El IndieBo o Festival de Cine Independiente de Bogotá es una iniciativa que busca impulsar la cultura y el desarrollo de proyectos de la industria creativa desde hace tres años. En la edición de este año, el festival ha presentado la propuesta de Tour Anime, un apartado especial dedicado a la animación japonesa.

Las películas que estarán en el apartado Tour Anime se resaltan por ser obras maestras de la animación. En ENTER.CO hemos decidido ofrecerte cinco películas que se destacan por su importancia para el mundo del anime y su valor cinematográfico.

‘Nausicäa del Valle del Viento’ (1984)

Si estás familiarizado con la casa animadora Studio Ghibli o te gusta su estilo, esta película es la indicada para ti. Se trata del primer largometraje dirigido por el afamado Hayao Miyazaki.

Antes de hacer parte de Studio Ghibli, Miyazaki demostró por primera vez sus dotes como director con Nausicäa. Elementos como un énfasis claro en los personajes y un fuerte mensaje de cuidado por el medio ambiente hacen de esta obra una experiencia inolvidable. También puede ser un buen comienzo para conocer a Miyazaki y apreciar otras de las películas de Tour Anime.

‘El Increíble Castillo Vagabundo’ (2004)

Esta es una de las obras más famosas de Studio ghibli. Ganó el premio a Mejor Película Animada en el New York Film Critics Circle Awards 2005, además de diversos reconocimientos y galardones alrededor del mundo.

Está basada en la obra ‘El Castillo Ambulante de Howl’ de Diana Wynne Jones. Se destaca por sus temas relacionados a la guerra y los alcances del rencor y la venganza. Esta cinta es importante debido a su impecable animación y el mensaje de pacifismo para el momento de su lanzamiento: poco después de la invasión de Irak.

‘Tokyo Godfathers’ (2003)

La obra de Satoshi Kon también estará presente en el IndieBo con ‘Paprika’, ‘Tokyo Godfathers’ y ‘Millenium Actress’. Kon es uno de los directores más importantes del mundo del cine y el anime debido a sus historias complejas, subtextos impresionantes y animación espectacular.

Aunque muchos fans están ansiosos por ver en pantalla grande ‘Paprika’, aquí te recomendamos ‘Tokyo Godfathers’. Esta cinta es un buen comienzo para disfrutar de la obra de Kon. Su historia enfocada en el drama con toques sutiles de surrealismo la hacen muy entretenida y es el paso justo para adentrarse al tono oscuro y excéntrico del icónico director japonés.

‘La Tortuga Roja’ (2016)

‘La Tortuga Roja’ es una de las obras maestras de la animación más recientes que tal vez no ha recibido la atención merecida. Estuvo nominada al Óscar de mejor película de animación y fue un aliento moderno para el cine animado.

Este largometraje es la primera coproducción internacional de Studio Ghibli. Contó con la dirección del gran animador holandés Michael Dudok De Wit. Transmitir un mensaje fuerte respecto al hombre y su naturaleza sin usar una sola palabra es lo que hace de esta película una obra maestra.

‘En Este Rincón del Mundo’ (2016)

https://www.youtube.com/watch?v=6zEY1_5vEmY

Esta es la apuesta del festival a una historia marcada por un estilo de narración japonés al que no estamos acostumbrados en occidente. Esta película narra la vida de Suzu Urano, una joven recién casada quien experimentará el ambiente de Japón en plena Segunda Guerra Mundial.

‘En Este Rincón del Mundo’ ha conseguido muchos reconocimientos de la crítica, incluyendo el premio número 40 a Mejor Animación de la Academia Japonesa. Esta es una obra que se destaca por un estilo japonés marcado, pero si su recepción es buena podría darle paso a otras obras importantes del país del sol naciente.

Las películas que te recomendamos son las que creemos imprescindibles por distintas cualidades. Pero si tienes la oportunidad de ver todas las cintas de anime disponible en el festival te animamos a hacerlo; realmente se trata de obras espectaculares.

¿Te animas a ver alguna de estas películas? ¿Cuál es la que más te llama la atención? Danos a conocer tu opinión en la caja de comentarios.

Imagen: captura de pantalla

El festival surgió con el objetivo de democratizar la cultura, y en palabras de su cofundadora, Paola Turbay, “llegar a la mayor población posible“. La selección oficial de esta segunda versión traerá un repertorio de películas de más de 30 países, que vienen de festivales internacionales como Tribeca, Sundance, Cannes, New York Film Festival y South by Southwest (SXSW).

IndieBo es llevar el cine a todas partes

El festival se preocupó por llevar su selección cinematográfica a diferentes públicos por toda la ciudad. Las películas serán proyectadas en salas de cine convencional, como Av. Chile y Centro Andino; en salas independientes como Cinema Paraíso, Cine Tonalá y Cinemanía; en la Cinemateca Distrital y en parques como Timiza y El Chicó. Pero la apuesta es mucho más grande.

