A través del Portafolio Distrital de Estímulos (PDE), la institución distrital pondrá a disposición 120 millones de pesos para el desarrollo de diversos proyectos en esta primera fase.

Beca de creación de videoarte para domo

Entregará cuatro estímulos de $10.000.000 cada uno a los participantes y colectivos que desarrollen proyectos audiovisuales u obras sonoras inmersivas. Esta convocatoria busca promover la creación de proyectos experimentales que involucren el sonido multicanal e iniciativas que exploren nuevas narrativas en formato domo desde tecnologías análogas y/o digitales.

Esta convocatoria le permitirá a los ganadores exhibir sus obras ganadoras en el Festival Domo Lleno, uno de los encuentros más importantes de su índole en Latinoamérica. Las inscripciones estarán abiertas hasta el 12 de mayo.

Beca de investigación en arte, tecnología y ancestralidad

Busca fomentar la realización y divulgación de investigaciones enfocadas en las tecnologías, culturas y saberes ancestrales, en articulación con el arte y la ciencia. La convocatoria ofrece un estímulo de $25.000.000 e invita a realizar una investigación histórica, teórica, crítica o desde una perspectiva transdisciplinar, que será plasmada en una publicación –libro– transmedia. Las inscripciones estarán abiertas hasta el 23 de mayo.

Beca la Residencia en Argentina

Otorgará un estímulo de $15.000.000 para la realización de contenidos de arte sonoro y radiofónicos experimentales, y artes de la transmisión para ser desarrollada en el Centro de Arte Sonoro – CASo, ubicado en la ciudad de Buenos Aires, Argentina. La convocatoria estará abierta hasta el 23 de mayo.

Beca Plataforma Bogotá – Arte, ciencia y tecnología

Una de sus más antiguas convocatorias y que invita a formular propuestas para el desarrollo de laboratorios interactivos que propicien la experimentación, indagación, creación y producción a través de la exploración e implementación de metodologías colectivas y colaborativas, que promuevan el intercambio de conocimientos y saberes en la convergencia entre múltiples disciplinas.

Esta convocatoria entregará cuatro estímulos de $10.000.000 cada uno para llevar a cabo laboratorios en Plataforma Bogotá, programa de la Línea de Arte, Ciencia y Tecnología del Idartes. Inscripciones hasta el 11 de agosto.

Las inscripciones se podrán realizar por medio de la plataforma oficial del Programa Distrital de Estímulos para la Cultura.

Imagen: Pixabay

La residencia en Brasil está destinada a la finalización de obras y/o proyectos de creación artística interdisciplinar que estén en etapa de desarrollo y hagan uso de tecnologías de Realidad Virtual (VR) o Realidad Aumentada (AR). Las obras finalizadas serán parte del Festival RealMix 0.2 – 2022 que se realizará en el segundo semestre de este año de manera virtual como sus ediciones anteriores, y contará también con los proyectos de los ganadores de la convocatoria de Arte no Escadão 2022 de Brasil.

¿Cómo puedes aplicar a esta residencia en Brasil?

La convocatoria estará abierta hasta el 18 de julio y otorgará dos reconocimientos de $10.000.000 de pesos cada uno, para realizar dos residencias artísticas durante el mes de agosto de 2022 en Arte no Escadão, espacio ubicado en la Pampulha en Belo Horizonte, Brasil, donde los ganadores contarán con la asesoría y el acompañamiento conceptual y técnico del artista brasileño Eder Santos y el equipo de Trem Chic. Podrán participar de una programación de laboratorios, talleres, charlas y diálogos a cargo de artistas y expertos locales.

Puedes consultar la convocatoria o las condiciones de participación en este enlace.

¿Quiénes pueden participar?

Personas colombianas, mayores de 18 años, artistas, desarrolladores, creadores o productores del campo de las artes plásticas o visuales, realización o producción multimedia, audiovisual, animación, diseño gráfico, producción musical, arte sonoro, programación o áreas relacionadas, con experiencia en proyectos que integren la experimentación artística, las tecnologías mixtas, expandidas (RV-RA) y los nuevos medios.

¿Qué tipo de propuestas se deben presentar?

Los desarrollos deben vincular espacios (creados a través de escenas y objetos) que propicien el desarrollo de entornos interactivos e interacciones entre lo virtual y lo real, por medio del uso de tecnologías desarrolladas para dispositivos móviles (smartphones o tabletas, y que puedan insertarse en espacios digitales.

