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Que un tipo ‘malo’ sea el protagonista de su propio show no es algo novedoso. Tampoco lo son las series de capos o gangsters. De hecho, si algo comprueba la historia de la televisión es que los espectadores gustan mucho de las historias de criminales operando por fuera de la ley. El problema está en que la mayoría de casos esos programas pintan a los mafiosos como una especie de estrellas de rock. De alguna manera los hacen ver como personajes que no tienen puntos vulnerables o se desmoronan por las mismas cosas que los demás humanos.

‘The Sopranos’ no solo le da un giro a esta idea del mafioso, sino que además la entrega con un drama que resulta imposible de abandonar. Es una historia adictiva que basa su fuerza en la potencia de sus personajes, el suspenso de lo impredecible y unos diálogos magistrales que brindan realismo y quedan grabados en tu cerebro.

Lo fascinante de Tony Soprano, su protagonista, es que no se trata del típico mafioso. Desde el principio nos muestra su lado más vulnerable cuando lo encontramos hablando con su psiquiatra en medio de su terapia. Y, en vez de esperar 13 capítulos para demostrar que ese tipo rudo que maneja la mafia tiene sentimientos, en los primeros minutos nos presenta un hombre abrumado que llora con la idea de perderlo todo.

Y es más impactante aún porque ese protagonista es un hombre destrozado. Un personaje que se balancea entre ataques de ira destructora y momentos de genuina humanidad. Es la historia de alguien preocupado por pensar que su estilo de vida terminará porque su forma de vida solo tiene un posible desenlace: la destrucción de su familia.

‘The Sopranos’ también ve de forma particular el rol del hombre y su manejo del poder. Con frecuencia la serie parece indicar que aquellos con fachada de machos alfa son vulnerables a las mujeres que los rodean. Durante sus conversaciones con la psiquiatra, Tony nunca es la persona en control, nunca la intimida o asusta. Es ella la que domina ese espacio. Lo mismo ocurre en su hogar, donde la sombra de una madre manipuladora y sobreactuada es capaz de afectarlo más que cualquier contratiempo en su negocio. Estos elementos lo convirtieron en el mejor drama que ha llegado a la pantalla chica.

La serie es tan importante para la televisión que su final sigue siendo tema de conversación hoy, 10 años después de haberse terminado. Algunos lo definen como el peor momento del show y otros como el desenlace más brillante en la historia de la TV. No importa realmente. El debate que despierta solo demuestra el impacto que tuvo en la pantalla chica.

Este respeto por ‘The Sopranos’ es una opinión compartida por la crítica en los Estados Unidos. Durante cada una de sus seis temporadas el show estuvo nominado a un Emmy en la categoría de mejor drama y en dos ocasiones se llevó la estatuilla. Sus dos protagonistas, James Gandolfini y Edie Falco, fueron nominados seis veces a los Premios Emmy en la categoría de mejor actor y actriz de drama, respectivamente, y la mitad de las veces se llevaron el premio. ¿Los galardones no son suficientes? La revista Rolling Stones realizó una lista de los mejores 100 programas de televisión de la televisión y, ¿adivinen cuál fue el número uno? El trono pertenece al capo de capos, ‘The Sopranos’.

¿Crees que esta es la mejor serie de la historia? Entra a nuestro especial, vota y organiza las 25 mejores series disponibles en HBO y Netflix.

Sinopsis:

El jefe de la mafia en New Jersey, Tony Soprano, no es tan invulnerable como parece. El conflicto entre su vida familiar y trabajo lo ha afectado a tal punto que comienza a acudir a una terapia psiquiátrica.

Dónde verla:

6 temporadas disponibles en HBO GO.

La televisión nos ha dejado historias fascinantes, demostrando con sus series una y otra vez por qué el poder de la ficción es tan arrollador e irresistible. Por eso, quisimos hacer una selección de 10 series que sí o sí debes ver antes de morir. Elegimos dos criterios para seleccionarlas: el primero fue elegir series que ya no estuvieran al aire (o sea que ya culminaron), el segundo fue haber sido series que al menos, alguno de los miembros de la redacción haya visto y pueda dar fe de que es un buen show. Sin ningún orden en particular, aquí nuestras 10 series que debes ver en algún momento de tu vida.

