A través de redes sociales Max confirmó que la película ganadora del Óscar a mejor cinta animada llegará el próximo 6 de septiembre a su servicio, de manera exclusiva.

Sin embargo, aquí un detalle: los derechos de distribución en Max son exclusivos para los Estados Unidos, así que la cinta no llegará a Max en nuestra región. Hay buenas noticias: al mismo tiempo que tenemos el anuncio de Max también tenemos la confirmación de que Netflix adquirió los derechos de la película para todos los países por fuera de los Estados Unidos.

Esto es importante porque significa que si la ventana para streaming en los Estados Unidos se levanta el 6 de septiembre es posible que esta fecha sea similar para nuestra región. Por ahora Netflix no ha comunicado que este sea el caso a través de redes sociales o de algún comunicado de prensa, pero sí afirmó que el estreno de la película de Ghibli ocurrirá antes de que termine 2024.

El Niño y la Garza: el meme en Colombia detrás de una gran película

El Niño y la Garza es una película importante dentro de la historia de Ghibli por varías razones: la cinta es la ‘última’ película de Hayao Miyazaki, el legendario director de animación japonesa. Ponemos la palabra ‘última’ entre comillas debido a que Miyazaki se ha retirado ya varias veces y regresado.

La segunda razón por la que es importante es un poco más desagradable. Poco antes de su estreno por los medios de comunicación colombianos comenzó a circular una noticia sobre Geraldine Rodríguez, una colombiana que aseguraba haber participado en la cinta animada. No tomo mucho tiempo para que los internautas encontraran todas las mentiras en sus entrevistas y finalmente la barranquillera de manera pública confesó que ni siquiera había exagerado su participación: no había participado en lo más mínimo dentro de la producción del filme.

Después de tragarnos este sapo enorme y aguantar las burlas internacionales pudimos encontrar al menos algo positivo: todo el fiasco de Geraldine Rodríguez sirvió para que ‘El Niño y la Garza’ fuera la película más vista en Colombia el fin de semana del 31 de enero.

La última razón por la que es una gran noticia que ‘El Niño y la Garza’ llegue a streaming es que se trata de una pieza de arte maravilloso. No vamos a mentir, si no la pudiste ver en una pantalla gigante te perdiste de una experiencia única. Sin embargo, la ventaja de tenerla disponible a través de una plataforma es que la podrás repetir y analizar con un poco más de tiempo.

También vale la pena mencionar que en estos momentos Netflix tiene los derechos a la mayoría de filmes de Ghibli, así que puedes esperar la llegada de la cinta haciendo una maratón de todos los filmes del estudio.

Imágenes: Ghibli.

De acuerdo con cifras compartidas a través de Box Mojo, un sitio que agrega y recopila los datos de taquilla de todo el mundo, la cinta más vista en el último fin de semana de enero fue ‘El Niño y la Garza’. En su primer fin de semana en la cartelera la cinta recaudó $427,243 millones de dólares y se posicionó en el primer lugar de la lista, superando a ‘The Beekeeper’ ($229,435), ‘Aquaman y el Reino Perdido’ ($197,168), ‘Poor Things’ ($141,728) y ‘Anyone but You’.

Por supuesto, si quieres ser un idealista puedes pensar que el motivo de tanto interés está en un incremento importante de la población Otaku en Colombia. Una teoría más realista es que todo el fiasco de Geraldine Fernandez motivó a muchas personas a ver la película, al menos para tener nuevo material que utilizar en sus memes. Las últimas dos semanas las redes sociales han reventado con cientos de influenciadores y creadores actualizando sobre cada nueva mentira en la historia de ‘la barranquillera que trabajó con Hayao Miyazaki’.

Por desgracia, las películas de anime no suelen tener un historial tan positivo en cartelera como el que vimos este fin de semana. Para dar un ejemplo, ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Mugen Train’ (una de las cintas de anime más taquilleras de la historia) solo tuvo una apertura en cartelera de $30 millones de dólares en comparación con los $400 que recaudó el filme más reciente de Miyazaki. Para dar otro ejemplo reciente tenemos a ‘Suzume’, la cinta de 2023 de Makoto Shinkai (Your Name) que recolectó en su primer fin de semana solo $71 millones de dólares.

¿Vale la pena ver ‘El Niño y la Garza’?

