Esta semana los cinéfilos están atentos a la nominaciones de los Premios Oscar, que establecerán una lista de los mejores filmes de 2017 según la academia. Pero en paralelo a esta ceremonia se celebra otro evento. Desde 1980 los Premios Golden Raspberry, mejor conocidos como Razzies, se encargan de destacar lo peor de lo peor que llegó al séptimo arte. Y hoy, a través de su sitio web, se conocieron los candidatos a peor película del año.

Y aunque los  Razzies no tienen ningún peso o validez, sus nominados se han convertido en una forma para hacer catarsis con aquellos directores o franquicias que se esfuerzan por traer pésimas historias a la pantalla grande. Este año la tradición continúa y ciertas películas se llevan la vergüenza de ser las que más nominaciones tienen: ‘Transformers: The Last Knight’ se lleva el primer lugar con 10 nominaciones, seguida por ‘Fifty Shades Darker’ con nueve menciones. Hay algunas omisiones en la lista que llaman la atención: ‘The Dark Tower’, ‘The Book of Henry’ o ‘xXx: Return of Xander Cage’.

A continuación, esta es la lista completa de nominados a los Razzies 2018

Peor película

‘Baywatch’

‘The Emoji Movie’

‘Fifty Shades Darker’

‘The Mummy’

‘Transformers XVII: The Last Knight’

Peor actriz

Katherine Heigl (‘Unforgettable’).

Dakota Johnson (‘Fifty Shades Darker’).

Jennifer Lawrence (‘Mother!’’).

Tyler Perry (‘BOO! 2: A Madea Halloween’).

Emma Watson (‘The Circle’).

Peor actor

Tom Cruise (‘The Mummy’).

Johnny Depp (‘Pirates of the Caribbean XIII: Dead Men Tell No Tales’).

Jamie Dornan (‘Fifty Shades Darker’).

Zac Efron (‘Baywatch’).

Mark Wahlberg (‘Daddy’s Home 2’ y ‘Transformers XVII: The Last Knight’).

Peor actor secundario

Javier Bardem (‘Mother!’ y ‘Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales’)

Russell Crowe (‘The Mummy’)

Josh Duhamel (‘Transformers XVII: The Last Knight’)

Mel Gibson (‘Daddy’s Home 2’)

Anthony Hopkins (‘Collide’ y ‘Transformers XVII: The Last Knight’)

Peor actriz secundaria

Kim Basinger (‘Fifty Shades Darker’)

Sofia Boutella (‘The Mummy’)

Laura Haddock (‘Transformers XVII: Last Knight’)

Goldie Hawn (‘Snatched’)

Susan Sarandon (‘A Bad Moms Christmas’)

Peor combo en la pantalla

Cualquier combinación de dos personajes, juguetes sexuales o posiciones sexuales: ‘Fifty Shades Darker’.

Cualquier dúo de Emojis desagradables – ‘The Emoji Movie’.

Johnny Depp y su rutina borracha gastada – ‘Piratas del Caribe XIII: Dead Careers Tell No Tales’.

Tyler Perry y el vestido viejo andrajoso o la peluca gastada – ‘¡BOO! 2: A Madea Halloween’.

Cualquier combinación de dos humanos, robots o explosiones – ‘Transformers XVII: Last Knight’.

El peor remake, ‘robo’ o secuela

‘Baywatch’

‘BOO! 2: A Madea Halloween’

‘Fifty Shades Darker’

‘The Mummy’

‘Transformers XVII: Last Knight’

Peor director

Darren Aronofsky (‘Mother!’)

Michael Bay (‘Transformers XVII: The Last Knight’)

James Foley (‘Fifty Shades Darker’)

Alex Kurtzman (‘The Mummy’)

Anthony (Tony) Leonidis (‘The Emoji Movie’)

Peor screenplay

‘Baywatch’

‘The Emoji Movie’

‘Fifty Shades Darker’

‘The Mummy’

‘Transformers XVII: The Last Knight’

Imágenes: montaje ENTER.CO

Para rescatarnos de la oscuridad este lunes 10 de octubre, ‘Star Wars: The Last Jedi’ estrenó un nuevo tráiler. En esta ocasión el adelanto entregó una buena tanda de información, escenas épicas y más de una pista sobre lo que podemos esperar.