‘Breaking Bad’

Un profesor de química se entera de que tiene cáncer y junto a uno de sus alumnos se embarca en una de las aventuras más grandes de su vida: ser el productor número uno de metanfetaminas de Nuevo México. Todo esto lo hace en la desesperación de poder garantizarle a su familia la subsistencia en caso de que él muera. Así podría resumirse la historia de ‘Breaking Bad’, pero los que vimos la serie sabemos que va mucho más lejos y que el espectador va a seguir un show lleno de drama, emoción, angustia, traición y una verdadera joya de la pantalla chica. La actuación de Bryan Cranston es única y lo posicionan como uno de los grandes actores de la ficción. Si aún no la viste, no dejes de hacerlo.

‘Mad Men’

Publicidad, la década del sesenta y un grupo de personajes maravillosos fueron los principales elementos que hicieron de ‘Mad Men’ un show grandioso e inolvidable. La serie que llegó a su fin en mayo de este año fue un éxito televisivo sabiendo explorar a través del retrato de una época, los miedos y preocupaciones de varios personajes que sobrevivían a un mundo en el que las cosas estaban cambiando a una velocidad impensable. De la mano de su protagonista Don Draper, Matthew Weiner (creador del show) supo hacer de ‘Mad Men’ una serie que todos deberían ver en algún momento de su vida.

‘The Sopranos’

Quizá la serie dramática número uno de la pantalla chica, ‘The Sopranos’ fue un éxito de la TV por haber posicionado en pantalla a uno de los antihéroes más recordados de la ficción: Tony Soprano. El mafioso fue interpretado por James Galdofini, quien falleció el 19 de junio de 2013 por un infarto, algo que para quienes nunca han visto la serie, seguro les dejará un sabor extraño. Siendo uno de los gangsters más importantes de Nueva Jersey, Tony debía hacerle frente a sus conflictos personales y laborales, en donde era imposible que no se mezclara el uno con otro. Otro éxito televisivo de HBO.

‘Friends’

La comedia también tiene un espacio en esta listado y por eso no podíamos dejar por fuera a dos series que son un clásico en su género. ‘Friends’ nos introdujo a seis personajes que se robaron nuestros corazones. Las historias de Chandler, Monica, Ross, Rachel, Joey y Phoebe iban a quedar inmortalizadas porque una vez enganchado con la serie podías repetir una y otra vez cualquiera de sus episodios y te reirías tal como si fuera la primera vez que escuchaste ese chiste. ‘Friends’ se convirtió prácticamente como una familia para los televidentes, y seguir cada historia, cada matrimonio, cada ruptura y cada embarazo fue toda una experiencia que duró una de las décadas más memorables en la televisión.

‘Seinfeld’

Claro, la segunda serie de comedia que no podíamos dejar por fuera era ‘Seinfeld’, un show inolvidable que dejó el nivel de la comedia de la TV en una posición muy alta, casi inalcanzable. Incómodamente genial, esta serie creada y protagonizada por el maravilloso Jerry Seinfeld, es un contenido sobre la vida real que nadie te cuenta en televisión. Jerry y sus amigos Cosmo Kramer (Michael Richards), George Costanza (Jason Alexander) y Elaine Benes (Julia Louis-Dreyfus) nos muestran la vida de una forma única y difícil de olvidar. Es incómoda, absurda, inteligente y al mismo tiempo muy real, de allí que generara tanta empatía con millones de espectadores. Definitivamente describe de forma muy astuta lo que significa ser adulto y eso la hace otra de las series obligatorias.

