Ya sabemos las fechas de la próxima edición de E3: será en el Los Ángeles Convention Center del 13 al 15 de junio de 2017. Entonces ya pueden ir marcando su calendario para la celebración de videojuegos más importante del mundo.

Pero antes de cerrar nuestro cubrimiento de E3, hay que hacer la obligada lista de los cinco mejores juegos de E3. No esperen grandes sorpresas tampoco; E3 es un show de los grandes publicadores para los grandes juegos. Poca cabida tienen los indie o los juegos menos conocidos.

Una advertencia: el año pasado dije que el juego más importante sería ‘Star Wars: Battlefront’. Y pues… ya saben cómo resultó esa predicción. Por eso, esta vez consulté con mi compañero Camilo Martínez, que me acompaño en esta semana en Los Ángeles para crear la siguiente lista.

1. ‘The Legend of Zelda: Breath of the Wild’

Link, más que Mario, es la carta más importante de Nintendo. Sí, los juegos del plomero son bastante reconocidos, pero las aventuras de Link son obras maestras. En cualquier lista de juegos que se respete, hay un juego de Zelda en el top tres. Y todo parece apuntar que esta edición para Wii U será otra gran obra maestra.

Acá pueden ver las primeras impresiones de Camilo, que tuvo el gusto de probarlo. Es tan grande la apuesta de Nintendo que fue el único juego que tenían en toda su vitrina. Y era tan grande le apetito por este nuevo Zelda de mundo abierto, que las filas eran interminables. Es, sin duda, uno de los mejores juegos de E3, si no el mejor.

2. ‘Ghost Recon: Wildlands’

Ubisoft fue la casa que lanzó al mercado ‘Far Cry 4’ uno de los mejores juegos de hace unos años. Esta vez, mezcla la táctica de la franquicia de Tom Clancy con la libertad del mundo abierto de ‘Far Cry 4’, lo que le garantiza un sitial en el podio de los mejores juegos de E3. Además, tiene la opción de jugar toda la campaña con tres amigos más.

Aunque el juego todavía está en una versión muy temprana, la jugabilidad es entretenida y los vehículos son una parte fundamental del título. Además, la posibilidad de pasar las misiones de cualquier manera le agrega la posibilidad de jugar varias veces la misma misión para realizarla de diferentes formas.

3. ‘Resident Evil 7’

Después de que ‘Resident Evil’ perdió su curso, ahora toma inspiración de juegos como ‘Silent Hill’ y su miniserie ‘PT’, dirigida por una de las estrellas del show, Hideo Kojima. En lo que pudimos ver –probarlo era imposible–, vemos una franquicia que vuelve a sus raíces una compañía (Capcom) que entiende muy bien lo que hace a este juego tan especial

La versión tradicional seguramente será un éxito, pero falta ver si la versión para VR no daña este buen juego. Me hubiera gustado que Capcom simplemente le diera otro nombre a la versión VR de ‘Resident Evil 7’ para que los dos títulos no se contaminen y puedan vivir cada uno en su propio espacio.

4. ‘God of War’

Acá puedo estar un poco parcializado por mi declarado amor por la franquicia. Desde su nacimiento en la época de la mitología griega y su lucha contra todo tipo de enemigos, sabía que Kratos estaría en mi corazón por mucho tiempo. Ojalá algunos se acuerden que todo un nivel se desarrolló en las espaldas de un gigante.

Pero bueno, el retorno de Kratos, ahora como un frustrado padre, abre una variedad de posibilidades al tener su hijo a su lado. En la demostración que vimos hay una parte muy clara en la cual uno controla al pequeño, y seguramente esto dará para que se creen situaciones en las que en joven tenga una parte importante en la pelea. Ojalá no se vuelva uno de esos personajes que uno tiene que escoltar.

5. ‘Sea of Thieves’

Lo voy a poner de quinto en este escalafón de los mejores juegos de E3 porque realmente no sé muy bien cual será el futuro de ‘Sea of Thieves’. Aunque los voceros de Rare dijeron varias veces que no se trataba de un MMO, tenía todos los colores y olores de un MMO. Igual, cuenta con lo más importante en un juego de estos: es totalmente divertido.

La demostración en el ‘booth’ de Xbox estaba montada para que seis personas hicieran lo que les diera la gana. Pero, como por arte de magia, todos terminamos en un bote, cada uno cumpliendo un papel fundamental. Hablando por el micrófono, pudimos coordinar la dirección del barco, atacar el enemigo y hasta emborracharnos para tocar un poco de música.

Hace rato que no sentía un juego tan adaptable a los deseos del jugador como ‘World of Warcraft’. Y en este pequeño demo, sentí que ‘Sea of Thieves’ va por ese camino. Está lejos, pero mucho más cerca que cualquier otro título que haya probado.

Imágenes: ENTER.CO.

Bueno, después de cinco días, podemos ir cerrando la edición 2016 de E3. Primero que todo, queremos agradecer a todos ustedes que participaron en Ciudad Gamer y que se meten a leer las notas que hacemos. Sin ustedes no tendría mucho sentido venir a Los Ángeles, y ahora que tenemos el evento en Bogotá, más motivación hay para venir y hacer un buen trabajo. Así que antes que todo, muchas gracias.

Pero bueno: volviendo al tema, ya tenemos algunas estadísticas sobre esta edición de E3. Según un comunicado de prensa, unas 50.300 personas atendieron la conferencia este año. Esto representa una reducción del 3,6% frente a la asistencia del año pasado. Sin embargo, en una plaza aledaña al Centro de Convenciones se montó un evento para el público que contó con la asistencia de más de 20.000 personas.

“Los ganadores fueron los gamers durante este evento de E3. Los avances tecnológicos revelados en E3 van a cambiar la industria del entretenimiento”, dijo Michael D. Gallagher, presidente y CEO de ESA, la entidad que organiza E3. “La innovación y la creatividad llevará a nuestra industria a nuevas alturas que permite tener oportunidades de crecimiento”, agregó.

Sin embargo, este E3 fue un poco diferente. Varios de los grandes publishers no tuvieron una presencia en la conferencia. Por ejemplo, Activision (dueña de Blizzard) no tuvo una vitrina en el show, y otro grande, EA, optó por realizar un evento abierto al público en un teatro a una cuadra del centro de convenciones. Disney, otra presencia fija en años anteriores, tampoco participó.

Este E3 fue un poco diferente

Pero más allá de algunas ausencias en la exposición, hay otras tendencias que son mucho más preocupantes para los organizadores de E3. Primero que todo, con la facilidad de la comunicación de internet, no es necesario invitar a cientos de periodistas a un mismo lugar para anunciar nuevos productos. Esto, junto al fenómeno del streaming vía Twitch o YouTube Live, ha hecho que el balance del poder esté en manos del consumidor.

Lo primero lo vimos hace algunos años, cuando Sony realizó un propio evento para presentar el PlayStation 4. Lo mismo hizo Xbox para presentar su propia consola. Después, en las conferencias de prensa reforzaron sus mensajes. Hace unos años, era impensado lanzar una nueva consola lejos del acogedor clima californiano.

Por otro lado, Nintendo dejó de hacer una conferencia de prensa para enfocar toda su comunicación en sus ‘Treehouse’, un stream para todos los fanáticos de la compañía. Este año, EA y Dice se unieron a esa tendencia y revelaron todos los detalles de ‘Battlefield 1’, su lanzamiento más importante del año, en una transmisión hace una semanas.

Pero comunicar las cosas siempre ha sido una práctica maleable. Las compañías pueden lanzar sus juegos con comunicados de prensa, por stream o invitando a unos periodistas a verlos. Pero hasta hace poco, había algo que solo se podía hacer en vivo y en directo: la prueba del juego.

Sin embargo, eso también está cambiando. A medida que la distribución digital se haga más presente, los desarrolladores simplemente pueden poner una demostración del juego al aire y darles una prueba directa a sus consumidores. En parte, esa fue la razón que llevó a EA a hacer un evento separado, abierto al público. “Estamos en el tercer año de la mentalidad del jugador primero”, dijo Chris Bruzzo, cabeza de mercadeo de EA.

Otro ejemplo de este fenómeno fue el lanzamiento de ‘Overwatch’. Blizzard simplemente anunció el juego, hizo unos eventos pequeños pero lazó una gran beta abierta que atrapó la atención de más de 9 millones de jugadores. El juego, a pesar de no tener ninguna presencia oficial, estaba presente en muchas de las vitrinas de empresas fabricantes de accesorios para PC y hasta de T-Mobile, un operador celular estadounidense.

Con la posibilidad de lanzar betas públicas, la razón principal para ir a E3 ha perdido un poco de valor. Sí, el show, todavía es muy importante y sigue acaparando la atención de toda la industria. Sin embargo, hay unas compañías que simplemente no quieren compartir la atención con otros cientos de anuncios, y prefieren realizar otro tipo de mercadeo.

La fila se come la mayoría del tiempo de los asistentes a la feria

Además, E3 tiene otro gran problema: está terriblemente organizado. Simplemente es imposible que todo el mundo pueda probar los juegos durante el tiempo que está abierta la feria. Por eso hay que hacer horas de fila para probar un juego. Una persona que asista a la conferencia y no tenga alguna manera de evadir la fila no podrá probar más de dos o tres juegos al día. La cola para probar ‘The Legend of Zelda: Breath of the Wild’ daba la vuelta y llegaba un punto donde Nintendo simplemente la cerró. Sony sacó una aplicación para hacer citas con sus juegos VR, que se llenaba al minuto.

También hay casos en solo les dejan probar los juegos a unas contadas personas. Los grandes medios de Estados Unidos siempre tendrán prioridad y, a pesar de asistir a la conferencia, nos enteramos de muchas noticias gracias a terceros. Y esa es la realidad del periodismo y el trabajo de fuentes, pero también es un poco frustrante venir hasta acá para ver accesos restringidos.

E3 ya ha sufrido cambios en el pasado. Durante un tiempo, la conferencia se mudo a Santa Monica y se convirtió en algo mucho más empresarial y pequeño. De pronto ese es el futuro de la feria; un evento más pequeño para selectos miembros de la industria. Por otro lado, el resto podrá disfrutar de todos los lanzamientos por stream a través de plataformas como Steam, PlayStation Network o Xbox Live.

Imágenes: ESA.

Una de las formas de ver la situación financiera de las compañías de tecnología es midiendo el tamaño de sus vitrinas en E3. Y esta vez, Konami solo alquilo uno de los cuartos de reuniones del segundo piso del Centro de Convenciones de Los Ángeles, para mostrar un solo juego: ‘PES 2017’.

Estuvimos hablando con el gerente de producto del juego, Adam Bhatti, para conocer las nuevas funciones del simulador de juego y después tuvimos la oportunidad de echar unos partidos. Siguiendo un poco la línea editorial de las otras notas de E3, primero voy a compartir los detalles –pocos, esta vez– del nuevo simulador de fútbol de Konami.

Para tranquilidad de todos, el título estará disponible para todas las plataformas, incluidas las de la generación pasada. Aunque todavía no hay una fecha de lanzamiento, Konami confirmó que se podrá conseguir en Xbox 360, Playstation 3, Xbox One, PlayStation 4 y PC. Y, si me funciona mi sentido arácnido, la versión para las consolas antiguas será un poco más barata que las que llegan a las nuevas. Si se mantiene el estándar de la industria, el juego para Xbox One, PS 4 y PC llegará por 59,99 y la versión ‘clásica’ será un poco más barata.

