La respuesta de las autoridades locales ha sido rápida, pero la magnitud de la tragedia desafía los recursos disponibles. Para garantizar la seguridad de los desplazados, se han suspendido temporalmente las clases en la región y se han habilitado albergues improvisados, como el Colegio La Esperanza en Tibú y el Coliseo Argelino Durán Quintero en Ocaña. A estas infraestructuras se sumó el Estadio General Santander en Cúcuta, que se transformó en un refugio temporal para las miles de familias que han llegado a la ciudad.

La situación ha llevado a una cooperación estrecha entre la Gobernación de Norte de Santander, fundaciones como Pies Descalzos y el Instituto Departamental de Salud, que ha declarado la alerta naranja para priorizar la atención médica de los heridos y desplazados. Equipos de emergencia han sido desplegados para ofrecer atención básica, distribuir alimentos, agua potable y otros elementos esenciales.

El ministro de Defensa, Iván Velásquez, y el comandante del Ejército, Luis Emilio Cardozo, se encuentran en la zona coordinando esfuerzos operacionales para proteger a la población civil. Sin embargo, el ministro del Interior, Juan Fernando Cristo, también ha señalado la frustración del gobierno ante la ruptura de los diálogos de paz con el ELN, destacando que, tras este retroceso, no hay espacio para nuevos acuerdos con este grupo armado.

La crisis que atraviesa el Catatumbo es un recordatorio brutal de las consecuencias del conflicto armado en Colombia, que sigue cobrando vidas y desplazando a miles de personas. La región, históricamente marcada por la violencia, se enfrenta ahora a una de las peores crisis humanitarias de su historia, y la respuesta del Estado y las organizaciones civiles será crucial para mitigar el sufrimiento de la población.

El gobernador William Villamizar ha hecho un llamado urgente al Gobierno Nacional para reforzar la seguridad en la zona y garantizar la protección de los derechos humanos. En medio de este caos, la solidaridad de la comunidad también ha sido notable, con ciudadanos, empresarios y organizaciones que han aportado recursos para aliviar la emergencia. No obstante, mientras la violencia persista, las soluciones serán siempre temporales, y el reto será encontrar una salida definitiva a esta espiral de sufrimiento.

El lanzamiento de esta temporada ha generado gran expectativa, especialmente después de la conferencia de prensa virtual latinoamericana del 28 de febrero, donde participaron destacadas figuras como Shulamit Graber, Ana Helena Saldaña, Fabiana Tuñez y Martha Andrea Romero Reyes. 

La presencia de expertos en psicología, activistas y especialistas en políticas públicas resalta la importancia que Lifetime otorga a la concienciación y la discusión de la violencia de género.

Los datos estadísticos presentados durante la conferencia revelan cifras alarmantes de feminicidios en la región, subrayando la necesidad de abordar la violencia de género con políticas públicas más profundas. Fabiana Tuñez enfatizó la importancia de trabajar en nuevas masculinidades desde la infancia para prevenir la violencia intrafamiliar, mientras que Martha Romero abogó por la identificación de perfiles de agresores y víctimas para una intervención efectiva.

Te puede interesar: ¡Patos!, Jaque Mate y El Duro, entre los estrenos de Prime Video para marzo

La psicóloga Shulamit Graber destacó la importancia de romper el silencio y poner en palabras las experiencias traumáticas, subrayando que la violencia se define no solo por el daño físico, sino también por el daño psicológico y sexual. Además, brindó consejos sobre la sanación y la reconstrucción de la identidad tras una experiencia traumática.

Las recomendaciones de las expertas para prevenir la violencia incluyen cuidarse mutuamente, estar alerta a los cambios en el entorno familiar, utilizar recursos como números de emergencia y botones de ayuda, y construir redes de contención cercanas. Ana Saldaña subrayó la importancia de no subestimar las señales de advertencia y de comunicar cualquier situación que pueda poner en riesgo a las mujeres.

El movimiento viral #TextMeWhenYouGetHome, surgido tras la muerte de Sarah Everard en 2021, ha impulsado una conversación global sobre la vulnerabilidad de las mujeres. La serie “Avísame Cuando Llegues” se suma a este diálogo, buscando concientizar y generar un impacto positivo en la lucha contra la violencia de género.