Como dijimos antes, podemos concentrarnos en los positivos: este fin de semana más personas que nunca asistieron a las salas de cine de nuestro país a ver la nueva película de Hayao Miyazaki, incluso si el motivo principal fue la mentira de una colombiana (y a la ineptitud de todos los medios que no se tomaron cinco minutos para analizar algunas de sus declaraciones más absurdas).

La verdadera pregunta es: ¿es este un filme que pueda enganchar a nuevas personas a la animación japonesa? Es complicado, porque las películas e historias de Hayao Miyazaki nunca se han caracterizado precisamente por ser pensadas dentro de la misma lupa comercial de occidente. Si algo, ‘El Niño y la Garza’ es una de sus películas más surrealistas en algún tiempo y puede ser un filme bastante complicado de seguir o incluso disfrutar si no estás acostumbrado al cine japonés.

Esto no significa que no valga la pena ir a cine para experimentar esta película. Algunas de las escenas del filme están hechas para ser disfrutadas en una pantalla grande (por ejemplo, la escena inicial con el incendio del hospital). Pero es posible que esta película no sea precisamente la película más accesible o la mejor puerta para que muchos conozcan el trabajo del legendario director japonés.

Poco podemos hacer en estos momentos. Por desgracia la historia de ‘La Niña y la Farsa’ se han integrado en los memes de 2024 y pasará algún tiempo antes de que algún medio extranjero nos deje pasar por alto la vergüenza…

Imágenes: Estudio Ghibli

En una entrevista con la revista Liberation, Toshio Suzuki (productor para Studio Ghibli) aseguró que Hayao Miyazaki ya se encuentra trabajando en su próxima película animada.

“Él ya está pensando en su próximo proyecto todos los días y no puedo detenerlo; de hecho, me he rendido…  no intento disuadirlo, incluso si hiciera una película fallida. En la vida, lo único que le deleita es el trabajo”.

Originalmente Hayao Miyazaki se había ‘retirado’ en septiembre de 2013 debido a su edad (para ese momento el director tenía 73 años). Su descanso duró poco tiempo, pues tan solo tres años después anunció que estaba trabajando en un nuevo proyecto, ‘The Boy and the Heron’. Lo curiosa de toda la situación oficial es que Miyazaki nunca anunció su ‘regreso’ y tampoco promocionó su cinta más reciente como su proyecto final.

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“Otras personas dicen que esta podría ser su última película, pero él no lo siente así en absoluto”, aseguró Junichi Nishioka, otro ejecutivo de Studios Ghibli. “Actualmente está trabajando en ideas para una nueva película. Viene a su oficina todos los días y hace eso. Esta vez no va a anunciar su retirada en absoluto. Sigue trabajando como siempre lo ha hecho“.

Considerando los tiempos de producción de Miyazaki seguramente recibiremos nueva información del proyecto en los próximos años y deberíamos esperar su estreno después de 2030 por temprano. Considerando que para ese momento el director de cine tendrá 90 años, lo más lógico sería que este proyecto sea su última cinta… a menos de que también quiera romper un récord (o nos revele el secreto para tener la energía de trabajar tan cerca de los 100 años).

‘The Boy and the Heron’ todavía no ha sido estrenada en Latinoamérica y en otras partes del mundo, a pesar de que ya llegó a las salas de cine de Japón en julio de 2023.

Imágenes: Studio Ghibli y Wikki Commons

Por eso, en ENTER.CO nos pareció que ahora que es el cumpleaños del director era momento de hacer una corta lista de recomendaciones para aquellos que están buscando una manera de festejar este cumpleaños. Por fortuna, desde hacer algunos años las películas del estudio están disponibles en Netflix. 

También queremos salirnos de las recomendaciones comunes. Sabemos que Mi Vecino Totoro y El Viaje de Chihiro están en todas las listas que existen del estudio. Así que preferimos apostar a opciones que, quizás, no hayas visto todavía.

El recuerdo de Marnie

Esta es una de esas películas que, de alguna manera, se alejan de las convenciones clásicas de estudio Ghibli (al mismo tiempo que las repiten). El viaje de Marnie cuenta la historia de una chica que tiene que ir al campo por razones de salud. Allí conoce a una chica misteriosa llamada Marnie, que pronto se hace su mejor amiga. Conforme la historia avanza, el secreto de quién es ella y qué es lo que hace aquí…

Susurros del corazón

¿Con ganas de una historia de amor un poco más clásica? Susurros del corazón es una de las películas de Studio Ghibli que juega con la idea de una historia romántica… dentro del concepto tradicional del formato de historia que el estudio ha manejado siempre. Shizuku Tsukishima es una estudiante de 14 años, que pasa la mayoría de su tiempo en la biblioteca. Un encuentro casual la llevará a interactuar con Seiji Amasawa, un chico de su escuela con el que no se lleva muy bien. Por supuesto, del odio al amor… siempre solo hay un susurro de distancia.

