Podemos gastarnos varios artículos hablando del estilo único de Tarantino que hace tan especial a sus películas. Podríamos hablar de las tipografías vieja escuela que usa, del papel de las mujeres en esas películas, de los espectaculares planos que suele usar, de la repetición de actores en sus elencos, del montón de sangre o de los cameos del director en sus propias producciones, entre otras muchas cosas.

Sin embargo, en este artículo nos centraremos en uno solo: la música. Los soundtracks en los filmes de Tarantino también son inolvidables, ¿quién no recuerda el baile de Vincent Vega (John Travolta) y Mia Wallace (Uma Thurman) al ritmo del twist ‘You Never Can Tell’ de Chuck Berry, durante el concurso del Jack Rabbit Slim?

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La música también es parte importante en el estilo único de Tarantino, porque, en la mayoría de casos, el ritmo del relato sigue el de la canción que suena al fondo o cada tema musical se convierte en un personaje, que, en su sonoro lenguaje, cuenta una parte del relato y potencia el grado emocional de una escena. Estas canciones pueden ser íconos de la cultura que Tarantino toma para sus narraciones o temas compuestos específicamente para el filme.

Escucha las canciones favoritas de Tarantino

Dada la importancia de la música en las películas de Tarantino, y como ya está cerca el estreno de su noveno filme, ‘Había una vez… en Hollywood’, que llega a las salas de cine de Colombia el próximo 15 de agosto, en Spotify podemos escuchar una selección de canciones que han sido parte de las ocho cintas anteriores.

Una de esas listas de reproducción, que contiene 28 canciones (una hora y 27 minutos de duración), la publicó Canal Sony Latam en su cuenta, como parte del especial que están celebrando por el estreno de ‘Había una vez… en Hollywood’, en el que también transmitirán, del 5 al 11 de agosto, nueve películas de entre 1958 y 1970, que eligió el propio Tarantino por ser sus influencias:

La otra lista de reproducción está compuesta por 65 canciones (3 horas y 19 minutos), que el propio Tarantino eligió exclusivamente para Spotify, por ser las favoritas de las que ha usado en sus filmes:

Imágenes: Imdb.

El nombre de Quentin Tarantino hoy no es difícil de reconocer. El director se ha establecido como uno de los iconos del séptimo arte. Su peculiar estilo y tono han dado luz a una serie de filmes que son igual parte entretenimiento y arte. ‘Django’, ‘Pulp Fiction’, ‘Inglorious Basterds’ o ‘Kill Bill’ son de esas películas que es fácil repetir una y otra vez. Y todo comenzó con el que, para muchas personas entre las que me incluyo, es el mejor filme de Tarantino: ‘Reservoir Dogs’ (‘Perros de Reserva’ o ‘Perros de Calle’ en México y Latinoamérica).

Hay varios elementos que hacen de esta película un clásico instantáneo. En primer lugar, es la muestra de que no se necesita un enorme presupuesto para crear una fantástica película. La narración es excepcional y la actuación de todos los involucrados es del más alto nivel. Cuenta con una de las mejores escenas en la filmografía de Tarantino (me refiero a la escena en la que Mr. Orange cuenta su historia del encuentro con los policías). Fue, además, el experimento que definió el estilo de hacer cine de su director.

Hoy, 24 de octubre de 2017, ‘Reservoir Dogs’ cumple 25 años. Para celebrarlo decidimos compartir con ustedes algunos datos curiosos sobre el filme.

‘Like a virgin’

Una de las más icónicas escenas del filme tiene lugar con una conversación sobre la canción ‘Like a virgin’ de Madonna. Mr. Brown (interpretado por Tarantino) afirma que la letra habla sobre penes. A la reina del pop le gustó tanto la película que le envió una copia firmada de su álbum ‘Erotica’ al director con la leyenda: “A Quentin. No se trata de penes, se trata de amor”.