También parece ser un adelanto con un propósito claro: informar o confundir. Una primer impresión es que entrega una desproporcionada cantidad de spoilers e incluso indica la dirección que tomará el tercer filme. Pero otra perspectiva, es que está diseñado para confundir al espectador utilizando la edición de escenas para indicar conexiones que no están en la trama.

Después de ver el tráiler un par de veces decidimos poner una pequeña lista de cinco detalles que nos llamaron la atención. Es posible que algunos los descubrieras tu solo, así como también es probable que haya alguno que escapara a tu ojo. En cualquier caso esperamos tus comentarios:

El centro de la guerra

La primera escena del tráiler nos muestra a Kylo en lo que parece ser una base de la Primera Orden. Su miramos el fondo vemos una fábrica de armas y vehículos. Es seguro que este será uno de los centros de la trama, pues este espacio se ve en más de una ocasión en el adelanto. Explicaría además porque vemos a Finn luego en ropas de oficial (¿rehén o infiltrado?).

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Ya sabemos cómo terminará esta historia

Por desgracia, una de las escenas más adelante nos revela el destino de esta fábrica de la Primera Orden. En la escena que muestra la batalla entre Finn y Phasma podemos ver que el fondo es el mismo. También vemos explosiones, lo que nos indicaría que el ataque de la resistencia tuvo éxito.

Veremos un poco del pasado de Luke

“He visto esta fuerza en bruto sólo una vez antes. Entonces no me asustó lo suficiente. Lo hace ahora”. Esta frase de Luke hace obvia referencia a su anterior púpilo, Kylo Ren, y su actual estudiante, Rei. Es importante porque seguramente ‘The Last Jedi’ nos contará más de la relación entre estos dos personajes. Es también probable que veamos la caída de Luke. Una escena nos muestra su mano saliendo de una pila de escombros. Otra nos muestra a alguien con capucha al lado de R2D2 viendo una casa arder en el horizonte.

No estás listo

Quizás estemos sobre analizando este fragmento, pero tiene toda la lógica después de pensarlo. ‘The Force Awakens’ replicó muchas escenas de ‘A New Hope’. Algo similar podemos esperar de ‘The Last Jedi’. En ‘The Empire Strikes Back’ Luke abandona su entrenamiento con Yoda para regresar con sus amigos. El sabio maestro Jedi en más de una ocasión le dice que aún no está listo.

Es posible que la actitud de su maestro o el inminente peligro de sus aliados la obliguen a abandonar a Luke. En este caso estaríamos viendo un espejo de lo que ocurrió en ‘The Empire Strikes Back’.

Saquen sus conclusiones

Este bien podría ser el mayor spoiler de todo el tráiler o una escena sobre dimensionada. En una escena vemos a Rei siguiendo lo que parece ser un ‘árbol fantasma’. No es la primera vez que este árbol aparece en la historia, pero sí en el filme. En un cómic llamado Shattered Empire (que toma lugar después de los eventos de ‘Return of the Jedi’) la madre de Poe Dameron rescata un árbol capaz de sentir la fuerza. Ella se lleva un pedazo, mientras que Luke el otro.

Resulta una enorme coincidencia que lo veamos ahora. Es posible que este tenga relación con los orígenes de Rei. ¿Pero cómo?, ¿Es relevante que quien los rescatará fuera la madre de Poe?, ¿estamos frente a otro encuentro de mellizos separados?

Tendremos que esperar hasta el 15 de diciembre para saberlo.

Imágenes: Giphy y Lucasfilm 

Algunos no están esperando diciembre para recibir regalos, la prima o verse con su familia. Ciertas personas tienen otro día marcado en su calendario como el más importante del mes: 15 de diciembre de 2017. ¿La razón? El estreno en la siguiente entrada de una saga en una galaxia muy, muy lejana: ‘Star Wars: The Last Jedi’.

La emoción frente a este filme se siente en el aire. Disney logró revivir su universo con ‘The Force Awakens’. Un año después, ‘Rogue One’ demostró que incluso los spin off tienen un insospechado potencial. Con ‘Star Wars: The Last Jedi’ deben comprobar que los siguientes éxitos no serán producto de la suerte o que simplemente están reciclando viejas historias.