Durante su presentación Batthi habló de todas las mejoras que tendrá esta versión de ‘PES’. En primer lugar, el juego será mucho más inteligente en muchos de sus aspectos. El sistema para realizar pases es mucho más pulido, la forma de parar el balób ahora depende de más factores y los arqueros son más inteligentes. Durante la prueba que hicimos, este último aspecto es el que resalta de inmediato. Definir, así como en la vida real, ahora es mucho más complejo. Tendrás que refinar la puntería para poder marcas goles en ‘PES 2017’.

La inteligencia de los señores jueces también fue mejorada. Bhatti dijo que una de las grandes quejas en la versión anterior era el comportamiento de los jueces: pitaban muchas faltas y sacaban demasiadas amarillas. Ahora, serán más inteligentes al juzgar el choque entre dos jugadores y entenderán más las dinámicas del juego.

Por otro lado, los desarrolladores de Konami ahora le dan más control al jugador sobre su equipo. Hay una sección para crear estrategias avanzadas, como el ‘tiki-taka’. También será posible cambiar de filosofía de juego en la mitad de un partido, para poner toda la carne en el asador si se necesita marcar un gol, o parquear el bus si hay que mantener la ventaja. Con la cruz se podrán dar las instrucciones al equipo. En los tiros de esquina, también será posible realizar ataques coordinados, mandando a todos los jugadores al primer palo, por ejemplo. El equipo defensor podrá marcar en zona, o jugar hombre a hombre.

Durante la presentación de Bhatti, lo más interesante fue el anuncio de la capacidad que tiene la inteligencia artificial para adaptarse a tu estilo de juego. Si eres de esos que siempre busca a Messi jugando con el Barcelona, la defensa modificará su estrategia para marcarlos con dos o tres jugadores. Algo similar pasará si atacas mucho por las bandas o tienes una jugada que repites.

Claro, también mejoraron las gráficas del juego y la similitud con los jugadores, tratando de recrear los movimientos de las grandes estrellas del mundo. O sea, Ozil se mueve como Ozil, y así.

Los amantes de Master League ahora tendrán más herramientas para crear el club de sus sueños. El sistema de transferencias ha sido mejorado: ahora incluye nuevos modelos, como prestamos de seis meses con la posibilidad de contratar el jugador si rinde adecuadamente. También tendrá una fecha límite de transferencias, lo que agrega tensión entre las negociaciones con los otros clubes.

En ‘PES 2016’, uno de los aspectos que más le gustó a la audiencia eran los roles de los jugadores. Ahora, en Master League, habrá 22 tipos de roles como el ‘bad boy’ o el héroe. Esto le dará un toque más personal a tu equipo. La evolución de los jugadores también recibió mejoras, y ahora es posible que los miembros del equipo aprendan habilidades y aumenten el nivel de las que tienen actualmente. Además, si prestas un jugador, seguirá evolucionando en su otro club.

Acá pueden encontrar toda la información sobre lo nuevo de ‘PES 2017’.

Faltan unos cuantos centavos para el peso

Durante nuestras pruebas, nos dimos cuenta que el juego todavía está muy crudo. Por eso es que Konami todavía no se ha comprometido con una fecha de lanzamiento. Es más, todavía no saben quién será el jugador que representará al juego.

La etapa de desarrollo se nota muchísimo en la jugabilidad. Con respecto a la prueba del año pasado, ‘PES 2017’ todavía está lejos de estar listo. Los jugadores todavía se sentían un poco rígidos y faltaba esa sensación de control que ha caracterizado esta franquicia de fútbol.

En el partido de prueba, un Arsenal vs. Atlético de Madrid, un aspecto resaltó: el desempeño de los arqueros. En un simulador de fútbol, uno puede controlar casi todo, menos el desempeño del arquero. Sí, al jugador lo puede mandar a salir prematuramente o algo por el estilo, pero el control se limita los saques y poco más. Por eso es tan importante que los desarrolladores trabajen en la inteligencia artificial de los arqueros. No hay nada más frustrante que un gol estúpido en un partido fundamental contra el mejor amigo. Muchos controles han muerto frente a esta situación.

Sin embargo, aún con las nuevas funciones de vibración (el control vibra cuando uno le pega al palo o el jugador chocha contra un oponente), al juego todavía le falta la fluidez de otros ‘PES’. Y por eso tampoco me parece tan justo criticarlo, pues está lejos de su forma final. Sin embargo, creo que van por buen camino, con unos ajustes aquí y allá. Lastima el tema de las licencias de los equipos y las selecciones: aunque Konami no especificó nada sobre el tema, es algo que seguirá pasando por la exclusividad que se le otorga a FIFA.

Pero los amantes de ‘PES 2017’ no se deben preocupar. El juego va lento pero seguro; no tendrá grandes saltos en jugabilidad, pero si han mejorado aspectos claves para que sea más divertido. Ahora, solo queda esperar su fecha de lanzamiento.

Acá les dejo el tráiler del juego.

Imágenes: Konami.

Si estás al tanto de la tecnología, sabes que la realidad virtual ha reemplazado a los vestibles como el próximo proyecto para mantener las ventas que alguna vez tuvieron los móviles. Y cada vez que llegamos a una nueva etapa en la industria de la tecnología, entran nuevas empresas con sus apuestas. Por ejemplo, en la era de los vestibles vimos que Swatch, Tag Heuer y otros grandes fabricantes de relojes sacaron productos para este mercado, y ahora estamos viendo como las empresas de videojuegos se montan en el bus de la realidad virtual.

Y tiene todo el sentido del mundo. No hay forma más fácil de mostrar esta tecnología que con un videojuego. Ahora que hay tanta emoción por la realidad virtual, vimos que casi todo el mundo del mercado de videojuegos está montado en la ola.

Tuvimos la oportunidad de probar algunos juegos en realidad virtual durante E3 para ver si realmente la tecnología está lista para el mercado masivo y averiguar si la calidad de los juegos realmente marca un cambio frente a lo que ya tenemos en el mercado.

‘Batman: Arkham VR’

Después de ver que Rocksteady estaba detrás del título de Batman para realidad virtual, quede tranquilo, porque quedaba en buenas manos. Pero creo que me apresuré. Después de probar el juego del Caballero de la Noche en PlayStation VR quede con la sensación que todavía falta mucho trabajo para tener juegos realmente interesantes. Después de probar otros dos títulos, tanto en PSVR como en HTC Vive, seguí pensando lo mismo.

Pero volvamos al juego de Batman. No voy a negar que el impacto inicial es poderoso. La demo lo pone a uno en la mansión de Bruce Wayne y después de tocar unas teclas de un piano, uno baja para ponerse el traje y probar las herramientas. Coger la máscara, el boomerang y el gancho lo hace sentirse a uno como Batman. Sin embargo, usar estas herramientas no es gratificante. Como parte del entrenamiento uno tiene que derribar unos blancos con el boomerang. Pero no importa a dónde apuntes, porque siempre vas a dar en el blanco. En esta ocasión, uno usa dos PlayStation Move para simular las manos de Batman.

Más que un juego, parece que ‘Batman: Arkham VR’ es una simulación. Seguro que tendrá partes donde el jugador tiene algo de libertad, pero la mayoría del juego será siguiendo una línea predispuesta. La gente de The Verge pudo probar la otra parte de la demo y sacó conclusiones similares. No hay libertad para tomar decisiones o salirse del guión.

A pesar de que Batman ha tenido mucha suerte en el mundo de los videojuegos, parece que esta versión de VR será una típica experiencia que se recuesta en el nombre del personaje. Después de que la novedad se vuelva algo cotidiano, uno se da cuenta que ‘Batman: Arkhman VR’ no es un juego, sino una simulación en la que uno participa algunas veces.

‘RIGS: Mechanized Combat League’

Otro de los juegos disponibles para los asistentes de E3 en la vitrina de Sony es ‘RIGS: Mechanized Combat League’. Este título, a diferencia de ‘Batman’, si requiere toda la interacción del usuario. Uno está montado sobre un robot y tiene que eliminar a sus oponentes del campo de batalla para conseguir ‘overdrive’ y así poder meter un gol, que consiste en pasar por un aro que está en la mitad del escenario.

‘RIGS’ se juega con PSVR y con un control normal de PlayStation 4. Uno se mueve con la palanca izquierda y dispara con el R2 y L2, como un FPS tradicional. Lo único que hace el set de VR es ayudarte a apuntar con la mirada. Igual, se siente que apenas vez un enemigo, la mira se fija para que no falles ni un disparo.

Una vez más, frente a shooters en primera persona como ‘Call of Duty’ o ‘Battlefield’, la experiencia se queda corta. Después de acostumbrarse a la novedad de la realidad virtual, el juego es un simple ‘shooter’ con la pantalla a cinco centímetros de tu cara.

El título es multijugador y jugamos un partido de tres contra tres. En general, fue muy entretenido, pero todavía me cuesta trabajo pensar que alguien se va a meter dos o tres horas en un VR con un juego como este. Hay experiencias mejores que no requieren invertir casi 400 dólares en un casco.

‘Raw Data’

Otro de los jugadores importantes en el espacio de VR es HTC con su Vive. A la entrada de Centro de convenciones estaban demostrando un juego que se llama ‘Raw Data’, que consiste en derribar una especie de robots que te están atacando. La demo que vimos era en un nivel que parecía un laboratorio con el jugador y otro compañero en el centro.

Este juego tiene una experiencia más parecida a lo que uno espera de la realidad virtual. Toca estar pendiente todos los lados porque los enemigos pueden venir de donde sea. Esto obliga a estar moviendo la cabeza 360 grados para poder completar el nivel. Con la mano derecha uno dispara, y con la izquierda tiene una espada para el combate cuerpo a cuerpo.

En teoría, el titulo parece perfecto para demostrar la tecnología VR y crear una experiencia. Sin embargo, el jugador no tiene la libertad de moverse, algo fundamental en cualquier FPS. Durante la demo, uno está estático y solo puede girar en su propio eje.

¿Todo eso por casi 1.000 dólares?

Estas tres experiencias demuestran un poco la limitaciones de VR. Es muy complicado crear un juego que aproveche completamente todas las bondades que tiene la tecnología. Siempre tiene que haber un compromiso. Si usas los controles especiales para VR –como ‘Batman: Arkham VR’ y ‘Raw Data’– tendrás que sacrificar el movimiento. Y si usas los controles de Xbox o de PlayStation, sacrificarás la experiencia nativa de los controles.

Mi compañero Camilo Martinez pudo probar ‘Doom’ y aseguró que también es una experiencia estática, aunque aseguró que tener las armas en las manos sí genera una emoción difícil de recrear.

Después de probar todas experiencias creo que se oscurece un poco el panorama. Si la primera camada de experiencias AAA que lleguen a las diferentes plataformas VR es un fracaso, puede ser un golpe mortal para aumentar la base instalada de equipos. Y sin una base instalada, los desarrolladores simplemente dejarán de crear contenido VR y se enfocarán en otras plataformas.

Dejando al lado el Cardboard, comprar un set VR es demasiado caro, sobre todo para nosotros que tenemos el dólar a 3.000 pesos. Cualquier opción requiere una inversión de casi 1.000 dólares. Si quieres el PlayStation VR, tienes que comprar un PlayStation 4 y el set VR de 500 dólares, ya que necesitas los dos controles Move y la cámara. Si optas por la opción de HTC, seguramente necesitas un computador poderoso (precio variable) y el set Vive, que hoy se consigue 800 dólares. El Oculus Rift también te obliga a tener un PC y el set, que se consigue por 600 dólares.

