ENTER.CO llevará a dos fanáticos de Star Wars a la charla de dos de los gestores de las primeras películas de la saga. ¡Todavía hay tiempo de participar en el concurso! Foto: Peter Taylor (vía Fotopedia).

Toda historia tiene su principio. Suena obvio, pero cuando se habla de una saga como ‘Star Wars’ o ‘La guerra de las galaxias’, los fanáticos del cine y los que aman los efectos visuales siempre querrán saber más sobre cómo George Lucas, con un gran equipo de personas, llevó acabo desde 1977 su sueño de una ‘ópera espacial’, como él mismo la llamó al comienzo.

Con la expectativa de la llegada a Colombia el próximo 2 de marzo de Gary Kurtz, productor de ‘Una nueva esperanza’ (‘A New Hope’, 1977) y ‘El imperio contraataca’ (‘The Empire Strikes Back’, 1980), y de Sandie Lieberson, vicepresidente de producción de mundial de 20th. Century Fox en ese momento, After Effects, el espacio de ENTER.CO dedicado a destacar proyectos, iniciativas e innovaciones relacionadas con la tecnología y el mundo audiovisual, quiere entusiasmarlos a todos con datos sobre la importancia de la tecnología usada para hacer la primera película, y cómo esta revolucionó el cine con las herramientas del momento.

Una idea como esta, que cambió la forma como se hace ciencia ficción en el cine, tiene un proceso complejo. Primero, Lucas creó la historia en un borrador que parecía imposible y lo complementó con dibujos del artista Ralph McQuarrie para que todo el equipo tuviera claro qué buscaba.

“Los efectos visuales y de sonido en definitiva se pueden llamar experimentales. Los personajes eran originales, y la película movió el cine de ciencia ficción hacia el espacio de lo nuevo y lo moderno”. Este es el primer comentario que nos hace Lieberson, pues para ‘Una nueva esperanza’ Lucas creó la que más adelante sería la empresa de efectos visuales más grande de Estados Unidos: Industrial Light & Magic (ILM).

Entre los efectos que trabajó ILM se encuentran las fotografías de control de movimiento, que permiten la repetición de movimientos en cámara, que muchas veces se usan combinado con el croma o chroma key. En el caso de ‘Una nueva esperanza’, el efecto fue usado para combinar los modelos miniatura con los escenarios reales.

Esto también se vio reflejado en la construcción de las naves, en las que Lucas quiso manejar esa estética que para todos ya es conocida: lo desgastado y envejecido. “Era una nueva forma de usar la ciencia ficción para crear cine puro. Todo en ‘Star Wars’ se sentía diferente y avanzado, mientras que la mayoría de las películas de ciencia ficción hasta ese momento, que trataban de hablar del futuro, se sentían plantadas en el pasado”, dice Lieberson.

El hacer una película diferente de las demás en su momento, tiene sus propios riesgos y se sabe que para ‘Una nueva esperanza’ desde el comienzo existieron problemas en el desierto de Túnez, en especial eléctricos. Para el productor Gary Kurtz, quien fue el que tuvo que enfrentar todos los problemas, existió un momento muy complejo: “Intentar rodar en una tormeta de nieve, a 20 grados bajo cero, después de una nevada de 10 metros”.

Todos estos elementos hicieron que la parte de edición de la película y la posproducción de sonido también fueran un reto. Es en ese momento cuando Sandie Lieberson se integró al equipo, y la primera impresión que tuvo al ver lo que llevaban adelantado de la película le generó mucha intriga.

“Nos encontramos con ellos (Lucas y Kurtz) una noche en los Estudios Elstree, durante el descanso para comer, y me mostraron un corto segmento del material de ‘Star Wars’, todavía sin efectos especiales ni diseño de sonido. Debo admitir que fue imposible hacerme una idea de la estética y del sonido que finalmente tendría la película, pero quedé completamente intrigado tanto por Lucas y Kurtz como por el material que me estaban mostrando”.

Haciendo algo tan novedoso, ILM corrió riesgos y tuvo además que trabajar muchas veces en corto tiempo, pues muchas escenas, en especial de los disparos que fueron planeadas para hacerse en un año completo, se debieron hacer en tan solo seis meses. El sonido también resultó ser todo un reto, en especial para algunos personajes. Por ejemplo, la voz de Chewbacca es una combinación de diferentes animales, como perros, osos y leones.

Con la importancia que tiene las películas de Star Wars, las expectativas sobre qué más podrán contar Kurtz y Lieberson en La anatomía de Star Wars son altas. Pero también ellos esperan mucho de su visita al país: “Me interesa mucho conocer a los cineastas de Colombia y a los fans de Star Wars en Bogotá. Me encanta ver cómo los realizadores de diferentes lugares del mundo exploran y presentan, a través del cine, los diversos temas que los apasionan. Eso es lo que quiero descubrir en Colombia”, nos comentó Kurtz.

ENTER.CO llevará a dos verdaderos fanáticos de Star Wars para que puedan presenciar todo lo que revelarán estos personajes sobre las primeras películas de la saga.  Estas son las bases del concurso. ¡Todavía hay tiempo de participar!