Y un primer tráiler de ‘Star Wars: The Last Jedi’ nos dio una idea de la escala épica que busca este nuevo filme. La trama y las preguntas sin responder todavía permanecen ocultas.

Por fortuna, el nuevo tráiler de ‘Star Wars: The Last Jedi’ llegó para darnos una más clara idea de lo que podemos esperar. Puedes verlo a continuación: 

Batallas épicas 

Lo primero que hay que destacar es la enorme información que trae el tráiler. A diferencia de lo que vimos antes, deja bastante clara la trama principal de la cinta. Algunas revelaciones incluso cruzan la delicada línea de los spoilers.

Lo cierto es que este tráiler anticipa una serie de épicas confrontaciones. El video parece dejar claro que en algún momento Luke se involucrará, de una manera u otra, en la lucha. También vemos a Rei, Poe e incluso la Princesa Leia en el ojo de la batalla.

Pero sin duda lo que causará más de un grito es el enfrentamiento entre Finn y la Capitana Phasma. Una de las cosas que se había anticipado es que el personaje interpretado por Gwendoline Christie tendría un rol mucho más significativo en está película.

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¿Ya sabemos el significado de ‘The Last Jedi’?

Una de las cosas que llama la atención de este tráiler es lo mucho que parece hablar sobre la pérdida de fe en los Jedi. En varias ocasiones vemos a Luke y Rei entrenando, pero ciertas frases de él muestran una completa pérdida de fe. Incluso cuando habla de que no lo asustó antes la fuerza de ‘alguien’ (seguramente Kylo) pero sí tiene miedo ahora. ¿Qué significa esto ahora para el entrenamiento de Rei?

También soportamos esta idea basados en el tiempo que es dedicado en Snoke y a Kylo Ren. ¿A qué  persona se refiere al principio? ¿Está hablando de su pupilo o de Rei?.

La escena final también parece sugerir esto, sugiriendo que Rei decidirá aceptar la oferta de Kylo de unirse al lado oscuro. ¿O será este un truco de edición? No lo podremos saber  hasta el 15 de diciembre.

Imágenes: Captura de pantalla y Lucasfilm

Los fanáticos de las películas de acción y kung fu conocen muy bien a Jackie Chan. El actor es una de esas figuras simbólicas para toda una generación, recordado por aquellos que crecieron viendo sus habilidades en la pantalla grande. Ya fuera en ‘Rush Hour’, ‘Who Am I?’ o ‘Police Story’; siempre era un placer verlo ejecutar dinámicas peleas en las que cualquier objeto se convierte en un arma.

Sin embargo, en los últimos años cada vez hemos visto menos y menos del actor en grandes producciones para Hollywood. La más reciente y memorable fue su rol en el remake de ‘The Karate Kid’ en la que Jackie Chan interpreta el rol del maestro, y esto fue hace ya siete años. Su ausencia se puede entender, después de todo Chan tiene 63 años. A su edad lo lógico es que  prefiera dirigir y no meterse él en la pelea.

Pero cuando se trata de Jackie Chan da gusto sentirse equivocado. El tráiler final de ‘The Foreigner’ nos muestra que incluso un hombre chino en la tercera edad puede convertirse en una máquina letal.

A continuación te presentamos el nuevo tráiler:

¿Qué clase de ‘Taken’ es este?

‘The Foreigner’ está basado en una novela de 2008 llamada ‘The Chinaman’. La historia sigue a un empresario de nombre Quan que ve morir a su hija cuando una bomba explota en un acto de terrorismo en Londres. Después de ver la inoperancia de la justicia, este hombre decide castigar a las personas culpables del crimen. Al parecer un funcionario del gobierno (interpretado por Pierce Brosnan) será el principal villano del filme.

Por supuesto, el mayor atractivo de esta nueva cinta es ver a Jackie Chan en el centro de la acción de nuevo. Aunque el tono se aleja mucho de las cintas cómicas con las que alcanzó gran parte de su fama, la combinación de armas y kung fu aseguran un filme de acción divertido y dinámico.

‘The Foreigner’ se estrena en teatros en octubre 13 de 2017.

Imagen: STX Entertainment

Las adaptaciones de los animes en la pantalla grande no tienen el mejor historial de finales felices. Es complicado pensar en un caso de éxito fuera de japón. En general esa ‘traducción’ para occidente suele significar un fracaso en la taquilla y un grupo de fans disgustados por el producto final.

La decisión de Netflix de adaptar ‘Death Note’ resulta interesante por eso. La plataforma decidió apoyar un live action, aun cuando no parece haber un público para este tipo de historias. El riesgo solo aumenta cuando se considera que la historia es uno de esos animes que cuenta con un número enorme de seguidores, al punto de ser considerado como un clásico.

Si algo han dejado claro los tráileres es que Netflix decidió aplicar su propia fórmula a ‘Death Note’. No solo en la elección de los actores, sino también en el tono y la historia. Esto generó una división entre el público. Unos que, de antemano, desechan el filme y otros que, con prudencia, afirman que es posible que Netflix demuestre que los live action en occidente tienen lugar.

En ENTER.CO tuvimos la oportunidad de hablar con uno de sus protagonistas, Nat Wolff. El actor será el encargado de interpretar al dueño de la Death Note, Light Turner. Él nos contó sus impresiones del filme antes del lanzamiento:

¿Estás emocionado por la salida de ‘Death Note’?

Sí, estoy muy emocionado. Tu sabes, haces la película como un año antes y por un tiempo dejas de pensar en ella. Pero luego comienza la publicidad y la emoción regresa.

Tienes la responsabilidad de dar vida al protagonista, Light. ¿Hay algún desafío en interpretar un personaje como él?

Yo intente mirar todas las diferentes adaptaciones que se han hecho de él antes de comenzar a filmar. Y me di cuenta que ya habían hecho una muy buena versión de la historia en Japón. Y luego cuando leí la descripción de mi personaje me dije “woah, ellos (Netflix) quieren tener una versión diferente del personaje”. Este Light está más cerca del concepto de alguien ‘apartado de la sociedad’. Seguramente muchos de ustedes que vieron el material original se dieron cuenta que él (Light) era tan malo como las personas que castigaba. Es interesante ver una versión que busca un enfoque diferente.

¿Y cómo crees que las personas van a reaccionar a ese cambio?

Yo creo que el resultado final es una película mucho más única. Porque ya han hecho un live action que adapta la historia tal cual. No habría entonces sentido hacer un filme que ya antes se ha hecho. Considero que Adam Wingard (el director) buscó tomar una visión mucho más satírica del material y todos los involucrados saltamos a bordo.

¿Qué es lo que ves de especial en esta película?, ¿Hay algo que consideres único en comparación con otros proyectos en los que antes trabajaste?

Bueno, nunca realmente había hecho escenas de acción, había trabajado con ‘cosas explotando’. Otra fue interactuar con el CGI, tratar de reaccionar asustado o divertido ante cosas que no estaban allí. Despertó en mí un respeto por todos esos actores en el mundo de acción, porque es fácil reaccionar ante algo frente a tus ojos, pero es mucho más complicado imaginar un dios de la muerte atravesando el salón de clases.

‘Death Note’ ha pasado por muchas adaptaciones: fue un manga, anime, live action japonés ¿Qué crees que aporta esta nueva versión de Netflix al canon?

Creo que la adaptación japonesa fue mucho más fiel visualmente a la fuente, que era el manga y el anime. Creo que el mayor valor de este filme es que Adam quería hacer algo diferente y volteó de cabeza el concepto. Es ‘la misma cosa’ pero en un contexto diferente.

Imágenes: Netflix

Fox Searchlight publicó en su canal oficial de YouTube el tráiler de la nueva película de Guillermo del Toro. Se trata de ‘The Shape of Water’ y se promociona como una historia de cuento de hadas en mitad de la Guerra Fría.

El tráiler empieza con una voz masculina preguntando “Si te contara acerca de ella, la princesa sin voz, ¿Qué podría decir?”.

La cinta contará la historia de Elisa (Sally Hwakins), una persona sin habla que trabaja para un laboratorio de alta seguridad del gobierno. Allí encontrará en compañía de su amiga, Zelda (Octavia Spencer), un experimento clasificado que les cambiará sus vidas.

El aclamado director Guillermo del Toro es el responsable del guión además de la dirección. La película también cuenta con la producción de J. Miles Davis (‘Scott Pilgrim contra el mundo’, ‘Mamá’). Y el encargado de la música es Alexandre Desplat, quien trabajó antes en ‘ El Gran Hotel Budapest’.

Desplat también hizo la música para ‘Valerian y la ciudad de los mil planetas‘, la cual se estrenará este viernes 21 de julio.

Esto es lo que podemos esperar de la cinta

La más reciente película de Guillermo del Toro fue ‘La Cumbre Escarlata’, la cual salió en el 2015. Esta cinta fue del tipo thriller de terror y fantasía. En el caso de ‘The Shape of Water’ se nota que el afamado director optará por un tono más retro, dirigido a los años 60, con toques de suspenso y fantasía.

Algo a destacar de la película, de lo que se puede ver en el tráiler, es la música de Desplat. La banda sonora usada demostró toques propios del clásico cine francés que encajan con el tono de la película; también tiene fragmentos con más acción asociados a las escenas de suspenso que encajan perfectamente.

En cuanto a la historia podemos decir que se ve muy atractiva. El escenario en pleno 1963 y la inclusión de personajes con mucha fuerza argumental juegan a favor de la cinta. Y no podemos olvidar el representativo estilo narrativo basado en cuentos de hadas con un toque oscuro usado por Del Toro. Este puede hacer de la película una joya de la última década.

Tendremos que esperar hasta el 8 de diciembre, día en que saldrá en cartelera ‘The Shape of Water’. Hasta entonces, estaremos atentos a nueva información que sea publicada. ¿Irás a ver esta película? Cuéntanos qué opinas en la caja de comentarios.

Imagen: captura de pantalla

El tiempo pasa volando cuando gastas todo tu dinero en boletas de cine. Es increíble que ya estemos a mitad de 2017. Para los cinéfilos esto quiere decir que estamos a medio camino en un año que prometía mucho para la pantalla grande. Nuevas películas, continuaciones, remakes y demás: 2017 pintaba muy bien en el séptimo arte. 

Y en celebración a que lográramos sobrevivir la mitad de 2017, decidimos hacer una lista personal de nuestras películas favoritas este año. Es seguro que has oído hablar de muchos de estos filmes, pero en caso de que no tuvieras el tiempo o disposición de ir a cine esperamos que este artículo te convenza de ver algunos de estas películas.

Buscaremos argumentar por qué estas cintas merecen ser reconocidas como las mejores (hasta el momento) de 2017. Pero sabemos que muchos de ustedes no estarán de acuerdo con nuestro listado (“¿En serio la mejor? Yo le daría a lo mucho un 3,5”). Por eso los invitamos a que nos entreguen su listado en los comentarios. Sin más demora, esta es la lista de ENTER.CO.

‘Get Out’

Para muchos no solo es la mejor cinta del año, sino la mejor película de horror/suspenso de la década. Los tráileres habían entregado una premisa simple pero fácil de entender. Un chico afroamericano visita la novia de su familia en un pueblo que parece haber dejado atrás el racismo, pero que esconde un terrible secreto. ‘Get Out no solo aterroriza al público, sino que además logra despertar otras emociones. Es un filme que mantiene una buena curva de misterio y manifiesta un importante mensaje. Se trata de una historia que, de manera irónica, no nos deja escapar en ningún momento.

‘John Wick: Chapter 2′

El género de acción tiende a desgastarse con mucha facilidad. La fórmula actual de estas películas con frecuencia puede resumirse a explosiones, mujeres bellas y escapes con música de fondo. ‘John Wick 2’ demostró (una vez más) que es posible entregar un filme diferente de este tipo. La secuela de esta saga cumple con todo lo que esperábamos de ella. Tiene fantásticas escenas de acción y mantiene la adrenalina a cada momento. También sube un poco el tono del humor y lo combina con una mayor exploración a ese mundo de asesinos. El resultado es una cinta que en todo momento entretiene y consigue mantener la calidad del primer filme. 