Imágenes: Pexels

Seremus es un evento que propicia experiencias dinámicas, metodologías mixtas y contenidos adaptados a creativos. Los asistentes podrán reconocer sus propias dinámicas de creación a través de trabajo colaborativo.

En esta segunda versión, la colaboración será el eje temático central. A través de esta se busca superar los retos de la industria musical, haciendo énfasis en los festivales de música, sus dinámicas, la articulación de la cadena productiva y su mirada intrasectorial.

La agenda de Seremus

Seremus estará dividido en tres días en los cuales se busca inspirar, reflexionar y conectar.

Jueves 30 de noviembre: Inspirar

– 5:00 p.m. a 9:00 p.m. Conferencia experiencias de colaboración para la música. ​Sesión de networking. 5:00 p.m. a 9:00 p.m.

Lugar: Bolera San Francisco, Avenida Jimenez de Quesada #6-71.

Viernes 1 de diciembre: Reflexionar

– 8:30 a.m. a 1:00 p.m. Negocio de la música. ¿Cómo es la movida?

– 2:00 p.m. a 5:30 p.m. Taller de procesos colaborativos en la música. Conversaciones que evitan conflictos.

Lugar: Universidad del Rosario.

Sábado 2 de diciembre: Conectar

8:30 a.m. a 12:00 p.m. Panel retos a la hora de hacer festivales. Edson Velandia (Festival de la Tigra) y Jorge Mario Quintero (La fiesta de la música, Pereira).

Lugar: Universidad del Rosario.

2:00 a.m. a 5:00 p.m. Taller Conspiremos (Festivales al Barrio).

Lugar: Bolera San Francisco,  Avenida Jimenez de Quesada #6-71.

Los invitados

– Alejandro Brianza (Argentina). Músico, compositor e integrante de la plataforma colaborativa Andamio. Es docente en la Universidad del Salvador y en la Universidad Nacional de Lanús, donde además forma parte de investigaciones relacionadas a la tecnología del sonido, la música electroacústica y los lenguajes contemporáneos.

– Edson​ ​Velandia (Colombia). Músico radicado en Piedecuesta, Santander. Ha editado 14 discos de estudio con sus diferentes proyectos musicales desde 2004. Es director de los ensambles Velandia y la tigra, La Velandia bin ban, Velandia y su Orfestra y La compañía de ópera rasqa. Actualmente es director del Festival de la tigra, realizado en Piedecuesta.

– Jorge Mario Quintero (Colombia). ​Director y coordinador cultural de la Alianza Francesa de Pereira y creador y productor de la Fiesta de la Música en la ciudad desde el año 2007. ha participado en formaciones de Acción y Gestión Cultural con la Alianza Francesa de Paris y Bogotá, y Formaciones de Técnicas de Espectáculos Vivos con Trempolino (Francia) y el Instituto Francés. Realizó el Seminario Internacional de Gestión Musical YAMAHA – Sempre Allegro (Argentina).

– Perro Ruidoso (Colombia). ​Prácticas de-constructivas para la música en la ciudad. Nace con la intención de abrir un espacio de intercambio de experiencias e ideas con relación a las prácticas alternas en la creación y gestión de la música. La primera edición de Perro Ruidoso se realiza en 2015 bajo el nombre de Disonancia con el objetivo de detonar un espacio interdisciplinario de creación, discusión y reflexión en torno a prácticas alternas de gestión de la música en la ciudad.

Cómo participar en Seremus

La participación en Seremus es gratuita. El único requisito es inscribirse a través de la página del evento.

Imagen: Seremus. 

La Alcaldía Mayor de Bogotá, a través del Instituto Distrital de las Artes, ha abierto un espacio para los amantes de la ciencia y la tecnología. Del 21 de junio al 12 de julio podrán asistir a la segunda edición de Encuentros Nerd. Este evento se organiza con motivo de la ‘Temporada Cerebro’ del Planetario de Bogotá.

Algunas de las actividades en las que podrán participar los asistentes serán realidad aumentada, trucos de magia y charlas enfocadas a entender cómo funciona el cerebro humano. Estas seguirán el formato de las famosas charlas TED. Todas tendrán lugar en el planetario de la ciudad. En este lugar los panelistas expondrán sus tesis durante 20 minutos, y los 20 minutos restantes, interactuarán con el público.

Los Encuentros Nerd son un proyecto pensado para generar espacios de conocimiento y diálogo. Además, es una oportunidad para que profesionales nacionales e internacionales aborden diversos temas desde sus disciplinas y perspectivas.