Teniendo en cuenta esos precios, no hay ninguna razón para conseguir un set de realidad virtual para jugar. Todavía no hay un juego que realmente valga la pena por casi tres millones de pesos o más. O, por lo menos, yo no lo he visto o probado.

Pero eso no quiere decir que la realidad virtual no tenga un futuro en la industria de los videojuegos. El apoyo de los grandes estudios es fundamental. No es suficiente sacarle pequeños productos a franquicias existentes, como vimos en esta edición de E3, sino que hay que crear juegos especiales para VR, que solucionen las restricciones que tiene la plataforma. Hay potencial, pero falta desarrollarlo bien y es obligatorio que bajen los precios. Sí, algunos fanáticos serán los primeros compradores, pero VR todavía no está listo para las masas.

Imágenes. ENTER.CO

Durante la mañana de este jueves pude asistir a una presentación en vivo de ‘Injustice 2’, el nuevo título de peleas de Warner Bros. y Netherrealm que simplemente luce como todo lo que puedes esperar de la saga: buenos gráficos, interesante selección de personajes (habrá 28 en total), un sistema de pelea que funciona por venir de ‘Mortal Kombat’ y todo tipo de guiños a los cómics. Pero hay un elemento que simplemente no me convence: su sistema de armaduras.

Durante el demo en vivo mostraron cómo funciona el sistema de armaduras, que aparecía en el primer tráiler del juego. Al principio supuse que se trataba de distintos estilos de pelea para cada personaje, al estilo de ‘Mortal Kombat X’, pero es algo totalmente diferente. El sistema de armaduras es la intención de los desarrolladores por agregar un elemento RPG.

Las armaduras funcionan de la siguiente manera: puedes personalizar los brazos, piernas, pecho y cabeza de tu héroe combinando distintas piezas de armadura, cada una con efectos únicos. Algunas aumentan ataque, otras defensa, pueden acelerar el ritmo en que subes de nivel o incrementar el efecto de acciones específicas. Así, la idea es que combines y personalices a tu personaje con distintas piezas y ventajas.

Ese elemento, en un RPG, está bastante bien, pero en un juego de pelea definitivamente resta algo a la competitividad. La gracia de pelear contra otras personas es saber que los personajes están lo más balanceados posibles, que es cuestión de técnica vencer a tu amigo o un extraño en línea. El sistema de armaduras crea un desbalance automático y muy variado, que está lejos de ser justo.

Imaginen que un personaje veloz se llena de piezas de armadura de resistencia, quitando esa debilidad a su clase. ¿Qué pasa entonces con los personajes fuertes pero lentos? ¿Inmediatamente se hacen los menos favoritos de los usuarios? Es algo que sucede en muchos juegos, pero lo ideal es evitar que todos los jugadores se casen con un solo personaje y una sola combinación de armaduras.

Sumen a ello que ‘Mortal Kombat X’ tenía compras dentro del juego. ¿Qué evita ahora que vendan armaduras con poderosas habilidades? O, ¿qué pasa si la preorden incluye un casco especial y la primera semana todos tus contrincantes en línea lo tienen, dándoles una ventaja ‘pagada’?

Desbalancear a los personajes en un título de pelea no parece ser la mejor estrategia para la competencia en línea. Probablemente existan modos donde las armaduras no son permitidas, pero ‘Injustice 2’ quiere darle mucho protagonismo a ese sistema, así que tendrá un papel grande en el título.

Estaré en primera fila para el lanzamiento del juego, pero las armaduras no parecen la mejor elección si tu objetivo a la hora de comprar un título de peleas es saltar al multijugador en línea.

Imagen: Warner Bros. 

Uno de los animes/manga más populares en la actualidad es la distopía de ‘Shingeki no kyojin’, donde la humanidad resiste al ataque de gigantes que quieren devorar todo a su paso. La historia ya ha llegado al mundo de los videojuegos, pero esta es la primera vez que se pasa por consolas. Pude probar la demo en E3 y estas son mis impresiones.

Aunque no soy amante del anime/manga, entiendo bien en que consiste y que tipo de acción quieren trasladar de la pantalla chica a las consolas. Los 15 minutos que pude jugar dan testimonio que ese traslado quedó de maravilla. Todos los amantes de la serie quedarán felices en como se sienten y se ven las batallas.

En el juego tienes tres movimientos claves: saltar, propulsar y atacar. La gracia aquí es saber combinar todo para dar los mejores golpes, esquivar enemigos y eliminarlos eficientemente. Recuerden que los gigantes solo mueren con un corte en el cuello, así que es todo un reto golpearlos en esa zona. Puedes intentar la mejor jugada matándolos de un solo golpe o ir cortando sus extremidades para facilitarte esa tarea.

https://www.youtube.com/watch?v=T3zRAOM2qg0

Todo el sistema de propulsarse con cuerdas es bastante dinámico y retador, pues te exige calcular bien tus golpes y la dirección en que mueves a tu personaje. Cuando en un título de este estilo no puedes esperar a tu próxima batalla, es porque el sistema de batalla realmente está bien implementado y ese es claramente el caso de ‘Attack on Titan’.

El juego también tiene un modo titán, pero no tiene absolutamente nada que supere el modo clásico: en modo titán solo golpeas y realizas algunos combos, pero es muy simple y querrás regresar a balancearte y usar tus espadas de inmediato.

Lo único negativo del juego son sus escenarios, con texturas pobres que se les quitan vidas. No tienen la sensación de estar en medio de un gran ataque y eso es una oportunidad desaprovechada. Pero por lo demás, su sistema de batalla es dinámico y único, por lo cual –y sin duda- vale la pena que le den una oportunidad si son amantes del material original.

Imágenes: Koei.

Durante su presentación en E3, Bethesda anunció que ‘Doom’ y ‘Fallout 4’ estarán completos para Vive, el dispositivo de realidad virtual de HTC. Con esto, la compañía se transformaba en el primer desarrollador en apostar por títulos AAA en VR (hasta que PlayStation se sumó con ‘Resident Evil VII’). En el showfloor del evento Bethesda tenía dos estaciones de realidad virtual, ambas con ‘Doom’ y ‘Fallout’. Luego de una larga espera pude probar el primero ¿valieron la pena los cinco minutos de juego?

Primero, cabe aclarar que Bethesda no tenía ‘Doom’ como tal (imaginé que tendrían la primera sección del juego), simplemente era demostración de los gráficos y el sistema de disparos. Pero la demo no tenía ningún tipo de movimiento; solo movías la cámara pero no la posición del personaje. La única forma de moverse en ciertas secciones era teletrasportándote.

La demo tenía cuatro secciones. La primera te ubica en una sala con distintos hologramas, donde puedes ver todos los demonios del juego y algunas armas. En ese momento puedes transportar al personaje a distintas partes de la sala, pero no tienes los controles de disparo.

La segunda sección es la más entretenida: estás en un pasillo y puedes disparar con el rifle de plasma y lanzar granadas. A ambos lados del pasillo enemigos irán apareciendo, dispuestos a destruirte. Apuntar es sumamente fácil y natural, todo gracias al control del Vive, el cual responde de maravilla: sientes el arma en tu mano y por ello manejarla es tan cómodo.

La tercera sección te ubica en el infierno, con mayor variedad de demonios. El problema es que, aun cuando puedes matarlos, ninguno te ataca. Aun así, el cambio de escenario es entretenido y los detalles se roban el show. En la última sección no puedes hacer nada, solo observar a tres enormes demonios que te vigilan de cerca. Todos son destruidos cuando aparece Spider Mastermind, el jefe final del juego. El monstruo hace exactamente lo mismo: observarte.

A grandes rasgos: sí, la larga espera por cinco minutos de ‘Doom’ en VR valieron la pena. Los controles de disparo son fluidos y las gráficas son de primera. Poder ver detallados demonios mirarte desde la altura es impresionante. Pero dado que probé un demo donde estás estático, es difícil decir que el juego completo funcione en ese formato. A lo sumo, la experiencia de ‘Doom’ VR era simplemente eso: una experiencia, no un juego como tal.

Por ahora solo nos queda creerle a Bethesda ¿serán ellos quienes nos convenzan –por fin- que el VR es el futuro de los videojuegos?

Imágenes: ‘Doom’.

Imágenes: ENTER.CO.

El Smartboy es un dispositivo que se une al smartphone para dotarlo de los clásicos controles del Gameboy. Se ajusta a diferentes tamaños de pantalla y recibe cartuchos tanto de Gameboy original como de Gameboy Color (no hay información acerca de otros sistemas móviles de Nintendo, como Gameboy Advance).

Sin embargo este dispositivo no solo se quedará en la reproducción de antiguos juegos, pues la compañía presentó también un kit para desarrolladores con el que esperan generar el interés de los creadores independientes y de los desarrolladores de emuladores.

Como anécdota, el Smartboy nació como una broma de April Fool’s, pero terminó constituyéndose en un proyecto real de Hyperkin, una compañía especializada en la fabricación de controles y otros periféricos para consolas tanto nuevas como antiguas.

El Hiperkin Smartboy está siendo exhibido en el E3 en Los Angeles. El equipo todavía no tiene una versión para consumidores pero se espera que este dispositivo llegaría a finales de este año, primero en gris. Si es exitoso, ¿qué tal verlo en morado?

Imagen: Hyperkin.

Cuando Ubisoft reveló hace un año ‘For Honor’, pensé que la propuesta estaba destinada a encasillarse en un simple ‘hack n slash’, donde si entras al campo de batalla oprimiendo botones rápidamente sin método, tendrías los mismos resultados que cualquier otra estrategia. En E3 pude ponerme la armadura de un caballero e ingresar en la batalla, para probar el modo de pelea del título.

En una primera impresión puedo decir que realmente ‘For Honor’ se sale del molde de su género, pero cuando terminé el demo pude notar que aún hay un problema que no superan del mismo. Empecemos por lo bueno: te enfrentas a un título donde quieres saltar de batalla en batalla gracias a su sistema de pelea.

Las luchas funcionan así: cuando centras tu atención en un soldado, puedes hacer una de dos cosas: atacar o defenderte. Ambas acciones requieren que elijas una de tres posiciones para tu espada: arriba, izquierda abajo y derecha abajo. Estas combinaciones son la materia prima el juego, pues se transforma en una dinámica de adivinar las intenciones de tu enemigo y contrarrestarlas o aprovecharlas.

Podrías cubrirte todo el tiempo y tratar de engañar a tu oponente o simplemente devolver un golpe y cambiar rápidamente de ángulo para asestar un ataque. La computadora tiene algo de reto, pues no hay mucho espacio para los errores, pero el potencial claro está en el juego en línea: luchar con otro ser humano que también intenta engañarte y encontrar tu debilidad.

Con esto, el juego se cura en permitir que entres oprimiendo botones como un loco: si lo haces no pasarás tu primera pelea. Gracias a esta desición, ‘For Honor’ gana en el género, pero aún hay un problema.

