Este miércoles 25 de noviembre a las 12:30 p.m. arranca la programación del Festival, que será una agenda académica nutrida de paneles, conferencias y entrevistas, así como una muestra de proyectos de los artistas en entornos virtuales y presentaciones en vivo. Para este primer encuentro se tendrá un conversatorio con Cristian Reynaga de +CODE, Remy Toledo de Hyphen Hub, Carlos Molina del Planetario de Bogotá y Andrés García La Rota de la Línea de Arte, Ciencia y Tecnología del Idartes.

 El Festival RealMix 2020 será un espacio de encuentro para creadores, realizadores y espectadores de formatos inmersivos en Colombia y Latinoamérica. Este finalizará el 4 de diciembre a las 7:00 p.m. con la entrega del Premio Latinoamericano RealMix 2020 y la presentación del Proyecto Morphechore del artista japonés Daito Manabe.

El Festival, teniendo como fundamento las realidades mixtas y las experiencias inmersivas, tendrá como escenario el Planetario de Bogotá mediante la plataforma virtual Hubs. Aquí, distintos usuarios alrededor del mundo podrán interactuar en tiempo real con los invitados a la programación.

Artistas y académicos invitados

Para esta edición, el Festival contará con una serie de exhibiciones de artistas y conferencias de académicos internacionales. Aquí podrá encontrar a todos los participantes junto a sus perfiles y programación.

Estos son algunos de los artistas que estarán presentando sus proyectos durante las fechas del evento.

 Daito Manabe (Japón)

Artista, diseñador de interacción, programador y DJ. En 2006 lanzó Rhizomatiks y desde 2015 codirige la línea de investigaciones junto con Motoi Ishibashi, que busca explorar nuevas posibilidades en el ámbito tecnológico y la expresión artística con un enfoque en proyectos intensivos en desarrollo e investigación.

Presentará su proyecto Morphechore el viernes 4 de diciembre a las 7:00 p.m.

Solimán López (España)

Historiador del arte y máster en Arte y Comunicación. Como artista se ha dedicado al arte tecnológico conceptual, en especial a proyectos que tienen como foco el significado y la naturaleza de archivos digitales. Esto se puede ver, por ejemplo, en su pieza Harddiskmuseum, un museo de arte en un disco duro.

Presentará su proyecto DEAT(P)H MAPS, estará en la conferencia de Virrealidad y dictará el taller De lo real a lo virtual – Taller de fotogrametría, 3D y realidad virtual.

 Lucas Gutiérrez (Argentina)

Artista digital y diseñador industrial que reside en Berlín. Se ha involucrado de manera profunda en la cultura del remix y en proyectos de sesiones de AV en tiempo real en los que combina influencias de diferentes contextos desde la antropología hasta las citas abstractas del modelado 3D para el diseño industrial.

Robert Lippok (Alemania)

es uno de los artistas más influyentes de la escena musical de Berlín en las últimas décadas. Su trabajo en música y sonido canaliza la crudeza de sus raíces punk y postpunk disidentes e industriales de Alemania Oriental. Ha producido un cuerpo de música que maquina una fuerza dentro de una amplia variedad de formas arquitectónicas.

Lucas Gutiérrez y Robert Lippok presentarán su proyecto Non-Face.

Celeste Betancur Gutiérrez (Colombia)

Música multi-instrumentalista y artista programadora. Es profesional de guitarra y máster en Artes Digitales. Su trabajo se centra principalmente en la pedagogía del código y su inclusión en las artes y en los lenguajes/narrativas como interfaces de interacción humano-máquina. Cofundadora del colectivo Algo0ritmos.

Raúl Benito (Colombia)

Artista con formación en artes visuales y diseño industrial. Se ha dedicado a investigar la experimentación tanto en procesos colectivos como individuales. Sus propuestas artísticas mezclan los lenguajes, que van desde el dibujo y la pintura, hasta procesos digitales y livecoding.