El mundo secreto de Arriety

Una elección interesante, porque la cinta de 2010 no fue dirigida por Miyazaki, sino que él está acreditado como el responsable de su screenplay. La historia de una pequeña ‘Inquilina’ (seres con apariencia humana, pero a una escala diminuta. Cuando una familia llega a la casa en la que se están hospedando y un niño descubre su secreto, solo queda una opción:  encontrar un nuevo hogar. Esta historia, de manera paralela, le servirá como motor de coraje a alguien que necesita de esta pequeña valentía.

Kiki’s Delivery Service

Una de las películas más emblemáticas de Ghibli… que de manera curiosa poco parecen haber visto. Inspirada en la novela de Eiko Kadono con el mismo nombre, la cinta tiene como protagonista a Kiki, una bruja de trece años que abandona su hogar (como es tradición con las brujas). Para lograr tener un lugar en el que quedarse, Kiki ayuda en una panadería con su ‘servicio de mensajería, ayudando a llevar los envíos en su escoba. Esta es una de esas películas que demuestran que no siempre tienes que tener una historia compleja o un conflicto en progreso… a veces solo necesitas la historia de una pequeña bruja.

Imágenes:

En la noche del 5 de abril de 2018, Ghibli perdió a uno de sus padres. Diferentes portales del mundo confirmaron que Isao Takahata, uno de los fundadores del estudio, falleció. Aunque los detalles de su muerte todavía no son claros, el director había presentado diferentes problemas de salud en meses recientes.

Isao Takahata y su influencia

Takahata trabajó en animación gracias al impacto que la película ‘Le Roi et l’Oiseau’, del animador Paul Grimault, tuvo en él. Su primer trabajo lo realizó para la película ‘Las aventuras de Hols: Príncipe del sol’ (1968) en Tokio Animation. Fue allí que conoció a su futuro socio, Hayao Miyazaki.

Años después, Isao Takahata entraría a trabajar en Nippon Animation. Allí estaría involucrado con un anime con el que una generación creció en Colombia: ‘Heidi, la niña de los Alpes’. En 1985, junto con Miyazaki, fundó el estudio de animación Ghibli. Allí sería el director de uno de los más alabados filmes de la animación japonesa: ‘La tumba de las luciérnagas’. La película, que narra la historia de dos niños luchando por sobrevivir en los últimos días de la Segunda Guerra Mundial, fue el tercer filme del estudio. Por su impacto, es considerada como una las cintas más importantes de Japón.

Por desgracia, después de este proyecto, Takahata no tuvo tanta suerte con futuras películas. Él dirigió otras cuatro películas para Ghibli: ‘Recuerdos del ayer’ (1991), ‘Pompoko’ (1994), ‘Mis vecinos los Yamada’ (1999) y ‘El cuento de la princesa Kaguya’ (2013). Esta última cinta es uno de los filmes animados más costosos en la historia, con un presupuesto de 50 millones de dólares. También fue nominada como mejor película animada en los Óscar 2015. Lamentablemente, solo recolectó 25 millones de dólares en taquilla, siendo un fracaso en este aspecto.

Imágenes: Montaje ENTER.CO

Por Frank Reyes – @frankrey_98

Studio Ponoc, el estudio de animación japonés creado por el antiguo productor de Studio Ghibli, Yoshiaki Nishimura, publicó un tráiler de la primera película del estudio, ‘Mary and the Witch’s Flower’ (Mary to Majo no Hana), según informa ANN.

El staff estará compuesto por varios empleados de Studio Ghibli. Hiromashi Yonebayashi (‘Arriety y el Mundo de los Diminutos’ y ‘El recuerdo de Marnie’) estará encargado de la dirección de la película junto a Riko Sakaguchi, quien trabajó en el guión de ‘El cuento de la Princesa Kaguya’. En la música estará Takatsugu Muramatsu (‘El recuerdo de Marnie’).

Nishimura creó Studio Ponoc en 2015 después de abandonar Studio Ghibli tras el fracaso comercial de ‘El recuerdo de Marnie’, la cual consiguió apenas un tercio de ventas de ‘Arriety’ en su versión doméstica.