‘The X-Files’

A pesar de que próximamente veremos esta serie de nuevo en la pantalla chica (otra razón más para verla, o conocer la magia de este show) elegimos a ‘The X-Files’ porque supo posicionar al misterio y los acontecimientos ‘paranormales’ en un punto muy alto de la ficción. De la mano de los agentes del FBI, Fox Mulder y Dana Scully, nos adentrábamos a un mundo en el que siempre había algún enigma o misterio por resolver. Estos casos inexplicables lo eran todo y era imposible no dejarse atrapar por los secretos y las intrigas que rodeaban estas investigaciones.

‘24′

El manejo del tiempo en ’24’ la hizo única en su momento. Al comienzo nos encontramos con Jack Bauer, un hombre que es tan ser humano como cualquiera de nosotros, pero a medida que la serie avanza, nos vamos a enfrentar con un verdadero superhéroe sin poderes, cuya sola presencia transmitía una gigantesca fuente poder. Jack tiene lo que toda serie de acción necesita: ser un experto en todas las armas, manejar a la perfección las distintas formas de combate cuerpo a cuerpo, conducir vehículos de forma agresiva e incluso volar helicópteros. Involucrarse en esta historia es seguir a un personaje durante prácticamente una década, teniendo que enfrentarse a decisiones cruciales. Si te gusta la acción, definitivamente esta serie es para ti.

‘The Wire’

Uno de los shows más aclamados en los últimos años de la TV estadounidense fue ‘The Wire’, una serie cuyo personaje principal era una Baltimore, una ciudad llena de crimen, corrupción y empatía. La serie expone la mejor crítica a la sociedad estadounidense (y otras, si se quiere interpretar así) y a las instituciones que la componen, a través de una investigación policiaca absolutamente atrapante. Esta crítica sin filtro a la sociedad es un elemento que a HBO le encanta y por eso esta es una de esas series que te dejarán con la boca abierta sin ninguna duda. El show además fue escrito y producido por el periodista y escritor David Simon, que se basó en su experiencia cubriendo la fuente de la policía en el Baltimore Sun para crear esta serie. Aclamada por muchos medios y críticos como la mejor serie de esta época, sin duda es un contenido que tienes que ver.

Por Camilo Martínez:

‘LOST’

Los elementos que funcionaban en ‘LOST’ eran tantos como los misterios que planteó a lo largo de sus seis temporadas. Personajes, cinematografía, guión, mitología y dirección eran algunas de las cosas que construyeron uno de los dramas de ciencia ficción más comentados de la década pasada. El grupo de fanáticos que siguió cada capítulo impulsó a los estudios a crear un puñado de series conspirativas, pero ninguna logró replicar la formula. Un reducido grupo de sobrevivientes de un choque de avión debe sobrevivir en una isla misteriosa. De esa simple historia se desprenden viajes en el tiempo, historias de venganza, monstruos, experimentos científicos, el fin del mundo, estatuas gigantes, corporaciones, etc. La mitología de ‘LOST’ es una de las más ricas en la televisión.

‘Firefly’

Puede que solo haya estado una temporada al aire, antes de enfrentar la inevitable cancelación. Aun con tan pocos episodios emitidos, la obra de Joss Whedon (director de ‘Avengers’ y ‘Avengers: Age of Ultron’) es el ‘western’ espacial que tanto se merecía la humanidad. El programa nos presentó a un interesante grupo de personajes que se ganaron nuestro corazón en pocos capítulos, haciendo que los fanáticos de la serie desearan un regreso que nunca llegó. La historia sobre la nave Serenity y su tripulación de cazarrecompensas pudo cerrar su línea argumental principal (con una buena porción de lágrimas) en el filme ‘Serenity’. Pocos episodios y un final en forma de película con todo lo épico de Whedon. En definitiva un recomendado infaltable de la televisión.

Imágenes: Wikimedia, HBO, AMC. 

‘Oz’ (1997-2003)

‘Oz’ fue el primer gran drama de HBO. Narra los hechos dentro de la Oswald State Correctional Facility, una cárcel en la que hay un bloque específico con propósitos para rehabilitar a sus presos, llamado ‘Emerald City’.