Imágenes: Idartes

Este CES 2017 nos ha traído muchas novedades e innovaciones en cuestión de televisores y carros autónomos. Pero recordemos que hay muchas cosas nuevas por ver, por eso te presentamos esta galería para que sepas cómo está avanzando el CES. Acompáñanos a este recorrido por alguna de las imágenes más llamativas de la feria:

Además te dejamos este video con algunos de los mejores momentos que hemos vivido en el CES 2017:

 Imagen: ENTER.CO

Durante años hemos visto muchas campañas sobre no manejar si vas a tomar, hechas por el gobierno o por las empresas de licores, que se encargan de mostrarnos accidentes, acciones que no debieron ser tomadas por las personas para evitar tragedias, y todo lo relacionado con esta clase de accidentes.

Ahora, con el auge de la realidad virtual, la empresa británica de licores,Diageo,  dueña de marcas como Johnnie Walker, Baileys, y Guinness, ha decidido tocar sensibilidades y advertir de los riesgos de manejar en estado de embriaguez. Para ello crearon  un cortometraje llamado “Decisions” en el que nos  ponen dentro de tres carros, uno con una pareja que sale por primera vez sin su bebé, tres jóvenes que se dirigen a una fiesta y una joven que sale de un cita con sus tragos encima.

Diageo quiere llevar esta experiencia un paso más y hacer un set, incluyendo silla en movimiento, para que la vivencia sea más real. Planea ubicarlo en festivales y trabajar con la policía para crear conciencia entre los jóvenes, como explica Wired.

Te dejamos el corto para que lo puedas ver. Si cuentas con unas gafas de realidad virtual la experiencia será mucho mejor:

https://youtu.be/YwRCyW9bcV4

La inmersión que se genera con este corto es  casi real, sientes como el ambiente se torna cada vez más denso, como se escuchan los chillidos de las llantas frenando, los vidrios rompiéndose, la persona que va a tu lado intentado retomar el control del carro.

AT&T también había hecho una experiencia igual enfocada al uso del celular mientras se maneja.

Imagen: Johnnie Walker

Nuevas terapias de realidad virtual podrían ayudar a personas que sufren de depresión, para que sean menos críticas y más compasivas consigo mismas, lo que disminuiría los síntomas de la enfermedad. Así lo informó Science Daily, según un reciente estudio realizado por la University College London y la ICREA-Universitat de Barcelona y publicado por el British Journal of Psychiatry Open.

Las terapias fueron aplicadas en 15 pacientes diagnosticados con depresión. Nueve de ellos reportaron una reducción en los síntomas depresivos, un mes después de los procedimientos. Y de esos nueve, cuatro experimentaron una caída significativa en la severidad de su depresión, informó Science Daily.

Los pacientes usaron un casco de realidad virtual para ver desde la perspectiva de un ‘avatar’ o un cuerpo virtual. Según el reporte, cuando las personas ven reflejado sus propios movimientos en ese cuerpo virtual, se produce la ilusión de que ese es su propio cuerpo. Ese efecto se conoce como ‘embodiment’ o ‘encarnación’, en español. Durante el tiempo en que se está inmerso en esa ilusión, a los participantes se les entrenó para que expresaran compasión hacia un niño virtual en problemas. Luego los roles se cambiaron y los pacientes se veían dentro del niño que estaba siendo consolado. Sentían las palabras de compasión y amor hacia ellos. Este escenario duraba ocho minutos y fue repetido tres veces en un transcurso de tres semanas.

El líder de la investigación, el doctor Chris Brewin, explicó que aquellas personas que sufren de ansiedad y depresión son excesivamente autocríticas cuando hay problemas en sus vidas. En el estudio, cuando los pacientes están dando consuelo al niño, y luego escuchan sus propias palabras hacia ellos, están brindando a sí mismos esa compasión.

Los investigadores esperan que se sigan haciendo pruebas con este método para lograr convertirlo en una terapia clínica que pueda ayudar a pacientes con depresión. Incluso, se considera que el precio relativamente bajo de los equipos de realidad virtual podrían ser una gran ventaja que permitiría realizar este tratamiento en casa.

Imagen: Aleksandra Suzi (vía Shutterstock). 

Facebook está invirtiendo bastantes recursos en realidad virtual. Una aplicación de video 360 y su relación con Oculus Rift son quizás los proyectos inmersivos de la red social más reconocidos. Y ahora, como reporta Business Insider, la compañía querría utilizar esta tecnología para crear una especie de ‘teletransportador’.