Con esta segunda temporada, Lifetime espera no solo entretener a su audiencia, sino también contribuir a la concienciación y al cambio social necesario para erradicar la violencia de género. La serie se presenta como un espacio para reflexionar sobre la realidad que muchas mujeres enfrentan y para inspirar acciones concretas hacia un futuro más seguro e igualitario.

Imagen: Lifetime

Para empezar, Bahamonde explica que junto a investigadores y astrónomos de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso (PUCV) y la de Valparaíso utilizaron datos generados por la misión espacial Kepler (un satélite) para  hallar nuevos planetas.

Según explica la científica este satélite “observaba ciertos objetos celestes y puede ver la luminosidad de lo que queda tras un periodo”, después del análisis de cientos de datos se dieron cuenta que  “habían momentos en que esa luminosidad bajaba de forma drástica, y  que esto ocurría de forma periódica. Entonces lo que se pensó es que este objeto tenía algo que transitaba alrededor de él y que eso era lo que permitía que perdiera la luminosidad por un lapso, (es decir estos objetos tenían un satélite)”.

Te puede interesar: ¿Qué tan rápido está girando Marte y por qué se está tambaleando?

Sin embargo, para Bahamonde este nuevo método para descubrir planetas no fue aprobado por muchos astrónomos. De hecho tuvo que ser defendido ante la NASA.

“Fue polémico,  incluso para los astrónomos que trabajaban con nosotros (…). Era una idea muy simple, pero hubo una persona que tuvo la voluntad de querer adoptar estas nuevas metodologías (…)  aún para ese científico fue algo disruptivo y  un choque con sus colegas porque no era lo habitual” a la hora de descubrir planetas”.

Del descubrimiento de planetas a mapear la pobreza y violencia chilena

Pese a que Chile ha sido considerada una de las economías, democracias y sistemas educativos más estables de la región, Natalia decidió trabajar, por eso que no se muestra y se dedicó en los últimos años a investigar la pobreza y la violencia en el país chileno. La investigación empezó antes del estallido social de 2019.

Recordemos que hace cuatro años, el 14 de octubre, en la administración del expresidente Sebastián Piñera, estudiantes de colegios y universitarios salieron a protestar por el alza en el valor del pasaje por 30 pesos chilenos. Tras varios días de manifestaciones, Chile se convirtió en el país con mayor número de personas con trauma ocular provocado por agentes de la policía.

Te puede interesar: El ‘santo grial’ de la energía limpia e ilimitada, ciencia da otro salto en su obtención

¿Pero qué había detrás de este estallido, uno de los más feroces en Latinoamérica? Pues bien, Natalia, aseguró que ellos también veían a Chile superior en algunos indicadores positivos como en economía y  en educación, sin embargo, explica que cuando veían los números más “desagregados”, por ejemplo, datos regionales, “la situación era radicalmente inversa”.

“Entonces esta figura de Chile como gigante latinoamericano en muchos aspectos, yo creo que está un poquito escondida detrás de los promedios. Porque nuestro país es un país largo y flaco, en donde tiene a más de la mitad de la población en la capital del país, y eso está, por ejemplo,  a 100 km de donde yo vivo actualmente, que es Valparaíso, pero las diferencias entre la capital y esta región son abismales”.

También dice que muchos colegas investigadores aseguraban que el estallido pudo haberse evitado, pues todo lo que se presentaba en la prensa o el ideal de las personas, era muy distinto, es decir:  “un Chile bonito pero más bien inventado”, señala.

“A partir de ahí yo me empecé a interesar en diversos temas y de forma muy circunstancial. Temas de feminicidios, de violencia infantil, de pobreza; no me siento cómoda con eso de ser activista social, porque estoy aquí, cómodamente en mi oficina, tratando de cambiar un poquito el mundo”.

Te puede interesar: Colombianos crean máquina ilustradora económica y con reciclaje

Paralelo a esto empezó trabajar en sus modelos teóricos y así ser aplicados a problemas y procesos sociales que ha vivido el país. Pese a que reconoce que el nivel de intervención de sus investigaciones de carácter social pueden llegar a ser limitadas en tanto a la práctica, desde su quehacer como científica, ha podido generar datos que pueden ayudar en la ejecución, por ejemplo, de nuevas políticas públicas.