Cortar cabeza tras cabeza

En el demo que jugué y en las presentaciones de ‘For Honor’ que ha realizado Ubisoft no hay más que ir del punto A al punto B, luchar con media docena de soldados y luego enfrentarse a un guerrero que tiene más vida que el resto. Claro, es entretenido, pero veo venir que se puede hacer repetitivo muy rápido.

La idea no es agregar más soldados para pelear o un jefe más fuerte en cada misión. Ojalá ‘For Honor’ aproveche más dinámicas de los asedios y los enfrentamientos en ese tipo de guerras, donde tus objetivos sean más que cortarle la cabeza al guerrero de turno. De hecho, la demostración con el vikingo tiene un segmento donde escalas una muralla, mientras los soldados te atacan desde arriba: justo espero muchas y más diversas secciones de ese tipo, que mantengan fresca cada misión.

El problema con muchos ‘Hack n slash’ es que solo avanzas matando y las cosas se hacen muy familiares de forma rápida. Dado que ‘For Honor’ apunta al realismo, eso le quita una oportunidad que tienen otros títulos del género: usaré como ejemplo ‘No More Heroes’, donde solo luchas y luchas, pero cada vez tienes habilidades más extrañas, más excesivas e irreales.

Claramente en ‘For Honor’ los protagonistas no empezarán a girar a gran velocidad o saltarán metros en el cielo para caer en picada. El realismo tiene que buscar otros caminos entonces, y uno lógico es diversificar el típico ‘avanza allá y mata mientras llegas’: quiero que el juego te exija ingenio para superar murallas, puertas o cualquier defensa del campo de batalla, no solamente entrar rompiendo todo con tu hacha.

Los 20 minutos que pasé con ‘For Honor’ fueron muy divertidos y por lo tanto espero mucho del juego final: más diverso y que quiera seguir diferenciándose en un género donde lo repetitivo es la norma. Con un buen sistema de batalla, ‘For Honor’ tiene casi la delantera.

Imágenes: Ubisoft. 

Puede que el título se haya retrasado casi dos años y hasta ahora no tenga fecha de lanzamiento, pero luego de jugar un demo de dos partes en E3, puedo decir que el tiempo que se están tomando de verdad vale la pena.

El ‘Zelda’ que merece Wii U

‘The Legend of Zelda: Breath of the Wild’ es un salto impresionante para la franquicia en consolas. Finalmente se siente un avance importante para la saga, algo que ‘Skyward Sword’ no pudo hacer hace unos años. Recordemos que la franquicia se ha mantenido a punta de versiones remasterizadas, que si bien demuestran que ‘Wind Waker’ y ‘Twilight Princess’ no envejecen, también daban la sensación que ‘Zelda’ estaba atorado en el tiempo.

Ese momento es ahora parte del pasado y el futuro de Nintendo es ‘Breath of the Wild’. El Wii U ha demostrado que puede tener títulos de peso que llevan hasta el límite las características del aparato, como es el caso de ‘Mario Kart 8’. Ya que ‘Metroid’ ha estado ausente y ‘StarFox’ tuvo un regreso dudoso, era el turno de ‘Zelda’ para elevar la vara.

¿Tecnología en Hylure?

Pude probar dos demos de ‘Breath of the Wild’. El primero es una zona donde inicias con armas y tu objetivo es simplemente explorar. El segundo demo es la introducción del modo historia. Empezaré por el modo historia, que desde el inicio nos hace entender que este es un título diferente, pero que mantiene la saga por el camino correcto.

Ahora la magia no es el elemento reinante, en cambio, ahora la tecnología toma la primera fila: pero una tecnología ‘antigua’, donde sentimos que tenemos viejos artefactos, de una civilización olvidada pero mucho más avanzada que cualquier cosa.

Es un buen toque, donde el alma de la franquicia se mantiene: el sentido de estar descubriendo un pasado maravilloso, pero agregando un nuevo toque que ayuda a nuevos elementos de jugabilidad.

Un mundo más vivo pero más peligroso

El mundo de ‘Breath of the Wild’ es vibrante y su atractivo está en la libertad de exploración. Esa es el alma del nuevo título, donde Link tiene muchas opciones para acercarse a su entorno, sea para descubrir lugares o enfrentarse a retos. En el demo me encontré con varios campamentos de enemigos, donde las opciones para eliminarlos son distintas: puedes atacarlos de forma sigilosa, eliminarlos con rocas gigantes, quemarlos o hacerlos volar por los aires con la flecha indicada.

Lo importante aquí son las opciones, que te invitan a experimentar con todos los ambientes y desde los ángulos posibles, siempre quieres explorar más para volver a intentar una estrategia o hacer todo diferente. Pero el mundo de este juego está más vivo por una razón: ahora se trata de supervivencia.

Link no encontrará corazones al cortar la hierba, esta vez deberás cazar animales o armar posiones para mantenerte con vida. Las cosas ahora son distintas y es justo lo que necesitaba la franquicia: dar el salto, dejar de lado los cambios pequeños y apuntar a dar giros grandes a la jugabilidad. En el primer demo que jugué, al inicio ya tenía cerca de seis armas, todas con diferente fuerza y con tiempo reducido de uso antes de romperse.

Así, recolectar lo necesario es muy importante para tu paso por el juego, sea ingredientes para cocinar o un buen arsenal de armas (¿una vez con la ‘master sword’ se perderá esa última parte?). La supervivencia también se trata de clima. Ahora Link tendrá un guardarropas enorme y variado para enfrentar distintas condiciones, sea extremo frio o el calor de un volcán. De hecho no solo la ropa ayuda en esto, también puedes comer ciertos alimentos para sobrevivir a un clima determinado: el picante subirá tu temperatura en la nieve.

Un Link mucho más fluido

Link siempre ha sido un personaje algo robótico a la hora de moverse por un escenario: solo salta al borde de una caída y no escala estructuras constantemente. Esas dos cosas han cambiado para que la exploración sea más fluida. Ahora Link tiene su botón para salto y se agarra de muchas superficies para ascender, inclusive lo hace de forma automática, solo cuando te acercas a una escalera o una pared.

Hay otros movimientos que ayudan: deslizarte sobre tu escudo sobre una pendiente o simplemente correr más rápido durante tiempo limitado. Link nunca fue tan ágil y es justo lo que exige su nuevo entorno.

‘The Legend of Zelda: Breath of the Wild’ tiene todo el potencial para ser el mejor juego de la franquicia. Es una pena que no pudiese probar algún calabozo en el demo, lo cual habría dado un mejor sentido de como las nuevas mecánicas seguirán transformando elementos clásicos del juego.

Con la media hora que pude probar, noté que definitivamente tenemos en manos el salto más arriesgado e importante para la saga. Sé que una fecha de estreno hace falta, pero con el demo pude notar que estoy dispuesto a esperar más, todo por un producto que merece cada hora que sus desarrolladores dediquen en terminar.

Imagen: Nintendo. 

‘Battlefield 1’ es la apuesta más importante de EA. Sí, a pesar del fenómeno que es ‘FIFA’, en el mundo de los videojuegos los ‘shooters’ son reyes y por eso, franquicias como ‘Call of Duty’ y ‘Battlefield’ tienen presupuestos de desarrollo y mercadeo que exceden los cientos de millones de dólares. Curiosamente, EA decidió revelar los detalles del titulo en un stream unas semanas antes de E3. Y creo que fue una decisión acertada, ya que creó una expectativa de probar el juego mucho más grande.

Pues bien, si no se dieron cuenta en el título, estuvimos jugando el multijugador de ‘Battlefield 1’ en una partida con 64 jugadores. Antes de hablar del juego, les puedo contar que saldrá el 21 de octubre para PS4, Xbox One y PC y costará 59,99 dólares por la versión estándar. Como otros títulos de EA, los miembros de EA Access y Origin Access podrán ingresar unos días antes.

Ahora, al plato fuerte. La decisión de crear una nueva versión de la Primera Guerra Mundial es totalmente acertada. Hace rato no tenía la sensación que generan pistolas como la Luger P08 o los primeros tanques. Yo no sé muy bien cómo ponerlo en palabras, pero la Primera Guerra Mundial tiene elementos muy llamativos para crear un FPS, sobre todo para la franquicia de ‘Battlefield’.

Como muchos de los fanáticos sabrán, uno de los diferenciadores de esta franquicia es su combinación de pelea de infantería y los vehículos. Y, por la época, los vehículos no son tan poderosos, lo que alivia un aspecto que le he criticado mucho a ‘Battlefield’: su balance. En ‘Battlefield 4’, por ejemplo, era prácticamente imposible bajarse un helicóptero Apache. En esta edición no es tan difícil derribar un avión o destruir un tanque con explosivos. Sin embargo, toca ver cómo van a influenciar los vehículos ultrapoderosos como el zepelín que hemos visto en los adelantos del juego.

La decisión de crear una nueva versión de la Primera guerra mundial es totalmente acertada

Durante la prueba que hicimos, apenas salió el zepelín, el juego se acabó, entonces no alcanzamos a probar la influencia de gigante del aire en el juego. Si llega y acaba con todos los jugadores que andan a pie, será terrible. Durante la presentación del juego, nos dijeron que si salía, tocaba enfocar todo el poder antiaéreo en él. Sin embargo, nunca pude volar un avión y mucho menos encontrar un batería antiaérea, lo que me pone a dudar sobre el balance que pueda tener en el juego. Además, este es solo uno de los varios vehículos grandes que tendrá el juego. No sé si será posible derribar un barco de guerra o algo por el estilo.

Sobre la jugabilidad uno a uno, podemos confirmar que es tan fina como en los juegos pasados. Jugando como un francotirador, pude derribar varios enemigos desde lejos, confirmado que el juego tiene una física sin reparo. Una de los grandes retos de los FPS es que las balas vayan donde el jugador apunta. ‘Call of Duty’ ha sido una de las franquicias que mejor hace esto, que aunque parezca sencillo, ha sido la muleta de muchos FPS. ‘Battlefield 1’ maneja esto perfectamente, todo gracias el motor gráfico. El siguiente ‘gameplay’ muestra muchos de los elementos de los que hablamos, aunque no fue capturado por nosotros.

Con Frostbite, mi resguardo encima de una capilla medio destruida no duró mucho. Cuando me detectaron, un tanque empezó a destruir mi nido y me tocó salir volado para caer frente a la infantería que estaba alrededor. Aunque ya estaba implementado en otros juegos de ‘Battlefield’, la destrucción dinámica de los escenarios no deja de ser sorprendente, ya que cambia radicalmente cada partida. Por ejemplo, un lugar ventajoso rápidamente se puede convertir en una desventaja.

Haciendo una comparación con ‘Call of Duty’, hay lugares en los mapas que hay que retener para tener algún chance de ganar. Con la destrucción en el mundo de ‘Battlefield’ eso no sucede. La mencionada capilla, que tanto réditos me dio, terminó cayendo encima mío, dejándome a la merced de las balas enemigas.

Para mi gusto, ‘Battlefield’ todavía tiene mapas muy grandes, lo que reduce la posibilidad de encontrarse con el enemigo, algo que a final de cuentas, es el objetivo del juego. Y eso que estábamos jugando con 64 personas. Ojalá el código de red sea tan fino que siempre logre emparejar a 64 jugadores en el mismo lobby. Un mapa para 64 jugadores con apenas 40 (que siguen siendo bastantes) dará para una experiencia muy triste. Sigo pensando que los vehículos son demasiado poderosos. Es más, una colega que estaba jugando a mi lado, se montó en un tanque y no se murió ni una vez durante la partida. Sin embargo, estos dos efectos negativos son inteligentemente reducidos por el marco de tiempo, como explique anteriormente, y por la posibilidad de renacer cerca de la acción.

