueta “Hot”. Por otro lado, un Popcornmeter de menos del 60% le otorgará al título un cubo de palomitas verde volcado con la etiqueta “Stale”.

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Rotten Tomatoes también ha actualizado los criterios que dictan cuándo aparecerá una puntuación del Popcornmeter o del Tomatometer para las películas. Dado que el número de críticas para un título dado puede variar considerablemente durante su exhibición en cines, el umbral para mostrar una puntuación del Popcornmeter o del Tomatometer ahora se basa en las proyecciones de taquilla nacional proporcionadas por una fuente externa independiente.

En otras palabras, si se proyecta que una película alcance o supere ingresos de 120 millones de dólares durante todo su ciclo en cines, según analistas de taquilla de terceros, entonces su puntuación del Tomatometer no se mostrará hasta que tenga 40 críticas. Si se espera que una película alcance entre 60 y 120 millones de dólares, no se verá un Tomatometer hasta que haya 20 críticas. Si se espera que gane menos de 60 millones de dólares, o no hay una proyección de taquilla disponible, o se estrena en un festival de cine, entonces ese umbral desciende a 10 críticas.

Este tipo de personalización es crucial, ya que una película que se proyecta para hacer más de 120 millones de dólares durante su ciclo en cines inevitablemente será un título de gran importancia con un lanzamiento muy amplio que probablemente recibirá cientos de críticas y miles de valoraciones de la audiencia, mientras que una película que no se espera que supere los 5 millones de dólares será un largometraje más limitado y posiblemente no esté disponible para críticos y audiencias en todas partes. Con este enfoque más ajustado, Rotten Tomatoes busca ofrecer las recomendaciones de entretenimiento más fiables posibles a audiencias en todo el mundo y mejorar aún más la experiencia de descubrir nuevas películas y programas de televisión.

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Y ahora tenemos que decirle adiós a Gunn, que se va a contar la historia de hombres de acero que vienen de otro planeta y millonarios que se disfrazan de murciélago. Pero no solo el director se despide del MCU, sino que además también tenemos que decirle adiós al Drax de Dave Bautista y a la Gamorra de Zoe Zaldana (ambos actores han confirmado que no tienen planes de regresar a interpretar sus personajes). Es el final del equipo de guardianes como lo conocemos y del que nos enamoramos.

‘Guardianes de la Galaxia Vol. 3’ es una señal de que la fase 5 del MCU tiene esperanzas… pero que incluso uno de sus mejores directores no puede escapar de la limitada jaula del universo cinematográfico de Marvel. Es una despedida emotiva para sus personajes, que también cuenta con una de las mejores escenas de pelea dentro de toda la historia de Marvel Studios. La conclusión del viaje de sus protagonistas se siente natural (con algunas excepciones) y sus efectos visuales son una gran mejora en comparación con algunas de las últimas cosas que hemos recibido. Por desgracia la cinta cae en los lugares comunes de la franquicia y no permite a su Adam Warlock brillar.

Crueldad animal: una advertencia necesaria

No es parte de nuestra crítica, pero me parecía necesaria hacer una pequeña advertencia de contenido: ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 3’ tiene escenas de crueldad animal que pueden ser demasiado para algunos espectadores.

La película nunca llega al extremo de ser demasiado explicita con el contenido (después de todo, seguimos frente a una película de Marvel), pero incluso aquello menos obvio como es un conejo mutilado y modificado puede ser demasiado para los más susceptibles a cualquier contenido que muestre crueldad animal. También hay algunas escenas con Rocket que pueden hacer sufrir a cualquier dueño de mascotas… así que  te lo advertimos.

Adiós Guardianes de la Galaxia

La manera en la que James Gunn despide a sus Guardianes de la Galaxia demuestra la conexión que el director tenía con los personajes y sus actores. El volumen 3 sabe bien cómo tocar las fibras necesarias para que este adiós a su equipo no se siente como otras despedidas obligatorias que hemos visto antes (cof, cof, Black Widow).

Por supuesto, la expansión en la historia de Rocket no solo funciona como un buen motor para sacar un par de suspiros (y no solo por la crueldad de su pasado), sino porque además encaja con los otros temas de los Guardianes. Las películas siempre han sido lo mismo: un grupo de extraños que a momentos apenas se soportan, pero que consiguen también sacar lo mejor de ellos y se preocupan unos por otros. El Volumen 3 hace sentir al grupo como una familia más que nunca, en especial con las nuevas adiciones como es el rol de Nébula.