“Los procesos son bien largos, por ejemplo, en la investigación de los planetas duramos más de 10 años conversando con astrónomos; no obstante, acá aunque estamos de forma incipiente, tenemos algunos instrumentos levantados como encuestas que vamos aplicar con algunas fundaciones que se preocupan por la violencia, también debemos recoger información para identificar a las personas violentadas. Me encantaría decir que ya estamos aplicando nuestra investigación y no estoy tan segura que los resultados se puedan ver tan a corto plazo”.

¿Cómo está Latinoamérica en investigación y divulgación científica de cara al cambio climático?

Sobre esto la científica es enfática en decir que no hay que mirar series como Chernobyl para darse cuenta que ya está pasando y que en Latinoamérica hay bastante de qué preocuparnos.

“Creo que el cambio climático se aceleró y lo que estamos viendo ahora de los veranos en el hemisferio norte es algo que nos va a tocar vivir a nosotros en el hemisferio sur en unos meses más”.

Además asegura que los científicos se han quedado cortos porque las predicciones no han funcionado bien: “me hace pensar en películas de ciencia ficción como el “Día después de mañana” con grandes inundaciones; creo que son cosas que vamos a empezar a ver acá”.

Asegura que en Chile habían grandes glaciares que han desaparecido por olas de calor. También dice que la explotación de salmones ha destruido gran parte del mar. “Es una situación horrible”, puntualiza.

Te puede interesar: EE.UU. responde a mortales incendios con IA, así es la nueva tecnología para extinguir el fuego

“A los países latinoamericanos nos falta  más de diálogo, estas cumbres climáticas que se hacen en Europa, creo que es necesario llevarlas acá a nivel más local y a mí me encantaría que existieran mayores alianzas entre gobiernos y la academia”.

Finalmente, en cuanto a la divulgación científica, señaló que aún falta: “los científicos no sabemos divulgar. No existen medios de comunicación para estos temas ni hay espacio. No sabemos hablar  sencillo, a veces suele ser por ego, es importante homogeneizar estas conversaciones para que llegue a un público más masivo y que la gente pueda entender lo que pasa”.

Imagen: Instituto de Estadística de la PUCV

Sin embargo, la espera terminó hace unos meses, cuando Gearbox Software, desarrolladora de la saga, anunció la llegada de una nueva entrega: ‘Borderlands 3’, que estará disponible desde el 13 de septiembre de 2019 para PlayStation 4, Xbox One y Microsoft Windows.

Ahora pudimos ver las primeras imágenes del videojuego, gracias a un tráiler que fue presentado este domingo 9 de junio en la conferencia de Xbox, previa al E3 2019.

Con el particular estilo visual del juego, el video promocional, que mezcla gameplay con cinemáticas, anticipa una nueva entrega cargada de acción y violencia, como estamos acostumbrados con esta saga. Además, el tráiler también nos presenta a los personajes que veremos en la nueva entrega: Moze The Gunner, FL4K The Bestmaster, Zane Flynt The Operative y Amara The Siren.

Lee más sobre el E3 en este enlace.

Además, se sabe que en este ‘Borderlands 3’ también estarán los gemelos Troy y Tyreen Calypso, villanos de anteriores entregas de la saga, y una vieja conocida, Lilith, que era uno de los personajes jugables del primer ‘Borderlands’, quien recluta a otro nuevo personaje conocido como Vault Hunter.

Un DLC para conectar las historias con el nuevo ‘Borderlands 3’

De la historia se sabe que, situada tiempo después de ‘Tales from the Borderlands’, los gemelos Calypso descubren nuevas bóvedas más allá de Pandora, el planeta donde se ha venido desenvolviendo la saga. Allí encontraron un violento clan llamado ‘Los niños de la bóveda’, con los que planean tomar posesión del nuevo territorio. Sin embargo, Lilith se une a Vault Hunter para detenerlos. Los personajes que vemos en el tráiler no se sabe qué papel tendrán.

Para conectar mejor las historias con la nueva entrega, Gearbox anunció que está disponible un DLC gratuito para ‘Borderlands 2’, llamado ‘Commander Lilith and The Fight for Sanctuary’, que puedes descargar ya mismo para PS4, PC y Xbox One, y que también tiene su propio tráiler. Así que llegó la hora de desempolvar la violencia distópica en primera persona del querido ‘Borderlands’.

Imágenes: Borderlands (vía: Facebook)

Por esa razón, el pasado 6 de agosto, Spotify y Apple borraron sus podcasts y Facebook eliminó cuatro de sus páginas. YouTube también eliminó su canal, que tenía casi 2,5 millones de suscriptores; Por otra parte, Vimeo hizo lo mismo, según la información publicada por El País.