Después de morir, uno puede cambiar de clase y renacer relativamente cerca de la acción. En la demostración estábamos jugando un tipo de conquista, lo que concentra a la gente en diferentes puntos, pero será interesante ver cómo funciona esto en el clásico ‘death match’. En ese modo de juego, la gente no tiene un objetivo que los atrae como un imán y me temo que en mapas tan grandes, podrán pasar minutos sin ver un solo enemigo. O peor, que lo maten varias veces desde un avión sin poder hacer mucho.

Lo mejor de todo es que todo esto puede ser un poco redundante ya que EA anunció que habrá un beta abierto para PS4, Xbox One y PC y ustedes podrán sacar sus propias conclusiones. Aunque todavía hay fechas ni muchos detalles sobre el beta, si sabemos que será para todos, no solo aquellos que pagan Access.

EA ya habilitó una página para recibir información sobre el beta, entonces si están interesados en probar el juego, simplemente puede ir al siguiente enlace e inscribirse en el newsletter.

Lo que yo sí les puedo decir es lo siguiente: la decisión de la Primera Guerra Mundial modificada es una genialidad aún con los problemas de las ediciones pasadas. Como cualquier evolución de un juego, si te gustan las iteraciones pasadas, está seguro llenará tus expectativas. Pero si te gustan los juegos más rápidos, de pronto puedes probar ‘Overwatch’ u optar por ‘Call of Duty’. O, si eres como yo, simplemente puedes ser adicto al género y tener los tres porque todos realmente valen la pena.

Imágenes: ENTER.CO, Battlefield. 

Para los gamers de nuestra región, ‘FIFA 17’ puede ser el juego más importante del año. Y ayer, durante el E3, tuvimos la oportunidad de probar el juego y jugar parte de lo que llaman ‘Journey’, el modo de campaña para convertirse en una estrella mundial. Antes de darles nuestras primeras impresiones, algunos detalles sobre el juego.

El 27 de septiembre el juego llegará a Norteamérica y dos días después al resto del mundo. Sin embargo, según lo que hemos visto con otros lanzamientos de EA, seguro que se podrá descargar el 27 desde cualquier lugar del mundo. Como en años anteriores y siguiendo la línea de todos los juegos AAA, ‘FIFA 17’ costará 59,99 dólares con sus respectivas conversiones en los diferentes países de la región. Con la estabilización que hemos visto del dólar en Colombia alrededor de los 3.000 pesos, se podrá conseguir por unos 190.000 pesos, pero eso obviamente dependerá de cada distribuidor. Lo que sí podemos garantizar es que habrá combos interesantes con el juego y las nuevas consolas, probablemente con la Xbox One S.

EA ha dicho que tiene cuatro mejoras importantes, representadas por cuatro futbolistas

Otra de las preguntas que me hicieron en el Facebook Live de ayer por la tarde fue la compatibilidad con las consolas de la antigua generación. Y aunque no se me había ocurrido –error mío pensar en solo lo nuevo–, les puedo confirmar que el juego saldrá para Xbox 360, PlayStation 3, Xbox One, PlayStation 4 y PC. Es más, aquellos suscriptores de EA Access en Xbox One y Origin Access en PC podrán descargar el juego unos días antes de su lanzamiento.

Pero bueno, hablando de lo nuevo, el gran cambio de este año es la transición de Ignite a Frostbite, el motor gráfico detrás de juegos como ‘Battlefield 1’ y ‘Star Wars: Battlefront’. Además del marcado cambio cosmético, el nuevo motor será clave en las interacción del juego.

Pensado para ‘Battlefield’, EA ha decidido que casi todos sus juegos usen esta plataforma de desarrollo (‘Madden 17’ todavía no la adopta). En ‘FIFA 17’ los cambios se sienten. Durante nuestras pruebas, la dinámica de juego fue mucho más fluida, el contacto con el balón más sensible y los jugadores más reales, algo que le da un toque de credibilidad que realza el juego.

Además del cambio de motor, EA ha dicho que tiene cuatro mejoras importantes en jugabilidad, representadas por cuatro futbolistas.

Nuestro propio James Rodríguez representa el aumento en el control que tenemos en los tiros libres. Por ejemplo, un jugador ahora puede moverse alrededor del balón, cambiar de perfil y, si quiere, pegarle ‘tres dedos’ para crear una comba hacia afuera. Esta función está implementada en los tiros libres como en los penaltis. Para disfrutarla, la cámara se quedará detrás del cobrador después de ejecutar un tiro libre para ver mejor la trayectoria del balón.

Otra de las mejoras que me llamó mucho la atención es un marcador que muestra más o menos donde caerá el balón, y permite que uno controle alguno de los jugadores en el área y haga el centró con un simple botón. Después de dejar todo cuadrado con el cobrador del tiro libre, puedes seleccionar a Cristiano, por ejemplo, para tratar de cabecear.

Eden Hazard, el jugador del Chelsea, representa las mejoras físicas. Gracias al motor gráfico, los jugadores tienen un mejor balance, los que les permite aguantar el balón cuando tienen un defensa en la espalda. El nuevo sistema junta y mejora esta función, que fue uno de los adelantes de FIFA 16 y FIFA 15. Con la palanca izquierda, podrás posicionar a tu jugador para escudar el balón de los atacantes y después meterle un poco de magia para salir adelante. Un representante de EA nos dijo que ahora será posible chocar con el arquero y que suelte la pelota, aunque será un suceso muy extraño y seguramente te hará sumar varias amonestaciones.

Marco Reus representa la mejora más importante del juego, o por lo menos, en lo que pude probar. Los jugadores del mismo equipo controlados por el computador son muchísimo más inteligentes. Finalmente sentí que las diagonales de los delanteros tenían sentido y el balón iba a donde yo quería. Según EA, el juego constantemente está analizando el espacio para llenarlo de una manera inteligente. Atrás quedarán los días de cuatro o cinco jugadores amontonados sobre el balón. Esto se ve constantemente durante el juego; los miembros del equipo piden constantemente el balón, corren hacia donde deberían y se están moviendo de un lugar a otro más peligroso durante un ataque.

Finalmente, Anthony Martial, delantero del Manchester United, representa las técnicas de ataque. Ahora, los arqueros serán más inteligentes sacando y despejando, función que ni sentí. Para mí, los arqueros se portan de manera muy similar a ‘FIFA 16’. Por otro lado, los atacantes tiene más control sobre sus disparos y, según EA, será posible hacer pases al vacío con comba, algo en lo que llevan trabajando por mucho tiempo, pero que representa un reto técnico más difícil de lo que suena. Yo no tenía el talento para poner esto en práctica, pero efectivamente está en el juego.

Un paseo en ‘pato’

Uno de los grandes bombos de ‘FIFA 17’ es su modo de campaña. Durante ‘Journey’, asumes la identidad de Alex Hunter, un joven que acaba de llegar al United de Mourinho. Y más allá del gameplay, del que hablaré más adelante, el usuario va detrás de bambalinas con el jugador y tiene el poder de decidir algunas de sus acciones.

Con un sistema similar al de los juegos de Bioware, uno puede ser humilde, agrandado o simplemente neutral. Claro, cada decisión irá formando tu camino en el mundo del fútbol. Todas las escenas cinematográficas son gracias a Frostbite, que les permitió a los desarrolladores de ‘FIFA 17’ crear unos escenarios súper detallados con personajes casi que humanos.

No sé qué tanto quiera la gente entrar en un género de rol al comprar ‘FIFA’. Y más allá de la historia, las decisiones y lo bonito que se ve (algo que lo diferencia considerablemente del modo leyendo de ‘PES’), la jugabilidad es un poco aburrida. Al ser solo Alex Hunter, en el campo de juego solo lo puedes controlar a él. Entonces, hay pasajes del juego donde están defendiendo y uno está fuera del marco de la pantalla, esperando a que el computador recupere el balón y le llegue a uno.

Lo más bonito de ‘FIFA 17’ es crear una jugada desde la defensa para definirla con claridad o sacarse hasta los mocos con Messi como en la vida real. No me pareció muy atractivo ver un partido virtual de fútbol esperando a que me llegara el balón. En el demo de E3, Hunter entra faltando 20 minutos y tiene que ganar el partido. Sin embargo, toqué el balón cinco veces porque el otro equipo pasó la mayoría del tiempo atacando.

Creo que EA aprovechó la llegada de Frostbite para crear una experiencia secundaria de juego, que en esta edición tendrá poca repercusión. De pronto si la pulen en el futuro será atractiva, pero ahorita es mucho mejor dedicarle todo el tiempo a Ultimate Team o a subir de ligas en el modo en línea.

Por si no lo han visto, igual acá les dejo el tráiler del juego y el de ‘Journey’:

Imágenes: ENTER.CO

El año pasado, durante la presentación de Ubisoft, el juego que me quedó sonando fue ‘Ghost Recon Wildlands’, un título de acción de mundo abierto que enfrenta a unos comandos especiales contra los barones de la droga en Bolivia. Y si tuviera que compararlo con otro juego, podría ser como ‘Far Cry 4’, que permite ir creando una propia historia.

Durante la demostración de E3 pudimos interrogar y después atacar la base de ‘El Pozolero’, uno de los capos de la región. A continuación pueden ver toda la misión.

Pero el juego es mucho más que eso. Cuando nosotros lo probamos, usamos una táctica diferente. Como es un ‘sandbox’, puedes resolver las misiones como quieras: puedes optar por ser sigiloso, eliminando enemigos sin ser detectado o sacar todo el arsenal y ponerte la cinta roja para hacer de Rambo.

Durante la misión disponible, probamos diferentes aspectos fundamentales del juego: el combate, la exploración y los vehículos. Y todos cumplieron a cabalidad. Después de identificar a los enemigos, gracias a un dron, fuimos despachándolos uno a uno desde la distancia con un rifle silenciado. La coordinación entre los cuatro miembros del equipo Ghost fue clave para capturar a ‘El Pozolero’ y conseguir la información necesaria.

Después de subirnos en un helicóptero y destruir todo lo que vimos en el camino (solo porque se podía), llegamos al campamento reforzado de nuestro enemigo. Una vez más el dron nos ayudó a identificar sirenas, luces, morteros y demás para poder planificar el ataque. En la demostración, yo estaba jugando con un empleado de Ubisoft, publisher del juego, y otras dos personas, una de las cuales –infiero– no entendía muy bien inglés. Esto enmarcó una situación ideal para probar la variedad del juego. Nuestro compañero simplemente hizo lo que quizo y empezó a matar enemigos sin ningún plan.

Una vez fuimos detectados, entre los cuatro eliminamos a todos los miembros de la base y logramos escapar en unos de los vehículos del enemigo. Eso sí, en medio de una balacera que fácilmente hubiera sido evitada.

Este juego, entre cuatro, será un firme candidato al juego del próximo año, ya que tristemente saldrá en marzo de 2017. Sin embargo, tiene los elementos para ofrecer una experiencia solitaria gratificante. Todas las misiones se pueden hacer solo y a tu manera, aunque siempre tendrán otros tres acompañantes controlados por la AI. Y así como en ‘Far Cry 4’ podrás capturar cada base como quieras y cuando quieras, aquí no hay una línea rígida que toque seguir. Simplemente puedes ir explorando el mundo y escoger qué hacer.