“Facebook quiere crear un dispositivo que te permita estar donde quieras y con quien quieras, independientemente de las fronteras geográficas”, dijo el director de tecnología de la compañía, Mike Schroepfer, en una conferencia de prensa antes de su aparición en la cumbre Web Summit 2015 de Dublín.

El directivo está convencido de que, en 2025, Facebook tendrá la capacidad de teletransportar a sus usuarios en cierta forma. Mashable resume que, de concretarse, la idea de la empresa sería mejorar la experiencia de realidad virtual para agregarle ‘retroalimentación física’ – o una sensación más efectiva – con el fin de engañar nuestros sentidos para convencernos que estamos en otro lugar, sin llevarnos literalmente.

Sin embargo, como expone Tech Times, esto es todo un reto. Primero, será difícil conseguir una interacción que se sienta real entre personas a distancia. Luego, habrá que perfeccionar al máximo el medio ambiente en la realidad virtual. Y finalmente, será necesario que las personas puedan ‘crear’ desde el mundo digital. Lo curioso es que el primer paso para conseguir esto último ya está en marcha, con la llegada de Oculus Medium.

A continuación, le compartimos el video promocional de Medium:

https://youtu.be/IreEK-abHio

Imagen: Sergey Galyonkin (vía Flickr).

Canon decidió meterse una vez más ‘en la onda’ de la realidad virtual. A diferencia de GoPro, la multinacional japonesa no produjo un dispositivo para capturar imágenes, sino un visor que, de hecho, contrasta bastante con los demás del mercado. Al fin y al cabo, el eslogan de la compañía es ‘see impossible’ (o ‘mira lo imposible’).

La diferencia principal entre este set de ‘VR’ y los de Oculus, por ejemplo, es que no se trata de un casco físico. El usuario debe sostener el dispositivo cuando desee usarlo, en vez de fijarlo a su cabeza. Como informa el portal Stuff, de salir a la venta, el prototipo probablemente sea utilizado para la educación y no para ‘gaming’.

Here’s Canon’s prototype VR headset. Whatchathink #canonexpony #DarthVader #notapple pic.twitter.com/9q4i13vx9p

— Les Shu (@DT_Les) septiembre 9, 2015

El dispositivo, que aún no tiene un nombre oficial, cuenta con dos displays de 2560×1440 pixeles, lo que acumula una resolución de 5k. Así mismo, el campo de visión será de 120 grados de amplitud y en la parte externa estará decorado por un marco cuadrado de LED. Mashable asegura que el gadget parece una versión futurista del tradicional View-Master.

El aparato fue presentado en la Canon EXPO 2015 que se llevó a cabo el 10 y 11 de septiembre en Nueva York. Recordemos que esta empresa ya había tenido un acercamiento a la realidad virtual con su MREAL para negocios. A continuación les presentamos el video resumen de lo que fue la mencionada exposición:

Imágenes: capturas de pantalla.

Primero me senté en un sillón y una chica me ayudó a ajustar el set. Había un logo de Oculus proyectado, y debí enfocarlo para asegurar las correas del set. Una vez ajustadas, cuando dejé de sostener el set, me di cuenta que es bien ligero, y no sentí que el peso estuviera desbalanceado. El dispositivo se ajustó bien a mi cabeza y las almohadillas de la parte de la nariz ayudaron a que no se sintiera incomodo. Me pasaron un control de Xbox One y enseguida la chica me dijo que después de que me pusiera los auriculares hundiera A para comenzar. Así lo hice.

Del logo de Oculus caí a una sala virtual. Este movimiento ocular me mareó recién comencé, pues pasar de la sensación de estar sentado a una caída en la que estoy flotando fue sorpresivo. Esta caída me generó una pequeña sensación de mareo, que se me pasó unos minutos después. Creo que la primera experiencia VR puede ser extraña para el estómago. 