Sin embargo, Twitter ha sido más laxo con Jones. En primer lugar, se negaban a vetarlo, porque el presidente de la red de los 280 caracteres, Jack Dorsey, dijo en un tuit del 2 de agosto, citado por CNN, que el periodista no había violado ninguna de sus reglas.

Entonces, el diseñador Mark Monteiro tomó cartas en el asunto e invitó a los tuiteros a unirse a una campaña de protesta, que llamó #DeactiDay, para que suspendieran temporalmente sus cuentas desde el 17 de agosto.

Next Friday. We’re out. The only thing Twitter cares about is engagement. Let’s stop giving it to them. Reclaim your life. Reclaim your blood pressure. Reclaim your mental health. Please help spread the message. #DeactiDay pic.twitter.com/Y6TVMHyQfa

— Mike Monteiro (@monteiro) 11 de agosto de 2018

“El próximo viernes nos vamos. La única cosa que le interesa a Twitter es el engagement. Dejémos de dárselo. Reclama tu vida. Reclama tu presión arterial. Reclama tu salud mental. Por favor, ayuda a difundir este mensaje. #DeactiDay”, tuiteó Monteiro el 11 de agosto.

Llegó la caballería pesada para el #DeactiDay: ¡Wheaaaaaaaaton!

Primero la campaña no parecía tener mucha acogida, pero Will Wheaton se unió y anunció que suspenderá su cuenta, con casi 2,99 millones de seguidores, muchos de los cuales también se se pueden sumar al #DeactiDay. Esto se debe a que Wheaton es un popular embajador de la cultura nerd por haber hecho parte de la serie Star Trek: Next Generation y actuar como él mismo en varios capítulos de The Big Bant Theory, como recuerda ScreenRant.

El 14 de agosto, tal vez llevado por la presión mediática y la amenaza del #DeactiDay, Twitter anunció que la cuenta de Jones quedaba suspendida, pero añadió que solo por un período de siete días, en los que podía entrar a la red social, pero no tuitear ni enviar mensajes.

Pero, aparentemente, esa medida no es suficiente y el #DeactiDay sigue con vida. Al menos eso parece demostrar Weathon, que el 15 de agosto, un día después de la medida de Twitter, trinó:

Twitter is broken. You deserve better than an app that tolerates and welcomes the spreading of abuse and misinformation. Being part of this is not doing us any good. Personally, politically, socially. For a day, a week, forever: your call. It’s just a good time to go. #DeactiDay pic.twitter.com/LZEw78VYnp

— Wil ‘this account mocks fascists’ Wheaton (@wilw) 15 de agosto de 2018

“Twitter está roto. Mereces algo mejor que una aplicación que tolera y da la bienvenida a la masificación del abuso y la desinformación. Ser parte de todo esto no nos está haciendo nada bueno. Personalmente, políticamente y socialmente. Por un día, por una semana o para siempre: tú decides. Es solo un buen día para #DeactiDay”.

¿Les ‘cogieron la caña’?

Finalmente, lo curioso del asunto es que al mediodía del 17 de agosto las cuentas de Wheaton y Monteiro, principales promotores del #DeactiDay, seguían activas.

Imágenes: Wikipedia y PhotoMIX-Company (Vía: Pixabay)

Voces para transformar a Colombia es la primera exposición del Museo de Memoria Histórica que plantea contar las historias de las víctimas del conflicto colombiano desde la virtualización de experiencias. 

En la exposición que busca recrear el museo en la FilBo, la tecnología es la herramienta para crear los tres narradores principales (tierra, cuerpo y agua) de las historias que se pueden explorar a lo largo del pabellón.

La tecnología para narrar las historias de las víctimas

Entre las actividades que se llevarán a cabo en el marco de la Filbo por parte del Museo de Memoria Histórica en alianza con Samsung Nómada, está la experiencia virtual en formato 360. En los cuales los visitantes podrán visitar tres lugares diferentes relacionados con la memoria nacional y el conflicto.

https://www.youtube.com/watch?v=u8LJY_i26tM&feature=youtu.be

El contenido de la exposición ha sido digitalizado para que los tres personajes que narran las historias de las víctimas expandan los escenarios simbólicos como las relaciones espacio-temporales.