Esto fue lo más llamativo de este mundo abierto de ‘Ghost Recon’. Al final de la demostración, el representante me mostró la sección que exploramos y después logré ver todo el mundo que hace parte del juego y me di cuenta de que solo vimos menos del 5% del juego, aunque hayamos viajado como por tres minutos en un helicóptero.

Este es, sin duda, el juego más grande que ha desarrollado Ubisoft. Además de las misiones, el jugador tendrá interacciones con los NPC del juego, que irán cambiando dependiendo de las acciones de jugador. Aunque no vimos ningún aspecto de este sistema, un post en el blog de Ubisoft confirma que la relación con los diferentes grupos del universo tendrá consecuencias en la jugabilidad.

Otro de los factores que afectarán al juego será la hora y el clima. Si atacas una base por la noche, serás más difícil de reconocer, pero también tendrás más trabajo identificando a su objetivo. Este tipo de concesiones son las que tendrá que hacer el jugador explorando este vivido mundo.

Este es, sin duda, el juego más grande que ha desarrollado Ubisoft

Además, que adopte el sistema de ‘outposts’ de ‘Far Cry 4’, ya es un importante punto a favor. Sin embargo, Ubisoft puede aprender de su anterior juego y expandirlo, permitiendo un sistema de progresión mucho más complejo y dinámico. En ‘Far Cry 4’, por la época y la tecnología disponible, estaba un poco limitado el arsenal. Sin embargo, los fantasmas tienen todo un portafolio de tecnología moderna para crear perfiles mortíferos para los barones de la droga de esta recreación digital de Bolivia.

Si les gustó ‘Far Cry 4’ y no pueden esperar a la siguiente instalación de la serie, ‘Ghost Recon’ es un puente que te dejará saciado del sigilo, la frustración de ser descubierto y morir por andar en una motocicleta como Evel Knievel.

Lo dije en el pasado y lo repito: hasta ahora, este es de los mejores juegos que he visto en E3. La libertad del mundo abierto, una historia potencialmente fascinante, un armamento de primer nivel y una jugabilidad impecable son los ingredientes perfectos para crear una experiencia increíble.

Además, la posibilidad de juntar a cuatro gamers hardcore, que le metan toda la ficha la juego, seguramente harán de la experiencia algo de otro nivel, sobre todo en la dificultad más alta.

Imágenes: ENTER.CO.

El año pasado Xbox presentó una nueva IP con dos grandes cabezas tras ella: ‘ReCore’. Las dos personas tras el título son Marc Pacini (‘Metroid Prime’) y Keiji Inafune (‘Mega Man’), ambos reconocidos nombres en la industria. Por ello no pude evitar tomar mi tiempo para poder probar el demo de ‘ReCore’ en E3, con 15 minutos de gameplay que quiere vender una propuesta de aventura y acción.

 ¿‘Metroid’ o ‘Mega Man’?

El juego tiene elementos que recuerdan a ambas sagas, pero claramente, por su estilo, la influencia más grande es ‘Metroid Prime’. Se trata de un shooter de aventura, donde disparas y esquivas de la misma forma que lo hacías en ‘Metroid Prime’, solo que esta vez tienes una perspectiva en tercera persona: puedes deslizarte hacia los lados para esquivar ataques, disparas en simultáneo a esos movimientos y tienes el mismo tipo de salto.

Pero el movimiento no es lo único que comparte ‘ReCore’ con el trabajo previo de Pacini. El arma principal de nuestra protagonista tiene tres modos de disparar, separados por colores: rojo, amarillo y azul. Todos los enemigos tienen colores, para que puedas seleccionar la munición indicada para destruirlos. Ese era justo el mismo sistema que manejaba Samus en ‘Metroid Prime’.

Durante la demo que pude probar a un robot araña para escalar a través de rieles, algo así como la habilidad magnética de la morfoesfera en la saga de ‘Metroid Prime’, todo para alcanzar nuevas áreas. No son pocos los elementos que Pacini le hereda a su nuevo juego.

15 minutos de ‘ReCore’

¿Qué tiene de nuevo ‘ReCore’? Primero, la acción es bastante rápida y tienes un pequeño ejército de robots que te ayudan. En cada sección del juego encontré numerosos enemigos, algunos bastante resistentes y con distintas formas de atacar. Cuando aparecen todos al mismo tiempo tratando de eliminarme, hace que la acción sea bastante rápida y variable.

Sumen a ello que puedes invocar varios tipos de robots. En la demostración solo estaban disponible dos, pero realmente hacen la diferencia en el campo de batalla. También tienen diferentes colores y es clave que estés pendiente de cambiarlos de acuerdo al enemigo indicado.

Estar cambiando de munición, seleccionando un robot específico, esquivando y saltando, hacen que la jugabilidad de ‘ReCore’ sea bastante entretenida. Algunas secciones incluso agregan un ambiente hostil, donde debes estar saltando de área para no morir entre llamas.

https://www.youtube.com/watch?v=WnKT9ZCGgBE

¿Y la aventura?

Aunque la acción no está nada mal, la parte que corresponde a la aventura no parecía nada del otro mundo: saltas plataformas y tus robots hacen que superar algunas secciones sea casi automático. Pero recordemos que solo tuve acceso a una demo de 15 minutos, así que probablemente haya espacios del juego con mejor diseño para esa parte de ‘ReCore’.

‘ReCore’ llegará el 13 de septiembre exclusivamente a Xbox One y PC.

Imágenes: Xbox One.

Con ‘Breath of the Wild’ llegarán tres Amiibo: Link arquero, Link a caballo y un guardián, que se perfila a ser el segundo Amiibo más grande hasta ahora, luego de Yoshi para ‘Woolly World’. También llegarán nuevos personajes del mundo de Mario, como Wario y Waluigi, así como nuevos diseños para otros personajes que ya habíamos visto.

Mira las nuevas figuras a continuación:

Imágenes: ENTER.CO.

Durante este martes pudimos asistir a una presentación de Bandai Namco en E3, donde mostraron sus títulos más importantes para el resto de 2016. Entre ellos se encuentra el nuevo juego de ‘Dragon Ball Z’, el popular manga/anime de acción y pelea. Se trata de ‘Dragon Ball Xenoverse 2’, secuela del juego más vendido en la historia de las adaptaciones de ‘Dragon Ball’.

Esta vez Bandai quiere mejorar la formula, agregando nuevos elementos a los aspectos que terminaron transformando el título en un éxito: la personalización y las herramientas sociales. Por supuesto, esto viene acompañado por toda la mitología de la serie.

Lo nuevo del título

Aunque ‘Dragon Ball Xenoverse 2’ incluirá las mismas cinco razas al juego original: humanos, saiyajin, aliens estilo freezer, namekusei y majin, esta vez podrás usar a tu personaje en cinco zonas distintas para tomar misiones. Entre estas áreas se encuentra la nave de Freezer y el planeta Namek.

Sobre el área social del juego, esta vez tendremos una nueva ciudad, siete veces más grande que la primera entrega y con dos nuevas características para recorrerla. La primera es una bastante lógica para la franquicia: ahora podrás volar sobre la ciudad. Para hacerlo deberás tener cierto nivel. Será interesante ver a 300 personas tratando de volar por la zona social.

La segunda característica será el uso de ‘hovers’, básicamente vehículos que vuelan y con los cuales puedes realizar carreras. La ciudad tendrá muchas locaciones del anime, que no fueron reveladas en la demostración.

A golpes

Pasando a las batallas, solo pudimos ver que están confirmados dos personajes nuevos: Turles y Gohan del futuro. A la hora de pelear, el juego tiene nuevas mecánicas que se habían olvidado de títulos anteriores, como que tu personaje puede deslizarse en el aire hacia el enemigo, o usar el mismo movimiento para esquivar ataques.

El juego tendrá combos mucho más largos, mejores efectos en los golpes y correrá a 60 fps. A lo largo de los siguientes meses hasta su lanzamiento a finales de año, seguirán revelando luchadores.

El juego estará disponible para PC, Xbox One y PS4.

Imagen: ENTER.CO.

La marca ‘GO’ de Square Enix presentó en E3 su tercer título, esta vez basado en la franquicia de acción ‘Deus Ex’. En el pasado han lanzado éxitos como ‘Hitman GO’ (Android, iOS) y ‘Lara Croft GO’ (Android, iOS), ambos premiados juegos en el mundo móvil. Su nuevo paso en la franquicia se siente más cercano a ‘Hitman GO’, pero se las ingenia para tener alma propia.

Durante este martes en E3 pude probar una versión alpha del juego, que tenía cerca de cinco escenarios del título. A primera vista, el juego parece una versión de ‘Hitman GO’ sin la intención de parecer un juego de mesa. Las animaciones son fluidas y los personajes tienen un diseño mucho más cuidado.

El sigilo es la clave y por ello tiene tanto en común con ‘Hitman’, entonces ¿en qué se diferencia? El reto de ‘GO’ siempre ha sido trasladar un género (sea sigilo o aventura) a un título de movimiento por turnos. En este caso, también lograron que la acción llegue a esa formula, todo gracias a su animación: cada vez que enfrentas a un enemigo, el personaje realiza fluidos y entretenidas escenas de acción.

El espíritu de un puzzle sigue siendo protagonista y ‘Deux Ex GO’ tiene un agregado para la marca: cada vez que un enemigo te divisa, el juego te muestra el camino que recorrerá para llegar liquidarte, por lo tanto debes contar el número de turnos que le tomará alcanzarte y así puedes moverte libremente para flanquearlo y esquivarlo.

Esto cambia el modo en que te acercas a un escenario, donde atraer a los enemigos es clave para avanzar, en vez de simplemente evitarlos o atacarlos directamente. Se trata de analizar el rango de movimiento de tu enemigo y aprovecharlo en cada turno una vez se han percatado de tu presencia. También hay varias habilidades; en el alpha solo existía un ítem de invisibilidad, pero habrá más en la versión final del juego.

Así, Square Enix vuelve a repetir los elementos que tanto han funcionado en años anteriores: un ‘puzzle’ bien pensado que atrapa la esencia de la franquicia en la que se basa, implementando nuevas mecánicas para hacer sentir único a ‘Deus Ex GO’.

Imágenes: ENTER.CO

Este martes tuvimos la oportunidad de asistir a varias demostraciones de los títulos más importantes de Bandai Namco para lo que queda del año. Entre ellos claramente no podía faltar ‘Tekken 7’, juego que vuelve a poner en el escenario a una de las franquicias de pelea más importantes y populares de todos los tiempos.

‘Tekken 7’ trae varias sorpresas: su motor gráfico es Unreal 4, lo que realmente mejora su aspecto comparado con su entrega pasada, agregan cinco nuevos luchadores y le abren los brazos a un personaje de otra franquicia, Akuma.

Akuma viene de ‘Street Fighter’ y es uno de los villanos de la franquicia. En esta ocasión, el enemigo hará parte del modo historia de ‘Street Fighter 7’, donde tendrá asuntos pendientes con Hihachi. Así, los dos universos se unen a través de este villano.

¿Qué tal es ‘Tekken 7’?

Pude jugar media docena de partidas de ‘Tekken 7’, tanto de la introducción del modo historia como en su multujugador. Empecemos por el modo historia, que trae detalles realmente interesantes. Primero, como ya lo han hecho otros juegos del género, las cinemáticas tendrán momentos interactivos, donde puedes esquivar ciertos ataques para tener la ventaja justo antes de iniciar una batalla.