‘Mary and the Witch’s Flower’ está basado en el libro de Mary Stewart, ‘The Little broomstick’, en el cual se cuenta la historia de Mary Smith, una pequeña niña que se encuentra con un gato negro llamado Tib quien le pide ayuda para rescatar a su hermano que ha sido embrujado. En 2014, Yoshiaki Nishimura afirmó que esperaba que su próximo trabajo fuese “lo opuesto a Marnie”.

Es necesario recalcar que no se trata de un trabajo propio de Studio Ghibli sino el primer largometraje del nuevo Studio Ponoc. Aunque sí contará con la colaboración de muchos de los empleados de la empresa responsable de ‘La Tumba de las Luciérnagas’ y ‘El viaje de Chihiro’.

En 2013 Hayao Miyazaki anunció su retiro de la animación y en 2014 Toshio Suzuki, produtor y co-fundador de Studio Ghibli, anunció que el estudio dejaría de realizar películas por un tiempo mientras se llevaba a cabo un proceso de estructuración.

Hasta ahora, ‘Mary and the Witch’s Flower’ tiene un estilo muy parecido al de obras como ‘El Increíble Castillo Vagabundo’ y ‘Ponyo’ tendremos que esperar para saber si este es el verdadero comienzo de un nuevo estudio de animación y también si se trata de un adiós por parte de la casa que nos regaló ‘Mi Vecino Totoro’.

Imagen: captura de pantalla

Hayao Miyazaki es reconocido por sus fascinantes mundos y su estética visual que viene de la animación tradicional. El director se retiró de Studio Ghibli tras su último viaje, ‘The Wind Rises’. Luego de su partida, el estudio tuvo dos últimas entregas: ‘The Tale of the Princess Kaguya’ y ‘When Marie Was There’; y tras estas entregas el estudio parece que llegó a su fin en cuanto a producción de películas se refiere. Sin embargo, tras retirarse, Miyazaki está poniendo su esfuerzo en el museo Ghibli, ubicado en la ciudad de Mikata en Tokio, donde se exhiben piezas basadas en el mundo de la casa de animación como esculturas, libros, proyecciones, piezas de arte original y demás. Y a este museo se anexará un nuevo trabajo del director japonés, realizado totalmente en CGI.

Como reporta Anime News Network, durante un evento que tuvo lugar el pasado 16 de junio, Goro Miyazaki, hijo del famoso director, anunció que su padre estaba trabajando en un cortometraje para el museo Ghibli realizado con las técnicas modernas de animación. Este sería el primer trabajo que Hayao Miyazaki realizaría en una técnica distinta a la animación tradicional.

Goro Miyazaki dijo que el corto dura alrededor de 10 minutos y se proyecta que durará tres años en realizarse. Aun no hay detalles sobre cuándo se hará la proyección del proyecto ni sobre qué tratará esta animación.

Miyazaki habló un poco más del proyecto en una conferencia de prensa que se llevó a cabo en Studio Ghibli, según reporta Hollywood Reporter. El director japonés dijo que será un proyecto increíble y que está trabajando con un equipo experto en la tradición, mas otros miembros especialistas en CG.

Imagen: ENTER.CO

Tras el anuncio de retiro del director Hayao Miyazaki, el rumbo de Studio Ghibli también comenzó a cambiar y a decidir sobre su futuro. El estudio de animación nos ha dado una larga historia de películas fantásticas que sobrepasaron la audiencia japonesa para invadir Occidente con magnificas historias y personajes únicos. Se volvieron referentes de la animación a nivel mundial, y no es de extrañar que se hiciera un homenaje a la casa que nos trajo tanta fantasía de Oriente.

Como reporta Anime News Network, la distribuidora GKids comenzará a proyectar en las salas estadounidenses ‘El reino de los sueños y la locura’. Este documental cuenta el proceso de creación de las dos grandes películas que cierran el ciclo de Ghibli ‘The Wind Rises’ (Hayao Miyazaki) y ‘The Tale of The Princess Kaguya’ (Isao Takahata). Para lograrlo se centra en los relatos de ambos directores y del productor del estudio Toshio Suzuki. Y con ellos logra mostrar la pasión, la fantasía y la locura que Ghibli pone en sus entregas.