Por desgracia, no todos los personajes reciben el mismo trato en ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 3’. Adam Warlock, por ejemplo, tiene varías apariciones en la película, pero un rol dentro de la historia general que desaprovecha al personaje y, más importante, no nos entrega una mejor idea de por qué nos gustaría verlo más en los eventos a futuro del universo cinematográfico de Marvel.

También hay algunas despedidas dentro de los guardianes que no terminan de encajar. La historia hace su mejor esfuerzo por justificar y dar cierre a las historias de cada uno, pero sin suficiente tiempo para el equipo cuesta que el clímax de la película encaje por completo.

El Alto Evolucionador funciona… pero no por las razones que gustaría

Pese a las críticas que se pueda hacer a la fase 4 y 5 del MCU, podemos estar de acuerdo en que al menos sus historias se han esforzado por traer a villanos que sean mucho más complejos que un recorte de cartón con la palabra ‘malo’ anexada (Kang, Namor, Wanda, son ejemplos de excelentes villanos en películas no tan buenas como ellos).

Y el Alto Evolucionar sin duda funciona como un villano… pero no por las razones que quizás gustaría. Se sale del teatro odiándolo con todo el corazón, pero ese desprecio viene principalmente por la crueldad que muestra hacía personajes como Rocket y las cosas infames que le vemos hacer en su meta por alcanzar la ‘perfección’ que anhela. También ayuda que la actuación de Chukwudi Iwuji haga que cada instante de crueldad se sienta casi como un ataque personal al espectador.

Pero no hay mucha profundidad en el personaje. Las razones por las que hace lo que hace se quedan en ‘es cruel y no le importa el método’. No hay mucho más memorable en él además de esto, lo que es una lástima con una historia que tenía tanto potencial que sacar.

Dicho de otra manera, el Alto Evolucionador me recuerda al consejo que me dio alguna vez un profesor de escritura: “si no encuentras otra manera de hacer entender que un personaje es malo, hazlo tirar un gato vivo dentro de una hoguera”.

La mejor escena de combate en la historia de los Guardianes de la Galaxia

Si algo, los invito a ver Guardianes de la Galaxia Vol. 3 porque cuenta con una de esas escenas de acción que tiene el honor de estar en la misma galería que el combate en el elevador de ‘Capitán América y el Soldado del Invierno’, la primera batalla en Nueva York en ‘Avengers’ o el enfrentamiento contra Thanos en ‘Avengers: Endgame’.

Solo esta escena me volvió a dar algo de fe en el universo cinematográfico de Marvel (y ustedes la sabrán reconocer) porque  demuestra que todavía existe la chispa en una franquicia a la que se le ha criticado por estar ‘agotada’. 

Imágenes: Marvel Studios

Y justamente este lunes 6 de febrero se realizó la primera proyección y alfombra roja de Ant-Man and the Wasp: Quantumania. Por desgracia las primeras reseñas de la película todavía tienen que esperar un poco más, pero eso no significa que aquellos afortunados no pudieran dar sus primeras impresiones a través de redes sociales, obviamente sin spoilers.

¿Qué dicen las primeras reacciones de Ant-Man and the Wasp: Quantumania? La película parece traer a uno de los mejores villanos que hemos tenido en el MCU, con Kang robándose el show. También apuntan a que esta es la mejor de las tres películas de Ant-Man (lo que no dice mucho, considerando que ninguno de los dos anteriores filmes es particularmente porpular). También preparan al público para una película ‘extraña’ incluso bajo los estándares actuales del MCU.

Sin más demora: : ¡Estas son las recciones a Ant-Man and the Wasp: Quantumania!

PHASE 5 HAS BEGUN! The new #AntMan movie is like a psychedelic rollercoaster full of frightening & hilarious oddities, plus one VERY menacing Kang. Big STAR WARS vibes meet the MCU at its freakiest & most inventive. MODOK is a riot, but Jonathan Majors conquers. Loved the ride! pic.twitter.com/gdJqHld3rT

— Erik Davis (@ErikDavis) February 7, 2023

“¡Ha comenzado la fase 5! La nueva película de Ant-Man es como una montaña rusa psicodélica llena de rarezas aterradoras e hilarantes, además de un Kang muy amenazante. Muchas vibras de Star Wars se encuentran con él en su forma más extraña e inventiva. MODOK es de lo mejor, pero Jonathan Majors Conquista ¡Me encantó el viaje!”. 