Programación de Encuentros Nerd

Todos los eventos en la siguiente lista se realizarán en el Domo del Planetario de Bogotá. Este se ubica en la calle 26B # 5 – 93. En adición, la entrada será completamente libre hasta completar aforo.

Caminos morfológicos de los lectores cerebrales: el artista finlandés Bart Vandeput – Bartaku, quien desde 2007 explora la relación entre la luz, las plantas, el cuerpo y la energía eléctrica, explicará su trabajo ‘Caminos morfológicos de los lectores cerebrales’. Lo hará a través de un comentario poético al enfoque que existe en neurociencia respecto al tema de la neuroestética.

Fecha: miércoles 21 de junio.

Con cierto Cerebro: el neurocientífico colombiano Roberto Amador, el maestro Edgar Puentes del proyecto Cerebrarium y la Universidad Nacional, junto con Camilo Bustamante de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, explicarán la evolución del cerebro humano, su funcionamiento y los efectos de la música en el mismo.

Fecha: miércoles 28 de junio.

¿Por qué funcionan las ilusiones en realidad virtual y aumentada?: el investigador Héctor Fabio Torres y el doctor en Ciencias de la Computación Pablo Figueroa, entrarán en el mundo de los videojuegos y la realidad aumentada, mostrando un espacio en el que lo real y lo virtual conviven mutuamente.

Fecha: miércoles 5 de julio.

¿Cómo engañar al cerebro?: una charla en la que la magia y la medicina se unen para engañar al cerebro. Fernando Raffan, médico anestesiólogo de la Fundación Santa Fe de Bogotá y mago por afición, será el encargado de dirigir este Encuentro Nerd enmarcado en la Temporada Cerebro.

Fecha: miércoles 12 de julio.

Por último, todos los eventos serán a las 7:00 p.m. y el ingreso al Planetario se hará desde las 6:00 p.m.

Imagen: Idartes

El trabajo en equipo permitió la elaboración de un gran portafolio de obras de arte.Dicen que el único límite para el ser humano es su imaginación. El poder convertir en realidad las ideas que vienen a la mente es una característica única de algunas personas, y más si lo hacen con elementos que otros han desechado, como la basura electrónica. Este caso, los protagonistas son los integrantes de un grupo de habitantes de calle de Bogotá, quienes se tomaron la tarea de recolectar chatarra eléctrica y electrónica para elaborar objetos artísticos.

Bajo la coordinación del docente Miguel Kuan y del artista argentino Jorge Crowe, un grupo de 39 personas en proceso de resocialización crearon diversas obras de arte con implementos que otros consideran basura. En su mayoría, los habitantes de la calle realizaron entre dos y tres obras durante las dos semanas de trabajo con la basura electrónica.

La actividad se realizó en el Centro de Atención Transitoria (CAT) de la localidad de Puente Aranda, donde los resultados de los participantes reflejaron su ingenio. Máquinas de dibujo autónomo, modelos de juguetes electromecánicos, objetos con movimiento, luz y sonido fueron el fruto de sus creaciones a partir de la basura electrónica.

Basura electrónica que salva vidas

“Vengo de Cali. Vivo hace un año en Bogotá y estoy hace 35 años en la calle, de los que 28 fueron en las drogas. Ahora llevo tres años fuera de las drogas y vine a Bogotá a recuperar mi vida. Aquí conocí los programas de la Alcaldía y ahora tengo la oportunidad de estudiar, de hacer manualidades como ludotecnia y trabajar con los motores de la chatarra. Mi obra es un esférico con un motor de graduación, se mueve y comienza a dibujar”, dijo Franklin Cuenú, participante. Actualmente Franklin está terminando la primaria.

Por su parte, Jesús Robles, otro de los participantes, nos contó que las drogas dañaron su vida. Estuvo 12 años en el Ejército, conoció las drogas y duró 18 meses viviendo en la calle. Sin embargo, ya cumplió tres meses en el programa de rehabilitación, y aunque ha sido un reto para él, tiene esperanzas de salir adelante.

“Me arrepiento de haber dejado mi trabajo, porque estaba a 8 años de mi pensión. Con el Ejército conocí Egipto y estuve 10 meses en el Sinaí. Conocí las pirámides y el Cairo. Hoy en día me gustaría volver a estar en esa institución. Haré los papeles a ver si me puedo reincorporar”, resaltó.