“La exposición fue diseñada para oír historias de violencia y de dolor, pero ante todo de dignidad y resistencia ante los embates del conflicto armado. La voz central en este recorrido es la de las víctimas, la de personas y comunidades que han sido vulneradas, excluidas, ignoradas y silenciadas.Es un recorrido por los territorios de este país de la mano de tres personajes: tierra, cuerpo y agua. Al agua han arrojado cadáveres, la han contaminado, secado y desviado”, afirma el Museo de Memoria Histórica.

“El cuerpo ha sido lacerado sin piedad, hasta desaparecerlo, y aun así ha resistido con dignidad. Y la tierra es el motor de la guerra, su riqueza hace que todos la quieran, de ella se han desplazado y a ella han regresado”, concluye.

Asistir de manera virtual a Voces para transformar a Colombia

Además, se ofrecerán recorridos virtuales de Voces para transformar a Colombia para aquellas personas que no puedan asistir de manera presencial a la FilBo pero estén interesados en verla. Así mismo, se realizaron 20 eventos educativos relacionados con la exposición en los que podrá participar los asistentes a la Feria, los cuales estarán conectados remotamente con escuelas que podrán tener la misma experiencia.

Por último, habrá tres piezas interactivas que apoyarán el proceso educativo de Voces para transformar a Colombia, puesto que además de realizar la guía, plantearán dilemas y reflexiones sobre el contenido de la exposición. De igual manera, encontraremos gráficos interactivos que darán a conocer los números del conflicto colombiano dadas por el Observatorio del Centro Nacional de Memoria Histórica.

Imágen: Centro Nacional de Memoria Histórica.

Puede ver el resultado de la comparación, que sin duda lo llevará a reflexionar al respecto.

Imagen: Captura de pantalla. 

Warren Spector es toda una leyenda en el mundo de los videojuegos. Es el cerebro detrás de algunas de las series más respetadas de la industria, entre estas Ultima, Deus Ex y Wing Commander. Tuvimos la oportunidad de hablar con él sobre Epic Mickey y la segunda parte de este, que será lanzando a mediados de noviembre. Además de eso, Warren nos reveló sus fascinantes posturas sobre los videojuegos.

Epic Mickey se siente para personas de todas las edades. Parece una propuesta para reinventarse los juegos infantiles, haciéndolos para todo tipo de público. ¿Cuáles son los riesgos de esta propuesta? ¿Por qué vale la pena correrlos?

Para Disney vale la pena correrlos porque representa todo de lo que se trata la empresa. No creo que Hannah Montana sea particularmente para jóvenes adolescentes, pero la mayoría de las cosas que escuchas de Disney es que es una empresa dedicada a la familia. Entonces creo que para Disney es muy obvio arriesgarse a hacer un juego como este. Si quieren apostarle a los videojuegos, ¿por qué no aplicarles la misma filosofía?

En cuanto a mi, fue un reto interesante ver si podía hacer un juego que le gustara a la audiencia madura a la que le he hecho juegos por 30 años, y que además fuera atractivo para los niños y el espíritu de la compañía. ¿Fue un riesgo hacerlo? Probablemente, no en todas las compañías lo hacen. Pero no es más que mirar a Nintendo para encontrar una que lo hace bien.

Pero si observas a Nintendo, Zelda y Mario son personajes que desde su nacimiento no han sido enfocados solo para niños. Meterse con Mickey, en cambio, es meterse con personaje que lleva toda la vida siendo para niños…

No estoy de acuerdo. Si revisas a Mickey en el pasado no era solo para niños. Era un personaje con apariencia y comportamientos de niño, pero no era para nada dirigido a niños. No me quiero poner muy ‘geek’ aquí, pero había una película llamada Sullivans Travels de los años 40 en la que hay una escena de unos adultos riendo de Pluto. Ha sido en los últimos 20 o 30 años en los que los personajes de Mickey han sido posicionados para niños. Lo único que tuvimos que hacer fue recordar a la gente lo que Mickey era en el principio.

Escuché en una entrevista tuya que la palabra ‘diversión’ no es muy importante para ti como un diseñador de juegos. Me gustaría saber qué palabras utilizas al momento de diseñar y juzgar un juego.

Para aclarar: yo sí espero que las personas se diviertan al jugar. A lo que me opongo es a que la ‘diversión’ sea lo único que importe en un juego. Lo que pasa es que uno nunca lee un libro y luego dice que lo divirtió, o que el libro es malo porque no hace llorar. Cada forma de arte tiene su manera de llegarles a las personas y me parece molesto que solo juzguen a los juegos por la diversión.