Pero no es todo, ‘El reino de los sueños y la locura’ saldrá en formato DVD y descarga en enero de 2015. Así que aquellos apasionados por la historia de esta casa de animación podrán disfrutar de este pequeño homenaje por 30 dólares (aproximadamente 60.000 pesos). ¿Cuál es su favorita de Studio Ghibli?

Imagen: Screenshot ‘Mi vecino Totoro’

Tras el vuelo de Miyazaki la compañía debe replantear su futuro en la animación, Suzuki dice que “sobre qué hacer con el futuro de Studio Ghibli, no hay nada que haga imposible seguir produciendo [películas]. Sin embargo tomaremos una pequeña pausa para considerar a dónde iremos a partir de acá“.

El ex productor de Ghibli dice que hay muchos puntos de cambio en las reuniones con lo demás socios de la compañía, y que esos podrían incluir acabar todo el departamento de producción. Sin embargo esto es parte de una idea de reestructuración, que busca “reconstruir” el estudio y crear un ambiente distinto para la nueva generación de realizadores.

Entonces, la situación es esta: Studios Ghibli no se acaba –como se informó ampliamente el fin de semana–, sino que busca renovarse. No se asusten, pero háganse a la idea de que la espera por el próximo producto de la casa será inusualmente larga y muy diferente.

Imagen: Captura de pantalla de Studio Ghibli

Dentro de las referencias más claras encontramos a Otto siendo el Gatobus de ‘My Neighbor Totoro’, los fantasmas de ‘Spirited Away’, Patty y Selma al estilo de ‘Kiki´s Delivery’ y el Kwik-E-Mart transformándose y andando al estilo de ‘Howls Moving Castle’. Varias referencias de otras películas se encuentran ahí para los fanáticos de Ghibli y Miyazaki.

¿Cuáles encontraron?

Los 42 años de carrera terminan con el lanzamiento de ‘The Wind Rises’. Según The New York Times, durante el estreno del largometraje en el festival de cine de Venecia, el presidente de Studio Ghibli (Koji Hoshino) anunció el retiro del maestro Miyazaki (director, productor, y cofundador de Ghibli Studios) de “la producción y participación en largometrajes”. El anuncio, a pesar de que elimina la posibilidad de ver otras películas, si deja la puerta abierta a cortos y otras creaciones del genio de la animación.

Hayao Miyazaki es conocido actualmente por largos como ‘Howl’s moving Castle’ y ‘El viaje de Chihiro’, pero es un maestro que cambió el cine de animación con grandes películas como ‘La princesa Mononoke’ y ‘Mi vecino Totoro’. Su estilo es emblema de toda una generación del anime, y sus películas son clases para los directores de las nuevas generaciones que siguen en formación.

Con 72 años, el director deja un legado para los fanáticos de la animación y del cine en general. Un emblema que comenzó en los setenta con ‘Lupin III: el castillo de Cagliostro’ y termina después de 11 largometrajes con ‘The Wind Rises’. Esto sin contar las series y cortos que produjo y dirigió. Hayao fue meritorio de más de 48 premios nacionales e internacionales, y destacan los dos premios de la academia que ganó por ‘El viaje de Chihiro’ y ‘Howl’s Moving Castle’.

¿Cuál es su película favorita de Ghibli?

A un mes del lanzamiento de la siguiente película producida y animada por Studio Ghibli y dirigida por Hayao Miyazaki se publicó en la televisión japonesa un teaser de ‘The Wind Rises’. Esta promete ser otra de las cautivantes y emocionantes aventuras del director japonés, quien ha declarado en una entrevista, realizada en el canal japonés NTV sobre su película, que “es la primera película hecha por él que lo ha hecho llorar”.

La película está basada en el libro ‘Kaze Tachinu’ escrita por el poeta japonés Tatsuo Hori. La historia cuenta la vida de Jiro Horikoshi, el diseñador del avión de combate A6M Zero de Mitsubishi, emblematico durante la segunda guerra mundial. Una historia de amor y conflicto social vista a través de la mirada fantasiosa de Miyazaki.

El elenco de actores de doblaje es en su mayoría quienes han acompañado a Miyazaki en sus películas. Sin embargo esta cuenta con dos invitados especiales: Hideaki Anno, el director de ‘Neon Genesis Evangelion’, y la ídolo japonesa Miori Takimoto. Estas apariciones tienen a la expectativa a los seguidores de las películas de Studio Ghibli.

Aquí les dejamos el teaser de la NTV: