A pesar de haber soñado en su adolescencia con convertirse en monja budista y retirarse a las montañas de Nepal, un consejo de su madre la llevó a cambiar de rumbo. Fue el cine, con su poder de contar historias y conectar con las emociones humanas, lo que finalmente la cautivó y la impulsó a construir una carrera que ahora inspira a muchos.

Desde los cuatro años, Gala del Sol encontró en el teatro un refugio y una plataforma para expresar su creatividad. Durante su adolescencia, empezó a experimentar con el cine en una pequeña escuela en Cali, donde realizó su primer cortometraje. Sin embargo, su vida tomó un giro inesperado a los 16 años, cuando decidió que quería convertirse en monja budista y trasladarse a un monasterio en Nepal. Aunque su padre estaba dispuesto a apoyarla, su madre la convenció de posponer esa decisión hasta terminar la escuela secundaria.

La conversación con su madre resultó ser decisiva. Le sugirió que, en lugar de buscar el aislamiento en las montañas, utilizara el cine como herramienta para transmitir mensajes de amor y cambio. Inspirada por estas palabras, Gala decidió aplicar a Chapman University, una de las principales escuelas de cine en los Estados Unidos. Contra todo pronóstico, fue aceptada y obtuvo una beca, comenzando así su formación profesional en el condado de Orange, California.

Te puede interesar: “Lloré tras escena interpretando a Arcadio Buendía”: confiesa Janer Villarreal, entrevista exclusiva

Durante su tiempo en la universidad, Gala desarrolló una pasión por desafiar las normas establecidas. Filmó fuera de los límites permitidos, exploró historias que desafiaban tabúes y colaboró con mentores que apoyaron su espíritu innovador. Su cortometraje de tesis incluso fue seleccionado para los Oscar estudiantiles, consolidándola como una joven promesa del cine independiente.

El regreso de Gala a Colombia en 2020, justo antes de que cerraran las fronteras debido a la pandemia, marcó el inicio de una nueva etapa en su carrera. Encerrada en su casa en Cali, comenzó a soñar con una versión alternativa de su ciudad natal, a la que llamó “la ciudad de Maya”. Esta urbe retrofuturista, trópico-punk y llena de realismo mágico, se convirtió en el escenario principal de “Llueve sobre Babel”.

La película, inspirada por el “Infierno” de Dante, mezcla elementos religiosos, futuristas y culturales. Sus personajes principales, el boticario (una versión del diablo) y su esposa Erato (un ángel guardián), narran una historia que entrelaza cuatro líneas narrativas y explora temas como la espiritualidad, la sexualidad y la muerte. Uno de los personajes más memorables es “La Flaca”, una personificación afrocolombiana de la muerte, vibrante y amante de la salsa.

El proceso de creación de “Llueve sobre Babel” fue tan poco convencional como su directora. Gala reunió a un grupo de actores jóvenes durante la pandemia y les pidió que crearan personajes que reflejaran sus deseos y dolores personales. Lo que comenzó como un ejercicio terapéutico evolucionó en una película que captura las incertidumbres de una generación frente a la muerte, la enfermedad y la búsqueda de identidad.

Te puede interesar: ¿Cómo ver películas y series gratis por WhatsApp? Te contamos

Llevar una producción de esta magnitud al Festival de Sundance fue un desafío monumental. Gala presentó la película en distintas etapas de desarrollo, recibiendo retroalimentación clave de programadores como Ana Souza. La perseverancia dio frutos, y el filme fue seleccionado para la categoría NEXT, conocida por destacar obras innovadoras y de vanguardia.

Como mujer en una industria dominada históricamente por hombres, Gala ha enfrentado retos que van más allá de la creatividad. Sin embargo, considera que su actitud y claridad de visión le han permitido superar cualquier obstáculo.La directora explica que la importancia de generar un ambiente de respeto y colaboración en los sets de filmación, enfocándose en su visión artística y en una comunicación efectiva con su equipo.

El sueño de la caleña termina en Sundance. Tras la premiere mundial, la película se presentará en el Festival de Cine de Rotterdam y recorrerá el circuito internacional antes de su estreno en Colombia. Su objetivo es llevar “Llueve sobre Babel” a plataformas digitales como Netflix, alcanzando una audiencia global y permitiendo que su obra resuene emocionalmente con espectadores de todas partes del mundo.

Te puede interesar: El cine como crítica política: El Aprendiz, la oscura película sobre Trump

En cuanto al futuro, Gala sueña con seguir explorando historias que combinen lo local y lo universal, continuando su labor en Colombia y promoviendo el talento nacional. Su inspiración proviene de cineastas como Emir Kusturica y Terry Gilliam, cuya capacidad para fusionar realismo y fantasía ha dejado una profunda huella en su trabajo.

Con una trayectoria marcada por decisiones audaces y un compromiso inquebrantable con su arte, Gala del Sol se posiciona como una de las voces más prometedoras del cine latinoamericano. Su historia demuestra que, con pasión y perseverancia, es posible transformar los sueños más improbables en realidades extraordinarias.

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida de ENTERCO (@enter.co)

Imagen: Archivo Particular

De nuevo nos encontramos en este espacio de series y películas recomendadas de Netflix, aprovechando que el fin de semana llegó. En esta oportunidad, nos inclinamos por dos películas dramáticas -‘Imperial Dreams’ y ‘Fruitvale Station’- que seguro generarán en ustedes todo tipo de emociones.

‘Imperial Dreams’

https://vimeo.com/152347583

Esta película fue estrenada en el Festival de Cine de Sundance del 2014. ‘Imperial Dreams’ cuenta la historia de una familia de Los Ángeles (Estados Unidos) que lucha por sobrevivir en las violentas calles de esta ciudad, y es protagonizada por Jhon Boyega (Finn en ‘Star Wars: The Force Awakens’). En la trama, Boyega interpreta a ‘Bambi’, un joven padre que acaba de ser liberado de prisión y ahora debe lidiar con la responsabilidad de criar a su hijo mientras intenta cumplir su sueño de convertirse en escritor. Las malas amistades y los lugares que hicieron parte de su vida durante el tiempo que quebrantó la ley no lo dejarán tan fácilmente.

La película fue dirigida por Malik Vitthal, también conocido como Malik Booth. Vitthal también fue el director de los films ‘Watts and Volts’ en 2009 y ‘Leela’ en 2006.

‘Fruitvale Station’

https://www.youtube.com/watch?v=ceVVVils8z4

‘Fruitvale Station’ es una película dramática del 2013, escrita y dirigida por Ryan Coogler. Fue el primer largometraje de Coogler y se basa en los acontecimientos que causaron la muerte de Oscar Grant, un hombre que fue asesinado por un policía en la estación Fruitvale Bay Area Rapid Transit (Bart por sus siglas en inglés) de Oakland, California.

La película debutó en el Festival de Cine de Sundance en 2013, donde ganó el Gran Premio del Jurado y el Premio de Audiencia como ‘mejor película de drama estadounidense’. También fue presentada en el Festival de Cannes de 2013 -en la sección ‘Un certain regard’- en donde ganó el premio Ópera prima.

Octavia Spencer, nominada a los Premios Óscar 2017 como mejor actriz de reparto, desarrolla un papel muy importante en este film que podemos ver en Netflix a partir de este mes.

Imagen: IMDb.