‘Logan‘

La saga de X-Men no ha tenido la mejor consistencia en cuanto a su universo se refiere. De hecho, si algo es posible afirmar sobre ellas es que cuenta con su buena dosis de malas cintas. ‘Logan’ no solo marcó la salida de Hugh Jackman del personaje de Wolverine, sino que además demostró que hay mucho potencial detrás de las cintas de héroes tipo R. Para muchos, el principal atractivo de ‘Logan’ radica en que no abusa del CGI o de las escenas de destrucción masiva (elementos comunes en las cintas de héroes actuales), sino que se sostiene en una poderosa trama, excelentes actuaciones y un estilo ‘western’ que entrega la mejor cinta de X-Men hasta el momento.

‘Split’

En algún momento M. Night Shyamalan fue veneno para los oídos. Ingresó a ese ‘selecto’ grupo de directores que pasaron de producir éxitos en la taquilla a películas a absurdas (casi de tipo B). ‘Split’ trajo de regreso a Shyamalan al ruedo. La capacidad de manejar el suspenso y la historia son solo algunas de las razones por las que esta cinta es grandiosa. James McAvoy se destaca con una espectacular actuación en el rol protagónico. El remate es un final que dejó a más de uno con el corazón latiendo a mil.

‘Okja’

Aunque Okja no es una cinta para todo el mundo es innegable su potencia. La principal razón es que su mensaje es simple pero en algunos casos brutal. Es una la extraña mezcla entre una clásica aventura con animales (‘Babe’ o ‘Balto’) y un filme de conciencia sobre la industria y el consumo de carnes. El resultado es una película que pone al espectador en un extraño punto de sensaciones y emociones que funciona. También ayuda el hecho de que cuente con un excelente elenco y un CGI que logra sostener esa cruda fantasía/realidad.

Imágenes: Montaje ENTER.CO 

Los seguidores de Disney y Pixar no deberían ser ajenos al hecho de que en recientes años las compañías de animación ha hecho esfuerzos adicionales por producir historias que tengan protagonistas y temáticas diferentes. ‘Moana‘, por ejemplo, siguió con la tendencia de tener una protagonista femenina y eliminar el concepto de interés romántico, mientras que ‘Zootopia‘ entregó una divertida trama mezclada con una problemática social. Ahora con ‘Coco’ le quieren apostar a contar una historia basada en una de las raíces de la cultura mexicana.

Miguel es un chico de 12 años que idolatra a uno de los ídolos de su país, Ernesto de la Cruz, un talentoso músico y actor. Por desgracia su familia no es muy amiga de la música, por lo que su sueño de convertirse en alguien como de la Cruz parece imposible. Desesperado por probar su talento, Miguel toca la emblemática guitarra de su ídolo. Sin saber por qué de pronto se encuentra en la tierra de los muertos, donde deberá buscar una forma de regresar, junto con más pistas sobre el misterioso odio de su familia por la música.

A continuación puedes ver el tráiler de ‘Coco’:

‘Coco’ viene de la mano de los creadores de ‘Toy Story 3’ y Finding Nemo’. A diferencia de otras producciones de la compañía, el elenco de voces no cuenta con las grandes estrellas del momento pero sí con reconocidos actores como Gael García Bernal (‘Bad Education’, ‘The Motorcycle Diaries’, ‘Babel’) y Benjamin Bratt (‘Doctor Strange’, ‘ Despicable Me 2’). Estos son parte del segundo proyecto de Pixar para 2017.

Cuando se confirmó en 2015, Pixar aclaró que el escenario y la trama de ‘Coco’ estaban basados en la celebración del Día de los Muertos. Disney no tiene precisamente un historial en manejar otras culturas con la delicadeza necesaria (para más información ver ‘Peter Pan’), pero no deja de ser curioso que en medio de todo un debate político en los Estados Unidos en torno a los inmigrantes se estrene una película que hace un homenaje a México.

‘Coco’ se estrenará en noviembre 22 de este año (20 días después de la celebración en la que está basada).

Imagen: Captura de Pantalla.