Pero las cinemáticas no se quedan solo en la introducción de las batallas, también hay breves momentos durante la pelea donde los personajes discuten o intercambian palabras. Es un detalle que agrega un estilo cinematográfico al juego, diferenciando realmente la sensación entre el modo historia y el competitivo.

En la introducción pude jugar con Akuma, que trae todos sus movimientos clásicos de ‘Street Figther’ a ‘Tekken 7’. Es curioso que el juego se esfuerza para que lo juegues a la antigua: en vez de usar el control de forma tradicional, las indicaciones están diseñadas para que lo uses como un viejo tablero de ‘arcade’.

De hecho los movimientos están descritos pensando en un tablero y no en un control, así que es interesante darle una probada a ese estilo de juego, que un buen grupo de fanáticos de los juegos de pelea disfrutan.

El juego se siente muy fluido y las diferencias entre personajes son notables en el multijugador. Gráficamente, durante la batalla todo luce simplemente hermoso: el escenario y las texturas de los personajes destacan.

Durante la pelea el campo de batalla se irá destruyendo, e inclusive la caída más leve genera daños en el piso. La ropa de los personajes también va cambiando durante la batalla, dependiendo que tanto daño han recibido: pierden porciones de su vestimenta y su aspecto cambiará notablemente.

El juego también implementa un sistema llamado ‘Rage Arts’, donde dependiendo del daño recibido, tu personaje se cubrirá por un aura de color rojo, la cual puedes activar para realizar un ataque especial. Esto ayuda a darle un giro a la batalla, pero no es nada nuevo para el género.

Finalmente, si tu contrincante y tu están con poca vida y realizan un último golpe al mismo tiempo buscando la victoria, el juego bajará su velocidad por unos segundos, generando un momento de duda donde no sabes si ganaste o acabaste de perder. Es un detalle interesante que sigue sumando puntos a los elementos cinematográficos del juego, donde la cámara se toma la libertad de realizar acercamientos solo para darle fuerza a un momento de la pelea.

‘Tekken 7’ estará disponible a inicios de 2017 para Xbox One, PS4 y PC.

Imagen: Bandai Namco.

Pudimos capturar la apertura de E3, el momento cuando miles de personas se tiran sobre los escenarios para ver, de primera mano, todo lo que se ha anunciado durante el año. Esto es solo el ala oeste del centro de convenciones de Los Ángeles; el ala sur también vivía una situación similar.

Según VG247, el año pasado asistieron más de 50.000 personas a E3 de 109 países. Se esperan números similares en esta edición, como pueden ver en el video a continuación. Esto es solo una muestra de la magnitud de E3 y la importancia dentro del mundo del entretenimiento.

Un simple video será más contundente que publicar las estadísticas de asistencia o contarles la importancia del evento. La ansiedad de la gente por entrar y ser los primeros en ver las vitrinas es algo que poco se ve en otros eventos del entretenimiento.

Imágenes: ENTER.CO

El pasado domingo 12 de junio comenzó la Electronic Entertainment Expo (E3), el congreso de videojuegos más importante del mundo. Pero a la luz de los recientes eventos violentos en Orlando, Estados Unidos, los publicistas de juegos enfrentan la difícil situación de presentar al público un contenido usualmente violento, lleno de bombas, explosivos y armas, según reportó ArsTechnica.

El tiroteo del pasado domingo en la madrugada, en una discoteca en Orlando, ha sido el tiroteo más letal hasta ahora de la historia de ese país, donde muchas personas piden desde hace muchos años que se regule el porte de armas de fuego.

Según Mike Gallagher, presidente y CEO de la asociación coordinadora del E3, las compañías que están participando en el evento están intentando modificar las presentaciones de la convención de manera que sean respetuosas frente al luto y el dolor de las personas afectadas por los eventos trágicos del domingo.

Gallager le dijo a Ars Technica que los publicistas de las decenas de videojuegos que se presentan en la conferencia están buscando limitar el lenguaje publicitario que podría ofender el ánimo de luto del país, pero no especificó exactamente cómo se están haciendo estos cambios. Según el ejecutivo, el público podrá ver las manifestaciones de consideración de distintas formas dependiendo de las compañías. Sin embargo, hizo la aclaración que en ningún momento se piensa cambiar los juegos en sí.

No obstante, en el domingo, durante las conferencias de prensa previas a E3, no se hizo ninguna mención al tiroteo en Orlando, ni se detectó ninguna alteración en las presentaciones de juegos violentos como ‘Battlefield 1’ y ‘Titanfall 2’.

Sin embargo las banderas en la entrada del centro de convenciones del evento están a media asta. Además en la conferencia de Bethesda, en la noche del domingo, los presentadores usaron pines de arco iris, como una aparente demostración de homenaje a las víctimas del ataque, que sucedió en un establecimiento orientado a personas LGBTI.

Gallager explicó que la industria de los videojuegos no es, ni se siente responsable, de ninguna manera por los hechos atroces en Orlando. Además, recordó que hace cinco años la Corte Suprema de Estados Unidos descartó que los videojuegos contribuyeran en alguna medida a la violencia en la vida real, y determinó que los contenidos de estos productos tendrán protección por libertad de expresión.

Imagen: Joshua | Ezzell (vía Flickr). 

¡Ciudad Gamer 2016 fue una gran fiesta! En estos dos días, cientos de personas se gozaron, junto a ENTER.CO y Falabella, la mayor fiesta de videojuegos de Bogotá. ¡Gracias a todos los que asistieron y a los que siguieron el evento en nuestro sitio web redes sociales! El evento fue un éxito y quedamos con muchas ganas de crear nuevas ocasiones de reunirnos con ustedes, nuestros usuarios, y compartirles buenos momentos.

Hablamos con algunos de los ciudadanos gamers y esto nos contaron sobre el evento.

Voy con la verdad en la primera línea: soy un fanático de ‘Call of Duty’ en gran parte por su jugabilidad y en otra, porque tengo un gran combo de amigos con los que paso las noches muerto de la risa. Rozox, Xkliburt, Mike11e, Padollox, Mamichox, Ivancho, Naranjas y Pinzoxo han pasado horas y horas jugando partidos privados, Search and Destroy y demás modalidades. Desde ‘Call of Duty: Modern Warfare’ comenzamos a jugar juntos y hemos comprado todos los títulos desde entonces.

Por eso, me considero un fanático y conocedor de la serie. Y ante esa realidad, quedé totalmente sorprendido ante al tráiler de ‘Call of Duty: Infinite Warfare’. De verdad, solo hasta que mostraron el título del juego, me di cuenta de que estaba ante una de las franquicias más importante de los videojuegos.

Y sé que hay muchas personas que odian la comunidad de ‘Call of Duty’ por su fama agresiva e infantil. Pero yo sigo siendo amante de la serie por mis amigos y porque el juego es muy divertido, sobre todo cuando uno juega con un equipo o contra los amigos. Hay pocos placeres como meterle un ‘cabezero’ a un amigo campeador. Es más, a uno del grupo le decimos el tapete, porque nunca se para de la sala en Nuketown.

Pero volviendo al tema, el tráiler de ‘Infinite Warfare’ me dejó totalmente fuera de base. Primero, estamos ante un capitán de una nave espacial, que –como si fuera ‘Starcraft II’– decide atacar una nave orbitando un planeta. Después, se sube en su propia nave de guerra para librar una batalla interestelar contra el enemigo.

Y hasta ahí, de ‘Call of Duty’ no tiene nada. Luego, nuestro protagonista salta se su nave espacial y empieza a combatir a sus enemigos en un ambiente de poca gravedad. El gancho parece una interesante innovación y la forma de moverse a través del espacio parece bien lograda.

Pero seamos honestos. La campaña de ‘Call of Duty’ uno solo la juega como por cumplir. Me preocupa mucho cómo será el desarrollo del multijugador con lo que vimos durante la conferencia de E3. Menos mal está la versión remasterizada del clásico, algo que garantiza que tendremos contenido de calidad AAA por si algo sale mal con esta nueva versión. En todo caso, acá les dejo el tráiler para que ustedes mismos juzguen el nuevo ‘Call of Duty: Infinite Warfare’.

Imagen: Infinite Ward.

Uno de los componentes de la conferencia de PlayStation tenía que ser su set de realidad virtual. En primer lugar, anunciaron oficialmente el precio de su casco de VR. A partir del 13 de octubre de 2016, el dispositivo se podrá conseguir por 399 dólares y, según la compañía, tendrá unos 50 títulos disponibles a partir de la fecha de lanzamiento. Este simple hecho pone a Sony por delante de su competencia en consolas, con un ecosistema andando y desarrolladores montados en el bus listos para sacar sus títulos más importantes para VR. Cuando lean algunos de los juegos que van a salir para el set de VR de Sony van a quedar con la boca abierta.

Pues bien, uno de los primeros juegos que vimos fue ‘Resident Evil 7’, el clásico juego de terror. Durante el pequeño video que mostró Sony, se ve una casa totalmente miedosa, llena de cucarachas y demás bichos, con una clásica llamada telefónica de advertencia y una que otra sorpresa. Lo más llamativo es que se podrá jugar el mismo juego en PlayStation 4 o en PSVR, aunque no especificaron si toca pagar cada uno por separado o la experiencia es compartida.

El nuevo juego de terror llegará el 24 de enero de 2017, pero desde hoy se puede jugar la demo, obviamente solo para PS4. “El tiempo finalmente llegó para que todo el mundo puedo disfrutar de VR en sus casas”, dijo Sean Layden, COO de Sony Network Entertainment International.

Además de ‘Resident Evil 7’, que para muchos es suficiente, también anunciaron otros juegos nuevos como ‘Farpoint’, un título desarrollado por Impulse Gear. Es un FPS en un planeta desconocido, con monstruos titánicos que tienen que enfrentar un astronauta que parece abandonado por su tripulación al mejor estilo de ‘The Martian’.

EA, Dice y Criterion se juntaron para sacarle un brazo a ‘Star Wars: Battlefront’ y desarrollaron una misión especial para volar un X-Wing, cumpliendo así el sueño de millones de miembros de la generación X. El título para VR se llamará ‘Star Wars: Battlefront X-Wing Mission’.

Y para terminar, PlayStation sacó todo su arsenal y mostró dos juegos que seguramente te harán sacar la tarjeta de crédito, pedir de Navidad un regalo o un préstamo: ‘Batman Arkham VR’ desarrollado por ‘Rocksteady y Final Fantasy XV se podrá jugar en el set de realidad virtual de la compañía japonesa.

‘Batman’ saldrá en octubre 2016 y será exclusivo para PlayStation VR, mientras que ‘FF XV VR Experience’ también llegará a VR el 30 de octubre de 2016.

Esto muestra que los grandes estudios están apostando por las plataformas de realidad virtual. Durante la conferencia de Bethesda nos enteramos que ‘Fallout 4’ y ‘Doom’ llegarán para el HTC Vive y que Ubisoft está en serias conversaciones para soportar la plataforma de Oculus. Es más, mostraron una simulación de Star Trek muy interesante, además del juego de los pajaritos que no lo entendí muy bien.

Pero más allá de los ejemplos puntuales, el apoyo de los grandes estudios era el paso fundamental que faltaba para que la realidad virtual pasara de unos minijuegos para demostrar la tecnología a ser productos comercialmente viables.