Hablando de las palabras que me parecen importantes e interesantes: soy un nerd y es un poco raro decir esto, pero creo que lo que nosotros hacemos es retar a las personas. ‘Reto’ y ‘expresión’ son palabras realmente grandes para mi. Cuando dices que estás haciendo entretenimiento interactivo estás diciéndole a los usuarios que actúen, que hagan y que decidan. De alguna manera estás cambiándoles el significado a esas palabras todo el tiempo, estás cambiando los juegos y estás cambiando los medios.

‘Jugar’ es una palabra realmente importante porque es una acción. La diversión es algo que se siente, el juego es algo que se hace; y si no estás pensando en verbos de acción, lo que realmente estás haciendo es un juego que no vale la pena.

¿Cuál de esas palabras definiría Epic Mickey 2?

No soy bueno en respuestas de una palabra, pero creo que ‘juego’ sería una. ‘Elección’ y ‘estilo de juego’ también. Soy un hombre con muchos lemas y uno de ellos es: “el estilo de juego importa“. Esa frase resume el manifiesto de 16 páginas que tengo en mi blog. Creo que ‘estilo de juego’ sería como lo definiría.

No deja de impresionarme que el mismo hombre detrás del clásico Deus Ex sea el mismo detrás de Epic Mickey. Me gustaría saber ¿Qué hereda Epic Mickey de Deus Ex? ¿Qué tienen en común?

Es gracioso. En esencia los veo iguales en todas las maneras que me importan. Son obviamente diferentes en el tono. Es decir, en Epic Mickey le apostamos al humor y la melancolía (esas son palabras importantes para nosotros). Pero en todas las demás maneras son el mismo juego: se trata de un jugador encontrando problemas y buscando cómo resolverlos con unas opciones que le ofrecemos. Eso es lo que tienen todos los juegos en los que yo he trabajado.

En Epic Mickey 2 hicimos lo mismo, pero con lo que yo llamo ‘elección y consecuencia lite’. Sé que tendremos muchos no-gamers jugando el juego por que tenemos a Mickey como protagonista. Por eso le bajamos un poco al peso de las consecuencias de las decisiones en el juego. Pero la jugabilidad es igual de enriquecedora que la de todos los juegos en los que yo he trabajado.

Deus Ex es un juego violento, y he visto varias declaraciones tuyas en las que expresas tu desacuerdo con muchos juegos de ese tipo. ¿Cuál es entonces tu postura sobre la violencia en los juegos?

No estoy en contra de la violencia en los juegos, déjame aclarar eso también. Esta es mi postura personal, no quiero decirles a las personas qué juegos jugar, o a los desarrolladores qué juegos hacer. Lo que me molesta es la manera en la que los juegos violentos felicitan al usuario por lo que hacen. Entonces dicen:  ¡Mataste a alguien, bien por tí, ganaste este premio!, sin mostrar muchas de las otras consecuencias (negativas) de la violencia.

Por otro lado, con el desarrollo de las gráficas hiperrealistas creo que hemos logrado cruzar la brecha del mal gusto. Creo que lo que dicen esos investigadores sociales que creen que los juegos incentivan la violencia no es cierto. Hay demasiada evidencia en el mundo para demostrarlo. Pero hay buen gusto y mal gusto, y creo que con estos juegos estamos logrando llegar al máximo del mal gusto. Pero esa solo mi opinión.

Lo que me preocupa es que los desarrolladores tenemos únicamente dos oportunidades en las que la prensa y todo el mundo tienen sus ojos encima de nosotros: Gamescom y E3. Nosotros las desperdiciamos mostrando juegos violentos. Eso es darle la razón a todas las personas que nos critican. Creo que pudimos haber mostrado muchos más juegos, como Journey, pero no lo hicimos por mostrar a una niña con una colombina usando una sierra eléctrica.

Te he escuchado varias veces decir que crees que los videojuegos son un arte. ¿Por qué crees esto? ¿En qué se diferencian los juegos de las demás artes tradicionales?

Mi esposa es escritora, y muchos de mis amigos son escritores, directores de cine o músicos. He pasado mucho tiempo con pintores y personas que están metidas en lo que normalmente se conoce como arte, y lo que veo es que sus objetivos son básicamente los mismos que los míos. Tienen algo que le quieren decir al mundo y lo van a decir.