El Cine Bus llega este año para llevar cine al 80% de las localidades de Bogotá. Esta sala itinerante estará destinada para que, en la mañana, estudiantes de diferentes colegios puedan acceder de forma gratuita a la oferta del festival, y en las noches, se convierta en una pantalla de cine ‘rodante’ que mostrará películas en parques, plazas y calles.

Eso no es todo. El festival también abrió espacios para escuchar a los expertos y generar discusiones académicas entre quienes hacen parte de la industria. IndieBo trae los IndieTalks, 21 clases magistrales con miembros de la industria cinematográfica.

Entre las más destacadas está el encuentro con Chris Newman, ingeniero de sonido y ganador de premios de la Academia con películas como ‘El Exorcista’ o ‘Amadeus’, quien hablará sobre el arte del sonido en el cine en varios workshops. También se presentará el director chino Yang Zhang, quien además de presentar su película ‘Paths of the Soul’, seleccionada en el Festival de Cine de Toronto, también hablará sobre el cine urbano en la China contemporánea.

Esta versión del festival también hará un homenaje a las mujeres en el cine. Se seleccionaron 27 películas dirigidas por mujeres y se dio gran importancia a las producciones protagonizadas por personajes femeninos. Nancy Buirski, Steph Ching, Ellen Martinez y Elizabeth Wood tendrán su IndieTalk para hablar de las mujeres que construyen imágenes e historias detrás del lente.

La apuesta del festival es llevar el cine a todos los lugares y a todos los públicos. Por eso traen Cine para Todos, una iniciativa apoyada por el Ministerio de las TIC que busca que las personas con discapacidad auditiva puedan acceder al cine. Podrán, a través de lentes de realidad virtual, acceder a las siete películas que dispone el festival en este formato.

Las recomendadas del festival

Se seleccionaron 107 películas en más de siete categorías distintas: ‘Medianoche’, cargadas de terror psicológico; ‘Ventanas abiertas’, una mirada sobre los hechos locales más universales; ‘Lente lateral’, historias narradas desde la perspectiva de personajes nuevos y arriesgados; ‘En foco’, con cine diverso y refrescante; ‘Mundo’, culturas distintas narradas desde lo independiente; ‘IndieKids’, una selección de animaciones audaces; y ‘Colombia’, nuevas propuestas que muestran historias ocultas de nuestra cotidianidad.

Escogimos seis películas que los lectores de ENTER.CO no se puede perder en estos 1o días de festival.

‘Green Room’: Jeremy Saulnier (Estados Unidos)

Del director de la película de culto ‘Blue Ruin’ (2013), llega este thriller ubicado en los bosques de Oregón, en el que una banda de punk que está de gira queda sitiada por un grupo neonazi en un bar. Una película con un tinte muy ‘underground’ que fácilmente nos puede trasladar a escenarios urbanos de diferentes países y que nos recuerda que nada es más peligroso que un ser humano perturbado.

‘Weiner’: Josh Kriegman y Elise Steinberg (Estados Unidos)

Basada en hechos reales, esta película narra una historia sobre los problemas que pueden desencadenarse gracias a las redes sociales. Los directores lograron meterse en el círculo interno de campaña de Anthony Weiner, candidato a la alcaldía de Nueva York en 2011, y ser testigos de todo el manejo de crisis después de que el político publicara una foto explícita en su cuenta de Twitter.

‘Zoom’: Pedro Morelli (Cánada y Brasil)

Este filme cuenta la historia de Emma, una dibujante de cómics que crea el personaje de un director de cine. Ese director realiza una película de una novelista, cuyo protagonista escribe sobre un dibujante. La trama  recuerda aquel libro infantil llamado ‘Zoom’, en el que una cosa contiene a la otra casi sin tener un final.

‘Paths of Soul’: Yang Zhang (China)

Esta es la película más reciente del reconocido director y actor chino que este año ofrecerá una conferencia en el festival.  Sin actores profesionales, la cinta –seleccionada en el Festival Internacional de Toronto– captura el espectacular recorrido de varios miembros de un pueblo tibetano hacia la sagrada montaña de Kang para expiar sus culpas. Una película introspectiva.

‘My Revolution’: Ramzi Ben Sliman (Francia)

Las crisis políticas mundiales pueden cobrar vida en espíritus adolescentes. El protagonista de esta película se vuelve famoso en plena primavera árabe gracias a una foto en una manifestación. Ahora usará su nueva identidad ‘revolucionaria’ para conquistar a la chica que le gusta.

https://www.youtube.com/watch?v=kH3F73nVtnc

‘El silencio del río’: Carlos Tribiño (Colombia)

Esta coproducción entre Colombia, Uruguay y Francia, y seleccionada como la mejor del Festival Internacional de Cine de Cartagena de 2015, hace una reflexión en torno a las víctimas silenciosas de la violencia. Cuenta dos historias paralelas: la de Anselmo y la de Epifanio, que se juntan a través del río debido a hechos violentos.

Para descargar la programación completa, conocer los conferencistas de los IndieTalks, ver todas las películas del festival y adquirir entradas para las diferentes funciones visita www.indiebo.co

Imagen. Indiebo