Imágenes: capturas de pantalla.

‘The Last Guardian’

¿Cómo se ve hoy un juego que ha estado en desarrollo desde 2007? Sony respondió a esa pregunta en E3 con un nuevo tráiler de ‘The Last Guardian’, el proyecto de genDESIGN que promete ser una experiencia audiovisual como ninguna. El juego se centrará en la relación entre un niño y una especia de grifo.

#SpidermanPS4

El nuevo juego de Spiderman todavía no tiene nombre, por lo que Sony uso un hashtag para mostrarlo durante E3. Lo que sí sabemos es que dejará de estar en manos de Activision –que usó el personaje por mucho tiempo– y pasará a manos de Insomniac Games (desarrolladores de Crash Bandicoot, que también hizo una aparición en el show) en alianza con Marvel. Teniendo en cuenta el control que tiene Marvel sobre todo el universo de sus personajes, eso nos da alguna medida de garantía que el juego de Spiderman se mantendrá fiel a su historia.

‘Mafia III’

Llevamos ya bastante tiempo esperando el lanzamiento de ‘Mafia III’, que se llevará a cabo el próximo 7 de octubre. El juego de 2K Games, que estará disponible para Microsoft Windows, PlayStation 4 y Xbox One, promete una historia lúgubre y llena de acción, como podemos comprobar en el nuevo avance presentado por Sony:

‘Detroit Become Human’

La multinacional japonesa exhibió un adelanto de ‘Detroit Become Human’, un juego desarrollado por Quantic Dream que seguirá las aventuras de un androide libre. Como podemos ver en el video, las decisiones del usuario harán una parte muy importante de la historia y definirán el desenlace de la misma:

‘Hawken’

505 Games es el estudio detrás de ‘Hawken’, un ‘shooter’ diferente que pronto hará su ‘debut’ con un título exclusivo para PlayStation 4. Se trata de un multijugador de combate con ‘mechas’ (o armaduras robóticas gigantes) que, por lo que vemos en el clip, ofrece mucha adrenalina.

‘Days Gone’

‘Days Gone’ es el más reciente proyecto de Bend Studio, cuya historia se había mantenido en secreto hasta ahora. Este juego de mundo abierto seguirá a un caza recompensas que trata de sobrevivir en un contexto devastado (dos años antes de la historia) por una terrible pandemia, que acabó con todo.

Imagen: Sony.

‘Zero Dawn: Horizon’ volvió a ser protagonista de la conferencia de prensa de Sony en E3 2016 con otro ‘gameplay’ mucho más amplio al que vimos en 2015. En esta ocasión, podemos ver a la protagonista salir de su refugio por su motivación de conocer ese mundo que está detrás de la seguridad de las paredes. En el pasado vimos una especie de velocirraptor mecanizado que anda merodeando por unas planicies. Ahora, vemos unos nuevos animales (o robots, como quieran llamarlos), algunos más dóciles, otros útiles y, algunos muy bravos. 

También conocemos otros aspectos del mundo: hay animales corruptos y demonios, según lo que pudimos deducir de una conversación la protagonista y un guerrero que se encuentra en su camino. El demonio y el animal corrupto podrían ser la misma cosa, pero es más interesante especular que hay varios tipos de enemigos en el juego.

Otro aspecto del juego que me llamó la atención es el sistema de interacción que hay con los NPC, adoptando un poco el modelo de ‘Bioware’, de tener varias respuestas a una pregunta. No quedó claro si las decisiones tendrán un impacto en el juego, pero casi que no tendría sentido darle la opción al jugador de decidir qué hacer sin que tenga una repercusión.

El título tiene como raíz la interacción con los otros miembros de la naturaleza. El algunos casos hay que atacarlos para conseguir sus recursos y en otros hay que domarlos para poder ir más rápido de un sitio a otro. Estos dos ejemplos los alcanzamos a ver en el ‘gameplay’ de ocho minutos que vimos en la conferencia de PlayStation, pero seguro que los desarrolladores de ‘Horizon: Zero Dawn’ tienen muchas más ideas sobre la interacción de la heroína y los animales.

Pero lo que más me llamó la atención de los ocho minutos que vimos es la variedad en el sistema de ataque. Cuando tocó pelear contra el corruptor, la persona que grabó el ‘gameplay’ usó varias formas para derrotarlo. Llegó hasta el punto de llamar a una especie de búfalo domado para que ayudará en la batalla. Pero además uso flechas de fuego, una especie de bomba, ataduras contra el piso y otras herramientas. Esto demuestra que hay muchas formas de derrotar al mismo enemigo, lo que le dará al título mucha vida.

Lo único triste de todo el cuento es que no dieron una fecha de lanzamiento. Ya es la segunda vez que vemos este juego en E3 y todavía no sabemos cuándo lo podremos tener en nuestras manos. Así como con ‘God of War‘, me atrevo a decir que saldrá a finales del próximo año.

Y si algo hay que destacar de la conferencia de Sony, es que tiene uno exclusivos de primer nivel. Sin meterse a comparar entre Microsoft, Sony, Nintendo o PC, los títulos exclusivos para PS4 son absolutamente increíbles. Y eso que todavía no hemos visto lo que nuevo de ‘Naughty Dog’, el otro estudio pesado que tiene Sony en su portafolio.

Hasta mejor, porque entre más juegos, más diversión, aunque duela el bolsillo.

Imagen: captura de pantalla.

El primer juego que presentó Sony durante su conferencia de prensa en E3 es el nuevo ‘God of War’, con un Kratos viejo, sabio y ‘calmado’ y un pequeño joven como acompañante. En la escena que vimos al comienzo de la conferencia, Kratos está entrenando a un pequeño niño y vemos las características armas míticas y las ‘Quick Time Actions’ (oprimir uno de los botones en el momento preciso para ejecutar una movida) de los juegos del estudio de Sony en Santa Mónica.

Según el escenario, atrás quedó la antigua Grecia y estamos ante la mitología nórdica, como se había especulado en muchos rumores. Una de las peleas más interesantes fue contra un gigante con una pierna de lava, cachos y un gigantesco tronco. Parece que la relación entre el fuego y el hielo será parte fundamental en este juego.

En términos de jugabilidad, vimos algo llamado ‘spartan rage’, una forma súperpoderosa de Kratos para lidiar con sus enemigos más tenebrosos. Qué raro es ver a Kratos con barba, siendo un hombre sabio y ‘tranquilo’, por decirlo de alguna manera.

Bueno, durante la demostración del ‘gameplay’ vimos que el joven es el hijo de Kratos. Algunos de ustedes comentaristas sabrán más que yo y podrán contarnos quién puede ser la mamá. Además, según partes del video, seguramente podremos jugar en algunos momentos con él.

Es más, me atrevería a especular que gran parte del juego será con el hijo de Kratos como protagonista. La escena matando al animal muestra un marcado contraste entre ese Kratos loco y destructor de los primeros juegos y su hijo, que tiene un poco más de humildad con los seres vivos.

Y sí, como en ‘Game of Thrones’ hay dragones, que como los zombis en su momento, están totalmente de moda. El juego se llamará simplemente ‘God of War’.

Bueno es impresionante que el juego ya tenga un ‘gameplay’ y no sea un simple tráiler o una escena cinematográfica, como muchos otros ejemplos que hemos visto hoy en E3. A pesar de no tener ni el año de lanzamiento, es una buena señal de que el juego ya esté en desarrollo con el progreso que vimos.

Junto a ‘Uncharted 4’, ‘God of War’ es uno de los juegos más importantes de Sony como motor para vender unidades. Y de acuerdo con lo que acabamos de ver, es una muestra muy importante del futuro de PlayStation 4. Además, ¡qué viva Kratos!

Durante el Facebook Live que hicimos hoy por la tarde, mencionamos que ‘Ghost Recon: Wildlands’ era el mejor juego que habíamos visto hasta ahora. Creo que el nuevo ‘God of War’ ahora se junta para compartir el premio. Lastimosamente no sabemos cuándo llegará, pero si me toca apostar, será para la temporada navideña de 2017.

Imágenes: Sony.

El éxito que ha tenido ‘The Division’, tanto con la crítica como con los fanáticos, ha sido uno de los logros más interesantes de Ubisoft hasta el momento. Con eso en mente, la desarrolladora gala de videojuegos –que está cumpliendo ya 30 años– aprovechó E3 para presentar dos nuevas expansiones de su aclamado título.

La primera se llama ‘Underground’ (o ‘Subsuelo’) y en ella los jugadores podrán explorar ampliamente el mundo que existe por debajo de la ciudad de Nueva York, que ha sido ocupado por un grupo de criminales muy peligrosos. Escenarios asombrosos y desolados están a la orden, por lo que Ubisoft promete experiencias únicas con cada decisión que se toma –algo que se espera de los juegos con mundo abierto–.

El segundo DLC se titulará ‘Survival’ (o ‘Supervivencia’) que, como su nombre lo indica, expondrá a los jugadores a unas condiciones precarias. Luego de una terrible nevada que acaba con las provisiones, los usuarios tendrán que cuidarse la espalda en un escenario lleno de nuevos peligros.

Por un lado, el ‘Underground’ estará disponible el próximo 28 de junio para Xbox One y PC, mientras que llegará el 2 de agosto a los usuarios de PlayStation 4. ‘Survival’ aún no cuenta con una fecha específica de lanzamiento, pero se espera que no sea una tan lejana –quizá en julio–. Al fin y al cabo, Ubisoft prometió más sorpresas para este año, incluida una nueva expansión a tiempo para finales de año.

A continuación pueden ver un avance de ‘Underground’ y otro de ‘Survival’:

Imagen: Ubisoft.

El paso de Ubisoft por E3 2016 tuvo un tinte especial: la desarrolladora francesa de videojuegos está cumpliendo 30 años de existencia. En medio de ese ambiente, ‘Ubi’ –como le dijo la presentadora Aisha Tyler durante la conferencia– compartió nuevos detalles de ‘Ghost Recon Wildlands’, la última entrega de la saga creada por Tom Clancy en 2001.

El juego plantea un universo en el que el cartel de Santa Blanca se tomó Bolivia para convertirse en el mayor proveedor de cocaína del mundo. Por consiguiente, el gobierno de Estados Unidos manda un equipo de operaciones especiales para infiltrarse y acabar con esta gigantesca operación, comandad por un villano apodad ‘El sueño’.

Con un ‘tráiler cinematográfico’ que demuestra las geniales gráficas del nuevo ‘Ghost Recon’, Ubisoft continuó acrecentando la expectativa por un título que fue anunciado durante la pasada edición de E3. Además, presentó un extenso gameplay que dejó ‘boquiabiertos’ a más de uno por sus gráficas y por las posibilidades tácticas –que son la base de esta franquicia– que se le ofrecen al usuario.

Recordemos que ‘Ghost Recon Wildlands’ es apenas la segunda entrega de la saga que se desarrolla en un mundo abierto. De hecho, la gente de Ubisoft aseguró durante la conferencia que se trata del escenario más extenso que han creado para un videojuego hasta el momento.

‘Wildlands’ saldrá al mercado el 7 de marzo del próximo año y estará disponible para PlayStation, Xbox One y PC. A continuación pueden ver tanto el tráiler como el gameplay de este interesante título:

Imagen: Ubisoft.