Oz, como popularmente se refieren al precinto, es un drama con un caracter de denuncia muy alto, ya que desde su mirada, critican que la rehabilitación o reeducación de presos es casi imposible ya que el sistema penitenciario está podrido internamente. También se hace una crítica al aumento exponencial en la tasa de reclusión de personas en la década de los 90, especialmente aquellos que pertenecen a grupos sociales o etnias segregadas, por lo que la exploración a la vida tras las rejas es su idea central.

Tal vez ‘Oz’ no sea de las mejores series de HBO, pero desde la ironía del título, que se contrapone con el mágico lugar de la película ‘The Wizard of Oz’, vale la pena resaltar que fue el primer gran drama del canal, hace 18 años.

‘The Sopranos’ (1999-2007)

Fácilmente, ‘The Sopranos’ es una de las mejores serie de todos los tiempos, según la crítica. Es la historia de Tony Soprano, un capo de la mafia de New Jersey, que tiene dos frentes que le están acelerando su calvicie: su imperio criminal y su familia.

La serie contó con seis temporadas y 86 episodios, en la que siempre destacó su increible calidad de producción, las fascinantes actuaciones principales y los guiones de cada capítulo, especialmente los 30 que escribió David Chase. En cada entrega de premios de televisión, ‘The Sopranos’ arrasaba: 21 Emmys y 5 Golden Globes.

Con ‘The Sopranos’ ocurrió un fenómeno similar a lo sucedido con ‘Friends’. La gran mayoría de los actores eran desconocidos al momento del casting, pero durante su participación en el seriado, su reconocimiento y fama tuvieron un gran crecimiento. Además, ‘The Sopranos’ fue la segunda serie de drama de una hora de duración tras ‘Oz’, y trajo a nuevas generaciones las interesantes historias de las luchas internas y entre familias de la mafia desde Mario Puzo, Francis Ford Coppola y Martin Scorsese.

‘Band of Brothers’ (2001)

Esta mini serie de drama y guerra coproducida por Tom Hanks y Steven Spielberg luego del éxito que tuvo su película ‘Saving Private Ryan’, de 1998, se basa en los hechos vividos por la ‘Easy Company’, un batallón de infantería de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial. Destacan eventos como el desembarco aliado en las playas de Normandía -conocido como el ‘Día-D’- o  el asedio en Bastogne, Bélgica.

Si bien la miniserie fue basada en eventos reales narrados en el libro del mismo nombre de Stephen E. Ambrose –quien fue biógrafo de expresidentes como Dwight Eisenhower y Richard Nixon– se tomaron varias licencias ficticias para ambientar mejor el drama, por eso es que en realidad los protagonsitas son la moral y los obstáculos físicos de los personajes de la ‘Easy Company’.

En 2010 se creó ‘The Pacific’, una serie complementaria a ‘Band of Brothers’, coproducida también por Hanks y Spielberg. En ella el enfoque es la guerra pero en el Pacífico, como su nombre lo revela.

‘The Wire’ (2002-2008)

Empezaremos fácil con ‘The Wire’. Es un drama policial que, para el New York Times, The Guardian y la revista Time es la mejor serie en la historia de la televisión. ‘The Wire’ cuenta algo mucho más que historias de policias y criminales. Ahonda magistralmente lo que es la clase trabajadora en los Estados Unidos, los problemas de educación, la marginación social, la ética periodística y la economía en una ciudad como Baltimore que está profundametne afectada por las guerras de la droga.

La dosis de verosimilitud y realidad es tan alta en ‘The Wire’ que los guiones fueron escritos basados en experiencias reales de sus escritores. Además, muchos de los actores secundarios son principiantes que se interpretan a sí mismos. Y es que dentro del elenco siempre se intentó recurrir a actores desconocidos y no optar por grandes estrellas que arrastraran audiencia solo con su rostro.