En cuanto a la segunda parte de tu pregunta, yo tengo cómics publicados, tengo una banda y compongo mi propia música, he sido parte de la creación de muchos tipos de arte. Eso que decía antes de ‘el estilo de juego importa’ es lo mismo que hace diferentes a los juegos. No es solo que le ofrecemos opciones al gamer: existen películas interactivas en las que el usuario tiene opciones, pero somos el único medio de expresión que es más sobre el usuario que sobre el diseñador. Cuando estás leyendo un libro o viendo una película todo lo que puedes hacer es decir: estoy de acuerdo con esto o creo que eso es muy chévere. Cuando estás jugando, con cada clic del mouse y cada botón que presiones estás creando una experiencia. Somos el primer medio de expresión en la historia de la humanidad que convierte a cada usuario en un autor, y si eso no es arte no sé qué es.

La gran pregunta detrás de Epic Mickey 2 es –y te cito de otra entrevista–: “¿Crees que hay un mal en el mundo en el mundo tan profundo que está más allá de redención?” ¿Por qué le lanzas al mundo esa pregunta de artista en este juego?

Era la extensión lógica a la primera parte. No me importa si alguien entienda o siquiera piense que aquí hay algún tipo de temática profunda oculta detrás del juego. La pregunta en el primer título era: ¿qué tan importantes son los amigos y la familia para ti? La verdadera labor de Mickey en el primer juego era crear una familia.

La historia de Oswald es de redención: él pasa de estar lleno de furia contra su hermano mayor (Mickey) a formar una familia con él. Los dos se juntaron gracias a las acciones de Mickey. Así, la trama quedó planteada para el siguiente juego.

Hay una confrontación con el Mad Doctor a mediados del juego, en la que el villano simplemente desaparece. Ahí estábamos preparando el segundo juego. Oswald era esa parte del perdón en el primer juego, y ahora traemos a los villanos. El usuario tiene la opción de decidir si lo perdona. Esa es una pregunta clásica, una cuestión bíblica en la humanidad. Teníamos que hacerlo.

Los videojuegos vuelven a estar en el ojo del huracán, después de que Anders Behring Breivilk, el asesino de Oslo, dijo que se la pasaba jugando World of Warcraft y que entrenó para cometer su masacre jugando Call of Duty: Modern Warfare 2. ¿No es hora de aclarar el papel de los videojuegos violentos en la sociedad?

Según un artículo publicado en Forbes Games, es una estupidez culpar a los videojuegos por lo sucedido en Noruega. “Se dice que Call of Duty tuvo un papel significativo en los asesinatos (…) pero probablemente hay 10 millones de personas que juegan que no mataron a nadie” dice Paul Tassi, autor del artículo.

Hay varios estudios que prueban exactamente lo opuesto, que los jugadores son más calmados a la hora de manejar situación de alto estrés. En el 2010, el Dr. Christopher Ferguson, de la Universidad de Texas A&M publicó un estudio que mostró que los juegos no tenían ningún impacto en la agresividad de los participantes. Por otro lado, Forbes pone en la mesa una interesante hipótesis: a medida que las ventas de los juegos sube, los crímenes violentos han bajado en Estados Unidos.

Para los estadísticos, es claro que no necesariamente hay una relación de causación, sino simplemente una correlación. Pero el artículo si abre la posibilidad que los videojuegos tienen un papel positivo a la hora del combate contra el crimen. A fin de cuentas, los videojuegos son una forma de entretenimiento barata y segura.

Entonces, ¿por qué los medios siguen buscando una razón en los juegos de video? The Economist, una de las publicaciones más serías en el mundo, dice qué “la oposición a los videojuegos nace de la neofobía que tienen que ha enfrentado a los viejos contra los jóvenes. La mayoría de ‘gamers’ tienen menos de 40 años, mientras que la mayoría de críticos tiene más de 40 años”.

Los nuevos medios siempre van a generar repercusiones negativas. Pasó lo mismo con el rock y la literatura en sus respectivas épocas cuando irrumpieron en la sociedad. A medida que haya un cambio de generación en la opinión de los medios, que se debería dar con mayor velocidad con el fenómeno de los blogs y la libertad que brinda Internet, los ataques contra los videojuegos deberían bajar.