#AntManAndTheWaspQuantumania is the best of the trilogy. Higher stakes, dangers & repercussions. Its also got one the best MCU villains in #Kang. As soon as #JonathanMayors comes in, its his show. Kang is a scary lean-mean multiverse big baddie. Also, 2 cool post credits scenes. pic.twitter.com/t1V8HP2dsO

— Fico (@FicoCangiano) February 7, 2023

“Ant-Man And The Wasp Quantumania es lo mejor de la trilogía. Apuestas más altas, peligros y repercusiones. También tiene uno de los mejores villanos de MCU en Kang. Además, 2 escenas geniales post créditos”.

ANT-MAN AND THE WASP: QUANTUMANIA is a blast, and finally answers some of the “where is the MCU going?” questions. Takes a minute to pick up, but has some great action scenes, creative visuals and a terrific villain in Kang. A solid start to Phase 5. #AntManAndTheWaspQuantumania pic.twitter.com/SaAwnZwOre

— Shaurya Chawla (@_ShauryaChawla) February 7, 2023

“Ant-Man and the Wasp: Quantumania es genial, y finalmente responde algunas de las preguntas sobre: ¿A dónde va el MCU? Se toma un tiempo en hacerlo, pero tiene algunas escenas de acción geniales, imágenes creativas y un villano excelente en Kang. Un comienzo sólido para la Fase 5”.

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#AntManAndTheWaspQuantumania shows us that KANG is here to DOMINATE. Jonathan Majors is a threat that will hopefully shake the core of the MCU. It works best when the team is together but pacing & story suffer when they’re apart. Wish this stuck with me more. #AntMan #Kang pic.twitter.com/aduVzGfq17

— Shahbaz • The Movie Podcast (@shayhbaz) February 7, 2023

“Ant-Man and the Wasp: Quantumania estuvo bien equilibrado y de ritmo rápido. Me encantaron los momentos padre/hija en la película. Jonathan Majors es una bestia como Kang. Con Black Panther y ahora Ant-Man se siente como Marvel Studios está de nuevo en marcha. ¡Qué ganas de volver a verlo!”.

#antmanandtheWaspQuantumania has two very important aspects: They lowered the jokes times 20 and #JonathanMajors is incredible as #KangtheConqueror. #Kang is the villain that the MCU really needed. Thank you #Majors for elevating my expectations, Phase 5 looks promising. pic.twitter.com/ELAudketGR

— AtabeyTv (@AtabeyTv) February 7, 2023

“Ant-Man and the Wasp: Quantumania tiene dos aspectos muy importantes: Bajaron los chistes 20 veces y Jonathan Majors es increíble como Kang el conquistador. Kang es el villano que el MCU realmente necesitaba. Gracias Majors por elevar mis expectativas, la Fase 5 parece prometedora”.

Imágenes: Marvel

Luego, de la mano de la idea de probar después de 10 años la red social Hi5, sabíamos que algunas cosas, por más superficiales y efímeras que parezcan ser, hay que probarlas de primera mano y darles el chance. Y así fue como, por una semana, me volví una chica bonita amiga de Kim Kardashian.

No hay cosa que el dinero no pueda comprar

La expresión es tan típica como suena, pero así funciona el mundo de Kim Kardashian (o de su versión virtual, a pesar del título de la nota realmente no fui amigo de Kim Kardashian). El dinero será el único modo de triunfar y ganar el juego, y con esto no me refiero a las misiones de fama y modelaje que generan dinero ficticio, estoy hablando de dinero real, que se trasforma en la todopoderosa moneda ‘K’.

Es algo común en los juegos móviles actuales: son gratis pero tienen compras dentro del mismo. Algunos son tan descarados que se transforman en un ‘Pagar para ganar’. La persona está pagando por la posibilidad de superar un nivel. En otros, como en ‘Kim Kardashian Hollywood’, simplemente es un adorno. Pero es un adorno que se está trasformando en una fortuna para sus desarrolladores y para la exitosa Kim, algo así como 200 millones de dolares.