Pude conocer el Oculus Home, la pantalla de inicio de la interfaz del Rift. Parece una sala estilizada con varias tablitas de apps flotando en ella. En el centro de la pantalla había un puntero, que se movía respecto a la dirección en que moviera la cabeza. De esta forma señalábamos la demostración que probaríamos y con el control de Xbox seleccionaríamos la demostración. La demo que me hicieron probar fue ‘Edge of Nowhere’, que mostraron durante la presentación del dispositivo en San Francisco.
La demostración mostraba al personaje en tercera persona, el personaje se movía con el joystick del control y saltaba con A. El control de la cámara era el movimiento de mi cabeza. Al comienzo de la demostración el personaje caminaba entre neblina, y al mirar alrededor uno se enfocaba en los pocos detalles que acompañaban el escenario. Sin embargo, a medida que uno avanzaba se veía que la neblina se dispersaba un poco más y uno alcanzaba a ver cada vez más lejos.

La sensación de profundidad se percibía sonora y visualmente. Fue impresionante.

Al comienzo del recorrido pasé por un lugar que tenía unas tablas como puentes. Al mirar hacia abajo uno veía y sentía ese vacío. No sólo era el personaje quien podría caer, uno también se sentía en peligro. Y así fue un buen rato del recorrido. La tierra se caía y uno saltaba, se me aceleraba el corazón pensando que yo también podía caer, pero la emoción de seguir adelante seguía incrementando. Y mientras caminaba, un gran monstruo pisó y pasó a mi lado, no se veía nada más que las patas, pues la neblina lo cubría, pero era inmenso, me sentía muy pequeño, y no imagino mi pobre personaje que era más pequeño que yo.

Llegó un punto en que entré en una cueva, en la que debía bajar por un gran acantilado. Al ir bajando comencé a oír pasos leves, así que volteaba a mirar a todo lado. Eventualmente oí un ruido extraño tras de mi, y al voltear apenas logré ver una sombra terminar de esconderse en la oscuridad. Poco a poco esa emoción me decía que no estaba solo, que había algo raro.

Terminé de bajar y comencé a caminar. De nuevo comencé a oír pasos detrás mío. Me di la vuelta para ver que unos ojos brillantes se acercaban a mi, mientras la música se ponía más amenazante y fue cuando tocó comenzar a correr. El sonido de los auriculares integrados era muy envolvente y daban una muy buena sensación de profundidad y ubicación. Mientras corría uno de los bichos apareció a mi lado, yo lo veía, él me veía de vuelta y su pequeña cara de mini Cthulhu me decía que me iba a atrapar pronto… a mí y no a mi personaje.

Y así, como unas cuatro veces, por ver a los mini Cthulhu me caí por un par de barrancos.

Me golpeé un par de veces con la silla por las sorpresas en la demostración

Después decidí ver hacia delante para poder pasar de ese lugar, una vez lo logré, los bichos quedaron atrás, haciendo sus ruidos de que me iban a atrapar. Y pasé a la salida de la cueva, donde el Cthulhu gigante que pasó cerca de mi antes mostró su cara y me intentó atrapar. Probablemente la chica de Oculus se rió cuando mandé mi cabeza hacia atrás y me golpeé con la silla.

Luego de esa pequeña escena, terminé llegando a una mansión, en la que parece que la esposa del personaje se encontraba mucho tiempo antes. Y la cámara pasó a una perspectiva en primera persona mientras leíamos un diario. Se oían unas voces leves, que decían que no debíamos estar ahí. Algo húmedo sonaba por mi hombro, y cuando volteé a ver, un tentáculo me estaba atrapando, sin más que decir. Fue otro golpe contra la silla.

Y ahí acabó la demostración.

Mis conclusiones fueron que esta versión del Rift para consumidor es cómoda al usarse, y las experiencias pueden ser demasiado interesantes y emocionantes. El uso del control de Xbox es muy cómodo y muy intuitivo. Creo que ningún gamer sentirá el control en la mano, pues suele ser tan usual que lo manejamos por inercia y nos enfocamos más en sumergirnos en la experiencia virtual.

El diseño del Rift es cómodo y el usuario se ajusta rápidamente a la pantalla y lo que está viendo. Definitivamente parece que la realidad virtual será una tecnología que, aunque no todos querrán adquirirla, si será una experiencia que los gamers podrán aprovechar al máximo.