Nadie quería o esperaba un quinta entrega de ‘Sharknado’. Sin embargo, aquí estamos, un nuevo año y una nueva película sobre fenómenos meteorológicos que involucran tiburones. Syfy y The Asylum han anunciado una nueva entrega del fenómeno que (por esos milagros del entretenimiento) ha causado furor en los últimos 4 años: ‘Sharknado 5’ está a la vuelta de la esquina.

La sinopsis nos da a entender que lo disparatado de la trama (que para su segunda película había logrado poner el primer tiburón en el espacio) se expande a en su quinta entrega:

“Con Norte América por completo en ruinas el resto del mundo se prepara para lo inevitable: un ‘Sharknado global’. Fin Shepard y su familia deben poner un fin a esto antes de que la tierra sea destruida” indica la descripción.

Este salto ‘mundial’ que toma la franquicia de películas para televisión se refleja también en las las cinco locaciones escogidas para el rodaje de la película, que incluyen Reino Unido, Australia y Bulgaria. Después del final de la última película el siguiente paso lógico (extraño, usar esta palabra para hablar de ‘Sharknado 5’) era llevar la destrucción al resto del mundo. Los países a visitar también nos pueden indicar que la quinta entrega se enfocará en Europa, por lo que no debería sorprendernos recibir cuatro secuelas más que lleven la destrucción y tiburones a cada continente.

Con el inicio de filmaciones también se confirmó el regreso de sus dos principales estrellas Ian Ziering (Fin Shepard) y Tara Reid (April Wexler), así como también Cassie Scerbo (Nova). Anthony C. Ferrante, el director a cargo de las últimas cuatro entregas continúa siendo parte del proyecto en ‘Sharknado 5’.

Aunque no se ha confirmado una fecha de estreno, Syfy ha convertido una tradición el estrenar los films en julio, por lo que no deberíamos esperar mucho antes de que mayor información sea revelada sobre ‘Sharknado 5’.

Desde 2013, ‘Sharknedo’ se ha convertido en un  fenómeno que explica su éxito en una simple fórmula: un film tan malo, que termine por ser bueno. A punta de elementos de sátira, cameos de famosos, terribles efectos visuales y una ridícula trama la franquicia ha logrado sobrevivir. No debería extrañarnos entonces que nuestro deseo sea que ‘Sharknedo 5’ sea mucho, mucho peor que sus precuelas.

Imagen: Syfy

Una serie de fotos nos revelan quiénes serán sus ‘nuevas’ víctimas:

Finn Wolfhard  (Richie Tozier).

Sophia Lillis  (Beberly Marsh).

Wyatt Oleff (Stanley Uris)

Jeremy Ray Taylor (Ben Hanscomb).

Jack Dylan Grazer (Eddie Kaspbrak).

Chosen Jacobs (Mike Hanlon).

Jaeden Lieberher (Bill Denbrough). 

Finn Wolfhard es quien más destaca en la producción gracias al reconocimiento que adquirió con el éxito de Netlfix, ‘Stranger Things. El jóven actor tendrá el papel de Richie Tozier. Los demás miembros del elenco son Jaeden Lieberher (‘St. Vincent’) como Bill Denbrough, Wyatt Oleff (‘Guardians of the Galaxy’) como Stanley Uris, Jeremy Ray Taylor como Ben Hanscomb, Jack Dylan Grazer como Eddie Kaspbrak, Chosen Jacobs como Mike Hanlon y Sophia Lillis en el rol de Beberly Marsh.

El papel del payaso demoníaco fue confirmado el año pasado para el actor sueco Bill Skarsgard, y en agosto de 2016 nos fue revelada la primera imagen de cómo lucirá la ‘cosa’.

Las películas basadas en éxitos de Stephen King se balancean entre grandes éxitos de la pantalla grande (‘El Resplandor’, ‘The Shawshank Redemption’, ‘Carrie’, ‘The Green Mile’) o desastres (‘The Mist’, ‘Cell’). Las expectativas en este remake de  ‘It’ son altas pues se espera que, al igual que la original, se realicen dos películas.

La primera cinta se enfocaría, al igual que su antecesora, en el primer encuentro de los niños con ‘la Cosa’, mientras que la segunda abordaría el regreso del monstruo cuando nuestros protagonistas ya son adultos.

‘The It’  está programada para ser estrenada en septiembre de 2017.

Imágenes: Instagram