Me explico: la falda que tanto me gusta –suene como suene, no pueden culparme por querer que mi avatar no se vea como una vagabunda- cuesta 75K. Eso, en dinero real, es más de 10.000 pesos, pero lo más cercano a esa cifra es comprar el primer paquete de monedas que tiene 50K. Por lo tanto tengo que comprar el siguiente paquete de monedas ‘K’, que son 105K, las cuales cuestan 20.100 pesos. Solo eso, es más que el precio de un juego pago promedio.

La falda es solo un ejemplo, puesto que al final es un objeto que no agrega ni quita nada a la jugabilidad, más allá del cambio visual. Solo con imaginar cuánta gente ha comprado el primer paquete de monedas ‘K’, pueden hacer una imagen en su cabeza de cómo genera tanto dinero el juego.

Tiempo y amor

Pero el dinero no solo compra tacones, vestidos y joyas. También compra energía, que básicamente es comprar tiempo.

Muchas misiones pueden llevar horas de espera y la energía es la clave para reducir ese tiempo. Pero como pueden imaginar, la energía no es infinita y también toma tiempo para que se regenere. Si usted quiere avanzar en el juego, lo más fácil es comprar la energía. Es mucho más barata que la falda que quería, pero no deja de ser una cantidad de dinero considerable. Aún más si hablamos de algo que usaremos poco y muchas veces no nos asegura completar un objetivo.

Las monedas ‘K’ también sirven para hacer que una relación amorosa pueda progresar. Entonces estamos gastando dinero para que nuestra pareja este feliz ¿Este videojuego está tratando de darme una porción de vida real? Ni hablar, hasta ahí llega mi tolerancia con las monedas ‘K’.

El aburrido juego de ser interesante

No hay ningún tipo de atractivo en la jugabilidad de ‘Kim Kardashian Hollywood’. De eso no hay duda alguna. Solo es un ‘Point And Click’, es decir, un título donde el control se reduce a oprimir cosas en un escenario. Aunque los lugares donde se desarrolla el juego no son pocos, muchos son repetitivos y no ofrecen nada nuevo entre ellos.

Las misiones me recuerdan cuando veo algún video de un viejo título de Atari: hay que usar mucho la imaginación. Así, en la mecánica de ‘Point And Click’, todo se reduce a oprimir un botón en una pasarela, donde dirá “modelar” y usted usará su imaginación, porque nada sucede, el personaje solo está ahí de pie, mirando como usted gasta su energía hasta el punto de pensar que unas monedas ‘K’ no le caerían mal.

Después de un tiempo de juego, todo se reduce a posar para la cámara, trabajar en una tienda de ropa o hacer labores de modelaje en distintas ciudades de diferentes continentes. Pero es básicamente lo mismo. Entonces, ¿qué mantiene la jugabilidad? La falda que quería aún sigue sin comprarse y muchos – que serán más persistentes que yo- querrán trabajar para conseguir esa pieza de ropa, o ese sombrero, o el nuevo mueble para el apartamento.

La magia de pagar por la fantasía

Mientras armaba esta nota, fui a servirme un café de la máquina de la oficina, siempre me pregunté cuál sería el día en que -por un tropiezo o física torpeza- botaría uno al piso, y así fue, este fue el día en que derramé un café por todo el piso. A la hora de limpiar el reguero, no dejaba de pensar “estaba escribiendo una nota sobre fama y dinero, y ahora limpio con servilletas un café gratis”.

Y así, como gritando “¡eureka!” con el olor a café y piso mesclados, me dije: “Ahí está la clave”. La fantasía de la fama es lo único que impulsa al juego. No es su jugabilidad, gráficos o historia, es la fantasía que vende.

Eso no es nuevo, pero no se monetizaba de esta forma en mucho tiempo, y menos en el campo de los juegos móviles. En el mundo existen ejemplos como ‘Second Life’, que venden otra vida, una vida donde no tiene que limpiar el café del piso de su oficina. Bueno, ‘Kim Kardashian Hollywood’ es eso, la ventana a la fantasía de la fama en su dispositivo móvil. Al final no puedo culpar a nadie, en mi caso reviso ‘Animal Crossing: New Leaf’ casi religiosamente, pero hay una diferencia: la marca en la cultura popular.