Luego de concluidas, las obras estuvieron expuestas en el la Estación de La Sabana el viernes pasado. Allí, los asistentes disfrutaron de la muestra de resultados del Laboratorio Interactivo de Conexión de Circuitos. El evento fue organizado por la Alcaldía Mayor de Bogotá a través del Instituto Distrital de las Artes (Idartes), su línea de Arte, Ciencia y Tecnología, la Gerencia de Artes Plásticas y Visuales, con el apoyo de la Secretaría Distrital de Integración Social y el CAT.

Imágenes: Idartes.

La astronomía despierta pasiones que ni se imaginan. De hecho, uno de los científicos más destacados en este campo y que genera admiración por parte de los amantes y seguidores de las estrellas, los planetas, entre otros cuerpos celestes, es Carl Sagan. Sus aportes fueron tan importantes para el estudio y la práctica de esta disciplina, que el Instituto Distrital de las Artes (IDARTES) y el Planetario de Bogotá quieren recrear el sonido de las estrellas, para homenajearlo.

A partir del próximo 17 de marzo y hasta el 15 de abril, todos los viernes y sábados el domo del Planetario se vestirá de gala para recibir ‘La música del cosmos’, una serie de conciertos en vivo en honor al científico Carl Sagan y su reconocida serie documental ‘Cosmos’. Para los que nos preguntamos cómo suenan las estrellas, asistir a esta muestra artística es el mejor de los planes.

Los asistentes disfrutarán de una composición audiovisual en calidad fulldome, mientras escuchan a los músicos de la Fundación Orquesta Sinfónica de Bogotá para las Artes Sinfónicas (Fosbo), quienes recrearán las melodías de compositores como Bach y Vivaldi. Así mismo, tocarán canciones inspiradas en algunas de las mentes científicas más brillantes de la historia como Einstein, Newton y Galileo.

Las fechas, horarios y costos de las funciones son las siguientes:

Fechas marzo: 17, 18, 24, 25 y 31 de marzo.

Fechas abril: 1, 7, 8, 14 y 15 de abril.

Hora: 7:00 p.m.

Duración: 45 minutos.

Público sugerido: Público familiar (con niños de 6 años en adelante).

Tarifas: Adultos / 15.000 pesos.  Niños y estudiantes / 12.000 pesos.  Adultos mayores / 7.500 pesos.

Imagen: IDARTES, Pexels.

Desde diferentes ámbitos, el Instituto Distrital de las Artes (Idartes) viene trabajando en pro de fortalecer el arte y la cultura en Bogotá. Varias de sus iniciativas han sido reseñadas por ENTER.CO, como la versión número 22 de Rock al Parque o la más reciente exposición de su Laboratorio Interactivo de Ciencia Ficción ‘Ovni-Nerd’.

Ahora, otro proyecto de este instituto llama nuestra atención. Se trata de Plantario, un espacio de formación creado por Idartes en el año 2012, que tiene como objetivo fortalecer el sector musical de Bogotá.

En las versiones anteriores de Plantario se abordaron temáticas como la gestión de agrupaciones musicales y las herramientas necesarias para la planeación, la promoción y la financiación de eventos de música en vivo. Pero en esta nueva edición, que se viene desarrollando desde el 4 de diciembre y se extenderá hasta el 17 de diciembre -en la sede de Chapinero de la Cámara de Comercio de Bogotá- Plantario se enfocará en el fortalecimiento de sellos, artistas, productores y promotores emergentes.

Para poder asistir a las conferencias y talleres, Idartes abrió una convocatoria desde el 14 de noviembre que pretendía vincular a esta iniciativa a aquellas personas que quieren que la música se convierta en su ‘proyecto profesional de largo aliento’. 317 propuestas llegaron a las manos del equipo de Plantario y posteriormente vino la selección de los proyectos musicales que participarían, en la cual solo 40 fueron los beneficiados.

A lo largo de los talleres, que se están llevando a cabo de lunes a viernes en horario nocturno y los sábados en jornada continua, algunos de los principales gestores de la industria de la música en Bogotá guían a los asistentes en torno a temas como la historia de la construcción de las escenas musicales en la ciudad, las estrategias de los artistas experimentados, el registro de obras, la monetización y la realización de giras. Estos talleres están a cargo de ocho expertos con perfiles para nada despreciables como Diego Maldonado, director para Colombia de One RPM; Chucky García, periodista y programador artístico de Rock al Parque; Esteban y Nicolás Mateus, cabezas artísticas y estratégicas de Esteman; Catalina Santa, gerente legal de Sony Music para la región andina; Juan Bastos, director de Tambora Records; Paco Arriagada, general Manager de ‘Casete Agricultura Digital’, entre otros.