Casual elegante

Por ser el primer filme del director, el dinero no era mucho. ‘Reservoir Dogs’ tuvo un presupuesto de 1,2 millones de dólares. Por eso, muchos actores usaron como vestuario su propia ropa. Por ejemplo, la chaqueta púrpura de Eddie Cabot pertenecía a Chris Penn. Los emblemáticos trajes negros fueron un regalo de uno de los diseñadores que trabajaba en la película, que estaba enamorado del género de crimen americano.

Hermanos en potencia

El nombre completo de Mr. Blonde (Michael Madsen) es Vic Vega. Su apellido es el mismo que Vince (John Travolta) en ‘Pulp Fiction’. Tarantino confirmó que ambos personajes originalmente fueron pensados como hermanos, y que tenía planeada una precuela llamada ‘Double V Vega’ que tendría como protagonistas a los dos personajes. Pero, conforme Madsen y Travolta se hicieron muy viejos para los roles, el director desechó la idea.

Como todo un ‘profesional’

Tarantino originalmente quería interpretar el rol  Mr. Pink, pero accedió a hacer audiciones para el personaje. Cuando Steve Buscemi llegó para leer el personaje, el director le dijo que quería el rol para él y que la única forma de que lo obtuviera era que ‘destrozara’ la audición. Buscemi, por supuesto, cumplió como todo un ‘profesional’.

Orejas y baile

Contrario a lo que se podría pensar, Michael Madsen no disfrutó mucho al interpretar a ‘Mr Blonde’. Madsen ha afirmado en varias ocasiones que odia la violencia, por lo que la escena de tortura le costó mucho más de lo esperado, en especial cuando le pidieron golpear a  Kirk Baltz. Años después confesó que hubo un momento en el que pensó que no sería capaz de completar la escena de la tortura. 

Defender la sangre

Aunque hoy ninguna productora cuestionaría al director, en su momento Tarantino tuvo que pelear para mantener intacta su visión del filme. Desde la productora Miramax querían eliminar la escena de la tortura, ya que consideraban que su brutalidad terminaría por afectar la historia y tendría un efecto negativo en la audiencia. Por supuesto, Tarantino insistió y la escena de ‘Reservoir Dogs’ se mantuvo.

Imágenes IMDB

Un videojuego sobre cualquier filme de Tarantino no suena mal. De hecho puedo imaginarlo en manos de Telltale Games. Pero la revelación de ‘Reservoir Dogs: Bloody Days’ es una prueba que no todo está para ser tratado de cualquier forma en el mundo de los videojuegos.

Desde IGN presentan el tráiler del juego, que llegará más tarde este año para celebrar los 25 años del estreno del filme, que llegó a la pantalla grande en 1992:

https://www.youtube.com/watch?v=WdMBnXHB3cw

Lionsgate y Big Star Games están tras la adaptación, en la que parece que la marca de ‘Reservoir Dogs’ está siendo usada muy a la ligera. Literalmente el juego es un espectáculo de violencia que poco tiene que ver con el grupo de maleantes de la película: la situación del filme es justamente un robo que sale mal y por ello existe la carga de violencia, pero ese no es el tono del grupo de ladrones, que buscan robar sin hacer un baño de sangre.

Básicamente el juego presenta al grupo de ladrones robando a tiros cuánto banco puedan encontrar, en una perspectiva aérea de los escenarios. Parece que tomaron el modelo de shooter y solo agregaron a los personajes y la marca, justo lo que hacen mal las adaptaciones.

En el juego podrás usar a Mr. Blonde, Mr. Brown, Mr. Orange, Mr. Blue, Mr. Pink y Mr. White (nadie puede ser Mr. Black, no queremos que todos peleen por ser Mr. Black).

De nuevo: puedo ver a Telltale Games representado correctamente la tensión del filme, pero un shooter de Big Star Games de este estilo no parece el mejor camino.

‘Reservoir Dogs’ es un filme de 1992 escrito y dirigido por Quentin Tarantino, que prácticamente lanzó al director al estrellato y lo transformó en un referente para la industria y la historia del cine mismo. El filme narra la historia de seis ladrones que deben descubrir a un traidor entre sus filas.

Imagen: Lionsgate.