Kardashian, como una marca, le dio más fuerza al juego de lo que pudo haberlo hecho una buena jugablidad, gráficos de última generación o la historia más atrapante. Algunos no entendemos la fama tras estas nuevas estrellas de la cultura popular, pero existe –y más importante- significa dinero.

Una semana de fama

Al final, nadie puede justificar la fama de este juego sin sonar como un tonto. Luego de decir que soy una chica bonita y que una falda me desesperó, no quedan muchas oportunidades para no sonar como eso. Puedo agregar que nunca pude adoptar un gato, que dejé de salir con un atleta porque me costaba dinero real hablarle o que mis redes de trabajo no fueron las mejores, por la misma razón: me faltaban monedas ‘K’.

La fama en redes sociales, algo de moda y mucho de glamour se trasforman en un cóctel que, desde el concepto, puede atrapar a miles de personas. Las mismas miles de personas que hacen famosos a personajes como Kim Kardashian y por las cuales su juego móvil fue un éxito tan grande que no se escapó al radar de esta redacción. La misma fama que me regaló una semana de fama. Bueno, de fama de celebridad categoría D, lo máximo que alcancé sin gastar un peso. Los mismos que me ahorré en el café gratis que boté al piso.

Imágenes: Captura de pantalla. 

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Todo entra por los ojos

La compañía desarrolladora de videojuegos se esmeró en terminar de sacar al máximo el potencial que quedaba en la consolas. Con los videos de presentación e intermedios se nota el gran cambio en la factura del video. Los personajes tienen un movimiento más natural, las partículas se ven más fluidas y reales, las texturas están mejor detalladas y el diseño de escenarios se ve mucho mejor realizado que en las entregas pasadas.

Durante el juego, se puede ver que los espacios también fueron pulidos para que no rompan mucho con los videos. Así mismo Lightning tiene una caída gráfica muy baja, que se nota en especial cuando nos acercamos mucho a ella y cuando habla. Hay varios momentos de desfase de voz en las escenas que no son prerenderizadas.

Retos inesperados

El juego tiene varios cambios en su modo de juego. El primero es que ahora el personaje puede correr y caminar, el costo de correr es disminuir la cantidad de la barra ATB (Active Time Battle) al comienzo de la pelea.

Otro cambio significativo es que el sistema de equipo de Lightning cambió. Además de los trajes, la protagonista solo puede cargar una cantidad limitada de ítems para la pelea. En el demo solo se pueden llevar seis de ellos, pero probablemente haya equipos para cargar más. Esto hace que la estrategia en pelea sea muy distinta y que administrar las pociones, curas y ‘phoenix down’ sea muy minucioso.

Los demás cambios son más estéticos. Junto al mapa de navegación hay un reloj, contabilizando el tiempo que queda antes de que se acabe el mundo. En la esquina inferior izquierda hay una barra de vida y que muestra qué tan llena está la barra ATB.

Los benditos trajes

Con el demo se puede entender mejor la función del sistema de los trajes. Durante la media hora de juego no se puede comprar ningún ítem extra, por lo que no pudimos ver como funciona la personalización de colores.

Durante la pelea el jugador tiene tres cambios. Uno enfocado al ataque cuerpo a cuerpo, otro al ataque a larga distancia y otro de magia. Cada traje representa un estilo de pelea distinto y da atributos especiales a los ataques. El traje mágico mejora la magia en un porcentaje, el traje dragón da más resistencia a los golpes de los enemigos y el traje predeterminado no tiene efectos.

Estas habilidades de los trajes son muy importantes porque el jugador solo cuenta con cuatro decisiones por traje. Pueden set todas ataques físicos, enfocarse en la defensa, en la magia o una mezcla de todo. Pero cada ataque consume su propia cantidad de ATB y los efectos se ven en la efectividad del ataque.

Este cambio en el sistema de pelea es muy importante y lleva al juego a convertirse en el Action-RPG que están armando desde el comienzo de la generación pasada de consolas. El nuevo sistema confía en que el jugador organice sus ataques y trajes con estrategia para no ser derrotado en un par de ataques del enemigo.

Pueden esperar un gran cambio visual y un nuevo sistema de juego interesante. Los trajes tienen un propósito muy interesante para la estrategia, pero sigue siendo algo decorativo para atraer a los jugadores con una Lightning sexy. Las opiniones sobre nuevas adiciones al sistema de juego y la historia se las contaremos después, cuando evaluemos el juego.