Paco Arriagada, por ejemplo, es un comunicador mexicano que se ha especializado en producción de cine, dirección teatral y negocios digitales. Fue productor de Huevocartoon por siete años y realizó más de 300 animaciones, así como más de 30 comerciales para televisión y distintos tipos de contenido para web, cine, teatro, revistas, campañas publicitarias, radio y otros medios.

Es así como el taller de Arriagada se concentra en la distribución digital y física de fonogramas y los nuevos negocios y aplicaciones prácticas de la propiedad intelectual, compartiendo su experiencia como co-fundador de ‘Casete Agricultura Digital’, considerado el más grande distribuidor digital de música independiente en Latinoamérica.

Por otro lado, Chucky García profundizará en el ecosistema de la industria musical independiente, al exponer el funcionamiento de esta en Bogotá entre 1990-2015. García, además de Rock al Parque, ha programado diversos festivales y salas musicales, y es periodista musical desde los años 90.

Imagen: Pexels.

El pasado 24 de noviembre el Instituto Distrital de Artes, Idartes, inició la exposición Ovni-Nerd, resultado de la línea estratégica de Arte, Ciencia y Tecnología del Instituto. En la creación de los proyectos que se presentan participaron más de 20 laboratoristas, reconocidos artistas y asesores en diseño industrial, programación y electrónica.

El lugar escogido por Idartes para llevar a cabo esta instalación fue el Monumento a Los Héroes en Bogotá, en donde no solo encontraremos puestas artísticas muy interesantes basadas en la ciencia ficción, sino que también será el espacio para presentar propuestas llenas de tecnología y creatividad.

Estos laboratorios son abiertos todas las personas que deseen participar, sin importar su edad o la localidad en la que se encuentren. Los laboratorios ‘Nerd’ se iniciaron en octubre de este año con la participación de más de 2.000 personas. Para sorpresa de Idartes, personas de todas las edades se han interesado en estos talleres, ya que desean explotar su talento desde las diferentes ramas que tienen para ofrecer.

Para que se animen a participar de esta exposición, les presentamos una galería de fotos en la que podrán ver algunas de las obras presentadas por el Laboratorio Interactivo de Ciencia Ficción Ovni-Nerd.

Si quieres asistir a esta exposición gratuita, puedes hacerlo hasta el 11 de diciembre entre las 10:00 a.m. y  las 7:00 p.m.

Imágenes: ENTER.CO

En colaboración con el Instituto Distrital de las Artes (Idartes), Carlos Vanegas, director de mercadeo de Easy Taxi, presentó la alianza, que se encuentra además en el marco del aniversario número 10 del programa de Idartes ‘Libro al viento’.

Probablemente muchos estén familiarizados con este proyecto, que ya ha funcionado en algunas estaciones de TransMilenio, locales y bibliotecas públicas de la capital.

La gran biblioteca pública rodante ya está disponible para los usuarios de Easy Taxi, y funciona de forma similar a como funciona en TransMilenio. Al subir al taxi, el usuario encontrará un kit colgado al respaldo de la silla derecha en donde estarán varios títulos editoriales y además, varias tarjetas que podrá utilizar para disfrutar más de 100.000 libros digitales.

Allí podrá tomar uno de los libros, y si quiere, también puede llevarlo a su casa. Al terminar de leerlo, se espera que lo comparta con alguien más, o que lo vuelva a dejar en otro taxi que cuente con el kit.

Cuando Easy Taxi les explicó esto a los taxistas muchos se sorprendieron. Existe la posibilidad de que la persona nunca devuelva el libro (lo que pasó muchas veces con los libros de TransMilenio), pero se espera que se cree una cultura ciudadana en este sentido. Los libros son para compartir, y en las próximas semanas conoceremos los resultados de esta primera prueba.

Para Daniel Gómez, gerente general de Easy Taxi Colombia, esta es una verdadera oportunidad para promover y fomentar la lectura entre los ciudadanos. Si bien la prueba piloto está en Bogotá, se espera que Bibliotaxi llegue a otras ciudades del país como Medellín, Barranquilla, Cali y Bucaramanga.

Además de la colección de ‘Libro al viento’, Bibliotaxi cuenta también con la colaboración de tres títulos más de la editorial colombiana 531. Se espera que otros aliados se sumen a esta apuesta cultural.

Hoy en día Easy Taxi se encuentra en 17 ciudades colombianas, y espera sumar otras siete ciudades más para finales de 2014. Cuenta con 32.000 taxistas a nivel nacional, y la aplicación ha registrado 1.600.000 descargas.

Imágenes: Easy Taxi