Vale la pena mucho mencionar a Michael K. Williams en su papel de Omar Little, un temido ladrón, que además de ser huérfano, homosexual y negro –como si eso no le trajera suficientes problemas– tiene un código moral tan estricto que no usa malas palabras para expresarse, y que solo intimida a quienes hacen parte del mundo del narcotráfico. Sin duda un personaje memorable, como su recurrente gabardina caqui en la que esconde su imponente shotgun.

El ganador del Premio Nobel de Literatura Mario Vargas Llosa dijo que ‘The Wire’ era comparable a leer una novela de Charles Dickens o de Alexandre Dumas. ¿Menudo elogio, no?

‘Rome’ (2005-2007)

‘Rome’ es una serie histórica basada en la transición entre la la caída de la República romana –con el asesinato de Julio César a manos de sus senadores– a la creación del Imperio Romano en el siglo 1 a.C. Si bien la serie guarda mucha relación con los eventos reales en Roma durante la mitad del siglo antes del nacimiento de Cristo, el enfoque real fue mostrar una aproximación más natural y humana a esos sucesos.

Personajes ‘ficticios’ como Lucius Vorenus, un centurión honorable, leal y entregado a su familia, y Titus Pullo, un soldado razo, hedonista por naturaleza, que poco tiene en común con Vorenus, terminan construyendo uno de los mejores ‘bromances’ en la historia de la televisión dadas sus características tan diferentes. Además, se compenetran fabulosamente con personajes como Julio César, Augusto César, Marco Tulio Cicerón, Marco Bruto, Marco Antonio y Cleopatra en un mundo espectacularmente atiborrado de avaricia, hipocresía, guerra, orgías, artimañas y traiciones políticas.

‘Rome’ cambió el modo de hacer seriados para televisión: en su momento, fue la serie con el presupeusto más alto jamás visto, ya que la mayoría de las locaciones en las que se grabaron sus dos temporadas fueron construidas especialmente para su producción. Sin duda alguna, ‘Rome’ fue la puerta que abrió el camino a series como ‘Game of Thrones’, y de todas las anteriores, mi favorita.

Imagen: Captura de pantalla

Hace más de una semana que terminó una de las series dramáticas más importantes en los últimos tiempos. Para quienes todavía no superan la pérdida y saben lo que implicó tener una semana sin Breaking Bad, en ENTER.CO queremos recomendar tres series que vale la pena conocer. (Si es que todavía no las han visto)

Es cierto que Breaking Bad es irremplazable, pero existen todavía cosas buenas por ver:

Mad Men

Para quienes no han empezado con Mad Men, es momento de decirles: están a tiempo. A una temporada de llegar a su gran final, esta es una de las series de época más fascinantes de los últimos siete años. Ver Mad Men es sumergirse en la época dorada de la publicidad, en Estados Unidos en las décadas de los cincuenta, sesenta y próximamente los setenta.

Es cierto que no está llena de acción como Breaking Bad pero digamos que los diálogos, la fotografía, el vestuario y los personajes son los que hacen a esta serie una de las mejores en televisión. Para empezar, las primeras cinco temporadas están completas en Netflix.

The Sopranos

El 2013 fue de uno de los años más difíciles para todo el elenco y la producción de esta maravillosa serie. La muerte de James Gandolfini (Tony Soprano, protagonista de la serie) impactó a millones de fanáticos.

Si todavía no está en el radar, The Sopranos es un programa que tiene fama de ser la serie más exitosa económicamente hablando en toda la historia de la televisión. Al igual que Breaking Bad, la serie se basa en poner en quiebre cuestiones morales de la vida del mafioso Tony Soprano y la relación entre su trabajo y su familia.

House of Cards

La aclamada serie producida por Netflix ha recibido premios y halagos de todo tipo; desde directores y productores en la industria hasta un éxito rotundo entre el público. House of Cards, ganadora de tres premios Emmy este año, envuelve a los televidentes en un drama político que debate a los personajes a ser o políticamente correctos o naturalmente inmorales.

Entre sexo, traición, corrupción y ambición; esta serie involucrará a quienes la vean en una historia realmente impecable. Lo bueno es que toda la primera temporada se encuentra disponible en Netflix.